家里客厅挂什么诗词比较好
展开全部 家里客厅挂什么诗词比较好:适合客厅的诗词书法你可以选择像《陋室铭》这种高雅风格的,也可以选择《沁园春雪》这种大气风格的,全凭自己的喜好和自己家客厅的实际情况,不同内容的诗词带来的文化气息不同。
一、原因:不足百字的陋室铭,含而不露地表现了作者安贫乐道、洁身自好的高雅志趣和不与世事沉浮的独立人格。
它向人们揭示了这样一个道理:尽管居室简陋、物质匮乏,但只要居室主人品德高尚、生活充实,那就会满屋生香,处处可见雅趣逸志,自有一种超越物质的神奇精神力量。
观山行书书法字体气势磅礴,刚劲有力,犹如行云流水般飘逸自在,很多人喜欢这个字体,是因为它干净利落的笔锋当中,仍给人柔和自在之感,也是很多人心目中最漂亮的字体。
把观山先生的《陋室铭》悬挂在家中客厅,更是体现出来主人的高雅情趣,而且此幅书法收藏价值也是极高的。
二、书法诗词受万人瞩目,王者之气尽显,看写的经典诗词沁园春雪,有争夺天下的狂气、解救天下的正气、一统天下的霸气、感召天下的雅气,无不让人拍手称绝,而此篇诗词大作《沁园春·雪》更被南社盟主柳亚子盛赞为千古绝唱,达到了前无古人后无来者的境地。
有这样诗词书法挂在客厅、书房、办公室、会议室、酒店、茶室、会所等场合皆适宜,无论是做生意还是日常生活、工作中都会能阻挡一切污秽霉运,助您生活无忧、事业旗开得胜。
2010观山书法作品词“沁园春雪”被上海世博会城市特色文化展示馆闻道园收藏。
因此观山老师的此副诗词书法,不仅装饰效果佳,还具有较高的收藏升值潜力。
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茶室书法题字什么内容好
【茶楼书法内容】中国茶道“廉、美、和、敬”的茶道精神:“和睦清心”“和”“和静怡真”“禅茶一味”“行道雅致”“广灵润志”等等,另外还可以去查查看有很多茶诗和茶联,茶诗的话个人觉得用狂草较好。
如果是日本茶道,题“一期一会”“和敬清寂”这些最合适了。
除了在茶室摆放适宜的书法,典雅的装潢也是必不可少的。
【茶楼如何与书法结合】如果有院子,可以在院子里摆一缸水,当做笔洗。
茶楼门口要有匾额跟对联,屋内要有横幅跟立轴,再加几首诗词字画。
弄的古香古色的就好,没必要挂很多字画,主要在于精致精品。
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关于重庆的风俗习惯和诗词
到过山城的外地人,恐怕也极少有人不去品尝一下久负盛名的重庆火锅。
重庆人吃火锅,可以上溯到清道光年间(1821—1850)。
那时的人央街边打上一口灶,放上一只大铁锅,煮上一锅盐汤,内放分为9格的竹木条格,供9人同桌而食,为避腥气,加入麻辣调料,成为今日火锅麻、辣、烫的雏形。
毛肚火锅最早是在街边设摊出售,就食者多为搬运的力夫和拉船的纤夫。
到了1934年,火锅由街进入店堂,据饮食业的老资格介绍,重庆第一个火锅店开在临江门[图库]街上,当时那一带银行,银楼不少,火锅进店后,就餐者除力夫外,也有不少银行的职员。
最早系统介绍重庆火锅的,当数四川作家李颉人了,他1947年在《风士杂志》撰文:“吃水牛的毛肚火锅,发源于重庆江北。
最初一般挑担子零卖贩子将水牛内脏买后,洗净煮一煮,而后将肝子、肚子等切成小块,于担头置泥炉一具,炉上置分格的大洋铁盆一只,盆内翻煎倒滚着一种又麻又辣又咸的卤汁,于是河边桥头的一般卖劳力的朋友,便围着担子受用起来。
各人认定一格且烫且吃,吃若干块,算若干钱,既经济,又能增加热量……直到民国二十三年,重庆城内才有一家小饭店将它高尚化了,从担头移到桌上,泥炉依然,只将分格铁盆换成了赤铜小锅,卤汁、蘸汁也改由食客自行配合,以求干净而适合重庆人的口味。
