古风和中国风有什么区别?
古风和中国风,现在一般指当前通俗文化中歌曲曲风。
区别如下:很多人对古风歌曲和中国风歌曲相混淆。
首先必须说的是古风和中国风就目前而看是无法说谁包含谁的。
“中国风,字面上解释:中国乐风。
她是新时代的中国音乐。
”但是众所周知古风有不少用的是外国音乐,像寒衣调,青莲雪等。
所以单这点就无法说明中国风包含古风。
而如果说古风包含中国风,那这就更没理由了。
古风歌曲的特点就是日渐流行的念白和文案,这点是中国风歌曲所没有的。
同时古风歌曲的歌词更注重措辞韵脚,较之中国风更加难懂。
古风歌曲,不少歌词化用古人的诗词。
目前的古风圈,多数用别人的曲子伴奏来填词,导致一个调子有了无数个版本。
而即使是重新写曲子,也会有相似之处。
由于很多古风歌曲是由曲子改过来的,所以出现了所谓的古风翻唱。
中国风就是三古三新(古辞赋、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念)结合的中国独特乐种。
歌词具有中国文化内涵,使用新派唱法和编曲技巧烘托歌曲氛围,歌曲以怀旧的中国背景与现在节奏的结合,产生含蓄、忧愁、幽雅、轻快等歌曲风格。
在歌曲中加入中国古代一些典故作为创作背景,用现代的音乐唱出古典的味道,唱法多样。
曲风偏向传统的东方演奏,加入的是一些东方乐器,通曲音调婉转,回环,有一种传统东方的美感。
中国风分纯粹中国风和近中国风两种,纯粹中国风是满足以上六大条件的歌曲;近中国风是某些条件不能满足而又很接近于纯粹中国风的歌曲。
中国风让歌曲创作的范围一下子拓展开来,作为音乐创作者,可以不只停留在现代人的情感基础上,而是积极努力的去学习历史,学习中国文化,把我们的国粹一一挖掘出来,表现在大众传播的歌曲上,是一个很有意义的方向。
古风是距离更久远的音乐形式,有古代的味道。
最早的古风应该就是从有了中国韵味的游戏及其游戏音乐开始的,一些玩家听了那些音乐觉得很有感觉,所以填词翻唱,于是就有了古风。
相对来说,古风的编曲中对民族乐器的运用更多,多数旋律悠扬、速度缓慢,基本上属于飘逸类型,很容易让人想起那句“羽化而登仙”。
古风歌曲歌词的内容偏向于中国的传统古代文化,用词颇有考究,广义上延伸的范围更大,一般的古风基本上都是民族五声调式。
古风歌曲作品最多最繁华的时候,是在仙剑流行的那几年,网络上只要你能听到的有熟悉的乐曲,基本上都是围绕仙剑展开的。
古风歌曲的创作形式,基本上是填词,在别人的编曲(伴奏)基础上再进行歌词创作,之后也出现了一些亚洲音乐的填词作品,特别是中国韵味浓厚的一些日风歌曲。
而中国风是在现代音乐中融合进中国音乐的元素,一般都是在比较现代的音乐风格中融入中国的乐器,或者是调式(诸如民族五声、六声、七声调式或者是任何一种带有中国风韵的乐器如古筝、二胡、琵琶等),其实在周杰伦之前就有不少的中国风如《笑红尘》、《得意的笑》等等,但是真正推动中国风发展和壮大的还是周杰伦方文山这二人组,以及颇具代表性的王力宏的几首歌曲,如《在梅边》、《花田错》等等,这其实也是音乐的一种突破,R&B摇滚民族之类的东西经常和歌曲放在一起,也就渐渐形成了中国风,也就是说中国风起源于音乐,且时代性比较强。
两者有一个比较明显的区别在于歌词。
古风歌词比中国风歌词更难懂,而中国风相对来说,就比较突出让受众只听就能了解歌手所唱的内容,用词比较偏向于白话文;古风则要看到歌词才能明白歌手所唱的内容是什么。
而中国风,即中国风格。
