求这三句关于李煜词的评价的解读
1、王世贞 “促碎”是指花间词句式短促,换韵频繁。
王世贞是说花间词在这方面有不足,词发展至南唐李璟李煜父子才得其妙。
2、纳兰性德 花间词像古老的玉器,贵重却不实用:宋词实用,却少端重质感。
李煜后主兼备两者的优点,更富有如江南朦胧烟雨般的迷离意境优美情致。
3、王国维 词发展到李煜这个时候视角才开始变得宽广,意境深远,感慨深沉,把伶人乐工的艳丽萎靡的词风变为士大夫具有高雅情致的词风。
周介存(清代词人周济)把李后主的词排在温庭筠、韦庄之下。
可说是颠倒黑白了啊花间词的作用限于宴席应歌,李煜前期也是不离燕钗蝉鬓,入宋后,却洗净宫体与倡风,以词写自身经历,多家国之感慨,把词引入了歌咏人生的正常途径。
南唐后主李煜的诗词该如何评价
李煜词摆脱了《花间集》的浮靡,他的词不假雕饰,语言明快,形象生动,性格鲜明,用情真挚,亡国后作更是题材广阔,含意深沉,超过晚唐五代的词,成为宋初婉约派词的开山,后世尊称他为“词圣”。
李煜的词,继承了晚唐以来温庭筠、韦庄等花间词人的传统,又受了李璟、冯延巳等的影响,将词的创作向前推进了一大步。
其主要成就表现在:①扩大了词的表现领域。
在李煜之前,词以艳情为主,内容浅薄,即使寄寓一点怀抱,也大都用比兴手法,隐而不露。
而李煜词中多数作品则直抒胸臆,倾吐身世家国之感,情真语挚。
所以王国维说:“词至李后主而眼界始大,感慨遂深,遂变伶工之词而为士大夫之词。
”(《人间词话》)②具有较高的概括性。
李煜的词,往往通过具体可感的个性形象来反映现实生活中具有一般意义的某种境界。
“小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中”(〔虞美人〕)、“流水落花春去也,天上人间”(〔浪淘沙〕)、“自是人生长恨水长东”(〔乌夜啼〕)、“离恨恰如春草,更行更远还生”(〔清平乐〕)等名句,深刻而生动地写出了人生悲欢离合之情,引起后世许多读者的共鸣。
③语言自然、精炼而又富有表现力。
他的词不镂金错彩,而文采动人;不隐约其词,却又情味隽永;形成既清新流丽又婉曲深致的艺术特色。
④在风格上有独创性。
《花间集》和南唐词,一般以委婉密丽见长,而李煜则出之以疏宕。
如《玉楼春》的“豪宕”,《乌夜啼》的“濡染大笔”,《浪淘沙》的“雄奇幽怨,乃兼二雄”(俱见谭献《复堂词话》)《虞美人》的“自然奔放”、“如生马驹不受控捉”(周济《介存斋论词杂著》),兼有刚柔之美,确是不同于一般婉约之作,在晚唐五代词中别树一帜。
正如纳兰性德所说:“花间之词,如古玉器,贵重而不适用,宋词适用而少质重,李后主兼有其美,饶烟水迷离之致。
”(《渌水亭杂说》) 李煜乃南唐最后一个皇帝 国破后成为一个亡国君 颠沛流离 寄人篱下 总的来说他不是一位好皇帝 但却是一位在中国文学史有着不可替代的作用。
供参考。
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求这三句关于李煜词的评价的解读
1〕参见傅正谷、王沛霖著《南唐二主词析释》,载刘孝严译注《南唐二主词诗文集译注》:胡应麟《诗薮》:“后主目重瞳子,乐府为宋人一代开山。
”王鹏运《半塘老人遗稿》:“蓬峰居士词,超逸绝伦,虚灵在骨。
……以谓词中之帝,当之无愧色也。
” 〔2〕参见钱基博著《中国文学史》,北京,中华书局,1993年版 〔3〕参见李清照《论词》:“五代干戈,四海瓜分豆剖,斯文道熄。