抗战爆发,大批江浙、湖北人涌入山城,火锅也开始兴旺起来。
临江路、川倒拐、上清寺的毛肚火锅店,顾客盈门。
火锅之所以在重庆长盛不衰,有它独特的原因。
一位对火锅颇有研究的行家认为,其理有三:一是重庆位于四川盆地的底部,雾大潮湿,日照稀少,饮食中加入辣椒、花椒、老姜等到辛香之物,可以驱寒祛湿;二上重庆人会吃,而且吃得味重,麻辣鲜香的火锅,吃起来丰富多彩;三是重庆人性格豪爽,大盅饮酒,大碗吃肉,三五知已围炉举箸,划拳畅饮,更能显示出山城人的豪爽性格。
重庆人能吃,在火锅的发展上得到了充分显示。
以毛肚等牛内脏为主的传统火锅,到了现代重庆人的手中,锅中的内容起了根本的变化,对虾、螃蟹、海参、鱿鱼、年糕、苕粉、黄花、木器厂耳,各种干副食品和时鲜蔬菜,都加入了下锅的队伍。
从口味上,也有了麻辣、荔枝、咸甜之分而清汤火锅也有了发展,有鸡汤、鱼汤、排骨汤几种。
就连烫火锅的燃料,也有了现代气息,泥炉、土灶被煤油炉、酒精炉、天然气炉、液化气炉所取代,还有用固体燃料的火锅。
自从火锅从街边登上大雅之堂,随着经济的发展和人民生活的提高舒适的高靠背座椅代替了长板凳,不锈钢餐具“赶跑”了土碗、土碟、空调器、抽油烟机等现代主品的广泛使用,使土生土长的重庆火锅带上了几他洋气。
麻、辣、烫、鲜香的火锅,虽然是山城的土产,但它以色香味具佳的内函冲出重庆、杀出四川盆地并走向世界。
如今已是四处漂香。
三、雾都: 重庆多雾,素有“雾重庆”之称,抗战陪都时期又被誉为“雾都”而闻名中外。
抗战期间,日本出动大批飞机对重庆战时首都实施长时间战略性的大轰炸,市内一切活动陷于停顿。
人们盼望雾季到来,每年10月至翌年4月是重庆的雾季,雾季里大雾猕漫,浓雾给山城笼罩着一层天然的防空网,日机无法空袭肆虐。
到了雾季城里各行各业又活跃起来,人们不再呆在防空洞里,重庆城又恢复了生机。
陪都文化界利用雾季争相轮番在各大戏院上映电影、戏剧、称之为“雾李公映”。
雾季公映时,盛况空前,剧作家松之的创作的《雾重庆》是雾季戏剧舞台上受欢迎的剧目之一。
重庆雾多,是由于重庆地理环境形成的。
山城重庆处于川东盆地的边缘,四面群山环抱,两江在此交汇,江水蒸发不易扩散,潮湿的空气处于饱和状态,易于凝结成雾。
重庆雾日之多不仅冠于全国,就是世界著名的国际雾都也望尘莫及。
重庆年平均雾日是104天,有世界雾都之称的英国伦敦年平均雾日只有94天,远东雾都的日本东京也只有55天。
重庆是名符其实的“雾都”,而重庆壁山县的云雾山全年雾日多达204天,堪称“世界之最”。
山城雾季大雾之日,半岛为浓雾笼罩,遮天蔽日,两江轮船停驶,渡口封渡。
城里的行车白天开灯缓行,交通事故大增,人在雾中行,眼前能见度只有10多米。
雾给山城人民生活带来不便,但雾也给山城增添迷人的雾景。
大雾之日,山城弥漫在浓雾中,“雾中城,城中雾,一片雾海茫茫,人在雾海中。
“雾都”的雾景,别有一番情趣,昔日被诗人称为,“雾重庆的独特景观”。
初来重庆观光的游客,如遇上了大雾弥漫的雾日,可观赏到“雾重庆”的雾中景。
山城的雾景,只有身临其境方能领会到他的神韵和朦胧之美。
不过,由于对环境污染的综合治理,重庆的大气已经比较的洁净,形成雾天的时候越来越少。
四、茶馆文化: 饮茶习俗是古重庆文化的一个重要特色,不仅历史悠久,而且在饮茶的方式,茶馆的情趣上都别具一格,吸引中外游客的兴趣,体现出重庆古老文化传统和迷人的魅力。
抗战时期寓居重庆的一位作家在回忆战时陪部重庆生活时,在香港《星岛旅游》杂志上,发表的文章中说“领略巴黎的风情在咖啡馆,领略重庆的风情在茶馆。
写重庆,不可不写茶馆。
用盖碗泡茶...
