诗歌怎样才算动人?好诗是否需要反复修改?请修改以下这首诗歌王谢...
怎样起笔写诗词 在动笔学写诗词之前,必须掌握诗词内在的基本规律。
从上述古人撰写的诗词看,我们从中应该学到三条规律: 第一、必须掌握汉字的平仄声律。
不管是写诗还是写词,你所使用的每一个字、词是属于平声还是仄声,你必须心中有数。
特别是本应仄声、却很容易当成平声使用的入声,必须下些力气学习和掌握。
为了便于大家学习和参考,我们特意编纂出一张《入声汉字表》,附于文后。
这张表中所列的汉字是按秦赵语系选定的,基本不包括吴越语系所用的入声字,因此入声字的数量不是那么宽泛,比较容易掌握。
如果结合现代普通话的广泛施用,这个表列虽然保守一些,但却非常实用,而且可能使得诗词写作会有一些新的发展空间。
这个入声表,可以对你起到吸收和排除两个功能:既可以帮助你寻找、吸收、使用入声韵脚字,又可以帮助你排除在平声字位误用入声字的可能。
第二、掌握平仄之间的换声规律。
对于绝句和律诗而言,一个是有“奇数字不论”的规律,但有另一个规律作为补充,即“宁以平换仄、不以仄换平”,这从诗词格律的通式中尽可发现,它与尽量“避免孤平句、防止无平句”是协调一致的。
对于写词而言,除了有“奇数字不论”之律大体与诗律相同外,还有与诗律不同之处。
从上述通式可见,在有的词牌中 “()”内所标之平或仄,尽管该字处于偶数字位,但却亦为可平、可仄之声,这一点需要初学者特别注意。
第三、如何起笔写作?我认为通式要背,但不一定全都背会才开始写作,完全可以采取“学一写一”的方法循序前进。
写诗,你可以先从绝句开始,先写五言,再写七言;写好绝句,再写律诗,因为律诗中有两个对联比较难写。
把诗写好以后,再着手写词。
不管是诗还是词,其格律通式都是可以背会的。
你可以一首一首地学,一首一首地背,甚至可以把平仄通式抄在面前照着写。
其实对于写诗而言,只要把第一句写出来了,第二句、第三句……按照相对和相粘的关系,即可自然推衍出来。
词要难记、难写一些,虽然它的句型长短参差自由,但每句的字数和格律都是固定不变的,这样要求反而更高。
如果你把诗句写熟了,对旧体诗的平仄格律一旦掌握,写词就比较容易了。
比如,你想写一首《蝶恋花》,只要把《蝶恋花》的通式背熟,或者抄录在前,就可以动笔写作。
写好以后,再去分析、修饰其中的平仄声律,使其符合通式。
这样一首一首地学写,你就可以稳步前进。
我相信用不了几年时间,你就会成为一名熟练的诗词写作者了。
第四、写好韵脚。
初学者在安排韵脚用字的时候,完全可以按照现代普通话的拼音来做,这样做绝不会违背古韵,而只能更加上口易读。
当然,你要好好学学《入声汉字表》。
你会很快掌握其中的规律,如果你能比较自由地使用入声,学会古韵的用法,那在写诗、特别是写词时,会使你的路子更加宽敞明亮。
韵脚的用字是非常严格的,要求必须严格地“押韵”,亦说“叶(xié)韵”;对于惯用和限用入声字韵脚的词牌子,其韵脚就一定要使用入声字。
伟人之词作,绝大多数都非常地严谨,但有一首《满江红·和郭沫若同志》中有“多少事,从来急;天地转,光阴迫”句,其中的“迫”字,似应是“逼”字之误。
因为只有用“逼”字才合“急”字的韵脚。
当然,古人、名人有时也是宁可杀“声”成“仁”,不愿舍“义”求“声”的。
