谁有押韵的诗歌
诗歌的押韵 诗歌要讲究韵律美,就要求押韵,并有和谐的节拍。
古人说:“诗中韵脚,如大厦之有柱石。
此处不牢,倾折立见。
”(沈德潜《说诗啐语》)说明了押韵的重要性。
押韵就是在诗行末尾用韵母相同或相近的字,一般也叫“合辙”。
例如: 群峰壁立太行头, (t—ou,定韵) 天险黄河一望收, (sh—ou,押韵) 两岸峰烟红似火, 此行当可慰同仇。
(ch—ou,押韵) ——朱德《出太行》 幽兰在山谷, 本自无人识。
(sh—i,定韵) 只为馨香重, 求者遍山隅。
(y—ü,押韵) ——陈毅《冬夜杂咏·幽兰》 《出太行》一诗的“头,收,仇”的韵母都是ou,同属“油求”辙,这三句诗的末一个字就是押韵的。
《幽兰》一诗的“识”韵母是i,“隅”的韵母是ü,i 和 ü,韵母发音相近,同归于“一七”辙,也是押韵的。
最先点出一个诗节或一首诗的那一个字叫“定韵”(或“起韵”),一经“定韵”之后,后边诗行末一个字与“定韵”的字归于同一辙音韵里,就算“押韵”了(或叫“合辙”,如同后边的车轮归入前面滚过的车辙一样)。
《出太行》是在第一行诗的末尾“定韵”,《幽兰》是在第二行诗的末尾“定韵”。
诗歌押韵有下列几种主要的形式: (一)排韵。
有的又叫“打铁韵”,就是诗的每一句都押韵。
如: 秋风萧瑟天气凉, (l—iɑnɡ) 草木摇落露为霜。
(sh—uɑnɡ) 群燕辞归鹄南翔, (x—iɑnɡ) 念君客游思断肠。
(ch—ɑnɡ) 慊慊思归恋故乡, (x—iɑnɡ) 君何淹留寄他方? (f—ɑnɡ) 贱妾茕茕守空房。
(f—ɑnɡ) 忧来思君不敢忘, (w—ɑnɡ) 不觉泪下沾衣裳。
(sh—ɑnɡ) 援琴鸣弦发清商, (sh—ɑnɡ) 短歌微吟不能长。
(ch—ɑnɡ) 明月皎皎照我床, (ch—uɑnɡ) 星汉西流在未央。
(y—ɑnɡ) 牵牛织女遥相望, (w—ɑnɡ) 尔独何辜限河梁? (l—iɑnɡ) ——曹丕《燕歌行》* 曹丕的《燕歌行》是迄今所能见到的一首最古的七言诗,它的用韵特点就是句句押韵。
全诗的每一个诗行都押在“ɑnɡ”韵上,即古诗的“七阳”。
这首诗历来为人们所称赞,不仅情致委婉,而且音韵节奏优美,清人王夫之评价此诗:“倾情倾度,倾色倾声,古今无两。
”这种句句用韵的押韵形式,韵与韵之间间隔的音节少,韵就比较紧迫,音乐感强。
但如果不注意韵脚之间交替变换声调,则会给人以单调之感;另外,句句用韵,增加了押韵的字数,也不能说不对表达思想感情增加了限制。
因此,人们在写诗的时候用排韵的并不多。
(二)隔行韵。
句与句间隔一行押韵,一般都在诗行的双句押韵,叫做押双不押单,或者说拗上不拗下。
隔行韵有第一句起韵的,如果是四句的,一、二、四句押韵。
如: 春眠不觉晓, (x—iɑo) 处处闻啼鸟。
(n—iɑo) 夜来风雨声, 花落知多少。
(sh—ɑo) ——孟浩然《春晓》 一、二、四句的“晓”、“鸟”、“少”押ɑo韵。
也有首句 不入韵,从第二句起才定韵的。
如: 三日入厨下, 洗手作羹汤。
(t—ɑnɡ) 未谙姑食性, 先遣小姑尝。
(ch—ɑnɡ) ——王建《新嫁娘》 二、四句“汤”、“尝”押ɑnɡ韵。
隔行韵较之排韵更有高低抑扬的变化,用韵也更方便,而且韵与韵之间间隔音节并不多,韵律感依然是很强的,所以古诗、现代诗和民歌的绝大多数都用这种押韵形式。
三、双句韵。
每两句为一个单位互押,如一、二句用一个韵,三、四句又转一个韵。
例如: 三边没有树石头少, (sh—ɑo) 庄户人的日子过不了。
(l—iɑo) 天上无云地下旱, (h—ɑn) 过不了日子另打算。
(s—uɑn) 羊群走路靠头羊, (y—ɑnɡ) 陕北起了共产党。
(d—ɑnɡ) 领头的名叫刘志丹, (d—ɑn) 把红旗举到半天上。
(sh—ɑnɡ) 草堆上落火星大火烧,(sh—ɑo) 红旗一展穷人都红了。
(l—iɑo) 千里的雷声万里的闪,(sh—ɑn) 陕北红了半个天。
(t—iɑn) 紫红犍牛自带耧, (l—ou) 闹革命的心思人人有。
(y—ou) …… ——李季《王贵与李香香》 上面几节诗,每两句为一个单位互押(其中只有第四节与第三节通押江阳韵)。
诗所押韵辙的顺序是:遥条辙(ɑo韵)、言前辙(ɑn 韵)、江阳辙(ɑnɡ韵,包括三、四两个小节)、遥条辙(ɑo韵)、言前辙(ɑn 韵)、油求辙(ou韵)。
(四)间隔韵。
这种押韵的方式是没有定规的隔几行押韵。
如: 也许它真的是一片海, 我是一朵灼热的浪花; (h—uɑ) 当我知道它是瀚海, ——我才发现: 我是一粒炙干的沙。
(sh—ɑ) 青春呢? 贮在了茫茫的沙浪里, 只有沙枣 向我吐露幽幽的情话, (h—uɑ) ——在这高高的天山下。
(x—iɑ) 我是一粒沙。
(sh—ɑ) 如果我能补偿过去, 我愿一身分作两下: (x—iɑ) 一半儿搀进胶土里, ——铺就绿茵松软的苗床; 一半儿拌进水泥中, ——凝成大厦金属的骨架。
(j—iɑ) ——杨牧《瀚海━—写给我的年青时代》 全诗共分三节,押“发花”辙。
第一节“沙”与“花”间隔两行;第二节“话”与第一节末一行的“沙”间隔三行,“下”和“话”没有间隔;第三节的“下”与“沙”间隔一行,“架”与“下”间隔三行。
这种没有定规的隔几行押韵,用韵非常自由。
至于到底隔几行押韵好,则依具...