清闲的午后一个人喝茶的句子
品茶是一份享受!我和我的影子独处:有了一杯茶!亦品味着人生的厚重:一个人独坐浅尝。
难得清闲,时隔一年再到新华书店看书,柜台摆设已经大变样,书目种类、数量少了很多,增加了很多茶文化展销及体验休闲区域。
不知是与时俱进还是受电子书、电商的冲击不得不扩展渠道。
想想也不错,品茶、读书本就是相得益彰的雅事,一个人、一杯茶、一本书、一个下午……,如此甚好!品茶,我想知道……我想,失魂落魄的走在街头,却是为调节心灵的需求……如果真的有那么一个人,有时像在喝茶!有时像在品茗。
远离过年期间的大鱼大肉、喧闹声,一个人在家听喜欢的歌,看喜欢的电视剧,品茶,读喜欢的书……过年难得的安静呀!暖暖的午后,在凤凰古城给自己寻找一个宁静的空间,没有什么比这个更重要的。
一个人自由行,喜欢在一个地方,待上个两三日,喝酒、品茶,遍偿美味佳肴,谈天论地,淡淡的地行、淡淡地走,寻一隅宁静的小天地,端起、放下,万物终归要回归宁静,心静了,便知道了泰然面对。
繁华终归是过眼云烟,一杯茶最初再香,也会沏至无味。
只待静静接受,默默相守。
终于可以坐下来喝杯茶了,自己现在成了这里的常客,每周都会来一次,喜欢这里的沙发和环境,一个人安静的品茶。
少时无忧无虑,中年危机四伏,老来坦然从容,人生就是这么度过,从起点到终点,这一路的风景,弯弯曲曲,只有一个人坐在阳光下面,品茶品人生……爱品茶或红酒:早晨起床后感觉一身轻松,很享受地读书,旅游纪念品摆放在桌子上、心里甜蜜地想着一个人!一个人品茶,于平淡里清欢四溢,于无华中回味绵长。
用时光的言语,用茶水的温度,尽享生命的细水长流,尽享一个人的浮世清欢。
不停很爱好这边的情况和气氛,公司散会经常会来这里,有大大小小各种的会议室能够抉择,一个人点杯茶,还能够享受自助午饭,性价比异常高,即使是人数比较少,三五石友相聚也异常适合,品茶谈天,相谈甚欢,古色古香的装潢,坦荡的视线,不错的茶品和餐食,是异常值得保举的好处所。
品茶有三乐,一曰:独品得神,一个人面对青山绿水或高雅的茶室,通过品茗,心驰宏宇,神交自然,物我两忘,此一乐也;二曰:对品得趣。
两个知心朋友相对品茗,或无须多言即心有灵犀一点通,或推心置腹述衷肠,此亦一乐也;三曰:众品得慧。
茶乃是最好的东西,品茶可以让一个人静静的思考,接下来的路该怎么走怎么计划。
品一杯茶,读一个人,其实也是在读自己。
品茶读人,读茶香背后的野味,也读苦尽甘来的回味,读人生沉淀后的升华;品茶读人,读真善美的同时,也读道貌岸然背后的伪善,也读微笑背后的狡诈;品茶读人,最重要的还是为了自己要做一个开阔豁达的人。
一个人,品着一杯茶,嗅着茶的芳香。
不为世俗所扰,不为他人所动,不受外界干扰。
此刻,只需要一杯好茶,只需要一个安静的环境,一个没有喧嚣之音打扰的地方。
就在此时,只有茶,只有我。
懂得享受一个人的时刻,品茶,看书,看电影亦或是发呆也是好的,没人能永远陪伴,我们都需要自由。
