胡问遂:怎样才能使写出的字笔力充盈?
如“万岁枯藤”、如“百钧弩发”、如“崩浪雷奔”、如“高峰坠石”……一言以蔽之,曰笔力。
关于笔力的强弱,是人所有目共鉴的,但是如何才能使自己的字笔力充盈,却是初学所十分关心,但又感到求之无术的问题。
笔力,本源于人体,形成于锋颖,而达之于纸上。
因此,要使自己的字笔力雄健,必须具备执笔、书写姿势、正确地运笔,以及关于笔力的纸上反映等等的正确知识。
首先,古人常说,作书“皆须尽一身之力送之”,毫无疑问,这是事实。
但言之容易,做之实难。
要将全身的力量凝集到锋尖之上,绝非单凭用力所能达到。
一般说来,笔力弱的人,在这方面,大率有以下一些问题:执笔不得其法,以指运笔。
试想,执笔不牢,力量如何通过指传递下去?即使有了正确的执笔,如果刻舟求剑,思想只停留在“擫押勾格抵”上,力聚指端,致使光有指力而无腕力臂力,更不要说全身之力了。
单凭指力,其书必弱。
这是一种常见的毛病。
此外,元代陈绎曾曾提倡有枕腕、悬腕沉肘的作书方法,因能偷懒取巧,影响颇大。
殊不知,沉肘则肘以上之力受阻;枕腕则腕以上力被滞,都是破坏笔力的书写姿势。
大抵,只有指、腕、肘、肩、腰等关节都松动通畅,全身之力方能使之于毫端。
黄山谷曾评苏东坡说:“东坡书彭城以前犹可伪,至黄州后,掣笔极有力,可望而知真赝也。
”而东坡自己却说:“仆以为,知书不在于笔牢,浩然听笔之所之而不失法度乃为得之。
”由此可知,执笔用力,在于自然。
其次,运笔之法,要数汉代蔡邕述之最详,他说:“书有二法,一曰疾,一曰涩,得疾涩二法,书妙尽矣。
”所谓“涩”乃是我们通常说的“逆势”,即逆笔推行,发挥笔毛的弹性,致使“万毫齐力”,方能“力透纸背”。
所谓“疾”,乃是指得势奋笔,迅捷飞腾而无所阻碍。
一如王羲之所说的“爽爽若神”,又如黄山谷评米芾书所说的:“如快剑斫阵,强弩射千里,所当穿彻。
”这正是初学最难之处。
由于运笔不熟练,初学行笔常有粘滞现象,欲速不能,造成势背,笔力自然被破坏。
要解决这一问题,须加强作书的熟练程度,须“意在笔先,字居心后”。
当然,这是功力问题。
最后,还要谈一谈笔力的纸上反映问题。
现实中,不知何为真正的“笔力”。
如果以讹传讹,必致堕入迷津而不能自拔。
一般,对笔力有以下错误的表现方法: 其一,盲目用力。
将笔锋尽根按下,强行硬拖,导致无笔触,无墨韵,用墨过丰,字形粗而无神,如同“墨猪”。
这种用力,实则为背道而驰。
南齐王僧虔所说的“拙力”,正是指这种情况。
其二,蔡邕曾说:“藏头护尾,力在字中;下笔用力,肌肤之丽。
”确实,笔力必须藏之于点画的内在,而不是强显其形,不见古人就有过“绵里藏针”的说法。
有些人,不明此道,不知刚用柔显,致筋骨暴露。
张怀瓘《评书药石论》说:“若露筋骨,是乃病也,岂曰壮哉!书亦须用圆转,顺其天理,若辄成棱角,是乃病也,岂曰力哉!” 其三,有些人受到不良习气影响,作书有意袅袅,如绾蚯蚓;机械顿挫,如排算子。
忸怩造作,故作姿态。
这种书法,貌若苍老,其实无病呻吟,最为可憎,学书断然不能涉此邪道。
三、有人认为写字必须“笔笔中锋”,但也有人认为写字不一定要“笔笔中锋”,验之古人书迹似乎也不全是“笔笔中锋”。
对于这个问题,应该怎样理解? 沈尹默先生曾把笔法归纳为“无非'笔笔中锋'而已”。
此说并不是贸然而发的,乃是总结了近二千年历史经验的结果。
早在东汉末年,著名书家蔡邕就曾有过“令笔心常在点画中行”的话,这连同他的“勒若横鳞”的比喻,常被视为千古一言,而后历代大家莫不以此为作书准则,故中锋之说代不乏人。
如唐李世民的“大抵腕竖则锋正,锋正则四面势全”,颜真卿的“屋漏痕”,柳公权的“笔正”之说。
又如黄山谷“王氏书法,以为如锥画沙,如印印泥,盖言锋藏笔中……”米芾《群玉堂法帖》:“得笔,则虽细如髭发亦圆;不得笔,虽粗如椽亦扁。
”明清以后更是赘述不烦,其中以笪重光《书筏》讲得最透彻:“能运中锋虽败笔亦圆,不会中锋即佳颖亦劣。
优劣之根,断在于此。
”正因为中锋运笔代相沿袭,无怪元代赵孟兆页的“用笔千古不易”之说,能成为脍炙人口的至理名言。
中锋运笔应该说是被肯定的,即使不强调中锋者,往往也并不是否定中锋,而只是认为“偶出偏锋,无伤大雅”而已。
所以,症结所在,在于中锋杂以偏锋是否可行。
认为“偶出偏锋,无伤大雅”的,一般出自两种情况:一种,由于笔笔中锋难度较大,部分书者,虽知中锋的好处,但力不从心,只能依醉就醉而已;另一种,他们的书法犹如文人画一般,着眼点在于意趣上面,相应对于运笔的要求就显得不太严格。
还得借用沈尹默先生曾说过的话。
沈老曾经把习书之人分为两大类——书家和善书者。
书家的作品法度森严而又妙趣横生,因此,一向为人们所欣赏和保重,并能作为学书的范本。
有的作品则不然,它们虽然也能令人赏心悦目,有一定的欣赏价值,但由于缺乏严格的法度,则不足以为人师表。
沈老把这种作品的作者称做“善书者”。
由此可知,强调不强调中锋,是个目的和要求的问...
