关于闺阁的古诗
(一)张仲素《春闺思》:袅袅城边柳,青青陌上桑。
提笼忘采叶,昨夜梦渔阳。
这首诗实际上是一首很平常的诗,就是说春天桑叶泛青,一个女人去城外采桑叶,提着篮子心神恍惚,忘记了自己是来做什么的。
这是怎么啦,只因为昨夜做梦,梦见了渔阳。
唐代安史之乱的时候,很多战士去了渔阳。
这位女子的丈夫,想来也是其中的一个,梦见了远赴戎机的丈夫,心里当然是分外的惆怅,也就没心思采桑叶了。
在闺怨诗中,这样的事儿,这样的意境,应当说是很平常的。
(二)王昌龄《闺怨》:闺中少妇不知愁, 春日凝装上翠楼。
忽见陌头杨柳色, 悔教夫婿觅封侯。
古来闺怨诗词非常多,多以弃妇、思妇为主要描写对象,以伤春怀人为主题,剖析女子们在特定社会情态、生活遭遇下或悲悼、或悔恨、或失落、或惆怅的复杂心理状态。
而这首诗除了它本身是一个非常美好的故事之外,主要的是,感情大胆,直言不讳,平地陡起,无所顾忌,直接挑战世代相袭的传统观念。
它没有写对丈夫怎样思念,也没有什么梦或信呀的,而是用了一种反衬的方法,写了一个不知忧愁为何物的年轻女子,在春天到来时的快乐的心情。
但是这种快乐的心情,当看见远处路上杨柳的颜色的时候,突然来了一个转变。
妙就妙在这里。
(三)朱庆馀《闺意》:洞房昨夜停红烛,待晓堂前拜舅姑。
妆罢低声问夫婿,画眉深浅入时无?此诗的意境也是非常好的,“停”这个字不能理解为灯灭了,而是说昨天晚上这个红烛一直在亮着,好比门前停着一辆马车,不是说马车走了,而是说一直在着。
红烛一直亮着干什么呢?等待天亮了去拜见公婆。
过去的公婆就叫“舅姑”。
新娘打扮好了,娇声娇气地地问她的丈夫,说我这个眉毛画的颜色深浅,符合不符合现在流行的样式?这首诗的妙处,在于写出了新婚女子欢喜而又微妙的感情,谈不上“闺怨”,只能说是“闺意”,女人在闺中的情绪,或者说女人在闺中的心情。
朱庆馀的《闺意》,还有个名字,《近试上张水部》。
张水部就是张籍,是唐代一个很有名的诗人,朱庆馀是张籍的学生,张籍非常欣赏他的才华。
这首诗也可以说是古代最早的一起高考作弊案。
他为了这么一个卑鄙的目的,就写了这么一首优美的诗,而且流传了一千年。
张籍也是一个非常了不起的人,回了一首诗,写得也很好:越女新装出镜心, 自知明艳更沉吟。
齐纨未足时人贵, 一曲菱歌抵万金。
“越女”就是越国的女子,即现在杭州、绍兴一带的女子,据说自古以来就很漂亮,朱庆馀是越地的人,他就拿越地的女子说事。
越地的女子穿上崭新的装束,“出镜心”,这个“镜”指的是古代的铜镜,最亮的地方就是镜心。
当你认为已经化妆好了,然后头一扬,或者头一侧站起来,这就等于离开了镜子的中心,就是“出镜心”,实际上就是打扮好了,站起来了。
然后“自知明艳更沉吟”,自己就知道自己非常漂亮,但是偏偏要扭捏作态,还要装模装样地问别人,我漂亮不漂亮?张籍的意思是说,小朱呀,你这不是多余的一套吗?你这不是装模作样吗?我能说什么呢?我只能说“齐纨未足时人贵”,齐国出产的绸缎人们未必认为是最贵重的,什么是贵重的呢?“一曲菱歌抵万金”,你这样美丽的女人,你这样漂亮的女子,只要轻轻地唱上一首采菱的歌,虽说质朴无华,一万金都买不下。
这个回答婉转风趣,很自负,也很见才气。
(四)张籍《节妇吟》:君知妾有夫,赠妾双明珠。
感君缠绵意,系在红罗襦。
妾家高楼连苑起,良人执戟明光里。
知君用心如日月,事夫誓拟同生死。
还君明珠双泪垂,恨不相逢未嫁时。
这首诗是用女人的口气写出来的,一开始就把问题提出来,而且很尖锐:君知妾有夫,赠妾双明珠。