它是以中国元素为表现形式,建立在中国文化和东方文化的基础上,并适应全球经济发展趋势的有着自身独特魅力和性格的艺术形式。
就歌词而言,即运用各种含有中国元素意象的语言符号进行的创作,题材上多运用了中国的古诗或者传说故事。
由此,可以对两者的作词区别进行一个简单的概括:古风词即是多运用诗词进行歌词创作,而中国风词则是多运用中国元素进行的歌词创作。
但显然,这样的结论并不令人满意,而且容易有几个疑问: 第一,诗与词作为中国的文学的两个巅峰,其本身就是一个非常具有代表意义的中国元素符号,所以,古风和中国风在这方面在这方面的区别又在哪? 第二,根据这个观点来看,古风词可以说是完全基于诗词来写作,但对中国风来说,它所涉及的范围要跟广一些,诗词仅仅是中国元素的一方面,那是不是可以说古风词包含于中国风词? 第三,在诗词中,意象的使用是最重要的,所以在某些情况下,古风词中的中国元素要比中国风词多出许多,甚至几倍,那这时又该如何辨别? 而且,如今对古风词作来说,我们所面对的情况要比这复杂得多,并非简简单单三言两语就能说清的。
就拿墨村的歌词来说,《倾尽天下》、《千秋月别西楚将》、《如梦令》、《木兰辞》等都是我们耳熟能详的古风歌曲,但若以上述的观点来看,称这些歌的歌词是中国风也并不为过。
而《发如雪》、《兰亭序》、《清明雨上》等歌曲的歌词也可以反过来说是古风词。
而我个人在写古风词时,写完后也经常会搞不清我写的到底属于哪种,所以我一直想要弄明白,两...
关于我国世界遗产的诗词,故事,传说,楹联,图片
五岳归来不看山 黄山归来不看岳(安徽黄山) 湖北武汉黄鹤楼联: 搁笔题诗,两人千古; 临江吞汉,三楚一楼。
安徽滁县醉翁亭联: 翁去八百年,醉乡犹在; 山行六七里,亭影不孤。
故宫:三岛春深云气暖 九霄地迥月明多 江西南昌滕王阁联: 依然极浦遥山,想见阁中帝子; 安得长风巨浪,送来江上才人。
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故宫:三岛春深云气暖 九霄地迥月明多...
中国古代著名诗人有哪些?
战国:屈原、宋玉三国:曹操、曹植西晋:左思东晋:陶渊明南北朝:谢灵运、鲍照、谢朓、庾信唐代:王勃、陈子昂、王维、孟浩然、王昌龄、高适、岑参、李白、杜甫、刘长卿、韦应物、韩愈、柳宗元、刘禹锡、白居易、元稹、张籍、王建、李贺、杜牧、李商隐、温庭筠五代:李煜宋代:欧阳修、范仲淹、王安石、柳永、晏殊、晏几道、苏轼、黄庭坚、秦观、周邦彦、李清照、陆游、杨万里、范成大、辛弃疾、姜夔、文天祥金代:元好问元代:马致远、赵孟頫、萨都剌、王冕明代:高启、陈子龙、夏完淳清代:顾炎武、钱谦益、吴伟业、王士祯、袁枚、黄景仁、纳兰性德、龚自珍、黄遵宪、秋瑾、苏曼殊
中国诗词大会的标志图有什么寓意
这个logo,整体是一个中字,嵌入了常用语:亲,以体现央视《中国诗词大会》的亲和力;这个logo,嵌入了“中国风”三个字,体现央视《中国诗词大会》弘扬传统诗词的宗旨; 这个logo,嵌入了“中国诗词大会”,让诗友等能一目了然。
此外,图中的9句,对中、国、诗、词、大、会等6个字进行了一定程度的全新阐释,9句中,有原创,也有古人的诗句,体现央视《中国诗词大会》既弘扬传统诗词,又注重原创的理念。
体现中国风的元素有印章、华表、龙纹等,如果将这些元素与“中形图”结合起来,将更好。
有没有有关于我国世界遗产的诗词,故事,传说,楹联,图片,资料?...