现代书法家有哪些?
1991年修业于中央美院中国画系。
曾问业于宣道平、李天马、李可染等名师。
1960年生于河北梅墨生:曾署抱道。
现为中国书法家协会会员。
编著有《现代书法家批评》、《中国书法全集—何绍基卷》、《书法图式研究》、任教于中央美院中国西 启功 曹宝麟 杨林 <大概是>,又名觉公、觉予、中华美学学会会员、中华诗词学会会员、《梅墨生美术论评集》、《中国人的悠闲》及《梅墨生书法集》、《梅墨生画集》等。
1981年毕业于河北轻工业学校美术专业...
古漪园的园林特色
古猗园以绿竹猗猗、静曲水幽、建筑典雅、楹联诗词以及花石小路等五大特色闻名。
古猗园的亭台楼阁以明代建筑为主,亭台楼阁,建筑平面形式多种多样,立体造型变化多端,体现江南园林建筑精巧自由活泼的特点。
屋面小瓦筒瓦,屋脊花色镂空,各种斗拱、飞檐翘角、门窗式样、雕刻装饰,油漆粉刷色彩简朴素雅,具有明代园林建筑艺术风格。
古猗园中的许多匾额既概括园林景点意境,又能点明历史典故,还能使人欣赏书法艺术的美。
“白鹤亭”使人联想南翔镇得名的由来,“微音阁”体现抗日战争时期南翔知识面分子在黑暗中奋起斗争精神。
“绘月”使人想到明月当空,月光透过廊窗在墙壁上留下倩影的夜景。
鸢飞鱼跃轩即喻此处可仰观飞鸟,俯视游鱼。
古猗园的楹联,是对景区意境的具体描述和赞美。
不系舟楹联:十分春水双檐影 百叶莲花七里香 -- 廖寿丰(清)南亭楹联:月来满地水 云起一天山 -- 叶长春(清)梅花厅楹联:池馆清幽多逸趣 梅花冷处得香遍 陈从周 缺角亭,位于古猗园竹枝山顶,是沪上闻名的爱国主义纪念地。
当地居民在1931年“九一八”事变后建造一座纪念亭以志国耻。
1933年4月,当地爱国志士朱寿明、陈少芸等六十人带头集资建亭。
方亭建成后仅缺东北一角,象征东北三省的沦陷。
建亭之后,人们将它命名为“缺角亭”,又名“补阕亭”,意为缺角志耻。
高悬于亭内的“缺角亭”三字,由著名书法家胡问遂题写。
戏鹅池得名,是因为池内有白鹅成群,嬉水游弋。
戏鹅池西边的白鹤亭是为了纪念白鹤南翔而建,是园中最古老名胜建筑之一。
相传梁天监年间,常吸引一对白鹤栖息于此,一位德齐和尚路过此地,认为白鹤祥舞乃佛地之兆,因此于天监四年(即公元505年)建成一座佛寺,落成当天白鹤便向南飞去,故题寺名为“白鹤南翔寺”,此地也因寺成镇,取名为“南翔镇”。
白鹤亭顶端白鹤停立,亭旁池中竖有一块高大的石碑,石碑上刻诗一首:白鹤南翔去不归,唯有真迹在名基;可怜后代空王子,不绝薰修享二时。
1、自驾车线路一:中环线-S5沪嘉高速公路(南翔出口下)—沪宜公路—古猗园(近古猗园路)线路二:外环线—真南路(或丰翔路)—沪宜公路—古猗园(近古猗园路)2、轻轨11号线至南翔站,下车后向西步行15分钟可达,或自2号口出站后乘坐南翔1路、南翔2路可达;3、公交:562路、822路、沪唐线、北嘉线、惠嘉线、虎南线 春、夏、秋游览景色最佳