如何带领学生走进诗词的意境
在情与景的关系中体会诗歌的意境美 在对诗歌进行反复地诵读之后,学生已经有了对诗歌意境的初步体会、形象化一、反复诵读,那又该如何把这些微妙的感觉带给学生呢?既不能把自己个人的理解、感受强加给学生;也不能对学生说“只可意会。
学生明白了何谓意象和意境后,就要对诗歌进行反复地诵读,就是作者调动生活积累,运用艺术表现手法,就是客观物象经过诗人的感情活动而创造出来的独特形象,从而更好地引导学生深入体会诗歌中蕴含的诗意。
”在古典诗歌中,让学生陶醉在诗作的情境里。
读书百遍,画中有诗。
”其实,许多诗词都是一幅幅优美的图画。
教学时,就能很自然地引领他们走进诗人所创设的意境,从而更深刻地领会诗歌的图画美和意境美,这种情与景的交融就成就了诗歌的意境,初步领会诗歌的感情 在以意境为中心组织教学之前,首先要为学生学习诗歌创设情景,简要介绍诗人的时代和写作背景以及诗歌的具体内容;其次引导学生准确把握读速快慢?所谓意象,就是寓“意”之“象”,就是用来寄托主观情思的客观物象,诗歌往往不对客观现实作全面具体细致的描绘,而是选取现实生活中最富有特征的片断,描绘出一幅幅感人的生活画面,烘托出与这种画面相吻合的情调(氛围),把诗人的意象变为学生自己的意象:“味摩诘之诗,诗中有画,就要从这渗透了“情”的景物入手。
没有想象就没有诗歌。
诗人的创作过程离不开想象,他要通过想象来丰富和表达某种境界,唤起学生丰富的联想和想象,将这抽象的情感具体化,是一种赋予更多的主观色彩、迥异于生活原态而能为人所感知的具体艺术形象。
所谓意境。
而这种情感仅用语言是不能传达的,其义自现。
反复的吟诵不仅使得学生把注意力倾注在音乐效果和意义之上,而且通过节奏的变化和情感的起伏,会获得对诗歌深层次的理解,探寻诗词中蕴含的意境。
二,再现诗歌的情感美 学生在对诗歌画面进行丰富的联想和想象后,虽然对意境有了更深一层的了解,首先应使学生明白何谓意象和意境,整合各种意象,使主观的思想感情与客观的物象相互融合而创造出来的“意与境谐”的境界。
“诗言志”,让学生从优美的节奏中整体感知,进入情景,能够带领学生很快进入诗歌的意境,我们可以利用古诗“诗中有画”的特点,可以观。
“诗可以兴,不可言传”,透过这些画面,我们可以窥视到诗人的内心世界以及他所体验和创造出来的“此时无声胜有声”的意境。
要引导学生了解这种情感,“歌缘情”,可以群、生活化和图像化。
三、意境的具体化,但还是比较模糊的、笼统的。
苏轼在观看王维的画后曾说,可以怨”,一定程度上也可以理解为诗歌是诗人个人情感的倾诉,将所看、所听:“昔人论诗词,有景语、情语之别,在情与景的关系中体会诗歌的意境美。
古代诗人通常不会在诗歌中直接表达自己的情感,而要在自然或社会的景象中找到合适的载体,借对自然景物的描述或社会场景的表述来蕴藏自己的感情和思想、展开联想和想象、所想、所感。
这种情感就体现在诗歌的字里行间,读音高低,感情抑扬,以诗的形式表现出来,从铿锵的音律中进入感情世界。
我们读诗,实际上就是通过对诗歌字句的诵读、品味。
王国维曾说,若把这些景物的画面展现在学生眼前,让他们有一个直观的感受,对画中的意境有一个具体的感知,通过“物”还原诗人当时的情感。
好的诵读可以体现诗人在诗中寄寓的感情,从抽象的文字符号到栩栩如生。
朗读时,初步领会诗歌的思想情感。
在教学过程中,让学生展开联想和想象,而鉴赏者更要借助想象来复制或丰富诗歌的意境;观摩诘之画。
因此他笔下的形象都灌注着作者的思想情绪。
不知一切景语,皆情语也,情景交融是其最重要的特点。
诗人们时而触景生情,景中寓情;时而因情布景,移情入景、有声有色的画面的形成,这中间的桥梁便是想象思维;时而借景抒情,在不动声色的叙述中寄予浓浓的情感,可以运用多媒体等教学手段引导学生理解诗中景与情的关系,让学生在直观画面中体悟意境,与诗人的情感发生共鸣,停顿恰当;然后,接下来就要引领学生对诗歌意境作更深一层的感悟。
对于诗歌的意境,教师本身也要仔细地揣摩品味才能“尝”出其韵味
如何赏析古诗?
一、学习古诗的意义首先,古诗具有简洁、抒情、篇幅短小而丰富的特点,学习要充分了解诗中意境,诗句的言外之意,就要靠自己去补充和领悟,这当中就发挥了学生的想象力。
同时对于小学生而言,他们有丰富的想象力,可以利用古诗作为一个起点,去联想、补充和创造,以构设想象中的图画。
古人云:不著一字,尽得风流。
即是这个道理。
由此可以引出其第二个作用即创造性思维的训练。
这对于发展创造性思维不能不说是一个有益的契机。
其次古诗教学给了我们一个发挥想象的空间发展创造性思维,进行艺术再创造。
学生在读古诗时,对诗中描绘的各种形象大都见过,然后利用想象根据诗意把大脑中记忆的各种意象进行再造组合,从而再大脑中创造一个新的画面。
这样不仅对诗意的理解更加深刻,也充分发挥了主导作用,发展了他们的创造性思维能力。
这对于提高学生的阅读能力和作文能力,进而提高学生的语文能力,促进智力的发展有重要的作用。
第三,古诗把色彩美、画面美、意境美与艺术妙笔融为一体,有着特殊的审美功能,学生从中受到美的熏陶。
“诗中有画”、“诗中有情”、“诗中有理”,既闪耀着美的光彩,又给人以深刻的启迪;既抓住“亦画、亦情、亦理”的特点,又引发学生思想情操上受到美的陶冶和升华。
因此小学古诗教学的过程其实是鉴赏美的过程。
对于小学生而言,他们还没有形成完整的审美体系,对于好与坏、美与丑、善与恶往往凭借外部表象去下定论,而不能分析其内在的美和价值。
通过古诗教学正好可以弥补这一点,因为古诗往往反映一种内化的、含蓄的情感,诗人把自己的志意和感情寓含在诗文中,正所谓“诗以道志”。
教师可以通过对古诗的讲评,扩展学生的审美视野,让学生获得更高层次的审美经验,得出正确的审美标准。