对于我们初学者来说,仍以遵从诗词格律为好,不可轻易脱离规律而自行其是。
第五、关于书写格式。
关于旧体词的书写格式,作者也在这里提出自己的见解。
现在,几乎所有的出版物都把唐诗分句印刷,使读者看上去非常清晰明朗。
这对愿意学习旧体诗的人,是十分有利的。
然而,却很少有把宋词也按每句一行的形式印刷的,几乎所有的文学印刷品仍然按照古人所用的散文形式印刷,使人看起来缺了层次感。
其实,在过去所有的线装古书中,唐诗和宋词都是以竖行的散文形式自右向左印刷的。
现在的出版社,不知为什么只把唐诗按照现代诗的分行书写方式印刷,而却一直不愿把宋词也实行分行印刷,大概是由于宋词不好分行的原因所至吧。
其实,宋词是最需要分段、分句印刷的。
因为,每一个词牌子不论字数多少,都是分作两段的:前段叫“上阕”或“上篇”、“上片”,后段叫“下阕”或“下篇”、“下片”。
每一段的句数都是一定的,每一句的字数也是一定的。
只要搞清“上阕”、“下阕”各有几句,则分段、分句印刷的困难便迎刃而解了。
在本文中,作者便有意列出了各词牌中的句数,以便大家按照每句一行的方式书写。
在作者自己的词作品中,也全部按照每句一行的方式来书写。
但愿今后在新的出版物中,对于宋词的印刷都能够按照新的印刷方式来进行,这对愿意学习的青年朋友是很有益处的。
学习诗词是个慢功儿,需要平时的积累。
诗词的创作方法主要是韵和格律、粘对、拗救等等,在这里一两句话是说不清楚的,建议买些诗词入门的书籍看看。
比如中华书局出版的《诗词常识名家谈四种》,包括王力的《诗词格律》、启功的《诗文声律论稿》、夏承焘等的《读词常识》和吴丈蜀的《词学概说》。
这几本书通俗易懂,深浅适度,网上也有...
什么样的才叫现代诗?怎样的现代诗才算好的?
让伪诗不再泛滥!——论诗与非诗的区别一现在旧体诗词曲虽然没有进入学校、进入文学史,一般不写诗词曲的人也不清楚当今诗词曲的创作状况,但现在诗词曲的发展势头越来越好,相反,表面上处于诗坛正宗的自由体诗却被普遍认为越写越差,萎靡不振是不争的事实。
导致这种状况的原因,除去本身没有诗词曲简洁凝练、抑扬顿挫、朗朗上口的音律美因而不易传诵外(即使是押韵的自由体诗,要想像诗词曲那样简洁凝练、音律性特强也很难,当然,我并不是说没有),更重要的是自由体诗没有产生像古典诗词那样可供借鉴学习的经典,再加上现在一些人对“诗歌”二字的神圣含义根本就不懂得,同时随意分行再加上不用标点的横行,导致了人们现在对一些分行排列的文字到底是不是诗都很困惑。
如果按照我对自由体诗的主张,不押韵分行排列的文字不是诗,那么论述诗与非诗的区别就相当简单。
因为但凡写诗想着押韵的人,肯定多少会受到古典诗词或者前人所写的自由体诗(比如闻一多、徐志摩等)的审美的影响,而这些人写成的分行的排列的文字是诗基本没有任何问题。
而从自由体诗诞生到现在,不押韵分行排列被当成诗的文字确实很多,如果除去我所主张的对韵的要求,这些当中很多是诗(很多写得有诗意,我是承认的),但毕竟有一些尤其是现代人写的分行排列的一行行文字绝对不是诗!比如“梨花体”和“羊羔体”。
这还是比较明显的伪诗,对于有些不甚明显的伪诗,不懂诗歌的人可能无法判断它是不是诗,而懂诗歌的人很多虽然认为它不是诗,但好像没法说明它为什么不是诗,所以,很有必要确定诗与非诗的界限,也就是说诗与非诗的区别。
