关于如何写格律诗词之我见(一)
写诗词无外乎四点,一是炼字,二是修辞,三为谐律.四为造境.谐律其实很容易,只要弄懂规则就可以了.比如格律诗,只要把握住“韵,声,粘,对,拗救….”等一些基本规则既可.如果你一旦注明自己写的是格律诗“七绝,七律,五绝,五律”那么就必须遵其格律,不可以服从意境为由而借口任意出律.其实大到人生,小到游戏,都有规则,都有约束,但是在约束下不违反规则,照样能随心所欲,玩的快乐.有人说中国传统的格律诗即是“带着镣铐跳舞”的文字游戏,所以真的玩好既不易但也有趣、耐看.格律诗词有自己的标准格式与变化规律.汉字是一字一形,一字一音,只有中国文字分四声,读来抑扬顿挫.四声分两大类即平和仄.诗中只有平仄交替才会产生音韵美,而这种音韵美,恰恰是产生与平仄的变化之中.大家知道中国的《易经》中分阴、阳两大类的爻,它们分别组合后即变化无穷,代表了天地间的万物.“道生一,一生二,二生三,三生万物.”周易正是用阴爻与阳爻才变化出丰富多彩的卦象,而交际舞却是用左右脚的变化才展现给人们蓬嚓嚓的优美舞步的.那么格律诗不也正是由平仄的变化才使其千百年来在文坛上久盛不衰吗!中国的近义,同义词很丰富,不是找不到相近词汇的.假如自己写的诗失粘,其它平仄又合律,难以改动,那么你就声明是“阳关体”好了.如:王维的代表作《渭城曲》渭城朝雨邑轻尘,客舍轻轻柳色新.劝君更进一杯酒,西出阳关无故人.在中唐以前人们最重视的是犯“孤平”对失粘失对并不看的很重要,如李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》是首很著名的诗,其中第一联“故人西辞黄鹤楼,烟花三月下扬州.”就失对.象这种失粘,失对的例子很多,如:柳宗元的《江雪》,孟浩然的《春晓》李白的《静夜思》等,但不能称之为格律诗,只能称“乐府诗”“古绝”“古风”.当然不是格律诗不等于不是好诗,但挂羊头卖狗肉是要不得的.添词要照谱添,一个是平韵,一个是仄韵(包括入声韵),另一个就是换韵,换韵有三种, 1;“平仄通叶格”既换韵不换部,如,《西江月》、《蝶恋花》、……等. 2;“平仄转换格”既换韵又换部.如,《清平乐》、《调笑令》、……等. 3;“平仄错叶格”既换韵后又回到原部.如《相见欢》、《诉衷情》……等.最近我有个朋友乘兴照词谱添了100首《满江红》词,但却不守律.还自称:不在乎格律,有好的意境可以放弃格律…云云.我说;你既然选中了这个词牌,就必须遵守规矩,否则你去写自度曲,自由诗好了,为什么还冠以词牌名呢?比如《满江红》这首词本应是以“入声”为韵的,如岳飞的《满江红》其韵脚为“歇,烈,月,切,雪,缺”等都是入声.我这朋友坚持偏要用仄声.《清平乐》,本来是换韵又换部的,他却用平仄同部.我对他说:“你用了《满江红》的词牌,而又不是按照它的格律,那末,最好就另外起一个词牌的名字,如《满江黑》或其他,以便与《满江红》相区别.”,“我看还是老老实实按照旧格律比较好.因为旧格律毕竟有了长期的历史,经过了许多发展变化,成了定型.这在一方面固然说明它已经凝固起来了,变成了死框框”.当然这不是我说的,而是邓拓先生在《燕山夜话》中讲的.如果你非要坚持,那你只能是孤芳自赏了.其实这些规则一旦弄懂,写诗添词会很容易的.但真正一首好诗词,并非遵律就为佳,“律诗只论平仄,终生不得入门”.重要的是能表达出一种美好的意境与令人回味无穷的佳句来.有的人一生写诗词上千首,如果有几首那怕是一首传世,那也足矣.如宋时的苏麟当时是浙江杭州巡检,他看到当时范仲淹周围人都巴结范而写首著名句子,“近水楼台先得月,向阳花木早逢春.”而流传千古.他一生也仅写这首.与贺知章齐名号称“吴中四士”的张若虚在《全唐诗》中也仅存两首,但一首“春江花月夜”却让世人皆知.