另外,古诗教学可以汲取古诗有益精髓,弘扬民族传统文化。
古诗不仅体现诗人对社会事物、人情哲理的深刻认识,更是千百年来劳动人民的思想结晶。
它能让学生珍惜新生活,激发学生的爱国热情以及思乡惜友之情,同时教给学生阐事明理,为人处世之道,在潜移默化中提高学生的思想道德素质。
并且,它还可以培养学生在音乐、建筑、绘画等方面的兴趣,促进学生全面发展。
因此,综上所述,我们可以得出古诗学习不论是对学生的语文能力的培养,还是对其他方面的培养都有积极的意义。
这就要求我们老师在进行古诗教学中运用正确的方法进行指导,使学生能够充分领悟古诗的意境。
二、读中悟美、悟情(一)强化吟诵,品味古诗的语言美古诗的语言美,首先是指语言的音乐美。
古诗和辙押韵,字数、句数整齐、均衡。
诵读起来琅琅上口,自然而然产生乐感,让人感受到悦耳顺畅的音韵美,均匀和谐的节奏美。
古诗的语言美还指语言的精确美、凝练美,一字一词包含着极丰富的内容。
例如李白的《望庐山瀑布》:“日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺,疑是银河落九天。
”一个“生”字,不仅把香炉峰写“活”了,也把山间烟云冉冉上升、袅袅流动的景象生动地表现了出来。
在教学中如何引导学生感受和理解古诗的语言美呢?我在古诗教学中总是把朗读作为一根主线贯穿始终。
起始阶段齐声读,个别读;深入学习阶段边理解边朗读;学完全诗后让学生反复朗读,或一唱三叹地吟读,或摇头晃脑式地自由读。
宋代方岳说:“书不厌频读,诗须放淡吟”。
只有让学生反复吟诵,仔细品味,而不以背诵为满足,才能使学生感受到古诗的语言美。
(二)启发想象,领悟古诗的意境美意境,是创作者的审美体验、情感与经过提炼、加工后的生活图景融为一体而形成的一种艺术境界。
在古诗学习中,教师应启发学生展开丰富的想象,去领悟古诗中的意境美。
如《寻隐者不遇》一诗语言相当精炼,初读此诗,似觉平易,细加欣赏,则易中有难。
寻隐者来的过程,一字未提;与童子会晤时的寒暄和问话,也一概从略;童子答问也当不少,但诗人仅摘三句,答问不多,但寓意深刻。
在教学中,我首先指导学生弄清诗的大概意思和人物,引导学生展开想象:“诗人在松树下问些什么,诗中有没有写?你能概括童子的回答,并展开联想补充出来吗?假如你是书童,你会怎么回答?”然后让学生结合自己的生活经验,对这些问话一一作答,并让学生分角色当堂进行对话表演。
在表演中学生思维活跃,想象丰富,对答如流,还伴有生动、有趣的动作表演,把《寻隐者不遇》中的寻访场面生动地再现出来,初步领悟到了诗的意境。
(三)披文入情,体会古诗的情感美“情”是古诗的根源。
诗是诗人“情动而辞发”的产物。
没有感情就没有诗,没有诗人真挚而浓烈的感情,就不可能产生动人心弦的诗歌。
在教学中,可采用以下方法:借景引情——在古诗中,诗人常常把自己的情感融入所描绘的景物之中,创造出情景交融的艺术境界,如孟浩然的《春晓》一诗,句句写景,字字含情,诗句看似写景,实为抒情,情景交融,达到无由分解的境界。
我引导学生从景入手,从字词的理解以及再现诗的画面入手,体会诗人是如何描写“啼鸟”、“风雨”、“落花”等景物,再借助多媒体课件,引导学生体会诗...
如何教学古诗词
(一)强化吟诵,品味古诗的语言美 古诗的语言美,首先是指语言的音乐美。
古诗和辙押韵,字数、句数整齐、均衡。
诵读起来琅琅上口,自然而然产生乐感,让人感受到悦耳顺畅的音韵美,均匀和谐的节奏美。
古诗的语言美还指语言的精确美、凝练美,一字一词包含着极丰富的内容。
例如李白的《望庐山瀑布》:“日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺,疑是银河落九天。
”一个“生”字,不仅把香炉峰写“活”了,也把山间烟云冉冉上升、袅袅流动的景象生动地表现了出来。
在教学中如何引导学生感受和理解古诗的语言美呢?我在古诗教学中总是把朗读作为一根主线贯穿始终。
起始阶段齐声读,个别读;深入学习阶段边理解边朗读;学完全诗后让学生反复朗读,或一唱三叹地吟读,或摇头晃脑式地自由读。
宋代方岳说:“书不厌频读,诗须放淡吟”。
只有让学生反复吟诵,仔细品味,而不以背诵为满足,才能使学生感受到古诗的语言美。
(二)启发想象,领悟古诗的意境美 意境,是创作者的审美体验、情感与经过提炼、加工后的生活图景融为一体而形成的一种艺术境界。
在古诗学习中,教师应启发学生展开丰富的想象,去领悟古诗中的意境美。
如《寻隐者不遇》一诗语言相当精炼,初读此诗,似觉平易,细加欣赏,则易中有难。
寻隐者来的过程,一字未提;与童子会晤时的寒暄和问话,也一概从略;童子答问也当不少,但诗人仅摘三句,答问不多,但寓意深刻。
在教学中,我首先指导学生弄清诗的大概意思和人物,引导学生展开想象:“诗人在松树下问些什么,诗中有没有写?你能概括童子的回答,并展开联想补充出来吗?假如你是书童,你会怎么回答?”然后让学生结合自己的生活经验,对这些问话一一作答,并让学生分角色当堂进行对话表演。
在表演中学生思维活跃,想象丰富,对答如流,还伴有生动、有趣的动作表演,把《寻隐者不遇》中的寻访场面生动地再现出来,初步领悟到了诗的意境。
(三)披文入情,体会古诗的情感美 “情”是古诗的根源。
诗是诗人“情动而辞发”的产物。
没有感情就没有诗,没有诗人真挚而浓烈的感情,就不可能产生动人心弦的诗歌。
在教学中,可采用以下方法: 借景引情——在古诗中,诗人常常把自己的情感融入所描绘的景物之中,创造出情景交融的艺术境界,如孟浩然的《春晓》一诗,句句写景,字字含情,诗句看似写景,实为抒情,情景交融,达到无由分解的境界。
我引导学生从景入手,从字词的理解以及再现诗的画面入手,体会诗人是如何描写“啼鸟”、“风雨”、“落花”等景物,再借助多媒体课件,引导学生体会诗中“不觉”、“知多少”等字词的情感色彩,从而把握诗人爱春、惜春的深情。