你知道我有丈夫,送我这么贵重的礼物干什么呢?可是我虽然有丈夫,你对我这么好,我可不是个不知好歹的女人,我是能够体谅别人的,你爱我是值得的,因为我能够体会你的爱意,我感知了你的缠绵、真挚的感情,我只有收下这样的礼物,然后把它系在我贴身的小袄里。
等对方认为这个女人接受了他的爱意之后,没想到这个女人又说了一番话,而且说得实事求是,合情合理,正气凛然,又真情一片,她说我家住的高楼紧挨着皇家的园林,我丈夫的身份也很尊贵,是皇家的执戟卫士。
再说,我已经对丈夫发过誓,你再有什么样的感情,都敌不过我对丈夫发的“同生死”的誓言。
下面的这一句,所有的女人都应该记住,在任何情况下用起来都显得很有文化,“恨不相逢未嫁时”,这是闺中少妇最通达,也是最缠绵,最耐人寻味的感情。
一个女人可以没有红杏出墙的事,但如果一辈子都没有遇到过这样的感情,她的人生,恐怕不能说是完美的,嫁鸡随鸡、嫁狗随狗,从此以后万念俱灰,这样的生活能说是真正的幸福生活吗?相反,一个女人如果能不时地遇上“恨不相逢未嫁时”的情景,即便好事成不了真,心里想一想,不也是很愉快吗?所以我说,这首诗我觉得写的非常好,没事的时候把这样的诗吟诵几遍,可以净化你的灵魂,提高你的思想品格,如果在生活中灵活运用,也可以增加你的人生趣味。
比如遇上真正心里喜欢的男人,轻轻地逗上这么一句,他也想念,你也想念,...
形容古代女子闺阁寂静的诗句,急急急!!要三、四句就够了。
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在中国的传统文化中,未婚女子的住所称作“闺房”,是青春少女坐卧起居、修炼女红、研习诗书礼仪的所在。
闺阁生活是女子一生中极为重要且最最温馨、美好的阶段,就象美丽的蝴蝶在鼓翼凌飞之前曾经慢慢蜕变、静静成长在一只明丝缠绕着的玲珑的茧。
古人又把“闺房”称作“香闺”,把未笄女子唤作“待字闺中”,更是不吝笔墨把大量诗词歌赋来描绘闺阁情趣,香艳、生动、鲜活并自成一派。
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描写古代美女闺房的句子
走进那阁楼,环往四周,那用上好檀木所雕成的桌椅上细致的刻着不同的花纹,处处流转着所属于女儿家的细腻温婉的感觉。
靠近竹窗边,那花梨木的桌子上摆放着几张宣纸,砚台上搁着几只毛笔,宣纸上是几株含苞待放的菊花,细腻的笔法,似乎在宣示着闺阁的主人也是多愁善感 竹窗上所挂着的是紫色薄纱,岁窗外徐徐吹过的风儿而飘动一直很好奇,古代女子的闺房究竟是怎样的,闺房里又都有些什么东西呢? 【菱花铜镜】 古书中描写的闺中的女儿家多半是自恋的,在她爱上一个人以前。
她先迷恋的人是自己,她最好的闺友是镜子。
最有名的镜子是一条叫做若耶的小溪吧,那个在溪畔浣纱的姑娘美丽的倒影把鱼儿都羞得潜到了水底,留下了千百年说也说不完的故事。
铜镜在古代用以梳妆照面和照妖辟邪,现存最早的铜镜出土于殷墟的妇好墓,想必一个协夫出征的女子英雄心底也是极爱美的,更不要说世间平凡的女子了。
在西汉年间,人们就开始用铜镜作为男女爱情的表记、信物,取“心心相映”之寓意。
生前互相赠送,“朝夕相伴”,死后随之埋入墓中,以示“生死不渝”。
唐苏鄂《杜阳杂编》里有一个“破镜重圆”的故事,记述了南朝乐昌公主与驸马徐德言历经了磨难与悲欢后终得相聚。
现今仍常用以比喻夫妻失散后重逢或离异后重归于好。
宋代黄坚《沁园春》里写:“镜里拈花,水中捉月,觑着无由近得伊”。
不由得让人想到《红楼梦》里那一场镜花水月的梦境,那一场深深的无望的爱情。