所以,对初入诗词门的朋友,当然不要为什么清规戒律所难住,就象喜欢踢足球的人,首先弄懂什么叫“越位”(如诗词中的出律)什么叫合理冲撞(如诗词中的拗救)等….一旦这些规章懂了,最后的目的是进球(如诗词中的佳作).写诗前首先要谋篇布局,律绝也讲究“起,承,转,合”,也就是要“平起,顺承,跳转,妙合.”这样一首诗出来才会有味.有好多朋友喜欢写景,写景要言情,铭志.而不单单是为写景而写景,当然也有纯写景物的,也有不讲起承转合而成千古名诗的,如杜甫的;“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天,窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船.”这首诗虽说是全都写景,也没什么转合,但也不失为一首好诗,就象四幅画一样,呈现在读者眼前.可是,它照比杜牧的《赤壁》“折戟沉沙铁未销,自将磨洗认前朝.东风不与周郎便,铜雀春深锁二乔.”比起来就逊色多了.杜牧在此诗中前两句,通过一件旧兵器的发现,一件小事的描述,让人没感觉到与赤壁有什么关系,而在第三句中突然一转,假如东风不给与周瑜取胜的天机,恐怕他的爱妻小乔,早己为曹操所获了.作者就发现一件前朝旧兵器,而联想到赤壁大战一件大事.读起来让人浮想联翩,回味无穷.假如我们要写《赤壁》的话,肯定会把赤壁大战写得如何壮观,场景何等宏大…但效果可想而知了.所以,我等...
诗词格律半小时学会格律诗词的写作我们平时说,格律诗,格律诗(也...
没有格律就不能称为诗词,只能称为随笔或古文。
诗词不仅仅是意境美,还需要音韵美,格律就是其音韵美的体现,想必你也多少读过一些古人的名篇,是不是意境美的同时也觉得朗朗上口?这就是格律的作用了。
如果你想学习诗词的格律,初学最好买些系统性介绍格律的书籍,当然,硬套格律去写诗词是不对的,你可以先熟悉格律的用法规律,当你能比较好地用意境表达自己的思想感情的时候再开始尝试依照格律,活用格律才是正途,若为了格律而改变内容就本末倒置了。
格律是为了诗词内容更好地表达而存在,所以,其实要学格律很容易,但真正能够用好格律很难。
王力的《诗词格律》
第一章 关于诗词格律的一些概念 第一节 韵 韵是诗词格律的基本要素之一。
诗人在诗词中用韵,叫做押韵。
从《诗经》到后代的诗词,差不多没有不押韵的。
民歌也没有不押韵的。
在北方戏曲中,韵又叫辙. 押韵叫合辙. 一首诗有没有韵,是一般人都觉察得出来的。
至于要说明甚么是韵,那却不太简单。
但是。
今天我们有了汉语拼音字母,对于韵的概念还是容易说明的。
诗词中所谓韵,大致等于汉语拼音中所谓韵母。
大家知道,一个汉字用拼音字母拼起来,一般都有声母,有韵母。
例如"公"字拼成g ōng,其中g 是声母,ōng是韵母。
声母总是在前面的,韵母总是在后面的。
我们再看"东"d ōng,"同"t óng,"隆"l óng,"宗"z ōng,"聪"c ōng等,它们的韵母都是ong ,所以它们是同韵字。
凡是同韵的字都可以押韵。
所谓押韵,就是把同韵的两个或更多的字放在同一位置上。
一般总是把韵放在句尾,所以又叫"韵脚"。
试看下面的一个例子: 书湖阴先生壁 [宋]王安石 茅檐常扫净无苔(t ái ), 花木成蹊手自栽(zāi) 一水护田将绿遶,两山排闼送青来(l ái )。
这里"苔"、"栽"和"来"押韵,因为它们的韵母都是ai. "遶"(绕)字不押韵,因为"遶"字拼起来是r ào ,它的韵母是ao,跟"苔"、"栽"、"来"不是同韵字。
依照诗律,像这样的四句诗,第三句是不押韵的。
在拼音中,a 、e 、o 的前面可能还有i ,u 、ü,如ia,ua,uai ,iao ,ian ,uan ,üan,iang,uang,ie,üe ,iong,ueng等,这种i ,u ,ü叫做韵头,不同韵头的字也算是同韵字,也可以押韵。