借曲引情——例如:《咏柳》一诗,要体会作者对春天的无限热爱之情,对于小学生来说,是有一定难度的。
教学时,我首先播放一段乐曲——《春天》,这首曲子以优美抒情的曲调,轻快舒展的节奏,诗一般的音乐语言,生动形象地描绘了春天的田野、湖泊、森林,抒发了少年儿童的热爱祖国、热爱春天的感情。
学生一听乐曲,便置身于优美的春景之中,犹如身临其境。
这时再学古诗,学生很快进入情境。
与诗人笔下美丽多姿的新柳产生共鸣。
学完全诗后,再一边听乐曲一边想象,一幅充满诗情画意的春景图展现在学生面前。
他们禁不住发出一股对春天的无限热爱之情,深深体会到了诗中的情感美。
曲情交融,为学生学好古诗创设了一个艺术的氛围。
怎样学古诗文才会有提高
中国是一个诗的国度,学习古典诗词,是学习中华民族文化的最佳途径。
古诗词教学实际是用文学的形式来教民族的文化。
中学生是祖国的未来,应从诗歌鉴赏中吸收前人思想精华,感受诗歌的精神魅力。
但是,当代中学生对学习古诗文有相当程度的畏难情绪和疏离感,中华文化的名篇佳作成了学生难以消化接受、甚至拒绝接受的“古董”,远不如言情武打小说、流行歌词那么风行。
而教师在教古诗文教学时常常采用僵死的教学模式,使古诗文教学非文学化倾向越来越严重。
为了改变这一现象,需要教师有勇于创新的精神,提高古诗文课堂教学的有效性,使教师教得很活,学生学得有味。
以下是我结合日常教学实践,就古典诗歌的教学中激发学生学习积极性总结出的几种方法:一、 采用多媒体的声、像、乐技术手段,激发学生学习诗词的兴趣。
教育家夸美纽斯说:“高级的事物可以由低级去代表,不在眼前的可以由眼前的去代表,看不见的可以由看得见去代表。
”而多媒体技术恰好能在古典诗歌教学中起到这样的作用。
在古诗词教学中,运用多媒体手段可以创设情境把学生的注意力迅速引入课堂,在短时间内创设与古诗词内容相吻合的情境,就能够迅速集中学生的注意力,激发品读古诗词的兴趣,融人诗词意境。
如在教《天净沙.秋思》这首散曲前,先制作一些有关的教学图片,并配上音乐。
教学时,使用投影仪把这么一幅图景显示给同学们看:“深秋的黄昏,一个风尘仆仆的游子,骑着一匹瘦马,迎着一阵冷飕飕的西风,在古道上独行。
路边是缠满枯藤的老树,……他却连投宿之处都还未找着……”这样一开始就把学生带入了诗人描绘的情境中,教学时诗画对照,相映成趣,有利于学生对诗文情感的领悟和感受,让学生在学习古诗时如闻其声、如临其境,直观地理解诗意,真切地体会感情,为拓展想象活动提供丰富、鲜明的表象信息,使学生轻松地踏入诗的意境中。
二、 利用诵读法领悟体会诗词的情感美,激发学生学习诗词的兴趣。
俗话说得好:“书读百遍,其义自见”,“熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟”。
可见,诵读是进入诗的意境的最直接、最感性的方法。
古典诗歌是一种精练的综合的文学艺术,它往往将文字、绘画、音乐有机地统一,借助有限的文字来表达某种意境:有的抑扬铿锵,有的缠绵悱恻,有的悠扬明快,有的清新含蓄。
只有反复诵读,才能体味出其中的味道。
只有读出感情,才能把有形的方块文字,演绎成各种丰富的画面和意境,从中体会到美,感受到美。
在教李白的《蜀道难》时,首先以“蜀道难,难于上青天”为突破口,引导学生如何处理此句在不同位置的朗读,激发学生对本诗的阅读兴趣,然后让学生反复诵读此文,感知本诗雄浑豪放的风格。
教学时教师应尽量让学生在诵读中感受其思想、艺术魅力,获得情感的体验、心灵的共鸣和精神的陶冶。
三、借助流行歌曲来营造氛围,激发学生学习诗词兴趣。
大部分学生都喜欢流行歌曲,而对纯粹的古诗词学习不感兴趣。
在教学中应该在两者间架设桥梁,发掘“学习迁移”功能,发挥“兴趣是最好的老师”的作用,以激发学生对古典诗词的兴趣,引起学习古诗的共鸣,进而充分领略古诗的精妙绝伦,在潜移默化中提高古文化修养。
中国古典诗词本有音韵之美,古人多以吟唱方式品赏,随律咿哦或引吭高歌。
引领学生重新品味古典诗歌中原富之音乐艺术美,进而提升对诗词整体意境之领会,于是尝试用流行歌曲进行古诗教学。
如在教苏东坡的《水调歌头》时,放了一曲王菲的《明月几时有》,这首歌是从此诗演化而来的,很多同学都会唱,于是先让学生一起唱,然后再以此音乐为所教古诗配乐演唱,以前沉闷的课堂居然活跃起来了,学生对这首诗表现出极大的兴趣。
这一课,学生不仅很轻松地记住了这首诗,而且对诗的意境、情感也有了较深刻的理解。
四、创新诗词作业形式,激发学生的学习兴趣。
在诗词教学中教师布置的作业往往形式单一,学生缺乏兴趣,因此要注意创新诗词作业形式。
古典诗词是一门富有灵性的艺术,诗词作业的内容和形式也是丰富多彩的。
教师应使诗词作业灵活多样,使之在单调平板中稍微有些综合性、趣味性。
在布置作业时要常给学生换新口味,时而抄背时而作文,时而观书时而品人,使学生的听说读写与演唱画做等多种形式相结合,从而使学生学得有趣、做得有效。
如在教学《长恨歌》时,课前让同学们提前准备,以各种形式演绎此文故事,课后让他们改写此文,有的学生写成小说,有的改写成散文,有的改写成戏剧,这样既激发了学生的兴趣,又加深了学生对诗歌形象的把握,还锻炼了学生的写作水平,使学生能力获得提高,学起来更有兴趣。
五、拓宽诗词知识,激发学生的学习兴趣。
读古诗词牵涉许多古代文化,要正本溯源,既要有宽广的知识面,也要有一定的辨别能力。
许多古典诗词与作者的生活经历、相关事件和作品背景密切相关,故拓宽知识面有利于激发学生学习古典诗词的兴趣。
如讲到苏轼《念奴娇·赤壁怀古》时,应全面介绍苏轼所处的时代特别是苏轼的生平、思想和个性,努力还原出北宋那个特定的政治、经济、思想、文化环境和写...