泰山、黄山、峨眉山都是世界自然文化双遗产。
1、关于泰山的诗词:望岳(唐·杜甫)岱宗夫如何,齐鲁青未了。
造化钟神秀,阴阳割昏晓。
荡胸生曾云,决眦入归鸟。
会当凌绝顶,一览众山小。
2、关于黄山的诗:黄山杂咏 石床峰(宋·邓宗度)原非人力建,造化琢磨成。
一枕游仙梦,蟾波白昼生。
3、关于峨眉山的诗:峨眉山月歌(唐·李白)峨眉山月半轮秋,影入平羌江水流。
夜发清溪向三峡,思君不见下渝州。
【急】中国古代关于园林的诗词歌赋?
《游拙政园》 叶圣陶 纤雨值休辰,园游恣幽赏。
回沼抱南轩,几窗爰净朗…… 环顾卉树森,浓绿弥众象。
稀处现楼台,微风动帘幌。
北方是长安,冠盖属朋党。
白日妖霾现,杀人弃沟壤。
鸡鸣上客尊,狗苟公道枉。
豪游金买笑,怜乞血殷颡。
回答者: jianbo1105 - 秀才 二级 9-26 01:13中国古典园林滋生于东方文化的肥沃土壤中,并深受绘画、诗词和文学等其他艺术的影响,许多园林的建造借助文人和画家,由于这些人的参与,在建造园林时,他们将自己独特的理念融入到园林景观的建造中,中国古典园林从一开始便带有诗情画意般的浓厚感情色彩。
中国古代绘画理论特别是山水画所遵循的最基本原则“外师造化,内发心源”被造园者巧妙地运用到造园艺术中,再加上造园者自身感情的倾注,并受当代社会哲学思想和伦理道德观念的影响,崇尚自然,追求虚静,逃避现实和向往原始自然状态的生活,努力营造一种“清净无为”“息心去欲”的境界。
中国古典园林汇集了诸多的元素,为塑造一种文人所特有的恬静淡雅的趣味,浪漫飘逸的风度与质朴无华的气质和情趣。
在方寸之中达到避凡尘,脱世俗,遨游名川大山,寄情于山水,达到本于自然,高于自然的理想境界,使游人富情于景,园与人情景交融,触景生情,创造出极高的艺术境界。
尽管园林中的山水草木,花鸟鱼禽大同小异,游观者却因各自的身份、处境和心情有别,“会心”寄情的内容也有所不同,但万变不离其宗,那即是“会心处不必在远”。
从一草一木,一鸟一鱼的自然生态中悟出了天人合一、观物达理的永恒韵律,正是优美的田园风光和生动的自然景色使诗人的心灵得到了最大程度的净化,而园林的构思和形成已远远超出了文人以园林自乐的狭小范围,而形成了人类躲避尘世、享受平等的大同世界,尽管它是诗人的一种幻想,但意义和影响却十分巨大。
中国古典园林追求得玄即真的最高境界,造园者借助园林中的景物来衬托人心中的喜怒哀乐,以中国诗词和绘画来衡量造园艺术的成就,并追求造园意境的深远。
对境界的追求,中国古典园林由来已久。
中国古典园林可以说是与山水画、田园诗相生相长,同步发展的。
注重神品和韵味,并在造园中追求山水诗那种蕴含神往的境界从而达到“池塘生青草,风柳变鸣禽”或“千岩竞秀,万壑争流,草木蒙笼,若云气霞蔚”这诗一般的境界。