很好听的古诗或古文。
《江城子》苏轼十年生死两茫茫,不思量,自难忘。
千里孤坟,无处话凄凉。
纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡,小轩窗,正梳妆。
相顾无言,惟有泪千行。
料得年年肠断处,明月夜,短松冈。
《卜算子》李之仪我住长江头,君住长江尾。
日日思君不见君,共饮长江水。
此水几时休,此恨何时已。
只愿君心似我心,定不负相思意。
《雁邱词》元好问问世间情是何物,直教生死相许。
天南地北双飞客,老翅几回寒暑。
欢乐趣,离别苦,就中更有痴儿女。
君应有语,渺万里层云,千山暮雪,只影向谁去。
横汾路,寂寞当年箫鼓,荒烟依旧平楚。
招魂楚些何嗟及,山鬼暗啼风雨。
天也妒,未信与,莺儿燕子俱黄土。
千秋万古,为留待骚人,狂歌痛饮,来访雁邱处。
押韵、唯美的诗或词
梦江南昏鸦尽,小立恨因谁?急雪乍翻香阁絮,轻风吹到胆瓶梅,心字已成灰。
菩萨蛮萧萧几叶风兼雨,离人偏识长更苦。
欹枕数秋天,蟾蜍下早弦。
夜寒惊被薄,泪与灯花落。
无处不伤心,轻尘在玉琴。
又催花未歇花奴鼓,酒醒已见残红舞。
不忍覆余觞,临风泪数行。
粉香看又别,空剩当时月。
月也异当时,凄清照鬓丝。
又春云吹散湘帘雨,絮黏蝴蝶飞还住。
人在玉楼中,楼高四面风。
柳烟丝一把,暝色笼鸳瓦。
休近小阑干,夕阳无限山。
菩萨蛮隔花才歇帘纤雨,一声弹指浑无语。
梁燕自双归,长条脉脉垂。
小屏山色远,妆薄铅华浅。
独自立瑶阶,透寒金缕鞋。
又晶帘一片伤心白,云鬟香雾成遥隔。
无语问添衣,桐阴月已西。
西风鸣络纬,不许愁人睡。
只是去年秋,如何泪欲流。
临江仙点滴芭蕉心欲碎,声声催忆当初。
欲眠还展旧时书。
鸳鸯小字,犹记手生疏。
倦眼乍低缃帙乱,重看一半模糊。
幽窗冷雨一灯孤。
料应情尽,还道有情无?又昨夜个人曾有约,严城玉漏三更。
一钩新月几疏星。
夜阑犹未寝,人静鼠窥灯。
原是瞿唐风间阻,错教人恨无情。
小阑干外寂无声。
几回肠断处,风动护花铃。
虞美人春情只到梨花薄,片片催零落。
夕阳何事近黄昏,不道人间犹有未招魂。
银笺别梦当时句,密绾同心苣。
为伊判作梦中人,长向画图清夜唤真真。
又曲阑深处重相见,匀泪偎人颤。
凄凉别后两应同,最是不胜清怨月明中。
半生已分孤眠过,山枕檀痕涴。
忆来何事最销魂,第一折技花样画罗裙。
又银床淅沥青梧老,屧粉秋蛩扫。
采香行处蹙连钱,拾得翠翘何恨不能言。
回廊一寸相思地,落月成孤倚。
背灯和月就花阴,已是十年踪迹十年心。
又(秋夕信步)愁痕满地无人省,露湿琅玕影。
闲阶小立倍荒凉。
还剩旧时月色在潇湘。
薄情转是多情累,曲曲柔肠碎。
红笺向壁字模糊,忆共灯前呵手为伊书。
鬓云松令枕函香,花径漏。
依约相逢,絮语黄昏后。
时节薄寒人病酒,铲地梨花,彻夜东风瘦。
掩银屏,垂翠袖。
何处吹箫,脉脉情微逗。
肠断月明红豆蔻,月似当时,人似当时否?青衫湿 悼亡近来无限伤心事,谁与话长更?从教分付,绿窗红泪,早雁初莺。