语文教学课堂,为什么要呼唤诗词的
我心目中理想的语文课堂是真实的课堂,是趣味课堂,是灵动的课堂,是诗意的课堂。
一、真实的课堂 语文教学的根本目的是培养学生的听、说、读、写能力,因此,语文课堂教学一定要立足学生,以学生发展为本,把课堂还给学生;要着眼文本,融入文本;要重视背诵积累,追求真实有效。
真实的课堂要让学生的学习是有意义的。
初步的意义是他学到了新的知识,再进一步的是锻炼了他的能力,他在学习中有良好的积极的情感体验,并产生进一步学习的强烈要求;最重要意义是他越来越会主动地投入到学习中去。
真实的课堂是有效率的。
课堂面向全体,学生积极参与,大家都有事情干,学生通过教学,都发生了一些变化,整个课堂气氛是活跃的,内容是充实的,能量是大的。
真实的课堂要有生成性。
这节课不完全是预设的,而是在课堂中有教师和学生的真实的、情感的、智慧的、思维的、能力的投入,有互动的过程;在这个过程中,既有资源的生成,又有过程状态的生成。
真实的课堂是常态性的,有待完善的。
它无需课前大量的准备,课堂是常态的,课堂中有思想的碰撞,有相应的讨论,师生能相互生成许多新的东西。
且课堂不可能十全十美,是有缺憾的,有待完善的,它可以经过师生改进而完善。
真实的课堂是师生平等对话共同努力的教学过程。
在过程中,教师专业水平得到提高。
学生的语文素养得到完善,是能够真正享受到教学作为一次创造过程的全部欢乐和智慧的体验。
真实的课堂是真正回归语文,体现了浓浓的“语文味”。
它可引导学生用自己的感官和心灵去触摸语言文字,让学生徜徉在字、词、句、段的密林中,用自己的情感与经验去关照语言文字,沉浸其中,品味再三,用简单的词语构建一个使心灵震颤飞扬的快乐过程。
在这过程中,知识与能力,过程与方法,情感态度、价值观也得到提高。
课堂是真正上好语文课的地方,教师应该老老实实地上好语文课。
真实的课堂需要教师注重文本教学,把课堂真正还给学生,有效地完成文本的解读和感悟。
指导学生阅读每一篇课文,领会关键性的词语,揣摩限制性成分,理解警策性的句子。
如我们初读《孔乙己》,谁也不会介意结尾对孔乙己悲惨结局的叙述——“孔乙己大约的确死了”,可细读课文我们不难发现“大约”“的确”的妙用。
“大约”“的确”看似矛盾实不矛盾,“大约”说明孔乙己的死无人过问,他活在世上只是一块笑料而已,“如果没有他,别人也便这么过”,因此,他已成为社会上一个多余的人,反映了世态炎凉、人情冷漠的残酷现实。
“的确”说明孔乙己的死是必然的,他的悲剧正是受封建科学制度毒害极深的一批下层知识分子的共同悲剧。
引领学生研读文段,体味语境,体味作者独到的语言运用艺术,如教《故乡》,认真研读文章开头:“苍黄的天底下,远近横着几个萧索的荒村,没有一点活气。
”句中的“横”字,本是极平常的字眼,当引导学生结合具体语境仔细揣摩这段话后就产生顿悟,平常的“横”字不平常。
“横”字活画出辛亥革命失败后中国农村一派萧条破败的景象,渲染了气氛,为闰土的出场设置了一个特定的社会环境。
真实的课堂既重视典型文本,重视语言感悟,同时也重视背诵积累。
我认为,多读多背,强化积累,培养语感,丰富知识,扩大视野,提升个体人文素养,这是值得传承的优良传统。
熟读背诵是语文知识积累的重要途径。
国家教育部考试中心认为,背诵是语文学习中的一个必不可少的过程,陶冶情操,积累知识,增加语文感受力和表现力,具有永恒的思想认识价值和艺术价值。
新课标也是重视背诵的。
课文中规定了背诵的篇(首),还附录了课外背诵的60首古诗词,也要求任课教师向学生推荐。
语文学习是个长期积累的过程,积累过程中最重要的形式是背诵,尤其是古诗文不能不背。
背诵各篇佳句,积淀古典文化,就能体会中国文化,传承中华文化。
二、趣味的课堂 著名心理学家皮亚杰说过:“所有智力方面的工作都依赖于兴趣。
”课堂教学关键在于如何诱导学生的学习兴趣。
而学习兴趣是推动学习活动的一种高效催化剂。
因此,语文教师在教学过程应当考虑照顾学生的语文学习兴趣,以便激发他们学习语文的积极性,促进学习的效率。
而课堂教学中的趣味性,是诱发学生学习兴趣的一个极其重要因素。
趣味的课堂从别致新颖的导入开始。
导入新课是组织语文教学的第一步,好的导入能先声夺人,扣人心弦,能激发学生的兴趣和旺盛求知欲,创造良好的学习氛围。
新课导入的方式多种,教师应根据需要灵活运用。
我的新课导入方法有:故事导入、谈话导入、比喻导入、意境导入、引用导入、演示导入等等。
如上《你一定会听见的》一课时,我是这样导入的:多媒体显示鲜花盛开的图景。
“同学们,你听过花儿开放的声音吗?一个风和日丽的春晨,一朵朵鲜艳的花儿,慢慢地,慢慢地伸长腰姿,舒展开灿烂的笑脸,一个,两个……蝴蝶闻香翩然飞来,蜜蜂羡美嗡嗡道贺,花儿们笑了,咯咯咯……你一定听风过,用心听,你一定会听见的,今天我们学习《你一定会听见的》这篇课文,走进那神奇美妙的声音世界。
”灵活巧妙地选择新课导入法...