例如: 四时田园杂兴 [宋]范成大 昼出耘田夜绩麻(m á),村庄儿女各当家(jiā)。
童孙未解供耕织,也傍桑阴学种瓜(guā)。
"麻"、"家"、"瓜"的韵母是,韵母虽不完全相同,但它们是同韵字,押起韵来是同样谐和的。
押韵的目的是为了声韵的谐和。
同类的乐音在同一位置上的重复,这就构成了声音回环的美。
但是,为甚么当我们读古人的诗的时候,常常觉得它们的韵并不十分谐和,甚至很不谐和呢?这是因为时代不同的缘故。
语言发展了,语音起了变化,我们拿现代的语音去读它们,自然不能完全适合了, 例如: 山行 [唐]杜牧 远上寒山石径斜(xié), 白云深处有人家(jiā) 停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花(huā)。
xié和jiā,huā不是同韵字,但是,唐代"斜"字读siá(s 读浊音),和现代上海"斜"字的读音一样。
因此,在当时是谐和的。
又如: 江南曲 [唐]李益 嫁得瞿塘贾,朝朝误妾期(q ī)。
早知潮有信,嫁与弄潮儿(ér )。
在这首诗里,"期"和"儿"是押韵的;按今天普通话去读,q ī和ér 就不能算押韵了。
如果按照上海的白话音念"儿"字,念像n í音(这个音正是接近古音的),那就谐和了。
今天我们当然不可能(也不必要)按照古音去读古人的诗;不过我们应该明白这个道理。
才不至于怀疑古人所押的韵是不谐和的。
古人押韵是依照韵书的。
古人所谓"官韵",就是朝廷颁布的韵书。
这种韵书,在唐代,和口语还是基本上一致是;依照韵书押韵,也是比较合理的。
宋代以后,语音变化较大,诗人们仍旧依照韵书来押韵,那就变为不合理的了。
今天我们如果写旧诗,自然不一定要依照韵书来押韵。
不过,当我们读古人的诗的时候。
却又应该知道古人的诗韵。
在第二章里,我们还要回到这个问题上来讲。
第二节 四声 四声,这里指的是古代汉语的四积声调. 我们要知道四声,必须先知道声调是怎样构成的。
所以这里先从声调谈起。
声调,这是汉语(以及某些其它语言)的特点。
语音的高低、升降、长短构成了汉语的声调,而高低、升降则是主要的因素。
拿普通话的声调来说,共月四个声调:阴平声是一个高平调(不升不降叫平);阳平声是一个中升调(不高不低叫中);上声是一个低升调(有时是低平调);去声是一个高降调。
古代汉语也有四个声调,但是和今天普通话的声调种类不完全一样。
古代的四声是:(1 )平声。
这个声调到后代分化为阴平和阳平。
(2 )上声。
这个声调到后代有一部分变为去声。
(3 )去声。
这个声调到后代仍是去声。
(4 )入声。
这个声调是一个短促的调子。
现代江浙、福建、广东、广西、江西等处都还保存着入声。
北方也有不少地方(如山西、内蒙古)保存着入声。
湖南的入声不是短促的了,但也保存着入声这一个调类。
北方的大部分和西南的大部分的口语里,入声已经消失了。
北方的入声字,有的变为阴平,有的变为阳平,有的变为上声,有的变为去声。
就普通话来说,入声字变为去声的最多。
其次是阳平;变为上声的最少。
西南方言(从湖北到云南)的入声字一律变成了阳平。
古代的四声高低升降的形状是怎样的。
现在不能详细知道了。
依照传统的说法。
平声应该是一个中平调,上声应该是一个升调,去声 应该是一个降调,入声应该是一个短调. 《康熙字典》前面载有一首歌诀,名为《分四声法》:平声平道莫低昂,上声高呼猛烈强,去声分明哀远道,入声短促急收藏。
这种叙述是不够科学的,但是它也这我们知道了古代四声的大概。
四声和韵的关系是很密切的。
在韵书中。
不同声调的字不能算是同韵。
在诗词中。
不...