当时领略,而今断送,总负多情。
忽疑君到,漆灯风飐,痴数春星。
沁园春 丁巳重阳前三日,梦亡妇淡装素服,执手哽咽,语多不复能记。
但临别有云:“衔恨愿为天上月,年年犹得向郎圆。
”妇素未工诗,不知何以得此也,觉后感赋瞬息浮生,薄命如斯,低徊怎忘。
记绣榻闲时,并吹戏雨;雕阑曲处,同倚斜阳。
梦好难留,诗残莫续,赢得更深哭一场。
遗容在,只灵飙一转,未许端详。
重寻碧落茫茫。
料短发、朝来定有霜。
便人间天上,尘缘未断;春花秋叶,触绪还伤。
欲结绸缪,翻惊摇落,减尽荀衣昨日香。
真无奈,倩声声邻笛,谱出回肠。
于中好 七月初四夜风雨,其明日是亡妇生辰尘满疏帘素带飘,真成暗度可怜宵。
几回偷拭青衫泪,忽傍犀奁见翠翘。
惟有恨,转无聊。
五更依旧落花朝。
衰杨叶尽丝难尽,冷雨凄风打画桥。
南乡子 为亡妇题照泪咽却无声,只向从前悔薄情,凭仗丹青重省识。
盈盈。
一片伤心画不成。
别语忒分明。
午夜鹣鹣梦早醒。
卿自早醒侬自梦,更更。
泣尽风檐夜雨铃。
金缕曲 亡妇忌日有感此恨何时已。
滴空阶、寒更雨歇,葬花天气。
三载悠悠魂梦杳,是梦久应醒矣。
料也觉、人间无味。
不及夜台尘土隔,冷清清、一片埋愁地。
钗钿约,竟抛弃。
重泉若有双鱼寄。
好知他、年来苦乐,与谁相倚。
我自中宵成转侧,忍听湘弦重理。
待结个、他生知已。
还怕两人俱薄命,再缘悭、剩月零风里。
清泪尽,纸灰起。
蝶恋花辛苦最怜天上月,一夕如环,夕夕都成玦。
若似月轮终皎洁,不辞冰雪为卿热。
无那尘缘容易绝,燕子依然,软踏帘钩说。
唱罢秋坟愁未歇,春丛认取双栖蝶。
蝶恋花又到绿杨曾折处,不语垂鞭,踏遍清秋路。
衰草连天无意绪,雁声远向萧关去。
不恨天涯行役苦,只恨西风,吹梦成今古。
明日客程还几许,沾衣况是新寒雨。
山花子林下荒苔道韫家,生怜玉骨委尘沙。
愁向风前无处说,数归鸦。
半世浮萍随逝水,一宵冷雨葬名花。
魂是柳绵吹欲碎,绕天涯。
清平乐凄凄切切,惨淡黄花节。
梦里砧声浑未歇,那更乱蛩悲咽。
尘生燕子空楼,抛残弦索床头。
一样晓风残月,而今触绪添愁。
又风鬟雨鬓,偏是来无准。
倦倚玉兰看月晕,容易语低香近。
软风吹过窗纱,心期便隔天涯。
从此伤春伤别,黄昏只对梨花。
如梦令正是辘轳金井,满砌落花红冷。
蓦地一相逢,心事眼波难定。
谁省,谁省。
从此簟纹灯影。
又黄叶青苔归路,屧粉衣香何处。
消息竟沉沉,今夜相思几许。
秋雨,秋雨,一半因风吹去。
又纤月黄昏庭院,语密翻教醉浅。
知否那人心?旧恨新欢相半。
谁见?谁见?珊枕泪痕红泫。
采桑子彤霞久绝飞琼字,人在谁边。
人在谁边,今夜玉清眠不眠。
香销被冷残灯灭,静数秋天。
静数秋天,又误心期到下弦。
又谁翻乐府凄凉曲?风也萧萧,雨也萧萧,瘦尽灯花又一宵。
不知何事萦怀抱,醒也无聊,醉也无聊,梦也何曾到谢桥。
又冷香萦遍红桥梦,梦觉城笳。
月上桃花,雨歇春寒燕子家。
箜篌别后谁能鼓,肠断天涯。
暗损韶华,一缕茶烟透碧纱。
采桑子桃花羞作无情死,感激东风。
...