还有一点,中国的古典诗歌相当繁荣,也确实产生了很多影响千年的诗歌经典,同时为为后代人写诗词曲提供了典范,这对判断一首诗词曲到底是不是诗本来没有任何问题。
但是,近代以来,中国社会逐渐产生了很多与古代不同的新鲜事物、新名词以及与此相关的新的情感,那么我们现代人用诗词曲的形式抒发这些新的感情,把新的名词写进诗词曲里就是自然而然的事情。
但是,如果真是这样写的话,所出现的效果肯定是和以往的古典诗词不同,那么这就会导致一些甚至是很多偏爱古典诗词但不知诗歌真谛的人对这些诗词的怀疑,而这个问题的本职并不在于是不是用了新词汇,而是在于对“诗歌”二字的理解,再直白点,就是诗与非诗的区别。
所以,我这里论述诗与非诗的区别已经包含了诗词曲和自由体诗两个部分。
二我认为,一段文字要想被称为诗,除去韵外,必须有意境,也就是说,无意境的绝对不是诗(那有意境的是不是就是诗了呢?从这里就能看出来我所主张的自由体诗必须押韵的重要性了,因为如果只是有意境的话,散文也可以写得很有意境,比如散文诗,那这时怎么区分诗和散文,总不能简单地看是否分行吧?)。
对诗词曲而言,除了相对自由的古体诗只对韵有要求外,近体诗和词曲还有格律的要求,那么这时就应该是意境和格律的统一了。
当然,即便是意境和格律的统一,我也认为意境比格律重要。
也就是说,写近体诗和词曲时遣词炼句以意境为先,而不是以格律为先。
如果有了佳句,哪怕是以出律为代价也在所不惜(古人出律的名篇多了去了)——虽然经常写近体诗的人很少发生这样的情况。
那么,什么叫意境?从字面意思看就是“意思”和 “境界”的组合。
三“意思”是指情感,这情感是一种喜怒哀乐,也就是说一首诗你必须有自己的感情夹杂在里面,不能平平淡淡地从头到尾只是在客观地叙述一件事情。
本来,通过这点应该不能判断一些文字是不是诗,因为文学作品就是宣泄感情的(说理、发议论也是抒发感情),尤其是诗歌,这只要是个正常人就应该能意识到的,无需多说。
但总有那么一些人,不知是不懂诗,还是故作高深,就是在那不痛不痒地流水账式的写些客观文字,然后分行,就说是一首诗了。
这种状况在诗词曲里很少见,但现在在自由体诗里好像很泛滥,前者我举一例,后者举三个例子(这样三首那么的长垃圾诗我实在不想让它们出现在我的文里,但既然批判,就得找出批判的靶子,我受下委屈了,读者看到这三首垃圾诗别吐啊):锄地天远树影小,啼近见飞鸟。
麦田三五人,弯腰正锄草。
不再玩笑——致唐晓涵你说,从此以后不要再跟你开玩笑了你讨厌开玩笑的人所开的一切玩笑那是一种低级趣味的玩笑你早就受不了了是的,唐晓涵我听你的就是了我向你保证从此以后我决定做一个正直的人黑客帝国昨天我非常想再看一遍黑客帝国三当时我和苏卡卡在木偶剧场边上一个饭店吃饭那天请客的是一个编辑我觉得他挺讨厌他已经连续给我打了一年的电话了基本上是一个月打一次每次我都在五分钟内挂掉他的电话我叫他出来就是想问清楚他到底想干嘛他今天给我打电话说他喜欢我昨天我说出我想再看一遍黑客帝国三时他们都没有反应过了一会儿苏卡卡说,咱们别看了,这电影看得人太晕了。
我一个朋友说,看这电影时有种他抽叶子时的感觉咱还是去上网吧。
我想起我家电脑还不能上网,顿时一阵郁闷涌上心头我说,我的黑客帝国三啊!男编辑坐在对面,他说,我特讨厌看...