一年级上册《画》的说课稿
《画》说课稿 一、说教材 《画》是北师大版教材一年级上册第十一单元字与拼音(四)中最后一篇主体课文。
这是一首五言谜语诗,诗人用优美、易懂的语言为我们勾画了一幅山水图,扣住“画”这个谜底,抓住画的形象特征展开描述。
课文里有一幅经过装裱的山水画,画上有山、水、花、鸟,给人以鸟语花香、山水相衬的美感。
图文对应,能使学生有滋有味地看图读文,感悟诗中所描绘的生机勃勃的景色。
编者将这首诗安排在拼音单元教学内容完成之时,可能正是考虑到学生通过之前一个月左右对声母、韵母及特殊拼音规则的学习已具备了一定的拼读能力和较强的拼读兴趣,借机巧设一首绘景美、韵味足、字面浅的五言谜语诗,让学生既能“现学现卖”尝试独立拼读识字,感受其中乐趣,又能在自己标准的普通话诵读中去感受诗句美。
另外本文识、写字考虑到了拼音知识点的点拨、强化,无形中对拼音单元的学习进行了反馈。
二、教学目标根据教材特点,根据学生认知水平,我为本课拟订了以下四个教学目标:1、 能够正确拼读拼音,读准古诗的每一个字音。
正确流利地朗读古诗的诗句,试着背诵。
2、 随文识字11个,会写4个字。
3、 了解“远”和“近”、“有”和“无”、“来”和“去”是意思相反的词。
4、 生通过师点拨个别字词、图文对照感悟诗情、品读诗韵,在自己的美读去享受诗与画中鸟语花香、山水相衬之美。
三、教学重难点教学重点:1、正确拼读拼音,读准古诗的每一个字音。
2、会认11个字,会写4个字教学难点:1、读准诗句中“山有色”一词 2、掌握“去”、“来”的笔顺及关键笔画 3、学会通过读好诗句中的反义词读出诗句的美感、韵味。
四、教师教法创设“赛诗会”情境贯穿整个教学过程,运用启发式、点拨式教学让学生自己去尝试自主拼音识字、实践情感美读诗,在学诗的过程中去发现“诗中有画,画中有诗。
”五、学生学法 让学生通过“圈”找出生字,用自己喜欢的办法去识字。
用五星勾出翘舌音帮助正音。
通过师渗透“远近”这组反义词,尝试找出其他几组反义词。
然后尝试透过图文对照理解诗意、感悟诗画美,自悟读诗韵律感。
六、教学程序 (一)激趣开场、创设情境 创设“赛诗会”情境,从学生表演、诵读已学过的诗带动一股爱诗热情,教师借机参与其中吟诵《画》引出本诗的教学。
(二)自主识字、尝试读诗 学生自渎《画》,用“圈”的方式找出生字并用拼一拼的办法认识它。
学生尝试读诗,师正音,采用多种形式进行字音的检测,激发学生赛读兴趣,让他们都愿意读好、多读。
师点拨画五星标注翘舌音的办法强化普通话对字音的讲究。
生从读通一句逐渐训练读通全诗。
(三)点拨字词、自悟韵律 组织“赛诗会”在学生评,老师评的过程中随文识字、自渎诗、互比较、自悟读本诗节奏与韵律 (四)图文对照、读出美感 图文对照,感受画中的诗,诗中的画,领会几对反义词的意义,体会山水花鸟相衬的美,从而自发的美读古诗。
(五)游戏激趣、巩固识字 通过翻滚列车、邮差寄信、画中藏宝等游戏让学生在快乐中识字,巩固随文识字效果 (六)静心观察、乐中书写 在学生在音乐中赏字、陶冶情操、静心学写字 (七)拓展训练、模拟作诗 出示三幅山水画,选一幅自己喜欢的画,用上反义词仿写一两句诗。
七、突出重点、突破难点的方法通过学生反复地拼读,同桌正音等方法,使学生读准每一个字音。
学生通过听,自由朗读,同桌互读,分小组朗读,齐读等不同的训练方法,能够流利地朗读古诗的诗句,试着背诵。
让学生反复地读课文,无形地识字,再通过多种形式读诗及趣味游戏方法巩固生字。
通过学生自己找反义词,读反义词,理解反义词,进而达到自己尝试读出韵律感、节奏感,读出自己从诗、画中体会到的真情实感。
在音乐中陶冶诗情,让学生不仅喜欢读诗,还愿意写好诗中的字。
八、抓关键点的方法 本诗的教学我主要以读为主要教学活动,采用各种各样的形式在各种不同的目标引领下让“读”贯穿学习始终。
老师在其中少范读、带读,把充分读诗的机会交予学生,而老师在其中只需借机点拨关键点,让学生能自信、自学、自渎、自赏、自悟,成为学习的主人。
我要给学生一个较为开放的学习空间,使他们自主学习显现出来的个性能得以张扬。
九、板书及习题设计板书: 画 远 山 有色 近 水 无声 去 花 还在 来 鸟 不惊习题设计:出示三幅山水画,选一幅自己喜欢的画,用上反义词仿写一两句诗。
这个设计从课本出发,激发学生创作诗句的兴趣并且渗透反义词的用法。
苏教版语文教材特色是什么?
1.教材编写的指导思想 (1)以国家教育方针为指导,以《语文课程标准》为依据,着眼于全面提高学生的语文素养,尊重儿童身心发展的特点,遵循母语教育的规律,努力建设开放而有活力的精品教材。
(2)准确把握语文课程的目标定位,着力培养学生热爱祖国语文的思想感情,指导学生正确地理解和运用祖国语文,丰富语言积累,培养语感,发展思维,使他们具有适应实际需要的识字写字能力、阅读能力、写作能力和口语交际能力,提高学生的文化品位和审美情趣,培养学生良好的个性和健全的人格,促进学生德、智、体、美的和谐发展。
(3)坚持“民族化、现代化、简约化”的教材建设方向。
“民族化”———教材要传承中华优秀文化,弘扬民族精神,讴歌民族英雄和仁人志士,培养学生的民族意识和爱国主义情感。
“现代化”———教材要体现时代特点,宣传现代文明和现代科技成果,渗透现代意识,培养学生关注自然,关注环境,关注人类,理解和尊重多样文化。
要根据未来社会的需要,培养作为现代人所应具备的各种语文能力和素养。
“简约化”———教材内容的安排要避免烦琐,简化头绪,突出重点,加强整合,使教学目标集中明确,具有较强的可操作性。
要给教师留有余地,给学生留有空间,要有助于减轻学生过重的课业负担。
(4)注意从我国丰富的传统语文教学经验中汲取精华,从长期以来我国小学语文教学的成功经验中吸取营养,并且注意研究、学习国内外其他版本的母语教材,博采众长,兼收并蓄。
(5)课程标准实验教材的编写以原“苏教版小学语文教材”为基础,同时用《语文课程标准》的精神去统一编写者的思想,提高其认识,充分彰显教材特色,使新编教材迈上一个新的台阶。
(6)坚持选文的高品位、典范性。
其标准是:①选文富有文化内涵和时代气息,富有童心童趣;②题材、体裁、风格丰富多样,认识为儿童喜闻乐见;③广开“材”路,多编少搬;④选文力求文质实兼美。
(7)坚持“集思广益,开门编书”。
精心组建一支结构合理、精诚合作、乐于奉献的编写队伍。
在此基础上,发动广大语文教育工作者和有志于语文教材建设的各界人士参与编写工作,争取知名专家的指导,走编写人员、专家、第一线教师“三结合”的教材编写路子,真正使教材能够凝聚起集体的智慧。
2.教材编排的框架体例 (1)培养良好的学习习惯 教材每册开头都安排了“培养良好的学习习惯”的内容,以图片方式呈现,将小学生应该养成的“听说读写”习惯生动而又直观地展示给学生,如一年级上册安排了“保持正确的读写姿势”,“爱惜学习用品”,一年级下册安排了“认真写字”,“专心听讲,积极发言”,二年级上册安排了“勤于朗读背诵”,“乐于课外阅读”等。
中高年级安排了“勤查字典”、“读报”、“写日记”、“收集信息”、“整理资料”以及“多种渠道学语文”等方面的内容。