【亵衣】 古代女子的内衣最早被称为“亵衣”。
“亵”意为“轻浮、不庄重”,可见古人对内衣的心态是回避和隐讳的。
中国内衣的历史源远流长,最早的史料见于汉朝。
古代女子内衣蕴藏着不尽的昔日情怀,“前圆后方,前短后长,这是应和天地人合一的传统理念;过腰、胸、肩等分别系带,是为了在流动中达到不同的‘塑身修形’效果。
袋口的拼接处,必须绣上小幅图案来遮住线的结点,保持画面完整,这便是所谓‘出境生情’”,且汇聚了绣、缝、贴、补、缀、盘、滚等几十种工艺,用以表达不同的主题。
可惜有些工艺,今天已经失传。
《红楼梦》六十五回写尤三姐“松松挽着头发,大红袄子半掩半开,露着葱绿抹胸,一痕雪脯”和贾珍、贾琏两个牛黄狗宝喝花酒,洋洋洒脱、嬉笑怒骂,把两个不知耻的男人耍了个够。
可等她日思夜想了五年的柳湘莲冷脸出现时,她泪如雨下却连一句辩解的话也说不出来,惟有一死表明心迹,可怜“揉碎桃花红满地,玉山倾倒再难扶。
” 【青丝情丝】 青丝缨络结齐眉,可可年华十五时; 窥面已知侬未嫁,鬓边犹见发双垂。
这是《竹枝词》里的句子,古代女子十五岁谓及笄之年,青丝的故事也就此开始,头发是古代女子感情的载体,青丝,就是情丝。
一缕情丝,总是要以所爱的男子为寄托,犹如藤萝之依附乔木。
在古人笔记中传世的爱情故事处处可见古代女子以秀发相赠、以身心俱陈的笃定情长,而这些故事大都以男人的背信收梢。
剪下一缕青丝当做信物赠给情人时,她并不知道那丝丝缕缕最终缠住的只是自己。
有一个上古时代的传说:巴人首领廪君率船队顺清江西征,在盐池与美丽的盐水女神相爱,廪君把自己的一绺头发送给女神说:“结上它吧,我要和你同生共死。
”但廪君不愿停止西征的脚步,女神恋恋不舍化做飞虫拦住了他的去路想挽留他,廪君就在阳石之上一箭射死了女神,女神死时脖颈上还缠绕着他送的头发……“结上它吧,我要和你同生共死。
” 【梳篦】 中国自古便注重礼仪,人们对自己的仪容装饰十分重视。
梳篦使头发洁净无尘、丝丝相现早在四千年前,我们的祖先便有插梳的习惯。
春秋以前的梳子形制复杂、装饰考究,但外形特征基本一致,都是直竖形:梳把较高,横面较窄,很少作方形或扁平的。
从战国到魏晋南北朝,梳篦的材料一直以竹木为主,尤以木料最常见。
梳篦的造型,多上圆下方形似马蹄。
隋唐五代的梳篦,多作成梯形,高度明显降低,其质料及装饰视用途而别。
宋朝以后,梳子的形状趋于扁平,一般多作成半月形。
明清时期的梳篦样式,基本保持宋制。
【化妆品】 战国时期的女子已开始铅粉扑面、黛黑画眉把自己变媸为妍。
宋玉之《大招》中即有“粉白黛黑,施芳泽只。
长袂拂面,善留客只。
”之说。
《韩非子》也云:“故善毛嫱,西施之美,无益吾面,用脂泽粉黛,则倍其初。
”当然,最有名的话还是出自《战国策》中那句“士为知己者死,女为悦己者容”。
古代的妆粉,有两种成份,一种以米粒研碎后加入香料而成,故粉字从“米”,从“分”。
另一种是糊状的面脂,俗称“胡粉”。
因为它是化铅而成,也称“铅粉”。
除米粉、铅粉外,妆粉也有用其它物质制作的。
如在宋代,有以益母草、石膏粉制成的“玉女桃花粉”;在明代,有以紫茉莉花籽制成的“珍珠粉”;在清代,有用滑石及其它细软的矿石研磨而成的“石粉”等等。
粉的颜色也从原来的白色增至多种颜色,并掺入了各种名贵的香料,使之更具迷人魅力。
古代和妆粉配套的主要化妆品是胭脂。
胭脂亦作“焉支”、“燕支”,它是一种红色的颜料,也是妆面的主要用品,类似今天我们用的腮红。
【手帕.穿心合...
在元朝之前闺阁女子的称谓??请历史达人解惑~~我知道元朝之前小姐...
