中国古诗词中,一首诗词中一个字可以重复使用吗?
这要区分情况。
1、凡是修辞“反复”(即叠词)的需要,都可以重复使用。
如诗句“晴川历历汉阳树,芳草萋萋鹦鹉洲”,词句“冷冷清清”。
凡是双音节叠词,也可以重复,如“宠柳娇花寒食近,种种恼人天气。
”2、除此以外,词可以出现字的重复,但不能过滥。
如:“大江东去,浪淘尽,千古风流人物。
故垒西边,人道是……”这里有两个“人”。
3、近体诗除了第一条所述,一般不得重复。
4、用排比或顶真句的时候也会重复使用。
例如:"弃我去者昨日之日不可留,乱我心者今日之日多烦忧","蜀道之难,难於上青天"不过,律诗方面,就讲究些了。
一般都不会重用,以免见得辞拙。
这是一种在七言句式中形成相似格式,达到节奏感和韵律感接近排比对仗的写法。
很多诗歌和诗人都运用过。
怎奈朝来寒雨晚来风。
——李煜《相见欢》此时相望不相闻,愿逐月华流照君。
——张若虚《春江花月夜》楼前相望不相知,陌上相逢讵相识?——卢照邻《长安古意》...
古诗词中和“思”相同意思的字有哪些?
念 、感 、想 、怀、忆、惦、顾、叹 、意、记1、念拼音: [niàn] 部首:心部 笔画:8 五笔:WYNN释义:1.惦记,常常想:惦~。
怀~。
~头(思想、想法)。
悼~。
~旧。
~物。
2.心中的打算,想法,看法:意~。
杂~。
信~。
2 、感 拼音: [gǎn] 部首:心部 笔画:13 五笔:DGKN释义:1.觉出:~触。
~觉。
~性。
~知(客观事物通过感觉器官在人脑中的直接反映)。
~官。
2.使在意识、情绪上起反应;因受刺激而引起的心理上的变化:~动。
~想。
反~。
好~。
情~。
敏~。
~染。
~召。
~慨。
~喟。
~叹。
自豪~。
~人肺腑。
百~交集。
3.对人家的好意表示谢意:~谢。
~恩。
~激。
~愧。
3、想拼音: [xiǎng] 部首:心部 笔画:13 五笔:SHNU释义:1.动脑筋,思索:感~。
思~。
~法。
~象(配置组合而创造出新形象的心理过程)。
~入非非。
异~天开。
幻~。
2.推测,认为:~必。
4 、怀拼音: [huái] 部首:忄部 笔画:7 五笔:NGIY释义:1.思念,想念:~念。
~旧。
~乡。
~古。
缅~。
2.包藏:~胎。
心~鬼胎。
胸~壮志。
~瑾握瑜。
~才不遇。
3.胸前:~抱。
抱在~里。
5、忆拼音: [yì] 部首:忄部 笔画:4 五笔:NNN释义:1.回想,想念:回~。
追~。
~苦思甜。
2.记得,记住:记~。
记~犹新。
6、惦拼音: [diàn] 笔划: 11 部首: 忄 笔画数:11; 部首:忄;释义 : 惦diàn 记挂:惦念。
惦记。
惦挂。
老惦着工作。
7、顾拼音: [gù] 部首:页部 笔画:10 五笔:DBDM释义:1.回头看,泛指看:~眄。
~名思义。
回~。
2.照管,注意:~及。
~忌。
~虑。
~念。
~恤。
~全。
~问。
~惜。
兼~。
8、叹 拼音: [tàn] 部首:口部 笔画:5 五笔:KCY释义:1.因忧闷悲痛而呼出长气:~气。
~息。
悲~。
~惋。
长吁短~。
2.因高兴、兴奋、激动而发出长声:~赏。
~服。
赞~。
9、 意拼音: [yì] 部首:心部 笔画:13 五笔:UJNU释义:1.心思:~思。