中国古典园林在追求诗情画意一般艺术境界的同时,将中国画的写意手法巧妙地融入造园中,并借助松柏、古梅、美竹……创造出令人神往的太虚幻境。
历来游人在观赏江南古典园林中受到启发和联想,他们在游历中品味“晚年秋将至,长月远风来”的诗意或借助宋代大文豪东坡居士“与谁同坐?清风,明月,我”的诗句以抒发出一种高雅的情操和深远的意境。
江南古典园林刻意追求虚幻空灵,力求完美地创造出风拂香四溢,云化雨落地,红裳绿盖,花气袭人知骤暖的回味空间。
中国江南古典园林注重“景无情不发,情无景不生”。
在借助自然山水的形式美的同时,升华到了诗情画意的意境美。
当置身于江南古典园林中,你不仅要靠五官去品味古典园林的娟秀和婉约,更要用心领悟或想象园林中所特有的诗画意境美,感受春夏秋冬、雨雪雾晴中不同的景观美,让自己凭感觉可以感悟物质空间升华到成为对人的情感起作用的意境空间。
江南古典园林不单是一种视觉艺术,而且还涉及到听觉、嗅觉等感官变化,此外春夏秋冬的时令变化,雨雪阴晴等气候变化都会改变园林空间的意境,并深深地影响到人的感受。
另一方面由于中国千年的封建禁锢和宗教法统的深远影响,江南古典园林的造园大多含蓄、隐晦,创造中追求引而不发、显而不露那种耐人寻味的意趣,并刻意营造“深山藏古寺”和“桥头竹林锁酒家”的深远意境。
江南古典园林在很大程度上追求独立的自我。
体现出文人隐逸和出仕困扰他们一生的这一对现实矛盾。
一方面河山有临眺之美,缨组有羁绁之苦;另一方面江湖有逃世之讥,庙堂有功名之荣。
这种鱼与熊掌之间的抉择让大多文人雅士踌躇。
因此他们从观万物生一道感受人生在自然中所应具有的那种和谐的韵味,并借助自然和园林的山光水色、鸟语花香聊以失落的慰藉。
江南古典园林的造园中通常动景与静景相衬托,往往在落霞孤鹜齐飞的动景中有勾勒出一副宁静致远的画面。
同样秋水长天一色的淡然中却又是充满天地间生机的涌动。
如果造园者没有依然明净的心灵,又如何造就这天然和谐的景观呢?江南园林总给人以静默的感觉,本来静默就是一种特殊的永恒(因此造就了江南古典园林的经典)。
我们在欣赏江南古典园林时要在静中求动,寂中求欢,以浑厚的传统文化底蕴去感悟古典园林的绝妙,意境的博远浩渺……并在经纬交错相携,明暗冷暖相加,色彩明丽流动变幻中去品味古人造园的真味。
江南古典园林着重于造园的“虚和“实”,主张在“虚和“实”的结合中铸造出一种高妙的音乐上的美感和中国山水画的娟秀,力求达到天地运动变幻的自然之灵,并在造园中借助建筑小品散逸出许多细碎的浪花和风情。
给这种人造仿自然的诗篇上镀上美丽的金边,让后人在品赏中回味无穷。
园林主...
求一本书:好像是《中国古典诗词名句鉴赏》,不知道是不是朱学勤...