余秋雨那篇散文诗关于 茶 的
1. 《两方茶语》——余秋雨2. 中国喝茶的诗意是中国文化的产物,不管是绿茶娇嫩的诗意还是乌龙绵长的诗意都由来已久。
即便不说陆羽的《茶经》,从一般诗文中总能频频嗅到茶香。
据我认识的一位中国茶文化研究者说,茶文化最精致的部位也最难保存,每每毁于兵荒马乱之中,后来又从解渴的原始起点上重新种植和焙制,不知断了多少回,死了多少回,但由于那些诗文在,喝茶的诗意却没有断,没有死。
——余秋雨3. 那些关于茶的散文:在冰心先生的《我家的茶事》,汪曾祺的《泡茶馆》等文中,回忆、记叙那些“茶人茶事”;在黄裳的《栊翠庵品茶》,刘心武的《古典名著中的茶香》,王旭烽的《茶与文艺》等文中,品味“茶文茶韵”;在钱歌川的《中国人与茶》,秦牧的《敝乡茶事甲天下》,张承志的《粗饮茶》等文中,学习“茶史茶识”;在陆文夫的《得壶记趣》,贾平凹的《茶杯》等文中,把玩“茶器茶具”;在张抗抗的《说绿茶》,初国卿的《苦茶》《碧螺春》等文中,赏识“茶味茶品”;在葛兆光的《茶禅闲话》《茶禅续语》等文章中,参悟“茶禅茶道”;在鲁迅的《喝茶》,李国文的《品新茶》,余秋雨的《两方茶语》等文中,论述“茶余茶话”。
什么日子适合开张
周星驰:卑微是人生第一课鲜花与掌声从来就是年轻人全力追逐的目标,在茶楼当过跑堂,在电子厂当过工人的周星驰也不例外.然而现实与梦想之间的距离总是很遥远,周星驰第一个工作是电影剧组的杂役,根本没有机会参加演出. 3年之后,周星驰才开始饰演一些仅有几句台词或根本就没有台词的小角色.如果在今天仔细观看电视剧《射雕英雄传》,就会在里面找到他的影子:一个只在画面上闪现了几秒钟的无名侍卫,最后以死亡结束了匆匆的亮相. 然而没有导演看中外型瘦弱另类的周星驰,在失落之余,他转行做儿童节目主持人,一做就是4年.他以独特的风格赢得孩子们的喜爱.但是当时有记者写了一篇《周星驰只适合做儿童节目主持人》的报道,讽刺他只会做鬼脸、瞎蹦乱跳,根本没有演电影的天赋.这篇报道深深刺激了周星驰,他把报道贴在墙头,时刻提醒和勉励自己一定要演一部像样的电影. 1987年,他真正意义参演了第一部剧集《生命之旅》,虽然还是跑龙套,但是终于有了飞翔的空间.从此,他开始用一身小人物的卑微与善良演绎自己的人生传奇. 经历过最底层的挣扎,拍完50多部喜剧作品之后,周星驰成为大众心目中的喜剧之王. 在央视专访节目中,周星驰不无自嘲地回忆了走过的路程:“有些人说我最辛酸的经历是扮演《射雕英雄传》里面一个被人打死的小兵,但是我记得这好像不是,还有更小的角色.当时镜头只拍到我的帽子与后脑勺.那种感觉对我来说相当重要,因为这使我对小人物的百情百味刻骨铭心.” 没有人生下来就是大明星,也没有人刚开始工作就能如愿以偿.饱尝世事辛酸最后终于站在自己梦想舞台巅峰之上的周星驰,用他的经历告诉我们:卑微是人生的第一堂课,只有上好这一堂课,才有机会使自己的人生光彩夺目.