怎样查古诗的押韵
古代诗词押韵常识一、诗词押韵的一般规则押韵,也称协韵或叶韵。
押韵是同韵母的字在相同(按:说“相应”为好)位置上重复出现。
在相同位置上重复出现的同韵母字,自然称为韵脚。
第一个韵脚的出现,称为起韵。
古代诗韵是怎样押韵的呢?在隋唐以前,是从当时口语的近似音中选择韵脚字。
在隋唐以后,出现了韵书,便从韵书规定的同韵中选择韵脚字。
韵书的出现以至定型,是几经修改的。
现在所说的古代诗韵,指的是来水韵。
金代的王文郁合并《广韵》、《集韵》中的旧韵为一百零七韵,刘渊将其刻成韵书印行,因为王、刘的籍贯都是平水(今山西省绛县),所以称为平水韵。
到了元末,阴时夫在平水韵的基础上,考定诗韵为一百零六韵,为后人所沿用。
清代及其以后通行的《佩文诗韵》,也是这一百零六韵。
词韵和诗韵有些区别。
在南宋以前,还没有一部人所共守的词韵;在南宋以后,不少人参照诗韵制定词韵,也是几经修改,到清代,戈载作《词林正韵》,定词韵为十九部。
词韵的第一部至十四部,包括平、上、去声韵,十五部至十九部为入声韵。
词韵的每一部,是几个诗韵的合并。
如词韵第一部,便是平声东、冬韵,上声董、肿韵,去声送、宋韵的合并;词韵第十五部,便是入声屋、沃韵的合并。
因而,词韵比诗韵要宽。
也就是说,填词比写诗,在选择韵脚字方面的余地要大些。
和韵,写诗填词时,数人相唱和,后者用前者的韵,称为和韵。
和韵的情况有三:第一,是用原韵,而不必用原字,称为依韵;第二,是用原韵也用原字,并且韵脚字的先后次序都相同,称为次韵;第三,是用原韵原字,而韵脚字的先后次序不同,称为用韵。
限韵,数人一起写诗填词时,限定用一个韵,称为限韵。
限韵的情况有二:第一,是限韵不限字;第二,是限韵也限字,限定用某韵中的某几个字。
叠韵,用自己作过的诗词的原韵,再作一首或几首,称一叠或几叠。
二、近体诗、古体诗和词的押韵(一)近体诗1、一般只押平声韵2、两句一押韵,韵脚在偶句的句末。
有一部分是首句起韵的。
3、必须一韵到底,不能换韵。
4、必须在一个韵中选择韵脚字,不能邻韵通押,更不能四声通押。
只有首句起韵的可用邻韵(只有首句起韵的才允许在首句用一个邻韵字)。
5、不能出现重复的韵脚字。
(二)古体诗1、可用平声,也可以用上、去、入声。
2、有的是两句一押韵;有的是一句一押韵;有的是三、四句一押韵。
鲍照以前的七言古诗都是一句一押韵的。
一句一押韵的七言古诗称为柏梁体。
3、可以一韵到底,也可以换韵。
如王维的《桃源行》,全诗32句,平声韵和仄声韵交替使用。
一至四句用上平十一真韵,五至十句用入声一屋韵,十一至十四句用上平十三元韵,十五至十八句用入声十四缉韵,十九至二十二句用上平十五删韵,二十三至二十八句用入声十七霰韵,二十九至三十二句用下平十二侵韵。
4、可以从一个韵中选择韵脚字(属用本韵。
同近体诗);也可以从相邻的两个或几个韵中选择韵脚字(属通韵。
近体诗除首句起韵的特例之外,不存在这种情况)。
5、在通韵方面,不仅同声中的邻韵相通,而且声之间也可通韵。
声之间通韵的,上、去声通押的为多。
6、可以出现重复的韵脚字。
(三)词1、押韵有密有稀⑴一句一押韵的。
如“长相思”⑵两句一押韵的(较常见)如“卜算子”等。
其中也有首句起韵的。
如“玉楼春”⑶在两句一押韵间杂着一句一押韵或间杂着天、四句一押韵。
⑷三、四句以致五六句一押韵的。
这在长调节器中较多见2、有的一韵到底,有的可以换韵3、换韵的几种情况⑴相随式。
如“菩萨蛮”,第两句一韵,依次换下去,不出现同韵。
⑵回环式。
如“钗头凤”、“惜分钗”现韵相换,先是甲韵换为乙韵,然后再由甲韵换乙韵。
⑶怀抱式。
如“定风波”。
词的上片首尾为甲韵,中间为乙韵。
⑷两韵或几韵相换,但以一韵为主。
如“相见欢”、“定风波”。
“定风波”有甲乙丙三韵相换,以甲韵为主,韵脚步字最多(丙韵字最少)并且词不达意的首尾都为甲韵4、有的用本韵,有的通韵通韵方面的几种情况:⑴不同部的韵通用⑵同部不同声的韵通用 ①有一些是随便通用不同声的韵,平、上、去、入四种声通押的都有,但以上、去声通押为常见。
②有的词则明确规定,平声要和上、去、入通押。
如“西江月”、“换巢鸾凤”。
5、有的可以出现重复的韵脚字
怎样查古诗的押韵
古代诗词押韵常识一、诗词押韵的一般规则押韵,也称协韵或叶韵。