诗词如果写的直白还能算好诗吗
鹤冲天 柳永 黄金榜上,偶失龙头望。
明代暂遗贤,如何向? 未遂风去便,争不恣狂荡? 何须论得丧。
才子词人,自是白衣卿相。
烟花巷陌,依约丹青屏障。
幸有意中人,堪寻访。
且恁偎红倚翠,风流事,平生畅。
青春都一饷。
忍把浮名,换了浅斟低唱!这首词反映了柳永的反叛性格,也带来了他人生路上一大波折。
据传说,柳永善作俗词,而宋仁宗颇好雅词。
有一次,宋仁宗临轩放榜时想起柳永这首词中那句“忍把浮名,换了浅斟低唱”,就说道:“且去浅斟低唱,何要浮名”,就这样黜落了他。
从此,柳永便自称“奉旨填词柳三变”而长期地流连于坊曲之间,花柳丛中寻找生活的方向、精神的寄托。
“黄金榜上,偶失龙头望”,考科举求功名,他并不满足于登进士第,而是把夺取殿试头名状元作为目标。
落榜只认为“偶然”,“风遗”只说是“暂”,由此可见柳永狂傲自负的性格。
他自称“明代遗贤”是讽刺仁宗朝号称清明盛世,却不能做到“野无遗贤”。
但既然已落第,下一步该怎么办呢?“风云际会”,施展抱负是封建时代士子的奋斗目标,既然“未遂风云便”,理想落空了,于是他就转向了另一个极端,“争不恣狂荡” ...展开 鹤冲天 柳永 黄金榜上,偶失龙头望。
明代暂遗贤,如何向? 未遂风去便,争不恣狂荡? 何须论得丧。
才子词人,自是白衣卿相。
烟花巷陌,依约丹青屏障。
幸有意中人,堪寻访。
且恁偎红倚翠,风流事,平生畅。
青春都一饷。
忍把浮名,换了浅斟低唱!这首词反映了柳永的反叛性格,也带来了他人生路上一大波折。
据传说,柳永善作俗词,而宋仁宗颇好雅词。
有一次,宋仁宗临轩放榜时想起柳永这首词中那句“忍把浮名,换了浅斟低唱”,就说道:“且去浅斟低唱,何要浮名”,就这样黜落了他。
从此,柳永便自称“奉旨填词柳三变”而长期地流连于坊曲之间,花柳丛中寻找生活的方向、精神的寄托。
“黄金榜上,偶失龙头望”,考科举求功名,他并不满足于登进士第,而是把夺取殿试头名状元作为目标。
落榜只认为“偶然”,“风遗”只说是“暂”,由此可见柳永狂傲自负的性格。
他自称“明代遗贤”是讽刺仁宗朝号称清明盛世,却不能做到“野无遗贤”。
但既然已落第,下一步该怎么办呢?“风云际会”,施展抱负是封建时代士子的奋斗目标,既然“未遂风云便”,理想落空了,于是他就转向了另一个极端,“争不恣狂荡”,表示要无拘无束地过那种为一般封建士人所不齿的流连坊曲的狂荡生活。
“偎红倚翠”、“浅斟低唱”,是对“狂荡”的具体说明。
柳永这样写,是恃才负气的表现,也是表示抗争的一种方式。
科举落第,使他产生了一种逆反心理,只有以极端对极端才能求得平衡。
所以,他故意要造成惊世骇俗的效果以保持自己心理上的优势。
柳永的“狂荡”之中仍然有着严肃的一面,狂荡以傲世,严肃以自律,这才是“才子词人”、“白衣卿相”的真面目。
柳永把他内心深处的矛盾想法抒写出来,说明落第这件事情给他带来了多么深重的苦恼和多么烦杂的困扰,也说明他为了摆脱这种苦恼和困扰曾经进行了多么痛苦的挣扎。
写到最后,柳永得出结论:“青春都一饷,忍把浮名,换了浅斟低唱!”谓青春短暂,怎忍虚掷,为“浮名”而牺牲赏心乐事。
所以,只要快乐就行,“浮名”算不了什么。
这首词是柳永进士科考落第之后的一纸“牢骚言”,宋元时代有着重大的意义和反响。
它正面鼓吹文人士者与统治者分离,而与歌妓等下层人民接近,有一定的思想进步性。
清平调 李白云想衣裳花想容, 春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见, 会向瑶台月下逢。
注释清平调:一种歌的曲调 群玉山:神话中的仙山,传说是西王母住的地方 槛(jiàn):栏杆 瑶台:传说中仙子住的地方译文云霞想要她的衣裳,鲜花想要她的容貌;春风吹拂着栏杆,花上的露珠是那么浓盛。
如此天姿国色,若不见于群玉山头,那一定只有在瑶台月下,才能相逢!背景这首诗是李白在长安为翰林时所作。
有一次,唐明皇(即唐玄宗)与杨贵妃在沉香亭观赏牡丹,因命李白作新乐章,李白奉旨作了这三章。
鉴赏第一首,以牡丹花比贵妃的美艳。
首句以云霞比衣服,以花比容貌;二句写花受春风露华润泽,犹如妃子受君王宠幸;三句以仙女比贵妃;四句以嫦娥比贵妃。
这样反复作比,塑造了艳丽有如牡丹的美人形象。
然而,诗人采用云、花、露、玉山、瑶台、月色,一色素淡字眼,赞美了贵妃的丰满姿容,却不露痕迹。
收起
想知道些豪气冲天的好诗词!