独江南李氏君臣尚文雅,故于‘小楼吹彻玉笙寒’;‘吹皱一池春水’之词,语虽奇甚,所谓亡国之音哀以思也!”载郭绍虞、王文生主编《中国历代文论选》(一卷本),上海,上海古籍出版社,1979年版 〔4〕参见詹安泰编注《李璟李煜词·前言》,北京,人民文学出版社,1958年版 〔5〕参见王国维著《人间词话》(黄霖导读本),上海,上海古籍出版社,1998年版 〔6〕〔7〕参见庞世烨《新儒家论先哲忧患意识与中国人文精神》载《天津师大学报》1994年第3期 〔8〕〔10〕参见刘孝严译注《南唐二主词诗文集译注》,长春,吉林文史出版社,1997年版 〔9〕参见詹安泰编注《李璟李煜词》,北京,人民文学出版社,1958年版 〔11〕参见许凌云《儒家文化与忧患意识》载《齐鲁学刊》2000年第2期 〔12〕参见叶嘉莹著《迦陵论词丛稿》,上海,上海古籍出版社,1980年版 〔13〕参见何立主编《百科辞典·宗教卷》,北京,学苑出版社,1999年 〔14〕参见周晓琳《中国文学的忏悔意识》载《四川师范学院学报》2000年第3期 参考文献: ⑴王仲闻.南唐二主词校订〔M〕.北京:人民文学出版社,1957年版 ⑵夏承焘.唐宋词人年谱〔M〕.上海:上海古籍出版社,1979年版 ⑶谢世涯.南唐李后主词研究〔M〕.上海:学林?/ca>参考资料:http://dangdangweiba.spaces.live.com/blog/cns!2F2C96074B45C4FA!142.entry
对李煜的评价
李煜在艺术方面,具有很高的成就。
书画 他能书善画,对其书法:陶谷《清异录》曾云:“后主善书,作颤笔樛曲之状,遒劲如寒松霜竹,谓之‘金错刀’。
作大字不事笔,卷帛书之,皆能如意,世谓‘撮襟书’”。
对其的画,宋代郭若虚的《图书见闻志》曰:“江南后主李煜,才识清赡,书画兼精。
尝观所画林石、飞鸟,远过常流,高出意外”。
惜无书画传世于后。
词 李煜的词的风格可以以975年被俘分为两个时期。
他前期的词风格绮丽柔靡,不脱“花间”习气。
根据内容可大致分为两类:一类是描写富丽堂皇的宫廷生活和风花雪月的男女情事, 如《菩萨蛮》: 花明月暗笼轻雾,今朝好向郎边去。
刬袜下香阶,手提金缕鞋。
画堂南畔见,一晌偎人颤。
奴为出来难,教郎恣意怜。
还有一类是在宋朝的压力下感受到无力摆脱的命运时所流露的沉重哀愁, 如《相见欢》: 无言独上西楼,月如钩,寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断,理还乱,是离愁,别有一番滋味在心头。
他后期的词由于生活的巨变,以一首首泣尽以血的绝唱,使亡国之君成为千古词坛的“南面王”(清沈雄《古今词话》语),正是“国家不幸诗家幸,话到沧桑语始工”。
这些后期词作,凄凉悲壮,意境深远,已为苏辛所谓的“豪放”派打下了伏笔,为词史上承前启后的大宗师。
至于其语句的清丽,音韵的和谐,更是空前绝后的了。
如《虞美人》: 春花秋月何时了,往事知多少。
小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改。
问君能有几多愁,恰似一江春水向东流。
《浪淘沙令》: 帘外雨潺潺,春意阑珊。
罗衾不耐五更寒,梦里不知身是客,一晌贪欢。
独自莫凭栏,无限江山,别时容易见时难。
流水落花春去也,天上人间。