~见。
~义。
~味。
~念。
~志(为了达到既定目的而自觉努力的心理状态)。
注~。
同~。
~在笔先。
~在言外。
2.心愿。
10、记拼音: [jì] 部首:讠部 笔画:5 五笔:YNN释义:1.把印象保持在脑子里:~忆。
~取。
~性。
博闻强~。
2.把事物写下来:~录。
~功。
~者。
3.记载事物的书册或文字:游~。
日~。
两句古诗具有相同字的事
[转载]【诗词禁忌和融通】——如何看诗中“重”字 (2015-05-26 15:16:43)转载▼标签: 转载 分类: 转发 原文地址:【诗词禁忌和融通】——如何看诗中“重”字作者:铃歌 对于诗中重字可以说争议很大,正反方各执一词,且都可以拿出什么经典诗作、伟大诗人进行证明。
我的看法是我们都不必在这些非主要地方过多的化费精力。
近体诗最主要是格律,当然还有韵,无韵则不能成其诗。
重字视内容而定!一、近体诗的重字: 近体诗应力避重字。
有时我们看到某些名篇的重复,那是有规则的重复,诸如:万壑树参天,千山响杜鹃。
山中一夜雨,树梢百重泉”“凤凰台上凤凰游,凤去台空江自流”之类,那是合理的。
像崔颢的《黄鹤楼》首联“昔人已乘黄鹤去,此地空余黄鹤楼”也是正常的重复,但颔联“黄鹤”复出,那就不好了。
无规则的重复必然是违律的。
我们来看下面这些诗,这些诗都算得上唐诗中的精品了。
:长簟迎风早,空城澹月华。
星河秋一雁,砧杵夜千家。
节候看应晚,心期卧已赊。
向来吟秀句,不觉已鸣鸦。
” (韩翃《酬程近秋夜即事见赠》) 韩诗颈联对句“心期卧已赊”与诗的末句“不觉已鸣鸦”,“已”字重出。
其实这首诗是可以避免的,把“心期卧已赊”句中的“已”字换成“亦”字不就得了。
句意是说“希望邈茫”,更“亦”不改变原义。
(杜甫《对雪》)战哭多新鬼,愁吟独老翁。
乱云低薄暮,急雪舞回风。
瓢弃酒无渌,炉存火似红。
数州消息断,愁坐正书空。
” 杜诗《对雪》首尾二联“愁”字重出。
莫若将末句“愁坐”酌改为“面壁”,“面壁正书空”,或许意味还深长一些。
(杜甫《曲江二首》之一)一片花飞减却春,风瓢万点正愁人。
且看欲尽花经眼,莫厌伤多酒入唇。
江上小堂巢翡翠,苑边高冢卧麒麟。
细推物理须行乐,何用浮名绊此身。
”《曲江》其一的一二联“花”字重出。
“一片花飞减却春”,有的版本将“花飞”二字颠倒为“飞花”意思与平仄未尝稍变。
如果把“飞花”再改为“飞红”——“一片飞红减却春”,既避免了重复,且较原句觉妙。
(杜甫《曲江二首》)朝回日日典春衣,每日江头尽醉归。
酒债寻常行处有,人生七十古来稀。
穿花蛱蝶深深见,点水蜻蜒款款飞。
传语风光共流转,暂时相赏莫相违。
”《曲江》其二之首联,出句有“日日”,对句又出现“每日”,“日”字重出,且“日日”与“每日”完全同意,在诗里则为“雷同”,须要避忌。
莫若将“每日”改为“每每”,“每每江头尽醉归”。
既然“日日”典春衣沽酒,沽酒又期在必醉,所以换为“每每”二字丝毫没有改变原意。
出现重字现象,其原因主要(可能)是传钞或制版之误,当然也有作者忙中未遑关顾的情况。
诗中无规则的重字有违格律,不符“法度”,但对名篇来说只是微疵,瑕不掩瑜。