当代世界出版社有一本《古代诗词必读经典?中国诗词名句鉴赏辞典》收录的大量经典名句,不仅有诗词名句,也有文言名句和谚语,许多名句都是大家耳熟能详的.每条名句下面,都注明了“出处”,做了“赏析”,附上 了“原作”.你可以找来看看封面和你说的不太一样不过,你用的话应该是没问题的
美文中国风,大爱古诗词,哪一句拨动了你的心
展开全部 原味组合这首歌出自专辑《唐三彩》原·味 -唐三彩发行日期:2009年8月6日 287天的艰辛创作过程,每一天都在用诚意的心叩击音乐的大门。
3000首歌的吸收学习,每一首歌都化为感动流入心底,汇合之后汩汩涌出,如唐风遍染层林大地。
15遍推倒重来的大修改,每一遍都是呕心沥血的精雕细琢,只为带出最后的辉煌与华彩。
9700公里的游历,从丽江到龙岗石窟,从雨崩到晋祠,从西南边境到山西古风,再到江南春色、西塘小镇,每一公里都在寻找音乐的版图,只为那个心中的香格里拉。
这就是“原·味”历时九个月,向中华文明致敬的心血之作 ——《唐三彩》。
《唐三彩》融合了日韩的音乐风格,以及欧美的节奏元素,“原·味”以中国流行音乐人的视角,展现了大唐盛世辉煌灿烂的美。
◎《唐三彩》是一张概念专辑,它犹如一部电影,以唐明皇和杨贵妃的爱情故事为主线,描绘了曾经辉煌的大唐盛世。
专辑用音乐来表达唐三彩的各种“颜色”,讲述了唐明皇和杨贵妃相识、相知、相爱、相恨、相离的完整过程。
除了主打歌《唐三彩》外,专辑其他九首歌名的第一个字都是以中国特色的一种颜色命名,分别为:素颜、红颊、蓝田、粉镯、青衣、黛眉、紫霞、白头、褐瞳。
◎在音乐风格上,他们在中国风的意境中加入了R&B、Hip-Hop、Rap等音乐元素,打造出“中国风2.0”的新风格,同时又融合了日本、蒙古、拉丁等地区的民族音乐风格,让专辑变得更加丰富、华美。
各种音乐、各地风格的兼收并蓄,也对应着唐代对世界文明博大宽广的接纳胸怀。
◎在歌词的创作上,“原·味”显示出他们的独具匠心。
在吸取了王国维《人间词话》的精髓思想之后,他们写出了十首宜古宜今、文白交融的歌词,完整的描绘了唐明皇与杨贵妃相识、相知、相爱、相离的过程。
歌词中既有“唐风锦绣 / 沧海月明 / 万里清秋 / 秦关淮柳 / 蓝田日暖 / 葡萄美酒”(唐三彩)这样直接取材于古诗词的“四言汉乐府”,又有“浅笑中 / 你婉转的眉头 / 像弯弯的月勾住星空 / 泪光却 / 是落花的溪流 / 杏花春雨 / 温山软水的愁”(褐瞳)这样的“现代美文”。
◎在编曲上,“原·味”也尽展平生所学。
他们把R&B的节奏快感、世界各地多种民族乐器以及西方交响乐结合起来,延展出了广阔的音乐空间。
专辑中既有《唐三彩》这样气势恢弘的作品,也有《红颊》般节奏强烈的Rap,还有《白头》这种清新幽婉的民歌情歌。
每一首歌的编曲也恰如其分的表现出了歌名里的那种颜色,给听众的耳朵留下了不一样的印象和体验。
《唐三彩》绝对让我们震惊。
耳朵边的回响让我们像倾听者。
非常值得听。
专辑曲目: 01.《唐三彩》 —— 唐风锦绣,万里清秋,梦回那宫阙重楼。
02.《素 颜》 —— 玉环初见唐明皇,不施脂粉素颜妆。
03.《红 颊》 —— 命定中人始相逢,俏脸微红春心动。
04.《蓝 田》 —— 柔情蜜意却不语,玄宗赠与蓝田玉。
05.《粉 镯》 —— 粉色玉镯带身边,情曲悠扬借琴弦。
06.《青 衣》 —— 黑云压城长安乱,开元盛世变颓唐。
07.《黛 眉》 —— 黛眉深锁心玉碎,马嵬坡下贵妃。
08.《紫 霞》 —— 君王掩面救不得,回看霞光泪长流。
09.《白 头》 —— 玉颜未仍念旧,东渡终老情伤透。
10.《褐 瞳》 —— 褐色瞳孔是迷梦,惟愿醉在那虚空。