宋朝对小姐的称呼,决不是指富贵人家的女儿,而是类似于今天的三陪女郎,富贵之家的女儿,则称小娘子或女娘子。
宋代以后,豪门大户家的女儿皆称“小姐”,隐含尊贵之意,尤其多见于官宦家庭。
元剧中开始频繁使用“小姐”一词,如《西厢记》中小姐崔莺莺。
明清时期,“千金小姐”的形象经常出现于文学作品之中,明清小说中的“小姐”一般是指大家闺秀。
古代对女子的称呼: 姑娘,在《红楼梦》中经常见到。
女流、淑女,常用在文学作品中。
对年轻美丽的女子总是冠以“玉人”、“璧人”、“佼人”、“丽人”、“玉女”、“娇娃”、“西施”、“尤物”、“青娥”等称。
美丽而坚贞的妇女被称为“罗敷”;貌丑而有德行的妇女被称为“无盐”;尊称别人的女儿为“千金”、“令媛”、“女公子”;民间女子自称“小女子”、“民女”;称别人的妻子为“太太”、“夫人”;称自己的妻子为“贱内”、“内子”、“内助”、“糟糠之妻”等等 。
中国古代只有李清一位为女词人吗
展开全部 不, 还有很多,但是一般而言,古代女性的诗词很少有,即便有,也很少流传下来,主要的原因,一是因为古人认为女性“无才便是德”,对于女性读书识字不以为然,认为女性就是“德容功貌”,认真学习女红、学习相夫教子才是正经,女性读书识字就被人视为不务正业。
二是认为男主外、女主内,“外言不入内,内言不泄于外”,也就是外面男人交际时的话不要回家给老婆说,闺阁中女性的文字、话语只在女性朋友之间传递,不应该泄露给外人知道,否则就是一种轻佻的行为。
比较典型的如朱淑真。
在南宋时期就是著名女词人,是唐宋以来留存作品最丰盛的女作家之一,且在当时已经与李清照齐名。
据说朱淑真过世后,父母将其生前文稿付之一炬。
其余生平不可考,素无定论。
现在流传下的下来的诗词极少。
还有《红楼梦》中的诗词。
按说闺阁中的诗词也是不应该泄露给外人知道的,只是曹雪芹认为他写作的目的就是要“使闺阁昭传”,使天下后世知道“闺阁中历历有人”。
“忽念当日所有之女子,一一细考较去,觉其行止见识皆出我之上,我堂堂须眉,诚不如彼裙钗。
”,所以才把闺阁里面的事情写成书,让天下人都知道,这在封建卫道士看来,也是惊世骇俗的举动。
如果没有曹雪芹这种举动,我们就不知道当时还有这么一批闺阁中女子可以写出那么美丽的诗词——同理,我们也知道古往今来,有多少女性的诗词就此埋没在历史长河中。
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明朝才女叶小鸾,才情过人,诗词俱佳。
可惜十七岁就香消玉损,请问...
1632年十月十一,一代才女叶小鸾于婚前五日夭折,年仅十六岁。
近四百年来,有关叶小鸾死亡的原因,人们众说纷纭,特别是近些年来,随着对午梦堂研究的展开,叶小鸾的死因再度引起人们的关注,各种假设、猜测颇多,使叶小鸾的死因成了一个不解之迷。
笔者生于午梦堂遗址故里的邻村,曾长期生活、工作在午梦堂遗址故里所属的乡镇,在研究工作上有着得天独厚的条件,通过近二十年的研究,著有《满门风雅午梦堂》、《分堤吊梦》等专著,在各地报刊发表相关文章几十篇,对叶小鸾死亡之迷也作过分析。
最近读到几篇写叶小鸾死亡之迷的文章,离谱到出奇,故作专文分析,方便读者能有恰当的理解,且一并求教于方家。
叶小鸾其人叶小鸾,字琼章,一字瑶期,1616—1632,午梦堂主叶绍袁、沈宜修夫妇的第三个女儿。
叶小鸾生于文苑世家,父亲叶绍袁是江苏吴江的分湖世家叶氏第二十四世,明天启五年(1625)进士,母亲沈宜修来自同邑的另一文苑世家松陵沈氏,沈氏以戏曲闻名,与同时代汤显祖为代表的“临川派”齐名,称“吴江派”。
叶小鸾生时,母亲因产后体虚,且当时家中经济拮据,缺少营养调理身体,奶水不足。