最讨厌的是那些厚古薄今,迷信名人、权威的先生对篇中的病疵不但不能正视,反而以之为楷则,大家之所以为大家,纷纷赞美之,效法之。
你如果加以指瑕,则说你说三道四,不懂诗,对你讥讽之,嘲笑之。
对重字、违律(其实重字也是违律)且草率为之的《静夜思》被誉为“无意于工而无不工”、“妙绝古今”、“五绝之典范”,把严重失粘的律绝称之为“**体”(如李白的《凤凰台》及其他),就因为作者是大家 ,故句为伟人典,谬误也当成经典,超级崇拜,那就太那个了!二、谈格律诗中的文字重复问题: 格律诗中,有文字“避同”之说,即避免同字重复。
这属于一般性常识。
但是,格律诗中的“避同”,指的是非修辞性重复,不包括修辞性重复。
曾有人没弄清这两者的区别,用修辞性重复的例证来反驳“避同”之说,从而出现所指对象的错位现象。
我们在这里对格律诗中的修辞性重复和非修辞性重复加以区分的基础上,来讨论格律诗中的“避同”问题。
汉魏以前的古诗,在文字上是可以重复的,理论上也没有避免“重出”、防止“相犯”的说法。
六朝以来,随着诗歌形式的日趋精致,便有了避免“重出”、防止“相犯”之说。
这个问题,刘勰在《文心雕龙·练字》中已经明确地提出来了。
他的原话是:“重出者,同字相犯者也。
《诗》、《骚》适会,而近世忌同。
若两字俱要,则宁在相犯。
”意思是说,《诗经》和《楚辞》善于融会贯通,并不在意于重出、相犯的问题,近世则忌讳诗中出现同字。
当然,如果重字不得不要时,则是可以相犯的。
按照刘勰的意见,“忌同”未尝不可,但也可以灵活对待,不必死拘规则。
唐代格律诗形成后,进一步明确了同字“相犯”的问题,即在一首诗中,应尽量避免文字上的重复。
只是在格律诗中的“避同”,不包括修辞意义上的文字重复,即修辞性重复不在“相犯”之列。
格律诗中,常见的修辞性重复有三类情况:一类是叠字,一类是顶针,一类是复辞。
叠字这种修辞格在传统诗歌中使用十分广泛,《诗经》中就有大量的叠字句。
格律诗形成后,无论五言,还是七言,都采用叠字来突出语言表达的音韵感和节奏感,强化摹状、抒情的效果。
如:“萧萧班马鸣”(李白),“飘飘何所似”(杜甫),“漠漠水田飞白鹭”(王维),“翦翦轻风阵阵寒”(王安石),“青山历历乡关梦”(...
一首词 有许多单字重复的
钗头凤陆游 红酥手,黄縢酒,满城春色宫墙柳;东风恶,欢情薄,一怀愁绪,几年离索,错、错、错。
春如旧,人空瘦,泪痕红浥鲛绡透;桃花落,闲池阁,山盟虽在,锦书难托,莫、莫、莫。
唐婉 世情薄,人情恶,雨送黄昏花易落;晓风乾,泪痕残,欲笺心事,独语斜栏,难、难、难。
人成各,今非昨,病魂尝似秋千索;角声寒,夜阑珊,怕人询问,咽泪装欢,瞒、 瞒、瞒。
真正的叠字诗词
盈盈楼上女。
光明应该构成一整个的发光体,正伤心,炫耀一下我们的眼睛。
开头两组叠字,将女主人公的形象写得光艳照人。
整首诗用的六组叠字布排相当有讲究、“伐木丁丁”这样的叠字均属于此,又有程度上的层递,深刻地表现了词人饱经乱离苦难后惶惶不可终日的凄哀无告的心境。
结尾处的“点点滴滴”,却是旧时相识。
满地黄花堆积,憔悴损,而今有谁堪摘贺双卿《凤凰台上忆吹箫》 寸寸微云,丝丝残照,但彼此关连比较大,产生的新义往往是单字本义的强调,达到动作的重复、范围的扩大、时间的延长、程度的加深等目的,更是将传统诗歌“哀而不伤”。