怎样赏诗+怎样用韵+诗词格律+诗词写作常识
林语堂说,中国是一个没有宗教的国家,但它是一个以诗歌为宗教的国家。
那些璀璨夺目的诗歌留存千年,构筑起了中华民族五千年的情感。
如今,身处一个现代化的社会,也许人们再也不能体会“采菊东篱下,悠然见南山”的情怀,此时,古典诗词对于现代人来说还有什么意义和作用?本期“岭南大讲堂·文化论坛”上,广州大学中文系教授曾大兴通过生动的例子解读古典诗词的现代魅力。
一切真的古典文学都是现代的文学 今天我跟大家一起讨论的话题是古典诗词的现代魅力,可能有朋友会问,古典诗词是传统的文学,传统的文学跟现代人有关系吗?有作用吗?有魅力吗?在这里我想引用一个意大利著名学者克罗齐的话“一切真的历史都是现代的历史”,我现在把他这句话稍微做一点延伸,我觉得“一切真的古典文学都是现代的文学”,为什么这样说呢?因为古代文学家所面临、所描写、所表达的许多问题,今天仍然存在,仍然是我们今天所要面临的问题,这也是古典诗词的普世价值之所在。
古人的精神世界和我们是相通的,古典诗词的现代魅力有两重含义,一个从客观上来讲,古典诗词当中确实有许多和我们现代相通的地方。
第二,从主观上来讲,我们读古典诗词应该具备一副现代的眼光。
我们现在面临的问题,还是比较多的,但是我认为最普遍的,或者说最严峻的问题应该是两点:第一,自然环境遭到严重的破坏;第二,道德水平严重下降。
这两个问题实际上就涉及到人与自然的关系,人与人的关系。
现在,我们天天都在讲和谐,其实和谐有两个基本的含义,第一,要建立人和自然之间的和谐关系;第二,要重建人与人之间的和谐关系。
而人与自然的和谐关系,人与人之间的和谐关系,恰好就是中国古典诗词两个最基本的主题。
请客吃饭中看出古今不同 孟浩然的好作品很多,我们今天选的是一首和自然、和人的关系比较和谐的作品《过故人庄》,我先给大家读一遍: 故人具鸡黍, 邀我至田家。
绿树村边合, 青山郭外斜。
开轩面场圃, 把酒话桑麻。
待到重阳日, 还来就菊花。
孟浩然的诗有一个特点,就是语言比较平淡,他不用什么典故,也不去雕琢字句。
但意蕴是很深厚的,所谓语淡意不薄。
第一句讲请客的食物。
吃的是鸡和黍,那个时候的鸡是走地鸡,黍也是自己家种的。
故人等鸡长大了,黍成熟了,就请好朋友孟浩然过来,用的都是健康食品、放心食品。
而且我们在座的朋友,应该说多少人在广州的郊区都有熟人吧,都有朋友吧,都有故人吧,等他们家的桂圆熟了,等他们家的鸡长大了,有没有邀请你去?没有吧。
这就说明你们的关系还没有像孟浩然和他的朋友之间的关系。
用自己养的鸡,用自己种的黍来招待自己的好朋友,这一点不一定是我们现代的人能够比得上的。
现在大城市的人有几个人是把朋友请到自己家里来吃?一般都是在餐馆里面吃,在餐馆里面吃大概有几个意义,第一个是懒得做,第二个是显摆一下。
第三,不是贴心的朋友我不想把你带到家里,不想让你知道得太多。
所以,这个关系就隔得很远。
古代人是在家里吃的,而且是面对打谷场和菜园子吃,这就是没有把他当外人。
再一个,吃饭的时候说什么?“把酒话桑麻”,乡亲们在一起没有别的话,杂言就是乱七八糟的话,他说“把酒话桑麻”,也不谈国家大事,因为国家大事的话题太重大了,一个农民承受不了。
不像我们现在一个人到了农村去了喜欢跟人家谈国家大事,喜欢谈奥巴马,这些就不是很恰当。
最后,吃完了之后下一次还来不来?这个很重要,如果这次宴会有任何功利目的的话他就不会说“待到重阳日,还来就菊花”,这次的宴会纯粹是朋友之间的叙旧,没有任何功利目的,这也是我们很难做到的。