沁园春 长沙 一九二五年 独立寒秋 湘江北去 橘子洲头 看万山红遍 层林尽染 漫江碧透 百舸争流 鱼翔浅底 万类霜天竞自由 怅寥廓 问苍茫大地 谁主沉浮 携来百侣曾游 忆往昔峥嵘岁月稠 恰同学少年 风华正茂 书生意气 挥斥方遒 指点江山 激扬文字 粪土当年万户候 曾记否 到中流击水 浪遏飞舟 清平乐 六盘山 一九三五年十月 天高云淡 望断南飞雁 不到长城非好汉 屈指行程二万 六盘山上高峰 红旗漫卷西风 今日长缨在手 何时缚住苍龙 七律 到韶山 一九五九年六月 一九五九年六月二十五日到韶山,离别这个地方已有三十二周年了 别梦依稀咒逝川 故园三十二年前 红旗卷起农奴戟 黑手高悬地主鞭 为有牺牲多壮志 敢教日月换新天 喜看稻菽千重浪 遍地英雄下夕烟 沁园春 雪 一九三六年二月 北国风光 千里冰封 万里雪飘 望长城内外 惟余莽莽 大河上下 顿失滔滔 山舞银蛇 原驰蜡象 欲与天公试比高 须晴日 看红装素裹 分外妖娆 江山如此多娇 引无数英雄竞折腰 惜秦皇汉武 略输文采 唐宗宋祖 稍逊风骚 一代天骄 成吉思汗 只识弯弓射大雕 俱往矣 数风流人物 还看今朝
好的诗句
有关春的诗 1、《春思》【唐】李白 燕草如碧丝,秦桑低绿枝。
当君怀归日, 是妾断肠时。
春风不相识,何事入罗帏? 2、《春望》【唐】杜甫 国破山河在,城春草木深。
感时花溅泪,恨别鸟惊心。
烽火连三月,家书抵万金。
白头搔更短,浑欲不胜簪。
3、《春宿左省》【唐】杜甫 花隐掖垣暮,啾啾栖鸟过。
星临万户动,月傍九霄多。
不寝听金钥,因风想玉珂。
明朝有封事,数问夜如何? 4、《春夜喜雨》【唐】杜甫 好雨知时节,当春乃发生。
随风潜入夜,润物细无声。
夜径云俱黑,江船火独明。
晓看红湿处,花重锦官城。
5、《相思》【唐】王维 红豆生南国,春来发几枝。
愿君多采撷,此物最相思。
6、《春晓》【唐】孟浩然 春眠不觉晓,处处闻啼鸟。
夜来风雨声,花落知多少。
7、《春思》【唐】皇甫冉 莺啼燕语报新年,马邑龙堆路几千。
家住层城临汉苑,心随明月到胡天。
机中锦字论长恨,楼上花枝笑独眠。
为问元戎窦车骑,何时返旆勒燕然。
8、《赋得古原草送别》【唐】白居易 离离原上草,一岁一枯荣。
野火烧不尽,春风吹又生。
远芳侵古道,晴翠接荒城。
又送王孙去,凄凄满别情。
9、《春词》【唐】刘禹锡 新妆宜面下朱楼,深锁春光一院愁。
行到中庭数花朵,蜻蜓飞上玉搔头。
10、《咏柳》【唐】贺知章 碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀。
11、《惠崇春江晚景》【宋】苏轼 竹外桃花三两枝,春江水暖鸭先知。
蒌蒿满地芦芽短,正是河豚欲上时。
12、《泊船瓜洲》【宋】王安石 京口瓜洲一水间,钟山只隔数重山。
春风又到江南岸,明月何时照我还? 13、《早春呈水部张十八员外》【唐】韩愈 天街小雨润如酥,草色遥看近却无。
最是一年春好处,绝胜烟柳满皇都。
14、《玉楼春》【宋】宋祁 东城渐觉风光好,縠皱波纹迎客棹。
绿杨烟外晓寒轻,红杏枝头春意闹。
浮生长恨欢娱少,肯爱千金轻一笑。
为君持酒劝斜阳,且向花间留晚照。
15、《江南春绝句 》【唐】杜牧 千里莺啼绿映江,水村山郭酒旗风。