陆游的经历
陆游是中国南宋诗人,生于公元1125年。
陆游生活的时代,北方的少数民族政权金国频频向宋朝发动战争,积贫积弱的宋朝丧失了大量国土,被迫不断向南迁移,人民生活在战乱和动荡之中。
少年时代的陆游就不得不随着家人逃难,饱尝流离失所的痛苦。
陆游从小受到父亲强烈爱国思想的熏陶,很早就养成了忧国忧民、渴望国家重建的品格。
为了实现自己报效祖国的理想,他特别注意学习兵书。
20岁时,他在一首诗中写道,"上马击狂胡,下马草军书",希望自己有一天能亲临战场、杀敌报国。
然而直到四十多岁时,他才有机会在军中做一名军官,实现了自己多年的愿望。
不到一年的军中生活,在陆游的生活和创作中留下了深深的烙印。
他身着戎装,来往于前线各地,抗敌将士的艰苦生活和爱国热情,极大地开拓了他的诗歌境界,豪迈而悲壮也成为他一生诗歌创作的基调。
作为一名杰出的诗人,陆游一生创作诗歌9300余首。
这些诗中大多数都是与抗击侵略者的有关的。
或者描写火热的军中生活,"失衣卧枕戈,睡觉身满霜",或者寄托自己对祖国前途命运的深切忧虑和自己空抱一腔报国热情的愁闷心情。
陆游的诗歌不仅始终贯注着炽烈的爱国热情,而且同情当时人民的疾苦。
忧国和忧民的思想在他的作品里交织在一起。
他在《太息》、《秋获歌》等诗篇里,揭露了官僚和豪强对下层人民的剥削,同时又真切地写出了下层人民勤劳、善良的优秀品质。
除了诗歌作品,陆游还创作了许多优秀的散文作品。
这些作品有的记生活琐事,有的议论国计民生,有的叙述友人事迹,但都贯穿以爱国情感,有很强的感染力。
陆游一生饱经忧患,对普通人民所处的环境有充分的了解。
他的作品在反映生活的深度和广度上,都达到了同代诗人难以企及的高度。
陆游丰富的创作实践对他以后的宋代文坛产生了积极的影响,但更为显著的,还在于他强烈执着的爱国主义精神方面。
他的诗文作品,对遭受异族压迫的人民是莫大的精神鼓舞。
每当民族的生死存亡关头,人们都会情不自禁地想起这位在自己85岁的生命历程中深切关注祖国命运的诗人。
陆游和唐琬的哀情故事 南宋的大词人陆游(1125-1209),在1144年娶了他的表妹唐琬,第二年,唐琬就被逐出家门,原因依古人的说法是「不当母夫人意」「二亲恐其惰於学,数谴妇,放翁不敢逆尊者意,与妇诀」.以上的意思是说,唐琬在夫家,与婆婆不合;或说因为夫妻两人太恩爱,公婆认为会妨碍陆游的上进之心,所以常常责骂唐琬,而造成二人的分手. 真相:根据陆游自已在晚年的诗作(《剑南诗稿》卷十四)是因为唐琬不孕,而遭公婆逐出. 陆游与唐琬是相爱的,他们分手以后,陆游又被迫娶妻,而唐琬也改嫁了皇族赵士程,但真正两人的哀情传世的一段,就是两人的重逢於相别后的十年,在绍兴城外的沈氏园中,那是一个春日,陆游来此赏春,而唐琬和丈夫赵士程 也来此游春,而在此意外的重逢.两人重逢,又无法当面相诉离情,随后,唐琬派人送来一些酒菜,默默以示关怀,而就与丈夫离去,陆游在伤心之余,就是园子的壁上题下了一首哀怨的《钗头凤》. 两人重逢后没有多久,唐琬就因心情忧伤而忧死(在历史上记载:「未几,怏怏而卒」--没有多久,就心情忧郁而死) 陆游在死前一年(八十四岁,1208年),又来到沈园,写下了:沈家园里花如锦,半是当年识放翁;也信美人终作土,不堪幽梦太匆匆.这也信美人终作土,不堪幽梦太匆匆」,正是陆游对唐琬最深的怀念,第二年,陆游终於也追随著唐琬去到另一个世界了. 沈园绝恋 沈园位于绍兴市区东南的洋河弄。