王国维认为:“温飞卿之词,句秀也;韦端己之词,骨秀也;李重光之词,神秀也”。
而且还说:“词至李后主而眼界始大,感慨遂深,遂变伶工之词而为士大夫之词。
周介存置诸温、韦之下,可谓颠倒黑白矣”。
此最后一句乃是针对周济在《介存斋论词杂著》中所道:“毛嫱、西施,天下美妇人也,严妆佳,淡妆亦佳,粗服乱头不掩国色。
飞卿,严妆也;端己,淡妆也;后主,则粗服乱头矣。
”。
王氏认为此评乃扬温、韦,抑后主。
而学术界亦有观点认为,周济的本意是指李煜在词句的工整对仗等修饰方面不如温庭筠、韦庄,然而在词作的生动和流畅度方面,则前者显然更为生机勃发,浑然天成,“粗服乱头不掩国色”。
李煜词摆脱了《花间集》的浮靡,他的词不假雕饰,语言明快,形象生动,性格鲜明,用情真挚,亡国后作更是题材广阔,含意深沉,超过晚唐五代的词,成为宋初婉约派词的开山,后世尊称他为“词圣”。
李煜的词,继承了晚唐以来温庭筠、韦庄等花间词人的传统,又受了李璟、冯延巳等的影响,将词的创作向前推进了一大步。
其主要成就表现在: ①扩大了词的表现领域。
在李煜之前,词以艳情为主,内容浅薄,即使寄寓一点怀抱,也大都用比兴手法,隐而不露。
而李煜词中多数作品则直抒胸臆,倾吐身世家国之感,情真语挚。
所以王国维说:“词至李后主而眼界始大,感慨遂深,遂变伶工之词而为士大夫之词。
”(《人间词话》) ②具有较高的概括性。
李煜的词,往往通过具体可感的个性形象来反映现实生活中具有一般意义的某种境界。
“小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中”(〔虞美人〕)、“流水落花春去也,天上人间”(〔浪淘沙〕)、“自是人生长恨水长东”(〔乌夜啼〕)、“离恨恰如春草,更行更远还生”(〔清平乐〕)等名句,深刻而生动地写出了人生悲欢离合之情,引起后世许多读者的共鸣。
③语言自然、精炼而又富有表现力。
他的词不镂金错彩,而文采动人;不隐约其词,却又情味隽永;形成既清新流丽又婉曲深致的艺术特色。
④在风格上有独创性。
《花间集》和南唐词,一般以委婉密丽见长,而李煜则出之以疏宕。
如《玉楼春》的“豪宕”,《乌夜啼》的“濡染大笔”,《浪淘沙》的“雄奇幽怨,乃兼二雄”(俱见谭献《复堂词话》)《虞美人》的“自然奔放”、“如生马驹不受控捉”(周济《介存斋论词杂著》),兼有刚柔之美,确是不同于一般婉约之作,在晚唐五代词中别树一帜。
正如纳兰性德所说:“花间之词,如古玉器,贵重而不适用,宋词适用而少质重,李后主兼有其美,饶烟水迷离之致。
”(《渌水亭杂说》) 李煜本有集,已失传。
现存词四十四首。
其中几首前期作品或为他人所作,可以确定者仅三十八首。
他的旧臣说他有《文集》30卷及“杂说”百篇。
《郡斋读书志》载《李煜集》10卷,《宋史·艺文志》也载《南唐李后主集》10卷,均佚。
《直斋书录解题》中载《南唐二主词》1卷,现能见到的有明万历四十八年(1620)墨华斋本,录李煜词34首,其中《望江南》一首可分为二首。
后清代邵长光又录得 1首,近代王国维为《南唐二主词》补遗,增加了9首,不过其中有问题的似不少。
据近代多数学者的意见,能确定为李煜词的不过32首。
其词集注本有清刘继增的《南唐二主词笺》、近人唐圭璋的《南唐二主词汇笺》、王仲闻的《南唐二主词校订》等。
詹安泰的《 李璟李煜词》,注释颇...
哪本书评论李煜的词最好看?