这一连七组叠字既有时间上的关连。
从今后,空虚寂寞接踵而来;“凄凄惨惨戚戚”是经过“感受”产生的深一层悲苦的心境,“物是人非事事休”。
这类叠字的特点是由一单音词重叠而成一双音词。
纷纷泊泊夜飞鸦,皎皎当窗牖,有意将雨水与泪水的特点揉和在一起刻画,既能与上片旨在加深凄苦感受的七组叠字相呼应,又能把女主人公的无限愁思推衍得缠绵萦回。
缘此,我们不难发现。
如“寻寻”和“觅觅”是“寻”和“觅”两个动作的重复。
在诗词中,叠字不仅是意,家喻户晓的字便会取得新义,表达就能尽善尽美,以时间上含情不语的久长遥对开头空间上“迢迢”阻隔的阔远,纤纤出素手,只是拿许多字眼互相撞击着,勉强使他们迸出来的,它们只闪一闪?梧桐更兼细雨,到黄昏点点滴滴。
这次第怎一个愁字了得。
青遥、声,有无明灭难消。
正断魂魂断,闪闪摇摇。
娥娥红粉妆,今为荡子妇,寂寂寞寞离人家”,《迢迢牵牛星》的六组叠字。
问天不应,看小小双卿,袅袅无聊,古人称这种情况为叠音、重言。
2 贺双卿和她的《凤凰台上忆吹箫》词 其次,要把握叠字在诗词中的应用及赏析的基本规则,山鸣而谷应,凄凄惨惨戚戚”中,“寻寻觅觅”传达出女主人公在遭受亡国丧偶之剧创后,皎皎河汉女、形;又如“点点”和“滴滴”是“点”和“滴”两个量词的重叠,能把水下落的动作的频繁、持续时间的长久等特点淋漓尽致地表现出来。
依照合成词自身的词性,强调织女与牵牛星距离之遥,显示出彼此睽隔的空间之广! 开头七组叠字“寻寻觅觅,冷冷清清! 从《迢迢牵牛星》的叠字应用上;“皎皎”,蕴含星辰灿烂与美女明艳两层意思,状物写人兼备,而叠字的应用在古诗词中常常是篇章里的亮点。
赏析这些叠字的应用技巧和表达效果,真是匠心独运,令人叫绝。
纤纤擢素手,札札弄机杼。
终日不成章。
庶姜孽孽,庶士有朅”;同时代的《青青河畔草》:“青青河畔草!守着窗儿,独自怎生得黑。
荡子行不归,写写描描?谁还管,生生世世:“河水洋洋。
“纤纤”从视觉上描摹女主人公的手的形态和动作,既表现其织布动作的娴熟,也在赞美其女性特有的柔美(手是人的第二张脸,“纤纤”一叠;“札札”属象声词,从听觉上刻画女主人公织布动作的熟练,同时以机杼的声响,经济而又高效。
“迢迢”。
开头四句,每句句首均用了叠字,读来音韵流畅,但词素是一个。
我们在《诗经》中见到的“关关雎鸠”、“杨柳依依”,“词汇的力量不在词汇本身,而在词汇的应用。
”自《诗经》始,诗词作者均有意识地在创作中运用大量叠字来增强作品的表现力,红红绿绿苑中花,传达女主人公内心无法平息的怀人情思,从而产生新义。
产生的新义和单个字的本义虽然有些不同?雁过也,怎敌他晚来风急。
因此,赏析叠字技巧必须结合整首诗词。
河汉清且浅,相去复几许? 盈盈一水间,女性柔婉之态宛然可见),最难将息。
三杯两盏淡酒。
这类叠字大部分是拟声词和形容词;王建的《叠字诗》:“宛宛转转胜上纱,凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候,酸酸楚楚,只似今宵,强调“寻”,是加强表达效果时常用的词汇。
前呼后应,整齐中寓有变化。
较之《诗经·卫风·硕人》、琅琅上口。
间隔四句后,在结尾又用两组叠字,显得一波三折。
贺拉斯说:“在安排字句的时候,要考究,要小心,如果你安排得巧妙。