为什么我们研究请客没有古代人那样爽快呢?因为我们现在请客吃饭难免有功利目的。
我们可能会说我的儿子今年大四了,您不是认识王维、认识朝宗吗?您能不能给他在荆州找一个位置?所以说,他们没有这么多世俗的考虑。
古典诗词帮助人们回归“原生态” 中国人认为文学是与天地并生的,刘勰的《文心雕龙》讲文之为德也大矣,与天地并生者,人禀七情,应物斯感。
感物吟志,莫非自然。
人有七情六欲,由于受到自然界这种物的感动,他才开始写作,这种过程十分自然。
所以这就是中国古代的文学创作一个很重要的特点。
这里面的“物”就是自然,诗歌就是人和自然的有机融合,人的情感的有机融合。
所以叫“气之动物,物之感人,故摇荡性情,形诸舞咏”。
古代的这些作品当中,我们就可以看到这种天人合一的境界,看到人与自然的关系,但是在现代工业社会就不一样。
现代工业剥夺了人对自然界的直接体验,使人们远离了自然的原生态。
现在自然环境已大多为人工所取代,从视觉、听觉、触觉、味觉、嗅觉等诸多角度来看,我们所体验和理解的世界已经被人类加工处理过了,再也不是直接或者本源的了,而是间接的。
我们居住于城市中,人与地球的直接体验就无从谈起了。
水泥地覆盖了一切原本可以从土壤里生长出来的生物,建筑物遮住了自然美景,我们的饮用水是从水龙头里流出来的,而不是来自溪流或蓝天,植被也被人类的思维所...
诗词格律;平仄谱
律诗: (一)五律的平仄 五言的平仄,只有四个类型,扩展的办法是在五字句的上面加一个两字的 头,其余不变[11]. (2)平起式 平平平仄仄,仄仄仄平平。
仄仄平平仄,平平仄仄平。
平平平仄仄,仄仄仄平平。
仄仄平平仄,平平仄仄平。
山居秋暝 王维 空山新雨后,其余不变。
跟律诗一样,五言绝句首句以不入韵为常见,七言绝句首句以入韵为常见,乌蒙磅礴走泥丸。
其实只有 两种基本格式,其余两种不过在基本格式的基础上稍有变化罢了。
另一式? 和郭沫若同志 一从大地起风雷,平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄.楼船夜雪瓜州渡,王孙自可留,千载谁堪伯仲间,这四个类型也可以构成两联, 即。
跟律诗一样,大渡桥横铁索寒,镜中衰鬓已先斑。
平平平仄仄,押韵限用平声韵脚,并且依照律句的平仄,讲 究粘对。
(甲)五言绝句 (1)仄起式 仄仄平平仄,浪下三吴起白烟。
金猴奋起千钧棒。
白头掻更短: (1)平仄脚 五言仄起仄收○○仄仄平平仄 七言平起仄收平平仄仄平平仄 (2)仄平脚 五言平起平收○○平平仄仄平 七言仄起平收仄仄平平仄仄平 (3)仄仄脚 五言平起仄收○○平平平仄仄 七言仄起仄收仄仄平平平仄仄 (4)平平脚 五言仄起平收○○仄仄仄平平 七言平起平收平平仄仄仄平平 因此,七律的平仄也只有四个类型,仄仄平平仄仄平。
僧是愚氓犹可训。
平平仄仄平平仄. 另一式 说到古诗词格律的话,王力的《诗词格律》很好,您的问题这本书里都有提到,可以换成七律的四种格式,铁马秋风大散关。
平平仄仄平平仄,仄仄仄平平。
(1)仄起式 仄仄平平仄,其余不变。
(2)平起式 平平平仄仄,仄仄仄平平。
仄仄平平仄,平平仄仄平。
听筝 [唐]李端 鸣筝金粟柱,跃上葱茏四百旋,城春草木深,山色空蒙雨亦奇,第一句改为平平仄仄平平仄,其余不变[17],天气晚来秋。
平平平仄仄,平平仄仄平。
欲把西湖比西子。
冷眼向洋看世界,律绝必须依照韵书的韵部押韵. 绝句: (一)律绝 律绝跟律诗一样。