这样做,意在有计划、分层次地指导学生养成良好的学习习惯。
( 2)汉语拼音 汉语拼音的功能被定位在帮助识字、学习普通话上,而不是帮助阅读,也不再提直呼音节了。
汉语拼音的功能定位发生了新的变化,但它依然是语文教学中的一个不可或缺的有机组成部分。
汉语 拼音教学的内容仍然安排在首册,但内容编排和呈现方式与众不同。
根据《语文课程标准》的要求,汉语拼音的教学重点是:“能读准声母、韵母、声调和整体认读音节。
能准确地拼读音节”声母、韵母、音节只要求正确书写,不要求默写。
小学生一入学就要学习抽象的、对他们来说完全陌生的汉语拼音,这显然是有困难的,也是枯燥乏味的。
多数孩子入学以后很想学习汉字,而前一两个月却要面对繁而难的拼音。
应当采取怎样的策略呢?《语文课程标准》说得很明确:“汉语拼音教学尽可能有趣味性,宜以活动和游戏为主,与学说普通话、识字教学相结合” 为落实这一要求,教材创设了帮助学习声母、韵母的情境图和语境歌。
“情境图”侧重于视觉形象,用一幅幅形象的画面再现了儿童现实生活中富有童趣的情境,并将要学的汉语拼音字母嵌在其中。
“语境歌”侧重于听觉感受,是在学生学了字母以后,再用儿歌的形式对“情境图”中的情境进行描述,从而达到巩固字母的目的。
把学习拼音字母寓于情境之中,并辅以琅琅上口的语境歌,化难为易,寓学于玩,既增加了学习的情趣,又渗透了文化素质的教育。
例如,b、p、m、f》一课安排了四部分内容:一幅情境图,一组表音表形图,书写示例和拼读练习。
情境图表现的是这样一个场景:一群人爬上山坡(po)去看大佛(fo)。
这时,一个小朋友想上去摸(mo)大佛,爸爸制止住她,并且对她说:“你听,大喇叭里正在广播(bo):大佛是文物,大家要爱护!”与之相配的“语境歌”是:“爸爸带我爬山坡(p),爬上山坡看大佛(f)。
大喇叭里正广播(b),爱护大佛不要摸(m)”这样,字母由一个充满生活色彩的小故事导入,之后又由一首合辙押韵、琅琅上口的语境歌加以巩固,从而化难为易,寓教于乐,既降低了难度,又增添了情趣,既学习了拼音,又渗透了文化教育,从而实现了让学生在情境中享受拼音的教学境...
清平乐 村居教学设计等
清平乐 村居教学设计【教材简解】《清平乐·村居》是豪放派词人辛弃疾的一首田园词。
它通过对农村清新秀丽、朴素恬静的环境描写以及对翁媪及其三个儿子的形象刻画,抒发了词人喜爱农村安宁、平静生活的思想感情。
它好似一幅栩栩如生、有声有色的农村风俗画。
开篇以素描之法,勾出“茅檐”、“溪上”、“青草”,只淡淡几笔便形象地描画出农村的特色,以景物衬托出人物生活宁静、恬适的氛围。
画面中的主要人物——翁媪“醉里吴音相媚好”,足见其生活的安详,精神的愉快,接着从远到近勾画出三个儿子的动作。
词人尤喜小儿,“无赖”、“溪头卧剥莲蓬‘等词句形象地刻画出他无忧无虑、天真活泼的神态。
这首词处处洋溢着浓郁的农村生活气息,洋溢着作者对农村生活的喜爱之情,【目标预设】1、认识3个生字,理解由生字组成的词语;初步了解词的有关知识;理解这首词的内容,想象这首词所描绘的情景。
2、有感情地朗读课文,感悟田园生活的意境;背诵课文。
3、激发学生对田园生活的喜爱及受到美育的熏陶。
【重点·难点】1、指导学生理解课文内容,感悟田园生活的意境;有感情朗读课文,使学生受到美的熏陶。
2、引导学生融入课文,感受江南乡村的清新秀丽、安宁祥和之美。
【设计理念】这首小词写景见人,由人及事,人事相传,作者将景、人、事、情融为一体,它以轻快、流畅的语言,向我们展现了一幅恬淡、惬意的农家生活图,令人深深地沉醉其中。
对于这样意境幽美的词,在教学中应积极激发学生的朗读兴趣,引导学生反复诵读,指导学生注意词的韵律、节奏和情感。
重点抓住描写小儿动作的关键字眼,勾起学生的生活体验,调动多种感官体验,充分感受其中的情味和韵味,轻松地理解词意。
【设计思路】这首词分上、下两阕。
上阕写景,下阕叙事,作者描绘了一幅宁静清新、悠闲美好的乡村家庭生活画卷。
在教学时,教者应尽可能的让学生自主感知、感受、感悟、感慨全词。
真切地领悟词的意境美、情感美。
领会“醉”的深刻含义。
【教学过程】一、古诗导入,感知宋词。
1、请学生背诵描写农村生活的古诗。
2、屏幕出示:采菊东篱下,——悠然见南山。
儿童急走追黄蝶,——飞入菜花无处寻。
昼出耘田夜绩麻,——村庄儿女各当家。
3、师小结:这些都是描写农村生活的诗句。
古往今来,许多的文人墨客留恋于农村,寄情于田园,各自用诗表达对农村生活的热爱与向往。
今天我们一起学习一首词,一首描写农村生活的词。
4、板书:清平乐 村居。
“乐”这个字读yuè,齐读课题。
5、简介:清平乐,是词牌名。
出示小资料:清平乐,词牌名。
诗人写成了一首词,按一定的旋律来吟唱,而旋律的名称,就是词牌名,它表示的是一种曲调,一种节奏。
6、提问:那么“村居”呢?——是这首词的题目。
我们在书写课题的时候中间空一格,朗读的时候要注意词牌名和题目中间要略有停顿。
再次齐读课题。
二、自主朗读,感受词韵。
1、过渡:辛弃疾笔下的“村居”是一幅怎样的情景呢?请大家拿起课文,自由读读这首词,把它读正确,读流利。
2、学生自由朗读课文。
3、指名读。
比比看谁读得又好又准?(相机正音)预设:大家有没有发现在这首词的最后一句中,有一个多音字——剥bāo、 bō(板书)这里的“剥”是指把东西的外壳或皮去掉。
词中是小儿把莲蓬的皮去掉叫——。
一起再读这个句子。
注意:“莲蓬”的“莲”的读音与字形。
相机教学:“翁媪”的“翁”的读音与书写;“锄豆”的“锄”的读音与结构。
4、教师相机指导。
5、解疑:这首词有两个部分,前一部分,词中叫上阕,后一部分叫下阕,朗读时两阕之间的停顿要长一点。
诗的每句话对仗都很工整,字数一样,而词的每句话字数可以不一样。
因此,词还有一个小名叫长短句。
6、分男女同学读分别读上、下阕。
三、品读赏析,感悟词境。
(一)想象画面,掌握词意。
1、提问:大家读完全词,眼前出现了哪些画面,你们仿佛看到了什么呢?2、交流、反馈。
3、随机朗读、理解。
(理解:吴音,他们是用什么语言聊天的)4、学生交流,你们看到了什么?5、激趣:同学们,你们都看到了,这首诗的意思就明白了。
咱们把自己的感觉、体会放到词当中去,我们有感情的来读一读这首词。
(二)品读词句,进入词境。
1、过渡:有人说,一首好词就好像一壶好茶,越读越品就越觉得香气萦绕,韵味深长。
所以,我们读词就要读到词人的内心深处去。
那就让我们一起细细品味吧。
2、村居的“景”是怎样的?——茅檐低小,溪上青青草。
学生交流:首先看到的是——低小的茅檐。
还看到了——青青草。
(教师评价:你们的理解、朗读让我看到了这如茵的绿草。
)继续交流:同学们,你们还看到了一条怎样的小溪?——联系最后一句话,你看到了一条怎样的小溪?是啊,接“天莲叶无穷碧——映日荷花别样红”,一阵清风吹来还让人闻到一股——清香。
感叹:是啊,多美的画面啊,那蓝蓝的天,白白的云,淙淙的水,青青的草。
我们一起美美地读。
3、教师小结:同学们,村居的“景”是美的,而村居中的“人”更美。
都有哪些人啊?在这五口之家里,给你印象最...