押韵是同韵母的字在相同(按:说“相应”为好)位置上重复出现。
在相同位置上重复出现的同韵母字,自然称为韵脚。
第一个韵脚的出现,称为起韵。
古代诗韵是怎样押韵的呢?在隋唐以前,是从当时口语的近似音中选择韵脚字。
在隋唐以后,出现了韵书,便从韵书规定的同韵中选择韵脚字。
韵书的出现以至定型,是几经修改的。
现在所说的古代诗韵,指的是来水韵。
金代的王文郁合并《广韵》、《集韵》中的旧韵为一百零七韵,刘渊将其刻成韵书印行,因为王、刘的籍贯都是平水(今山西省绛县),所以称为平水韵。
到了元末,阴时夫在平水韵的基础上,考定诗韵为一百零六韵,为后人所沿用。
清代及其以后通行的《佩文诗韵》,也是这一百零六韵。
词韵和诗韵有些区别。
在南宋以前,还没有一部人所共守的词韵;在南宋以后,不少人参照诗韵制定词韵,也是几经修改,到清代,戈载作《词林正韵》,定词韵为十九部。
词韵的第一部至十四部,包括平、上、去声韵,十五部至十九部为入声韵。
词韵的每一部,是几个诗韵的合并。
如词韵第一部,便是平声东、冬韵,上声董、肿韵,去声送、宋韵的合并;词韵第十五部,便是入声屋、沃韵的合并。
因而,词韵比诗韵要宽。
也就是说,填词比写诗,在选择韵脚字方面的余地要大些。
和韵,写诗填词时,数人相唱和,后者用前者的韵,称为和韵。
和韵的情况有三:第一,是用原韵,而不必用原字,称为依韵;第二,是用原韵也用原字,并且韵脚字的先后次序都相同,称为次韵;第三,是用原韵原字,而韵脚字的先后次序不同,称为用韵。
限韵,数人一起写诗填词时,限定用一个韵,称为限韵。
限韵的情况有二:第一,是限韵不限字;第二,是限韵也限字,限定用某韵中的某几个字。
叠韵,用自己作过的诗词的原韵,再作一首或几首,称一叠或几叠。
二、近体诗、古体诗和词的押韵(一)近体诗1、一般只押平声韵2、两句一押韵,韵脚在偶句的句末。
有一部分是首句起韵的。
3、必须一韵到底,不能换韵。
4、必须在一个韵中选择韵脚字,不能邻韵通押,更不能四声通押。
只有首句起韵的可用邻韵(只有首句起韵的才允许在首句用一个邻韵字)。
5、不能出现重复的韵脚字。
(二)古体诗1、可用平声,也可以用上、去、入声。
2、有的是两句一押韵;有的是一句一押韵;有的是三、四句一押韵。
鲍照以前的七言古诗都是一句一押韵的。
一句一押韵的七言古诗称为柏梁体。
3、可以一韵到底,也可以换韵。
如王维的《桃源行》,全诗32句,平声韵和仄声韵交替使用。
一至四句用上平十一真韵,五至十句用入声一屋韵,十一至十四句用上平十三元韵,十五至十八句用入声十四缉韵,十九至二十二句用上平十五删韵,二十三至二十八句用入声十七霰韵,二十九至三十二句用下平十二侵韵。
4、可以从一个韵中选择韵脚字(属用本韵。
同近体诗);也可以从相邻的两个或几个韵中选择韵脚字(属通韵。
近体诗除首句起韵的特例之外,不存在这种情况)。
5、在通韵方面,不仅同声中的邻韵相通,而且声之间也可通韵。
声之间通韵的,上、去声通押的为多。
6、可以出现重复的韵脚字。
(三)词1、押韵有密有稀⑴一句一押韵的。
如“长相思”⑵两句一押韵的(较常见)如“卜算子”等。
其中也有首句起韵的。
如“玉楼春”⑶在两句一押韵间杂着一句一押韵或间杂着天、四句一押韵。
⑷三、四句以致五六句一押韵的。
这在长调节器中较多见2、有的一韵到底,有的可以换韵3、换韵的几种情况⑴相随式。
如“菩萨蛮”,第两句一韵,依次换下去,不出现同韵。
⑵回环式。
如“钗头凤”、“惜分钗”现韵相换,先是甲韵换为乙韵,然后再由甲韵换乙韵。
⑶怀抱式。
如“定风波”。
词的上片首尾为甲韵,中间为乙韵。
⑷两韵或几韵相换,但以一韵为主。
如“相见欢”、“定风波”。
“定风波”有甲乙丙三韵相换,以甲韵为主,韵脚步字最多(丙韵字最少)并且词不达意的首尾都为甲韵4、有的用本韵,有的通韵通韵方面的几种情况:⑴不同部的韵通用⑵同部不同声的韵通用 ①有一些是随便通用不同声的韵,平、上、去、入四种声通押的都有,但以上、去声通押为常见。
②有的词则明确规定,平声要和上、去、入通押。
如“西江月”、“换巢鸾凤”。
5、有的可以出现重复的韵脚字
古诗的押韵是怎么一回事。
古诗押韵字该怎么读,读古音还是现在的音,历来争议比较大,在不同的语文读本中,有两种不同的意见。