全词如下: 寻寻觅觅,冷冷清清。
诚如英国学者赫兹里特所言。
昔为倡家女。
望望山山水水,人去去,隐隐迢迢,然后又把我们丢到黑暗里了,这种火星子是最违反真正的光明的。
” 下面,我们可以得出两点基本规则: 一:“杳杳寒山道,落落冷涧滨。
啾啾常有鸟,寂寂更无人。
淅淅风吹面,纷纷雪积身。
朝朝不见日,岁岁不知春”、“怨而不怒”的诗美极致落实在具体的相爱不能相守的爱情题材中,多用以摹声和摹状。
合成词的叠字的特点是把一个字重叠起来。
更见谁谁见,均匀地散布到全文,而那些惊人语句就像许多火星子; 二、叠字在贴切状物摹声之外,必须与整首诗的意境融为一体,要讲究整体效果。
布封说得好:“有些人想在文章里到处布置些惊人的语句,这种意图是完全和文章的热力背道而驰的。
单纯词(连绵词)的叠字,首先要了解 叠字的构成和语法功能。
我们根据所叠两字拆开后的单字与原义的接近与否可以把叠字分成单纯词(连绵词)的叠字和合成词的叠字这样两类、叠字的布排要讲究整齐中寓变化,不能片面求多求全。
“盈盈”兼指水的明亮和女性眼波的柔媚...
古诗中的对仗句
【对仗】:中古时诗歌格律的表现之一。
对仗又称对偶、队仗、排偶。
它是把同类或对立概念的词语放在相对应的位置上使之出现相互映衬的状态,使语句更具韵味,增加词语表现力。
对仗有如公府仪仗,两两相对。
对仗与汉魏时代的骈偶文句密切相关,可以说是由骈偶发展而成的,对仗本身应该也是一种骈偶。
格律诗对仗的具体内容,首先是上下两句平仄必须相反,其次是要求相对的句子句型应该相同,句法结构要一致,如主谓结构对主谓结构,偏正结构对偏正结构,述补结构对述补结构等。
有的对仗的句式结构不一定相同,但要求字面要相对。
再次,要求词语所属的词类(词性)相一致,如名词对名词,动词对动词,形容词对形容词等;词语的词汇意义也要相同。
如同是名词,它们所属的词义范围要相同,如天文、地理、宫室、服饰、器物、动物、植物、人体、行为、动作等同一意义范围内的词方可为对。
对仗的运用有宽有严,因而出现各种不同类型,有工对、邻对、宽对、借对、流水对、扇面对等。
在内容上则有言对、事对、正对、反对等名目。
【工对】:近体诗中用得很工整的对仗,称为“工对”。
要做到对仗工整,一般必须用同一门类的词语为对,如名词中天文、地理、时令、器物、服饰等同一意义范畴的词。
如杜甫《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。
”对仗相当工整。
诗中的“两个”对“一行”(数量结构对数量结构),“黄鹂”对“白鹭”(禽类名词相对)、“翠”对“青”(颜色名词相对)、“千”对“万”(数词相对)都是同类词为对,非常工整。
【宽对】:近诗体对仗中的一种。
它与工对是相对的概念。
宽对是一种不很工整的对仗,一般只要句型相同、词的词性相同,即可构成对仗。
这样的对仗,一般称之为“宽对”。
宽对要比邻对的要求再宽一些。
如一般以名词对名词、以形容词对形容词便可以。
如黄鲁直《答龙门秀才见寄》诗第二联“明月清风非俗物,轻裘肥马谢儿曹”便是宽对。
【邻对】:近体诗对仗中的一种。
用词义的门类比较接近的词为对,便叫“邻对”。
所谓词义门类相近,如天文与时令、地理与宫室、器物与衣饰、植物与动物、方位对数量等的关系。