李清照在《词论》中说: “独江南李氏君臣尚文雅,故有“小楼吹彻玉笙寒”、“吹皱一池春水”之词。
语虽甚奇,所谓“亡国之音哀以思”也。
”其中“小楼吹彻玉笙寒”是中主李璟的词,“吹皱一池春水”是冯延巳的词,但作者既提到“江南李氏君臣”,自然还应该指后主李煜,而且所谓“亡国之君哀以思”,也可以特指后主。
所以李清照对后主李煜词的评价即“亡国之君哀以思”。
个人认为,李清照这么说有文人相轻之意,后主词音律谐婉,情真意切,一己之痛写尽天下悲欢,可谓感人至深,不应以“亡国”的政治原因为贬低的借口。
而纵观千年以来名家词评,也只有李清照给出这么一个奇怪的理由来挑后主的毛病了,其他名家,对后主词的评价都是极高的。
纯手打。
...
对南唐后主李煜的评价?
展开全部 在中国的政治史上少了一个叫李煜的小国皇帝或许肯定对历史没什么影响的,但真的很难想象,要是少了一个叫李煜的词人,中国的文学史将会是怎样。
或许正因为是这样,所以李煜的名字才能在中国的历史上依然叫的如此响亮,而不象其他的小国寡君一样,只逞一时之威。
就算是当年与李煜争小周后还将他们夫妇逼死的赵光义,如今还有几人知晓,倒是沾了李煜的一点光,所以才会偶尔被人提及。
虽然在那个时代在表面上赵光义或许已经征服了整个中原,也包括李煜,但他也只是那个时代名义上的征服者,而李煜,不但征服了那个时代的人的心,更是征服了以后时代的人的身与心,真正的成功者是李煜,虽然在他生活的那个年代没有人敢正面承认,但是事搁1000多年后的今天,他却是我们公认的那个时代最伟大的人物。
史学家评南唐后主李煜,一面赞他的词一面批评他的亡国之政。
而李煜词后所展现的一生虽是命运执导的一生,却也是他不断叛变的一生。
庄子说,死生存亡、穷达富贵、贤与不肖、毁誉、饥渴、寒暑,是事之变,命之行也。
人似乎注定要以一种既定的角色走完一生,过一种冥冥中似有天定的生活。
然而心中的欲念却会在某个早晨无端的滋生,像个叛逆的孩子一样要去迎合,要去过自己想要的人生。
于是,人和命运的斗争便开始紧锣密鼓地拉开序幕。
这是一场隐秘的斗争。
不为他人所知,却并不逊色于任何外在的斗争。
当宿命在转折中赋予一个人多种人生的角色,人和命运的斗争最彻底也最激烈。
李煜就是这样的人。
他文弱、风流多情、才华横溢, 努力追求的是一个风雅文人的理想,是“花满渚,酒满瓯,万顷波中得自由”的生活。
原本是帝王家的第六个儿子,舍去荣华和纷扰,在人生的开端是绝对可能的事。
命运却以潜在的方式几经峰回路转,让他的五个哥哥一个接一个的早早死去,于是竟成了皇位的继承人。
曾经所怀抱的那个隐居山林付余生于朝华流水的梦,变得那么遥远而不可即。
在他李煜滑进历史舞台的那个早晨,人与命运的斗争便清楚地呈现。