不少语文读本在给古诗的押韵字注音时采用了我们较为陌生的读音,例: 远上寒山石径斜, 白云生处有人家。
停车坐爱枫林晚, 霜叶红于二月花。
(杜牧《山行》) 第一句的“斜”注音是xia,很多人不明白,这个字不是念xie吗,怎么成了xia了。
原来,xie是今天普通话的通用读音,xia是古代“斜”的读音之一。
编者之所以采用这一古音,是为了押韵的缘故。
这是一首七绝仄起首句押韵的诗歌,二、四句自然也要押韵,为了与第二句的“家”和第四句的“花”形成押韵,便采用xia这个古音。
古诗的押韵字读古音或较少用到的古音,表面上看来是为了适应古诗押韵的规律,实际上却产生不少问题: 第一,造成学生学习时的疑问,增加了学习难度。
一个字,不读普通话用常用的读音,而读陌生的古代读音,学生就会生疑,教师必须加以解释,这样给教学带来不必要的麻烦,加重了学生的学习负担。
第二,不利于推广普通话。
今天供学生阅读学习的语文读本基本上都是以普通话来表述的,古诗的注音也应该按普通话的语音标准,以便使学生正确、规范地学习和使用祖国的通用语言。
采用古音则会造成某种程度的混乱,在某些字上产生误导作用,给学生造成错误的印象,从而不利于普通话的推广。
第三,严格地来讲,在古诗中,只对押韵字恢复其古音是不完全科学的。
我们知道,历史地看,语音是处于不断的发展变化之中的,今天的很多字,其读音与古代是有很大不同,甚至完全不一样,如果让李白杜甫等人生活在今天,他们说的话我们一定听不大懂。
古诗中的近体诗是讲究格律的,平仄也有要求,如在本句中平仄相间,在对句中平仄相对等等。
所以,只对押韵恢复其古音是不够科学的。
平仄以及其他字的读音也要恢复到过去的语音状态才是真正的原汁原味。
但这样一来,我们将几乎无法听懂某诗的朗读了,而且,古入声的读法一般人不会读,只有专事于此项研究的学者才能模仿的出,许多字的古音读法也不是一般人所了解和掌握的,某些字即使专家也无法知道它在某个朝代是怎么读的。
给古诗注音,蜻蜓点水般地弃今从古,是不太合适的做法,应该以今天普通话的读音为准。
如果某处不符合格律诗的基本规律,比如押韵平仄什么的,只要让学生知道这里在古代是合乎要求的,只是由于语音的历史变迁才导致了古今差异。
如: 向晚意不适, 驱车登古原。
夕阳无限好, 只是近黄昏。
(李商隐《登乐游原》) 要是有学生问为什么二句的“原”和四句的“昏”按今天的标准是不押韵的,就告诉他在古代这两个是属于同一个韵。
至于有些学生对进一步深究有兴趣,想在这一方面有所造诣,那另当别论,可以加以具体的鼓励指导。
同样的道理,诗题、古词中的韵字、其他字和古文中的字,在不曲解原意和影响理解的情况下,也可以按照今天的读音。
我们用普通话来朗读古诗词文整体上也不会影响它的音律美。
古诗词文的音韵美主要体现在平仄和押韵上,平仄和押韵的古今变化也不是全部不同,以致面目全非,只能说是部分的差异,况且在这个基础上,普通话也有四声的不同,听起来也有抑扬顿挫的美感。
而韵美也仅仅是其中的一个方面,我们欣赏古诗词文,最重要的还是从内涵上去理解,感受它的意境美和丰富的意蕴,感受由想象、联想、共鸣给我们带来的审美愉悦
诗词中的押韵怎么理解?
任何文学体裁都是有其特点以及写作规范的,中国的古代文学更是如此。
例如骈文、赋或者科举中的八股文、应试诗等等,都有它们各自的写作规范和要求。
这里宋词不谈,作为诗,包括古体诗以及近体诗,虽然其中也有详细的分类,但是总体上而言,诗(这里特指古诗,包括古体诗和近体诗,现代的自由体诗、散文诗除外!)最基本的、共同的写作规范就是押韵。
不同类型的诗可能押韵的要求不一样,但是都是必须押韵的。
有人可能说,未必古诗都押韵吧,《诗经》里面的诗就没有押韵!《诗经》里面的诗当然也是押韵的,现在觉得不押韵,那是因为文字的发音随着时代的变迁已经无法复原了。
有人可能说,我写诗就是不按照格律,不想押韵,否则会干扰我的表达。
其实,这种说法是不成立的,原因很多。
我只说一个,写诗不押韵,打个不恰当的比喻,就好像一个足球运动员跟裁判说:你不能判我越位,因为会影响我进球的!我想谁要是真的这么说,可能会被裁判红牌罚下场的,因为他不认同这项运动的共同规则,那么就无法和其他人一起参与了。
诗,作为一种文学体裁是有它的写作规范的,如果不按照这个规范进行诗的创作,那么你创作出来的就不是诗。