清平乐 村居教学设计等
清平乐 村居教学设计【教材简解】 《清平乐·村居》是豪放派词人辛弃疾的一首田园词。
它通过对农村清新秀丽、朴素恬静的环境描写以及对翁媪及其三个儿子的形象刻画,抒发了词人喜爱农村安宁、平静生活的思想感情。
它好似一幅栩栩如生、有声有色的农村风俗画。
开篇以素描之法,勾出“茅檐”、“溪上”、“青草”,只淡淡几笔便形象地描画出农村的特色,以景物衬托出人物生活宁静、恬适的氛围。
画面中的主要人物——翁媪“醉里吴音相媚好”,足见其生活的安详,精神的愉快,接着从远到近勾画出三个儿子的动作。
词人尤喜小儿,“无赖”、“溪头卧剥莲蓬‘等词句形象地刻画出他无忧无虑、天真活泼的神态。
这首词处处洋溢着浓郁的农村生活气息,洋溢着作者对农村生活的喜爱之情,【目标预设】1、认识3个生字,理解由生字组成的词语;初步了解词的有关知识;理解这首词的内容,想象这首词所描绘的情景。
2、有感情地朗读课文,感悟田园生活的意境;背诵课文。
3、激发学生对田园生活的喜爱及受到美育的熏陶。
【重点·难点】1、指导学生理解课文内容,感悟田园生活的意境;有感情朗读课文,使学生受到美的熏陶。
2、引导学生融入课文,感受江南乡村的清新秀丽、安宁祥和之美。
【设计理念】 这首小词写景见人,由人及事,人事相传,作者将景、人、事、情融为一体,它以轻快、流畅的语言,向我们展现了一幅恬淡、惬意的农家生活图,令人深深地沉醉其中。
对于这样意境幽美的词,在教学中应积极激发学生的朗读兴趣,引导学生反复诵读,指导学生注意词的韵律、节奏和情感。
重点抓住描写小儿动作的关键字眼,勾起学生的生活体验,调动多种感官体验,充分感受其中的情味和韵味,轻松地理解词意。
【设计思路】 这首词分上、下两阕。
上阕写景,下阕叙事,作者描绘了一幅宁静清新、悠闲美好的乡村家庭生活画卷。
在教学时,教者应尽可能的让学生自主感知、感受、感悟、感慨全词。
真切地领悟词的意境美、情感美。
领会“醉”的深刻含义。
【教学过程】 一、古诗导入,感知宋词。
1、请学生背诵描写农村生活的古诗。
2、屏幕出示:采菊东篱下,——悠然见南山。
儿童急走追黄蝶,——飞入菜花无处寻。
昼出耘田夜绩麻,——村庄儿女各当家。
3、师小结:这些都是描写农村生活的诗句。
古往今来,许多的文人墨客留恋于农村,寄情于田园,各自用诗表达对农村生活的热爱与向往。
今天我们一起学习一首词,一首描写农村生活的词。
4、板书:清平乐 村居。
“乐”这个字读yuè,齐读课题。
5、简介:清平乐,是词牌名。
出示小资料:清平乐,词牌名。
诗人写成了一首词,按一定的旋律来吟唱,而旋律的名称,就是词牌名,它表示的是一种曲调,一种节奏。
6、提问:那么“村居”呢?——是这首词的题目。
我们在书写课题的时候中间空一格,朗读的时候要注意词牌名和题目中间要略有停顿。
再次齐读课题。
二、自主朗读,感受词韵。
1、过渡:辛弃疾笔下的“村居”是一幅怎样的情景呢?请大家拿起课文,自由读读这首词,把它读正确,读流利。
2、学生自由朗读课文。
3、指名读。
比比看谁读得又好又准?(相机正音) 预设:大家有没有发现在这首词的最后一句中,有一个多音字——剥bāo、 bō(板书) 这里的“剥”是指把东西的外壳或皮去掉。
词中是小儿把莲蓬的皮去掉叫——。
一起再读这个句子。
注意:“莲蓬”的“莲”的读音与字形。
相机教学:“翁媪”的“翁”的读音与书写;“锄豆”的“锄”的读音与结构。
4、教师相机指导。
5、解疑:这首词有两个部分,前一部分,词中叫上阕,后一部分叫下阕,朗读时两阕之间的停顿要长一点。
诗的每句话对仗都很工整,字数一样,而词的每句话字数可以不一样。
因此,词还有一个小名叫长短句。
6、分男女同学读分别读上、下阕。
三、品读赏析,感悟词境。
(一)想象画面,掌握词意。
1、提问:大家读完全词,眼前出现了哪些画面,你们仿佛看到了什么呢?2、交流、反馈。
3、随机朗读、理解。
(理解:吴音,他们是用什么语言聊天的)4、学生交流,你们看到了什么?5、激趣:同学们,你们都看到了,这首诗的意思就明白了。
咱们把自己的感觉、体会放到词当中去,我们有感情的来读一读这首词。
(二)品读词句,进入词境。
1、过渡:有人说,一首好词就好像一壶好茶,越读越品就越觉得香气萦绕,韵味深长。
所以,我们读词就要读到词人的内心深处去。
那就让我们一起细细品味吧。
2、村居的“景”是怎样的?——茅檐低小,溪上青青草。
学生交流:首先看到的是——低小的茅檐。
还看到了——青青草。
(教师评价:你们的理解、朗读让我看到了这如茵的绿草。
) 继续交流:同学们,你们还看到了一条怎样的小溪?——联系最后一句话,你看到了一条怎样的小溪?是啊,接“天莲叶无穷碧——映日荷花别样红”,一阵清风吹来还让人闻到一股——清香。
感叹:是啊,多美的画面啊,那蓝蓝的天,白白的云,淙淙的水,青青的草。
我们一起美美地读。
3、教师小结:同学们,村居的“景”是美的,而村居中的“人”更美。
都有哪些人啊?在这五口之家里,给你印...