南朝四百八十寺,多少楼台烟雨中。
16、《早春南征寄洛中诸友》【宋】欧阳修 楚色穷千里,行人何苦赊。
芳林逢旅雁,候馆噪山鸦。
春入河边草,花开水上槎。
东风一樽酒,新岁独思家。
17、《玉楼春》【宋】辛弃疾 风前欲劝春光住,春在城南芳草路。
未随流落水边花,且作飘零泥上絮。
镜中已觉星星误,人不负春春自负。
梦回人远许多愁,只在梨花风雨处。
18、《春日》【宋】朱熹 胜日寻芳泗水滨,无边光景一时新。
等闲识得东风面,万紫千红总是春。
19、《钱塘湖春行》【唐】白居易 孤山寺北贾亭西,水面初平云脚低。
几处早莺争暖树,谁家新燕啄春泥。
乱花渐欲迷人眼,浅草才能没马蹄。
最爱湖东行不足,绿杨阴里白沙堤。
20、《绝句》【宋】僧志南 古木阴中系短篷,杖藜扶我过桥东。
沾衣欲湿杏花雨,吹面不寒杨柳风。
21、《游园不值》【宋】叶绍翁 应怜屐齿印苍苔,小扣柴扉久不开。
春色满园关不住,一枝红杏出墙来。
有关夏的诗 1、《夏日南亭怀辛大》【唐】孟浩然 山光忽西落,池月渐东上。
散发乘夕凉,开轩卧闲敞。
荷风送香气,竹露滴清响。
欲取鸣琴弹,恨无知音赏。
感此怀故人,中宵劳梦想。
2、《渭川田家》【唐】王维 斜光照墟落,穷巷牛羊归。
野老念牧童,倚杖候荆扉。
雉[句隹]麦苗秀,蚕眠桑叶稀。
田夫荷锄至,相见语依依。
即此羡闲逸,怅然吟式微。
3、《西江月 夜行黄沙道中》【宋】 辛弃疾 明月别枝惊鹊,清风半夜鸣蝉。
稻花香里说丰年,听取蛙声一片。
七八个星天外,两三点雨山前。
旧时茅店社林边,路转溪桥忽见。
4、《晓出净慈寺送林子方》【宋】杨万里 毕竟西湖六月中,风光不与四时同。
接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红。
5、《观刈麦》【唐】白居易 田家少闲月,五月人倍忙。
夜来南风起,小麦覆陇黄。
妇姑荷箪食,童稚携壶浆。
相随饷田去,丁壮在南冈。
足蒸暑土气,背灼炎天光。
力尽不知热,但惜夏日长。
复有贫妇人,抱子在背傍。
右手秉遗穗,左臂悬敝筐。
听其相顾言,闻者为悲伤。
田家输税尽,拾此充饥肠。
今我何功德,曾不事农桑。
吏禄三百石,岁晏有余粮。
念此私自愧,尽日不能忘。
6、《晚晴》【唐】李商隐 深居俯夹城,春去夏犹清。
天意怜幽草,人间重晚晴。
并添高阁迥,微注小窗明。
越鸟巢乾后,归飞体更轻。
7、《夏夜叹》【唐】杜甫 永日不可暮,炎蒸毒我肠。
安得万里风,飘飖吹我裳。
昊天出华月,茂林延疏光。
仲夏苦夜短,开轩纳微凉。
虚明见纤毫,羽虫亦飞扬。
物情无巨细,自适固其常。
念彼荷戈士,穷年守边疆。
何由一洗濯,执热互相望。
竟夕击刁斗,喧声连万方。
青紫虽被体,不如早还乡。
北城悲笳发,鹳鹤号且翔。
况复烦促倦,激烈思时康。
8、《山亭夏日》【唐】高骈 绿树阴浓夏日长,楼台倒影入池塘。
水晶帘动微风起,满架蔷薇一院香。
9、《三衢道中》【宋】曾几 梅子黄时日日睛,小溪泛尽却山行。
绿阴不减来时路,添得黄鹂四五声。
10、《初夏睡起》【宋】杨万里 梅子流酸溅齿牙,芭蕉分绿上窗纱。
日长睡起无情思,闲看儿童捉柳花。
11、《夏日书怀寄道友》【唐】崔涂 达...