虽然在古代诗人的作品中也有偶尔变通的地方,甚至个别大家也曾经出现过格律上的错误,但是从总体上来看,古代诗人都是严格按照诗的写作规范进行创作的。
大家都知道,中国古代诗人以及他们遗留下来的作品都是数量极大的,除了他们那个时代没有的事物之外,我相信现代人能够从古代诗词中找到针对任何一种自然风貌、人情世故、心绪愁肠等等的描述。
问题在于用同样的写作规范,前人可以写尽人间事物,我们却说不行了,“这样会干扰我的表达”,那么这是写作规范的原因还是我们自己的原因呢? 诗歌作为一种脍炙人口的艺术形式,那么就有它自己的艺术美。
个人认为,诗歌的艺术美至少体现在三个方面。
1、文字美,诗词通过文字表达作者的思想,如何用准确、生动的字词表达出作者的意思,这是诗歌写作中最基本的功夫,也就是炼字、炼句,也是诗歌文字美的基本体现,杜甫《月》:四更山吐月,残夜水明楼。
这里的“吐”、“明”,不但准确描述出了当时的景物,深深体会一下,就可以领悟到“吐”、“明”静中有动,动中有静,动静结合,无比生动,真是炼字之及至,千古之绝唱; 2、意境美,诗歌的意境也是诗歌的内涵所在,一首好诗所表达的意境不但明确、深邃而且使读者可以回味无穷,产生强烈的心理共鸣。
3、音律美,诗也被称作诗歌,可见诗与歌的关系是非常密切的。
我们知道在古代的时候,有不少诗可以用于吟唱的,例如唐太宗李世民所做的《秦王破阵乐》就是在当时的大型典礼上用于歌唱的。
汉高祖刘邦在乡宴中即兴击筑而唱的《大风歌》,项羽在垓下被围时所唱的《垓下歌》也是如此,当然并不是每首诗歌都适合于唱的。
我们还必须注意到一点,诗不是用来看的,而是用来读的,古人称作“吟诗”。
很多古代俗语中“诗”都是和“吟”这个动词联系在一起的,俗话说“熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟”,“吟诗作画”,说的就是这个道理。
诗歌为什么要读出来?这就是因为诗歌本身的音律美,特别是格律诗,不发声是体会不出来的,所以我建议各位作者在创作诗词的时候一定要读,同时在鉴赏他人的作品时也要读,否则诗词的美平白失去了三分之一。
诗词为什么要押韵呢?因为押韵的文字不但顺口易记,而且好听!举一个现代口语中的例子,一个新员工刚到公司和老员工打招呼,可以说“我是新来的,请多多关照”,也可以说“新来乍到,请多多关照”,两种表达的意思都是一样的,但是明显后者说起来更加顺口,听起来也舒服。
用韵(押韵)的文章一般称作韵语。
其实也不仅仅诗词要用韵,有很多文学创作形式都是用韵的。
古代文献中很多都是用韵的,全部用韵的如《老子》;部分用韵的如《庄子》、《吕氏春秋》、《淮南子》,后代的《汤头歌诀》,以及古代政府的很多告示,古代的格言“嘉言”,古代的兵书如《三略》、《六韬》、古代的医术如《灵枢》、《素问》等等也都是用韵的。
熟悉古代文学的同修应该知道,其实在古代韵语是非常发达的,也是很占优势的表达形式。
不仅仅是这些古代典籍,即使是民间的民谣、谚语、民歌以及各种地方戏曲的唱词也都是或多或少的用韵的。
有人可能说,我还是不知道用韵有什么好处!大家应该知道,强调音律美的艺术形式,诸如诗、词、戏曲的唱词、歌曲的歌词(部分)之所以都用韵,那么只能说明用韵能够加强这些艺术形式的音律美。
其实,所谓自由体诗(现代诗)也是需要用韵的,很多现代歌曲的歌词也是用韵的(歌曲毕竟不是诗词,所以大部分不是全部用韵的,但是都有用韵的成分在),当然这些现代的作品用的不可能是古韵,而是现代的韵。
最根本还是:诗歌都是要押韵的,不押韵的不是诗。
入门从严,俗话也说“严师出高徒”。
现代的大陆华人中,一般而言,语文根底,特别是古文修养一般都是比较差的。
加之现代的“普通话”与《平水韵》、《词韵简编》等的语音差之甚远了,一个人要学...
【押韵字】押韵字是什么意思
把同韵的字有规律地配置在诗词等韵文的句尾。
各句押韵的字叫做韵脚或韵字。
押韵是诗词等韵文的语言特点之一。
其主要作用是使声音和谐优美,吟诵顺口悦耳, 便于记忆流传。
“韵”和“韵母”是两个并不完全相同的概念,所谓同韵,指韵腹相同或相近的韵母,如有韵尾则韵尾相同,韵头可以不同。
如:青山隐隐水迢迢,秋尽江南草木凋。
(《寄扬州韩祚判官》(杜牧))此二句韵脚是“迢”和“凋”押“iao”韵。
写诗何为押韵?