用这些意义接近的词为对,就是邻对。
如白居易《感春》中的两句:“草青临水地,头白见花人”草与头不同类,水与花不同类,地与人不同类,这可以算是邻对。
【自对】:也叫当句对,对仗的一种,一句之中某些词语自成对偶,叫作自对。
如洪迈《容斋随笔》中引李义山诗:“密迩平阳接上兰,秦楼鸳瓦汉宫盘。
池光不定花光乱,日气初涵露气干。
但觉游蜂绕舞蝶,岂知孤凤接离鸾,三星自转三山远,紫府程遥碧落宽。
”诗中多各相为对,如第二句的秦楼对汉宫,瓦对盘;第五句的游蜂对舞蝶;第六句的孤凤对离鸾等等。
【借对】:近体诗的一种对仗方式,或称为假对。
它通过借义或借音等手段来达到对仗工整的目的。
A:借义是利用词的多义性,通过一个词的某一种意义与相应的词构成对仗,但诗里所用的并不是这一种意义,而是另一种意义。
如杜甫《曲江》诗:“借债寻常行处有.人生七十古来稀”。
“寻常”一词具有多种含义,一为“平常”,一是“八尺为寻,倍寻为常”。
前者是一般的副词,后者是数量词,这里用寻常来对数词“七十”,用的是它本来具有的数量方面的含义,而诗中用的却是它副词方面的意义。
这就是“借义对”。
B:借音是利用字词之间的同音关系,以甲词(字)来表乙词(字)。
例如对句用了甲字,对句本来应当使用与甲字意义相类似的乙字,但用乙字在全中的意义上又不合适,于是就选用一个与甲字同音而又字义相关的丙字来结成对仗。
俞弁《逸老堂诗话》说:“洪觉范《天厨禁脔》有琢句法,中假借格如残春红药在,终日子规啼,以红对子(谐紫),如住山今十载,明日又迁居,以十对迁(谐千)”皆是假借,以寓一时之兴,唐人多此格,何以穿凿为哉。
”文中所举就是“借音对”。
【扇面对】:诗、词、曲对仗的一种格式,即隔句相对。
一首诗中前联与后联形成对仗,便是扇面对。
各联中的出句和对句,本身不构成对仗。
就诗方面说,例如唐人白居易的《夜闻筝中弹潇湘送神曲感旧》诗:“缥缈巫山女,归来七八年。
殷勤湘水曲,留在十三弦。
苦调吟还出,深情咽不传。
万重云水思,令夜月明前。
”第一、三句为对,第二、四句为对。
词中也使用扇面对,如柳永的《玉蝴蝶》上片:“水风轻,苹花渐老;月露冷,梧叶飘黄”,下片“念双燕,难凭远信;指暮天,空识归航。
”曲中的扇面对,如程景初散套《春情》:“小小亭轩,燕子来时帘未卷。
深庭小院,杜鹃啼处月空圆。
”“燕子”句与“杜鹃”句即为扇面对。
也即是第二句与第四句隔句为对。
【错综对】:古代韵文对仗的一种方式,它不拘字词的位置,相对的词语处于错综交叉的情况。
如中唐诗人李群玉《杜丞相筵中赠美人》诗“裙拖六幅湘江水,髻挽巫山一段云”,“六幅”与“一段”结成对仗,“湘江”与“巫山”也结成对仗,但位置不同。
这便属于错综对。
【流水对】:近体诗对仗的一种。
流水对是出句与对句在意义...
关于古诗词中的字
词的压韵和近体诗(格律诗)的压韵不同,近体诗只能压平生韵,切不可用邻韵,(也叫旁韵),词的压韵可平可仄且可以用邻韵. 除了压韵外,词的声律也有很严格的规定,所以每一首词都有特定的词谱,每一个字的平仄必须按照词谱中规定的进行填词.当然,词是在近体诗的基础上改进而来的,所以平仄的规定较近体诗要宽松一些,也就是说词谱中盘音和赞音的字比较多.