【怎么下载每天好诗词】怎么背好古诗学校下学期要古诗文竞赛了,...
化整为零,步步为营 有些文章较长,同学们背诵时不妨化整为零,再各个击破。
这样段段背、段段清,做到步步为营。
最后再化零为整,“组装”成篇。
以写助读,感官兼用 俗话说,眼看十遍,不如手抄一遍。
背书亦然。
如果背书时一边读一边写,读读写写,这样就能调动眼、口、手、脑等多种感官的参与。
这种背书方法不但不像有些同学所说的速度慢、太麻烦,而恰恰是提高效率的首推方法。
这种方法还能为默写打下坚实的基础。
互读互背,合作“经营” 背书时,三两人一组,互读互背,相互提示,合作“经营”。
这样背书,便于思路集中,同时具有提神互补、教学相长之功效。
按图索“意”,读图背文 此法特别适用于背诵古诗词之类。
将诗文的意境、内容,用象征、抽象、夸张、写意等手法,勾勒出简图或简表,然后按图索“意”,一边读图,一边“说”文,最后达到背诵之目的。
角色表演,情趣背书 很多文章,角色台词丰富,具有故事性、戏剧性。
先读后演,角色互换,情趣顿生。
在这样的气氛中,何愁课文难背? 录音录像,辅助背诵 打开收录机,读读,背背,录录,放放,对对,看看……在往返循环中便背熟了课文。
有条件的同学可做成读书、背书的录像带、软盘等,在VCD、DVD或电脑中再现,背书兴致定会大增。
有什么好诗词?
满江红 【宋】岳飞 怒发冲冠,凭阑处、潇潇雨歇。
抬望眼、仰天长啸,壮怀激烈。
三十功名尘与土,八千里路云和月。
莫等闲白了少年头,空悲切。
靖康耻,犹未雪;臣子憾,何时灭。
驾长车,踏破贺兰山缺。
壮志饥餐胡虏肉,笑谈渴饮匈奴血。
待从头、收拾旧河山,朝天阙。
【简析】 陈廷棹云此词:何等气慨!何等志向!千载下读之,凛凛有生气焉。
“莫等闲”二语,当为千古箴铭。
卜算子.咏梅 【宋】陆游 驿外断桥边,寂寞开无主。
已是黄昏独自愁,更著风和雨。
无意苦争春,一任群芳妒。
零落成泥碾作尘,只有香如故。
【简析】 陆游酷爱梅花,因为它象征着气节。
他的《落梅》诗说:“雪虐风饕愈凛然,花中气节最高坚。
过时自合飘零去,耻向东君更乞怜。
”梅花开时不畏严寒,落时不恋春光,来得光明,去得磊落。
陆游所心折的正是梅花的这种高洁品格。
他甚至幻想“何方可化身千亿,一对梅花一放翁”(《梅花绝句》), 希望终身与梅花为伴。
此词咏梅,实际上是借梅花的品格自明心迹,自抒怀抱。
上片感遇。
“驿外”二句,说梅花流离沦落,所居非地;“已是”二句,说梅花备受风雨摧残,所遇非时,突出梅花遭遇的不幸。
下片咏梅历尽磨难,留得芳香而去。
从中不难看到作者身世与人格的投影。
陆游早年因爱国议论触犯秦桧被黜,后来又因“力说张浚用兵”免职。
他在南宋苟且偷安的环境中,一直颇遭时忌,但爱国斗志始终不衰,甚至老而弥笃。
此词或许是他晚年所作,借咏梅以表达其坚定不移的爱国立场和政治节操。
虽然不免有自悼自伤的消极成 份和孤芳自赏的意味, 但主要精神是积极的, 他在词中对周围恶浊的环境、“群芳”嫉妒的卑劣行径以及自身遭受的种种迫害,所表现出的高度蔑视,也是令人感佩的。
咏物词贵在“不离不即”、“不粘不脱”,做到托物寄意,物我相融。