仄仄平平仄,素手玉房前,仄仄仄平平。
晚唐以后,首句用 邻韵是容许的。
仄仄平平平仄仄,恨别鸟惊心,千里江陵一日还。
另一式,平平仄仄仄平平,其余不变[12]. (二)七律的平仄 七律是五律的扩展. 跟律诗一样。
由这两联的平仄错综变化,平平仄仄平,律绝要避免孤平。
平平平仄仄。
(1)仄起式 仄仄平平仄仄平;五言绝句以仄起为常见,七言绝句以平起为常见[56]。
随意春芳歇。
更喜岷山千里雪。
陶令不知何处去,清泉石上流。
(字外加圈表示可平可仄.塞上长城空自许.五岭逶迤腾细浪。
) 春望 杜甫 国破山河在,便有精生白骨堆? 到韶山 别梦依稀咒逝川,故园三十二年首。
红旗卷起农奴戟,黑手高悬霸主鞭。
为有牺牲多壮志,敢教日月换新天[14].喜看稻菽千重浪,遍地英雄下夕烟。
冬云 雪厌冬云白絮飞,万花纷谢一时稀。
高天滚滚寒流急,大地微微暖气吹。
独有英雄驱虎豹,更无豪杰怕熊罴.梅花欢喜漫天雪,冻死苍蝇未足奇[15]. 另一式,第一句改为仄仄平平平平仄仄,其余不变[16],玉宇澄清万里埃。
感时花溅泪,平平仄仄仄平平。
书愤 [宋]陆游 早岁那知世事艰. (2)平起式 平平仄仄仄平平,平平仄仄仄平平,平上加仄。
试看下面的对照表。
为女民兵题照 飒爽英姿五尺枪,曙光初照演兵场。
中华儿女多奇志,不爱红装爱武装. 另一式,第一句改为仄仄平平平仄仄,仄仄平平仄仄平,三军过后尽开颜. 仄上加平,仄仄平平仄仄平。
烽火连三月。
两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山。
另一式,第一句改为平平仄仄平平仄,其余不变。
(乙)七言绝句 (1)仄起式 仄仄平平仄仄平,家书抵万金。
明月松间照,浑欲不胜簪[10],黄河入海流,而这四个类型可以构成两联。
即: 仄仄平平仄,平平仄仄平; 平平平仄仄,仄仄仄平平。
由这相联的错综变化,可以构成五律的四种平仄格式。
其实只有 两种基本格式,其余两种不过是在基本格式的基础上稍有变化罢了,律绝可以用特定的格式[57]. 例如: 宿建德江 [唐]孟浩然 移舟泊烟渚,日暮客愁新[58].野旷天低树,江清月近人。
饮湖上初晴后雨 苏轼 水光潋滟晴方好。
竹喧归浣女,蓬动下渔舟,仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄?中原北望气如山[13]。
欲穷千里目,更上一层楼。
另一式,第一句改为仄仄仄平平,首句改为平平仄仄平,其余不变。
(2)平起式 平平仄仄仄平平,仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平。
早发白帝城 李白 朝辞白帝彩云间: 平平仄仄平平仄,平平仄仄平,桃花源里可耕田。
今日欢呼孙大圣,仄仄平平仄仄平,淡装浓抹总相宜[59],只缘妖雾又重来,平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄,仄仄仄平平,平平仄仄仄平平,妖为鬼蜮必成灾。
云横九派浮黄鹤,仄仄平平仄仄平。
出师一表真名世。
长征 红军不怕还征难。
仄仄平平平仄仄,热风吹雨洒江天,万水千山只等闲。
金沙水拍云崖暖。
人民解放军占领南京 钟山风雨起苍黄,百万雄师过大江。
虎踞龙盘今胜昔,天翻地覆慨而慷。
宜将剩勇追穷寇,不可沽名学霸王。
天若有情天亦老,人间正道是沧桑。
登庐山 一...