然而既然成了国主,就要去努力去过君王的生活,去接受一个君王的命运。
面对四野江山的李煜只能几分惶恐、惴惴地前行。
他年年进贡北宋,以图苟且;大崇佛教,以求天佑。
私下里,他又用一个诗人的丰富想象和细腻情感营造他的宫廷生活。
如同他在《玉楼春》中所描绘的那样,“临风谁更飘香屑,醉拍栏杆情未切。
归时休放烛花红,待踏马蹄清夜月。
”他在看过了宫娥“晚妆初了明肌雪”、听过“凤萧声断水云闲”之后,想要像一个洒脱的、自由自在的文人一样,在月色中,拌着青砖上的马蹄声,去品味自己心中涌动的愉悦、欢畅,去感受那没有等级的、闲云野鹤般的自在美。
李煜竭尽全力用另一种身份去迎合最初的欲念。
终于,被宋兵破了城郭。
而这一切就像一个早就安排好的结局。
李煜迷惘了。
他要做词人、隐士,却不得不担起一个国家的重任。
当他决定要守侯一方国土时,又沦为亡国君。
他不知道是谁和他开了这样滑稽的玩笑,只觉得在与命运的斗争中伤痕累累。
多少个无眠的午夜,李煜拥着小周后一起想到死亡。
自杀无疑是一种懦弱,而死亡有时却会成为一种高傲、勇气以及无冕的胜利。
就像当年项羽和虞姬的死。
命运同样戏弄了项羽。
才与他江山又教他失去,让他愤恨不已,终以荡气回肠的自刎作了最后的叛变,留下命运在那里怅然若失。
而挥刀的那一刹那,连同了虞姬配剑上的一抹嫣红,让感叹的线穿透了上千年的日子,依旧颤抖不已。
李煜羡慕那样的死。
他很清楚地知道,虽然小周后是一个和虞姬一样柔情四溢而贞烈的女子,而他与霸道、勇猛、豪气的项羽却是全然不同的人。
李煜知道自己的死断然不会有这等决绝的效果。
想到这么多年来,自己从来都是沿着宿命的路懦弱而卑微地前行,当初的梦想竟被层层掩埋,就有一股无名业火在心灵深处越燃越旺,劈啪作响。
他于是开始谋划最后一次对命运的叛变。
“自是人生长恨水长东”的感叹使得斗争得以延续,从剑拔弩张到刀剑相残。
李煜开始了他,一个亡国君主,泣尽以血的绝唱。
一曲一曲地唱响曾经的欲念。
在宿命与反宿命的斗争中,胜利和妥协都以潜在的方式交替起伏,像极了生命水域下的暗流涌动。
而宋太宗赐给他的毒药,彻底打破了他生命的水域,让积攒了一生的苦痛、无奈、卑微和高傲砰然闪落一地,结果便开始彰显。
赵光义的毒药成全了他所奢望的那种死亡,成全了他的叛变,就像当年乌江畔的数千汉骑成全了项羽的叛变一般。
虽然到最后他自己仍旧不清楚,到底是他李煜扼住了命运的咽喉还是命运扼住了他的咽喉。
但在开饮的那一刻,李煜的嘴角绽放出诡秘的笑,那是一种让命运发秫的笑。
命运让他拖曳着自己的欲念生如斯死如斯,他也终于还以命运沉重的一击,在叛变之后死成自己想要的死并以毒一般的词句让南唐小国深深地嵌进历史,像一道永不结痂的伤口,隐隐千年。
我想知道南唐后主李煜后人对他的评价(政治,文化经济,还有他的诗...