宋代池台极盛,为越中著名园林。
据载:南宋诗人初娶表妹唐琬,夫妻恩爱,却为陆母所不喜,陆游被迫与唐琬分离,后来唐改嫁赵士程,陆游再娶王氏。
十余年后他们春游沈园相遇,陆游伤感之余,在园壁题了著名的《钗头凤》词,唐琬见了不胜伤感,也和词一首,不久便忧郁而死。
陆游为此哀痛至甚,后又多次赋诗忆咏园,有"伤心桥下春波绿,曾是惊鸿照影来"句。
沈园亦由此而久负盛名,数百年来,风雨沧桑,沈园已"非复旧池台"。
近年来绍兴重建了沈园,在其东部建双桂堂,内辟陆游纪念馆,展出了陆游在沈园的经历,以及陆游的爱国史迹和在文学上的辉煌成就。
中部为宋代遗物区,这里的葫芦形水池、池南的假山、池西的古井,都是宋代遗物。
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园西为沈园遗迹区,以气势雄浑,表制古朴的孤鹤轩为中心。
正南用出土断砖砌成的断垣上,刻有当代词学家夏承焘书陆游的《钗头凤》词,点明了造园主题。
东南有俯仰亭,西南有闲云亭,登亭可揽全园之胜。
孤鹤轩之北,有碧池一泓,池东有冷翠亭,池西有六朝井亭,井亭之西为冠芳楼,底楼设茶室,供游人品茗。
整个园林景点疏密有致,高低错落有序,花木扶疏成趣,颇具宋代园林特色. 陆游,南宋大诗人。
字务观,号放翁,山阴(今浙江绍兴)人。
生当北宋灭亡之际,少年时即深受家庭中爱国思想的熏陶。
绍兴中应礼部试,为秦桧所黜。
孝宗即位,赐进士出身,曾任镇江隆兴通判。
乾道六年(1170)入蜀,任夔州通判。
乾道八年,入四川宣抚使王炎幕府,投身军旅生活。
后官至宝章阁待...
周星驰怎么出名的?
周星驰出身平民,成长于单亲家庭。
他在茶楼当过跑堂,在电子厂当过工人。
1983年结业成为无线艺员。
一路拼搏至今日,成为巨星,以至于网络人士提出“没有周星驰世界会怎么样?” 周星驰,祖籍浙江宁波,父亲是上海人,母亲是广东人。
1962年6月22日出生于香港。
他在茶楼当过跑堂,在电子厂当过工人。
中学毕业后考入无线电视台第113期夜间训练班,1983年结业成为无线艺员,同年被派任儿童节目“430穿梭机”当主持人,一做就是4年。
当时有记者写过一篇《周星驰只适合做儿童节目主持人》的报道,周星驰把这篇报道贴在墙头,以此提醒和勉励自己,一定要创一番像样的事业,让人们刮目相看! 1987年他被派演戏剧,他参演的第一个剧集是《生命之旅》,继后他又主演了《他来自江湖》等剧,其中最得好评的是《盖世豪侠》,他在该剧中开始显露他那独特的表演风格。
他那非逻辑性和带有神经质的演技,开创了“无厘头”文化,成为香港普及文化的重要一环,而他担纲演出的电影更是屡破票房纪录。
1992年他因主演《审死官》而获亚太影展最佳男主角奖,1996年他因主演《西游记大结局之仙履奇缘》获第一届“金紫荆奖”最佳男主角奖。
周星驰成名前是一只丑小鸭。
虽然现在记者常夸张说他如何贪靓,如何重视相貌,标榜自己一向靓仔,但他没有周润发般的英俊外表是有目共睹的事实。