此词不雕镂梅花形貌,而着重摄取其神韵,借以自我写照,是咏梅的上乘之作。
武陵春 【宋】李清照 风住尘香花已尽, 日晚倦梳头。
物是人非事事休, 欲语泪先流。
闻说双溪春尚好, 也拟泛轻舟。
只恐双溪舴艋舟, 载不动许多愁。
【简析】 此词写于作者晚年避难金华期间,时在绍兴四年(1134)金与伪齐合兵南犯以后。
其时,丈夫既已病故,家藏的金石文物也散失殆尽,作者孑然一身,在连天烽火中飘泊流寓,历尽世路崎岖和人生坎坷,因而词情极为悲苦。
清吴衡照《莲子居词话》卷二评曰:“悲深婉笃,犹令人感伉俪之重。
” 摸鱼儿 【宋】元问好 问世间、情为何物,只教生死相许? 天南地北双飞客,老翅几回寒暑。
欢乐趣,离别苦,就中更有痴儿女。
君应有语,渺万里层云,千山暮雪,只影向谁去? 横汾路,寂寞当年箫鼓,荒烟依旧平楚。
招魂楚些何嗟及,山鬼暗谛风雨。
天也妒,未信与,莺几燕子俱黄土。
千秋万古,为留待骚人,狂歌痛饮,来访雁丘处。
【简析】 大雁亦殉情,禽鸟所为竟如此,词人对之不禁深怀感怆,于是写下了这首讴歌天地间至情的杰作。
此词咏雁,但读都 的感受早已分不清其中充溢的真情究竟是雁之情还是人之情了,人们已由殉情的大雁想到梁祝那样的人间爱情悲剧,为之一挥悲泪。
"情"之感人也深矣! 江 城 子 苏 轼 乙卯正月二十夜记梦 十年生死两茫茫,不思量,自难忘。
千里孤坟,无处话凄凉。
纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡。
小轩窗,正梳妆。
相顾无言,惟有泪千行。
料得年年肠断处:明月夜,短松冈。
【注释】 这是一首悼亡词。
作者结合自己十年来政治生涯中的不幸遭遇和无限感慨,形象地反映出对亡妻永难忘怀的真挚情感和深沉的忆念。
作者写此词时正在密州(今山东诸城)任知州,他的妻子王弗在宋英宗治平二年(1065)死于开封。
到此时(熙宁八年)为止,前后已整整十年之久了。
词前小序明确指出本篇的题旨是“记梦”。
然而,梦中的景象只在词的下片短暂出现,在全篇中并未居主导地位。
作者之所以能进入“幽梦”之乡,并且能以词来“记梦”。
完全是作者对亡妻朝思暮念、长期不能忘怀所导致的必然结果。
所以开篇使点出了“十 年生死两茫茫”这一悲惨的现实。
这里写的是漫长岁月中的个人悲凉身世。
生,指作者;死,指亡妻。
这说明,生者与死者两方面都在长期相互怀念,但却消息不通,音容渺茫了。
作者之所以将生死并提,除阐明题旨的作用之外,其目的还在于强调生者的悲思,所以,接下去立即出现“不思量,自难忘”这样的词句。
“不思量”,实际上是以退为进,恰好用它来表明生者“自难忘”这种感情的深度。
“千 里孤坟,无处话凄凉”二句,马上对此进行补充。
阐明“自难忘”的实际内容。
王氏死后葬于苏轼故乡眉山,所以自然要出现“千里孤坟”,两地睽隔的后果,作者连到坟前奠祭的时机也难以得到。
死者“凄凉”,生者心伤。
“十年”,是漫长的时间;“千 里”,是广阔的空间。
在这漫长广阔的时间空间之中,又隔阻着难以逾越的生死之间的界限,作者又怎能不倍增“无处话凄凉”的感叹呢?时、空、生死这种种界限难以跨越,那只好乞诸于梦中相会了。
以上四句为“记梦”作好了铺垫。
上片末三句笔锋...