展开全部 对他的评价,见仁见智。
不一而足,所以,就不多表了。
主要说他的诗词成就以及对后世的影响。
李煜的词的风格可以以975年被俘分为两个时期。
他前期的词风格绮丽柔靡,不脱“花间”习气。
根据内容可大致分为两类:一类是描写富丽堂皇的宫廷生活和风花雪月的男女情事,如《菩萨蛮》,《相见欢》 他后期的词由于生活的巨变,以一首首泣尽以血的绝唱,使亡国之君成为千古词坛的“南面王”(清沈雄《古今词话》语),正是“国家不幸诗家幸,话到沧桑语始工”。
这些后期词作,凄凉悲壮,意境深远,已为苏辛所谓的“豪放”派打下了伏笔,为词史上承前启后的大宗师。
至于其语句的清丽,音韵的和谐,更是空前绝后的了。
如《虞美人》,《浪淘沙令》 …… 王国维认为:“温飞卿之词,句秀也;韦端己之词,骨秀也;李重光之词,神秀也”。
而且还说:“词至李后主而眼界始大,感慨遂深,遂变伶工之词而为士大夫之词。
周介存置诸温、韦之下,可谓颠倒黑白矣”。
此最后一句乃是针对周济在《介存斋论词杂著》中所道:“王嫱、西施,天下美妇人也,严妆佳,淡妆亦佳,粗服乱头不掩国色。
飞卿,严妆也;端己,淡妆也;后主,则粗服乱头矣。
”。
王氏认为此评乃扬温、韦,抑后主。
而学术界亦有观点认为,周济的本意是指李煜在词句的工整对仗等修饰方面不如温庭筠、韦庄,然而在词作的生动和流畅度方面,则前者显然更为生机勃发,浑然天成,“粗服乱头不掩国色”。
李煜词摆脱了《花间集》的浮靡,他的词不假雕饰,语言明快,形象生动,性格鲜明,用情真挚,亡国后作更是题材广阔,含意深沉,超过晚唐五代的词,成为宋初婉约派词的开山,后世尊称他为“词帝”。
李煜的词,继承了晚唐以来温庭筠、韦庄等花间词人的传统,又受了李璟、冯延巳等的影响,将词的创作向前推进了一大步。
其主要成就表现在: ①扩大了词的表现领域。
在李煜之前,词以艳情为主,内容浅薄,即使寄寓一点怀抱,也大都用比兴手法,隐而不露。
而李煜词中多数作品则直抒胸臆,倾吐身世家国之感,情真语挚。
所以王国维说:“词至李后主而眼界始大,感慨遂深,遂变伶工之词而为士大夫之词。
”(《人间词话》) ②具有较高的概括性。
李煜的词,往往通过具体可感的个性形象来反映现实生活中具有一般意义的某种境界。
“小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中”(〔虞美人〕)、“流水落花春去也,天上人间”(〔浪淘沙〕)、“自是人生长恨水长东”(〔相见欢〕)、“离恨恰如春草,更行更远还生”(〔清平乐〕)等名句,深刻而生动地写出了人生悲欢离合之情,引起后世许多读者的共鸣。
当然,还有“划袜步香阶,手提金缕鞋”(《菩萨蛮》)这样偷情诗,也是十分著名的。
③语言自然、精炼而又富有表现力。
他的词不镂金错彩,而文采动人;不隐约其词,却又情味隽永;形成既清新流丽又婉曲深致的艺术特色。
④在风格上有独创性。
《花间集》和南唐词,一般以委婉密丽见长,而李煜则出之以疏宕。
如《玉楼春》的“豪宕”,《乌夜啼》的“濡染大笔”,《浪淘沙》的“雄奇幽怨,乃兼二雄”(俱见谭献《复堂词话》)《虞美人》的“自然奔放”、“如生马驹不受控捉”(周济《介存斋论词杂著》),兼有刚柔之美,确是不同于一般婉约之作,在晚唐五代词中别树一帜。
正如纳兰性德所说:“花间之词,如古玉器,贵重而不适用,宋词适用而少质重,李后主兼有其美,饶烟水迷离之致。
” (《渌水亭杂说》) 李煜本有集,已失传。
现存词四十四首。
其中几首前期作品或为他人所作,可以确定者仅三十八首。
他的旧臣说他有《文集》30卷及“杂说”百篇。
《郡斋读书志》载《李煜集》10卷,《宋史·艺文志》也载《南唐李后主集》10卷,均佚。
《直斋书录解题》中载《南唐二主词》1卷,现能见到的有明万历四十八年(1620)墨华斋本,录李煜词34首,其中《望江南》一首可分为二首。
后清代邵长光又录得 1首,近代王国维为《南唐二主词》补遗,增加了9首,不过其中有问题的似不少。
据近代多数学者的意见,能确定为李煜词的不过32首。
其词集注本有清刘继增的《南唐二主词笺》、近人唐圭璋的《南唐二主词汇笺》、王仲闻的《南唐二主词校订》等。
詹安泰的《 李璟李煜词》,注释颇详。