若想学习古今诗词创作,不能不先搞懂弄通韵律。
韵律就好比诗词创作入门的敲门砖,也是诗词创作的基础。
没有韵律的诗词,就会失去感情色彩和美感,也就象是一杯白开水,品之无味。
但凡有韵律的诗词,读起来抑扬顿挫、朗朗上口。
朗诵起来声情并茂、动听悦耳。
闻者的感情随着诗中的意境跌宕起伏,使人觉得有一种流畅回环的韵律美。
为了使朋友们更好地了解诗词的韵律,下面我们就简去繁先将诗词韵律(以今韵为主)作一简介: 一 韵辙 刘勰的《文心雕龙——声律》有“同声相应为之韵”的话,虽然和我们现代的解释有出入,但还是揭示了汉语词句语体的基本特征。
我们通常指的韵辙,其实就是戏曲、曲艺以及诗词、歌词的专用名称——合辙押韵。
也就是诗词等当中的词句与词句,呼应起来有合辙押韵的关系。
1 合辙押韵 所谓合辙押韵,简单地说就是指两个韵母相同的句尾字相押。
大家都知道,汉字的读音是由声母和韵母两部分组成的(少数字只有韵母)。
如“汉”字,它的声母是h,韵母是an ,合起来读han (汉)。
而合辙押韵同声母无关,如“弹”字,声母:d,韵母:an 。
虽然二字读音不同,但用的是把同一个韵母—an 运用到诗句的尾字中,以起到合辙押韵的作用。
现编两句说明:铮铮铁汉,犹如炮弹。
两个句尾字押的都是an韵,读起来顺口易记, 也是诗词语体的基本特征。
2 韵辙分类 现代普通话的概念是以北方话为基础,以北京话为表准的语音。
我个人觉得我们还是应该提倡用以北京话为标准的今(新)韵,这是因为古韵实在是令大多数人不易掌握,也不利于初学者的学习和创作。
从现代人创作的诗词(含歌词等)来看,基本上是按照传统的“十三辙”以北京语音为标准来合辙押韵的。
“十三辙”即十三韵辙之意。
这种韵辙的分类,起之于明清,约有四、五百年的历史了。
从语音的具体内容来看,就是将几个发音相近的韵部相互通融合并,也称通押。
下面就将比较通行的韵辙名称及所含的韵母和收音列成一个简表,供大家参考: 辙名 包含的韵母 收音 一七i (—i) v (er) i v 姑苏u u 发花a ia ua a 梭波o e uo o e 乜斜ie ve ie ve 怀来ai uai ai 灰堆ei uei ei 遥条ao uao ao 由求ou iou ou 言前an ian uan van an 人辰en in uen vn en 江阳ang iang uang ang 中东eng ing ueng ong iong eng ong 以上就是十三辙表,供各位朋友参考。
3 押韵方式 诗词押韵的方式,既有传统的继承,也有现代的创新和发展。
现代诗词的韵式一般都比较灵活,甚至有的诗词连韵都不要了,如有的散文诗或者自由诗根本就没有韵,只是词句的排列组合有诗词的模样而已。
笔者倒是认为:只要是诗词,还是应该有韵律的,有韵律的诗词才能算是真正完全意义上的诗词。
但诗词作者对押韵的方式却是有一定的选择的,这是因为选择不同的方式会产生不同的效果,这对诗词意境表达的完美与否,起着较大的作用。
方式选择的不合适,会直接影响诗词内容的表达,削弱诗词的美感。
诗词作者一般都回采用如下的几种押韵方式: (1) 通韵 一首诗里句句押韵,也就是说通篇押韵就叫通韵(排韵),也有俗称铁打韵的。
其特点是韵感特强,诗意较浓,易读易记。
缺点是有时为了考虑押韵,限制住了词句的选择,从而影响了意思的表达。
笔者将在本版发的《随着-------》一帖,就是选择的通韵,押的是“灰堆”韵,请查阅。
(2) 跳韵 这是较常见的韵式,跳一句一韵,也叫隔句韵或双句韵,就是每隔一句一韵,单句不论,双句必韵,也有起句也韵的。
其特点是韵点分布工整,有较强的韵感。
最大的好处是:不用象通韵那样句句必韵,这样可以省去一半的句子因考虑押韵而影响词句的选择和内容的发挥。
请参看笔者将发的《月离我很近,你离我很远》一帖,用的就是跳韵。
(3) 变韵 一般的长诗很难做到一韵到底,因为过长的篇幅只用一个韵,使诗意的表达和词句的选择,会有较大的局限性,因此诗词作者往往采取变韵的方式来解决这个问题。
也就是在一首长诗中,采取两个以上的韵,就叫着变韵。
这个韵式在长诗中比较多见,笔者就不举例说明了。
(4) 交韵 就是奇数句和偶数句各自押韵,即相互交替押韵。
这种韵式最早见于《诗经》,现代诗里也有,但不是很多见。
笔者还是现作一首小诗句加以说明: 蜡烛燃烧柔弱的身体, 是为给别人带来光明。
她一生都在毁掉自己, 用泪迹书写光荣生平。
一`三句用的是“一七韵”;二`四句用的是“中东”韵,这就是交韵。
(5) 抱韵 有的诗词作者还采取这样一种韵式,尽管不多见但时有出现。
就是在四句一节的诗中,一 四句押韵,抱着二`三句的押韵。
为更好的说明问题,笔者还是写一首拙诗加以说明: 爱你不需要原因, 不存在任何距离。
只要决定作的事, 就需要努力勤奋。
一`四句押韵,二`三句押韵。
前者用的是“一七”韵,后这用的是“人辰”韵,前者抱着后者的韵。
这种韵式更为少见,在这里就不多作说明了。
(6) 叠韵 这里的“叠”不是指前后字的叠,而是指前后句的叠,是指诗句中前后两句的末尾两字的押韵相同。
也就是说“韵角”(末尾)两字有两个韵,最后一字是轻音节韵,这种韵式在诗词里也就更为罕见了,倒是在...