同一时期,小鸾的舅母张倩倩刚生下的婴儿却不幸夭折。
于是,出生才四个月(也有说六个月)的小鸾被送往舅舅家,由舅舅、舅母代为扶养照料。
舅母张倩倩是沈宜修的表妹,且是当时江南出名的才女,但她所作诗词大多散佚,仅有数首流传,也多是小鸾母女记忆后录存下来的,张倩倩把叶小鸾当作亲生孩子一般看待,不但呵护宠爱有加,还常常教育小鸾读书识字、课读诗文。
小鸾寄育的第二年春天,沈宜修去看望父亲(小鸾的外公)时,张倩倩对沈宜修说:是儿(这个孩子)灵慧,日后当齐班(昭)蔡(文姬),姿容也非寻常人可比。
因而对小鸾的教导格外上心。
叶小鸾在舅母的照料下,很早就显露了不凡的才情,四岁时就能背诵《离骚》及万首唐人绝句,终卷不遗一字,而且还能略知其含义。
舅母教其识字,过了几天考她时,故意写了错别字来让她识,小鸾也能辨别出来,对舅母说,这个字弄错了,舅母是不是误写了?让舅母越加怜爱。
1625年,父亲叶绍袁考中进士,举家欢庆。
十一月,叶小鸾正式离开舅家,回到了离别十年之久的父母身边。
深得舅母张倩倩才情真传的叶小鸾,在舅母的教读下,少小即已才情初露,回到父母家中,在父母的耳濡目染下,才华渐渐展示。
回家不久,一日傍晚在堂前乘凉,坐看月色,月华初上,清冷的月光照着院中的疏枝密叶,风竹萧萧,景色如画,母亲沈宜修触动心思,随口吟出“桂寒清露湿”,尚未想到下句,一傍的小鸾就接口道:“枫冷乱红凋”,母亲沈宜修大喜过望,对小鸾如此敏捷的才思,赞为有柳絮因风之思,对爱女愈发怜爱,此后对小鸾更勤加指导,亲自课读唐宋人诗,以及作诗基础的对对子。
在叶家三姐妹中(纨纨、小纨与小鸾),小鸾虽最年幼,得父母宠爱、姐姐们呵护,但她们姐妹年岁相仿,姐妹情深。
小鸾与她的姐妹们从小就受到了良好的教育,父母很早即对她们进行文学的启蒙,并培养和鼓励她们对文学的兴趣,发展她们在文学上的才情。
她们除了在一起吟诗作画,做些女红等劳作外,还常常结伴外出游玩,诸如踏青赏花、扑蝶游戏,夏日里划着小船去采莲花、秋风里到分湖中去摘菱角,快乐的乡村生活,既让她们感受到生活的不容易(农夫的艰辛劳作),又使她们比一般的闺阁女子更多地了解社会生活,视野来得更开阔,同时,又在亲密无间的游玩中结成了深深的姐妹情谊。
1632年,早有婚约的昆山张家,向叶家提出,要为长子张立平与叶小鸾完婚,婚期定在十月十六日(是农历),叶绍袁欣然同意。
入秋,叶家上下喜气盈门,忙着张罗小鸾的婚事,九月十五日,夫家送来了催妆礼,就在这一天夜里,小鸾忽然得了重病,张家担心小鸾的身体在婚礼时吃不消,就提出来,要求将婚礼提前到十月初十举行,叶绍袁也同意了。
婚前提前的消息告诉小鸾时,小鸾正卧病在床,叹息道:“如此甚速,如何来得及。
”到十月初十这天,小鸾的病情反比平常加重了许多,婚礼自然也无法举行了,到第二天,病情急转直下,小鸾自知不行了,倚在母亲沈宜修的怀臂间,星眼闪耀着泪光,口里念着佛经,声音微弱而清晰,沈宜修连唤“小鸾、小鸾”,但小鸾已瞑目而逝了。
叶小鸾夭折后,叶绍袁整理女儿的遗作,并将亲朋好友的悼亡诗文,合成一集,取名《返生香》,关于集名,叶绍袁在序言中说:“《十洲记》曰,西海中洲有大树,芳华香数百里,名为返魂,亦名返生香。
笔墨精灵,庶几不朽,亦死后之生也,故取以名集。
”《返生香》收录小鸾的诗作一百多首,散文三篇。
散文《汾湖石记》是晚明小品文的杰作,散文《蕉窗夜记》也颇可一读,疏香阁前种的几株芭蕉,在小鸾死前的几夜,无风自响,如婴婴啼哭,小鸾死后,没几年就枯萎了,也是一奇。
小鸾的诗作题材广泛,既有吟花咏草,四时歌赋,又有唱和酬答,抒情述怀,且体裁多样,五言、七言、词等,也足见小鸾在诗歌创作上的才情。
死亡之迷叶小鸾夭折后,对她的死因,人们提出了种种看法,归纳起...