事迹见《新五代史》、《宋史》及马令、陆游二家《南唐书》,今人夏承焘《南唐二主年谱》。
虞美人 李煜古诗赏析及赏析题
展开全部1、赏析: 这首词刻画了强烈的故国之思,取得了惊天地泣鬼神的艺术效果。
“春花秋月”这些最容易勾起人们美好联想的事物却使李煜倍添烦恼,他劈头怨问苍天:年年春花开,岁岁秋月圆,什么时候才能了结呢?一语读来,令人不胜好奇。
但只要我们设身处地去想象词人的处境,就不难理解了:一个处于刀俎之上的亡国之君,这些美好的事物只会让他触景伤情,勾起对往昔美好生活的无限追思,今昔对比,徒生伤感。
问天天不语,转而自问,“往事知多少。
”“往事”当指往昔为人君时的美好生活,但是一切都已消逝,化为虚幻了。
自然界的春天去了又来,为什么人生的春天却一去不复返呢?“小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。
”“东风”带来春的讯息,却引起词人“不堪回首”的嗟叹,“亡国之音哀以思”,大抵只能如此吧。
让我们来想象:夜阑人静,明月晓风,幽囚在小楼中的不眠之人,不由凭栏远望,对着故国家园的方向,多少凄楚之情,涌上心头,又有谁能忍受这其中的况味?一“又”字包含了多少无奈、哀痛的感情!东风又入,可见春花秋月没有了结,还要继续;而自己仍须苟延残喘,历尽苦痛折磨。
“故国不堪回首月明中”是“月明中不堪回首故国”的倒装。
“不堪回首”,但毕竟回首了。
回首处“雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改”。
想象中,故国的江山、旧日的宫殿都还在吧,只是物是人非,江山易主;怀想时,多少悲恨在其中。
“只是”二字以叹惋的口气,传达出无限怅恨之感。
以上六句在结构上是颇具匠心的。
几度运用两相对比和隔句呼应,反复强调自然界的轮回更替和人生的短暂易逝,富有哲理意味,感慨深沉。
一二两句春花秋月的无休无止和人间事的一去难返对比;三四两句“又东风”和“故国不堪回首”对比;五六两句“应犹在”和“改”对比。
“又东风”、“应犹在”又呼应“何时了”;“不堪回首”、“朱颜改”又呼应“往事”。
如此对比和回环,形象逼真地传达出词人心灵上的波涛起伏和忧思难平。
最后,词人的满腔幽愤再难控制,汇成了旷世名句“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流”。
以水喻愁,可谓“前有古人,后有来者”。
刘禹锡《竹枝词》“水流无限似侬愁”,秦观《江城子·西城杨柳弄春柔》“便作春江都是泪,流不尽,许多愁”。
这些诗句或失之于轻描淡写,或失之于直露,都没有“恰似一江春水向东流”来得打动人心,所谓“真伤心人语”也。
把愁思比作“一江春水”就使抽象的情感显得形象可感。
愁思如春水涨溢恣肆,奔放倾泻;又如春水不舍昼夜,无尽东流。
形式上,九个字平仄交替,读来亦如满江春水起伏连绵,把感情在升腾流动中的深度和力度全表达出来了。
以这样声情并茂的词句作结,大大增强了作品的感染力,合上书页,读者似也被这无尽的哀思所淹没了。
全词抒写亡国之痛,意境深远,感情真挚,结构精妙,语言清新;词虽短小,余味无穷。
难怪王国维有如是评价:“唐五代之词,有句而无篇。
南宋名家之词,有篇而无句。
有篇有句,唯李后主降宋后之作,及永叔、子瞻、少游、美成、稼轩数人而已。
”2、原词:虞美人·春花秋月何时了李煜春花秋月何时了?往事知多少。
小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改。
问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。
3、译文:这年的时光什么时候才能了结,往事知道有多少!昨夜小楼上又吹来了春风,在这皓月当空的夜晚,怎承受得了回忆故国的伤痛。
精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在,只是所怀念的人已衰老。
要问我心中有多少哀愁,就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。