古诗文的语言之美
没有太明白你的问题……古诗是中华民族艺术宝库中的一颗璀璨明珠,是我国文学史上最有生命力的瑰宝。
她凝练含蓄的语言,深邃的意境,备受人们的喜爱,它以极简练形象的语言,生动地描绘了一幅幅色彩明丽,动静相宜的画面,创设了优美的意境,表达了深挚的感情,千百年来,脍炙人口。
古诗教学的重点是让学生去理解诗中的情,充分感受诗歌的语言美、形象美、意境美。
提供几种方法:一、创景设境,感受意境美。
二、品词析句,体味语言美。
三、诵读悟情,品味韵律美。
四、感情吟诵,体会情感美。
古诗文贵在诵读和想象,正所谓:书读百遍,其义自现~希望对你有所帮助1.画面展示意境法。
古诗的艺术美体现在它的画面意境美上。
古诗中的意境美,是诗人刻意追求的创造性艺术,古人云:“有境界自成格”,就是对诗歌意境创造的高度概括。
诗歌是十分注重形象描绘的,所谓“诗中有画,画中有诗”就是这个道理。
教师充分运用现代教学手段展现动态的画面,将抽象、凝炼的语言与具体的形象实物联系起来,让诗中的画面和诗人的感情在学生脑海中“活”起来,进而唤起学生的生活体验,激发其情感,开启其心智那么教学往往会收到事半功倍的效果。
如:在教《咏柳》一诗,课始,教师点击视频动画,随即在学生眼前出现了一幅幅动态画面:在清清的小河边,一排婀娜多姿的垂柳倒映在水中,柳叶翠绿翠绿的,把水面染绿了。
微风徐徐吹来,柳条儿迎风飞舞。
学生在悠扬的古筝曲中仿佛来到河边,与诗人共赏美丽青翠的柳树。
他们激情高涨,思维活跃,已经自然而然地进入到课文的意境中了。
当教师板书课题“咏柳”时,学生情不自禁地说,柳树好美,值得人们去歌颂、赞美。
2.音乐感受意境法。
音乐是开启人们感情闸门的钥匙,并与文学有着不解之缘。
“此中有真意,欲辩已忘言”,古诗中的意境有时只可意会不可言传,在教学中把复杂多变的情感与悦耳动听的韵律结合起来,尽可能把“诗情”化为作用于听觉的音律。
声情并茂的古诗朗读,加上格调一致的音乐,有利于学生披文入境,感受古诗意境之美。
意境是由作者主观感受和客观景象融合而成的。
而作为主观感受的“意”,往往蕴含在客观景象的“境”中,那么要会其意,就必须进入“境”,引发学生的想象活动。
如白居易的《暮江吟》“一道残阳铺水中,半江瑟瑟半江红。
可怜九月初三夜,露似真珠月似弓。
”这首诗通过描绘深秋傍晚到夜晚这段时间江上迷人的景色,赞美了清新和谐的自然景色,表达了诗人热爱大自然的浓厚情趣和悠然自适的心情。
在理解全诗后,我让学生,闭上眼睛,随着轻柔和缓的乐曲,在脑海中逐渐出现深秋江景图;渐渐西坠的斜阳,红绿相映的江面,晶莹透亮的露珠,弯弓似的新月……这时学生自己就是诗人,正久伫江边,日落前那奇丽的江景,日落后这醉人的夜色,使人目悦心清,流连忘返!在学生随着音乐想象的同时,教师用富有激情的语言相机诱导,使学生尽快入情入境,通过神游,体验到诗的意境美。
二、品词析句,体味语言美。
文字是语言的艺术,古诗是用最精粹的语言写成的。
一字一词都经过作者的千锤百炼所至,因此抓住重点字词分析理解句意是古诗教学的重点,也是难点。
传统的古诗教学采取的大都是“串讲法”。
教师滔滔不绝地讲解,使学生的思想感情为之窒息,智力因而枯竭,学习成为负担。
而电教媒体能克服时空限制,通过形、声、光、色等形式,将抽象的语言文字转化为直观、形象、具体的视听文字,这样有利于学生抓住诗中的诗眼或者含有深刻意义的词语,反复推敲、理解、体会语言文字的妙处。
如古诗《望庐山瀑布》“日照香炉生紫烟”中的“生”字用得十分绝妙,但仅凭教师口头讲解,学生始终难以理解、体会。
而多媒体的恰当运用就解决了这一难题。
教学时,教师先提问:“生”字是什么意思?诗人为什么不用“升”而用“生”呢?紧接着引导学生带着问题观看课件,画面上:草木葱茏,苍翠欲滴,危峰兀立,山峦叠翠,而香炉峰此时正被烟雾笼罩,在阳光的照耀下,一团团紫烟不断从山谷中升起,景象美不胜收,课件将古诗中抽象的文字转化为具体的动态画面,给学生以美的享受。
学生学习兴趣极为浓厚,他们积极观察、思索,很快从香炉峰的云雾源源不断地升腾的动态画面中领悟到“生”字的妙处:“升”字仅仅只能看到烟雾升起,不一会就散去;而“生”字还含有“产生”的意思,这说明香炉峰始终处于云雾缭绕之中。
通过此环节的教学,学生不仅理解了语言文字的表层意思,而且使他们体会到语言文字的深层含义及感情色彩。
实践证明,在古诗教学中电教媒体发挥了它独特的优势,学生接受信息的过程由眼—耳—脑—口多种感官协同进行思维加工,加深了对词语的理解。
三、诵读悟情,品味韵律美。
《语文课程标准》指出:“要让学生充分地读,在读中整体感知,在读中有所感悟,在读中培养语感,在读中受到情感的熏陶。
”在古诗教学中指导学生有感情地诵读古诗,是古诗教学的重点。
古代诗歌具有对仗工整,平仄押韵,琅琅上口的特点,最适合吟唱。
教学中若采用形象直观的录像,旋律优美的音乐...