即使在成为巨星之后,周星驰仍不爱别人给他拍照,而据他的经纪人讲,这是因为他觉得自己不够靓。
周星驰的电影里,都是讲述小人物的故事,在他的电影世界里,没有什么盖世英雄。
并且,周星驰电影的角色都是受到挫折,最后才成功的。
他坦言自己初出道时也曾受过白眼,听过了不少诸如“就凭你”、“你行吗”之类的话。
事实上,当初周星驰在黄日华、翁美玲版的《射雕英雄传》中,饰演可有可无的群众演员——宋兵甲和一个囚犯时,有谁会想到他会攀升到今天的地位?而他反复拍摄同一类题材,是否有一点自我投射的味道?这一切是巧合还是有固定模式? 虽说周星驰表示并非刻意地在角色中投射自己的影子,只是觉得电影要有普遍性和娱乐性。
但谁能否认这里有他当年生活的影子? 周星驰在“跑龙套”跑了七八年后,1988年得导演李修贤提携,出演《霹雳先锋》,凭借此片一炮走红。
该作面市后,一举夺得当年台湾电影金马奖最佳男配角奖。
为此,他非常感激李修贤,将李视为他的伯乐恩师。
不仅李修贤,星仔感谢给过他教益的许多同仁:“电影界的同行前辈,都是我成长的良师益友。
像罗兰姐,在《他来自江湖》中我与她合作过。
那时我在无线,不要讲老人马,连后生辈都是循规蹈矩的,惟有罗兰姐不介意我的反斗、鬼马构思,还连声称:好玩呀!” “我是看肥肥的‘欢乐今宵’长大的,还有发哥的《上海滩》,哇,着了迷!梁醒波是我的偶像,还有万梓良、许冠文、成龙……李小龙更不用说了,大家都知我是如假包换的李小龙迷。
” 1990年《赌圣》在香港公映4周,周星驰确定了他无厘头的搞笑风格。
此后,周星驰节节胜利,制作也越来越精良,成本投入越来越大。
《鹿鼎记》代表了他最为辉煌的时期。
到了《大话西游》,周星驰的艺术价值被充分体现,但在票房上却吃了败仗。
在他的影片《食神》里,周星驰一举捧红了莫文蔚。
但影片仿佛掺杂了很多无奈情绪。
1998年底,周星驰耳目一新地推出了《喜剧之王》,状态仿佛有所回升。
但是半年后,《千王之王》又令人极其失望。
2001年,周星驰的《少林足球》取代成龙的《警察故事4之简单任务》,成为香港电影史上港片新的票房冠军,踏上巅峰。
星爷再次光芒四射,朗照日月。
2004年,《功夫》打破《少林足球》的最高票房纪录,再上最巅峰! 周星驰的喜剧感,连美国好莱坞都大为赞叹。
但这位喜剧鬼才却说,他的艺术细胞是得自于母亲真传。
他对母亲赞不绝口:“我阿妈,很有艺术细胞,文化气息重,诗词歌赋无不通晓……” 关于父亲,周星驰说:“我以前见老爸的时间较少,不过近期接触多了一些,我觉得老爸也很幽默很好笑!总之,父母两个人,各有特色啦!” 周星驰从小生活在市井平民人家。
自幼父母个性就不合,还曾在家大打出手,最后终于离婚。
但这些不愉快的事,并没有对他的成长过程产生多少负面影响。
周星驰跟着母亲和外婆长大,他甚至觉得这样的经历多彩多姿: “在单亲家庭长大,我并没有感到有阴影。
我的成长期好开心,节目很丰富,每天去公园练武功玩……好像都没有时间找阴影!” 即使如今片酬早已超越千万港币,周星驰还是跟老妈凌宝儿住在一起,连内衣裤都还是交给妈妈打点。
有人甚至推测周星驰迟迟不结婚,就是因为他坚持要跟母亲同住。
不过,不管众说纷纭,说周星驰事母至孝,没有人会否认。