诗词赏析——《卜算子 咏梅》
《诗词》·卜算子·咏梅 卜算子·咏梅 读陆游咏梅词,反其意而用之。
风雨送春归, 飞雪迎春到。
已是悬崖百丈冰, 犹有花枝俏。
俏也不争春, 只把春来报。
待到山花烂漫时, 她在丛中笑。
1961年12月 【译诗】 风雨将春天送走了, 飞雪又把春光迎来。
正是悬崖结下百丈冰柱的时节, 但仍然有花枝俏丽竞放。
俏丽但不掠春光之美, 只是把春天消息来报告。
待到山花开满大地时, 梅花就在花丛中欢笑。
【赏析】 梅花是中国古代文人墨客千年吟咏不绝的主题。
宋代林和靖,这位赏梅爱梅的大隐士就有不断吟唱梅花的诗篇。
以“妻梅子鹤”的感情寄寓于梅花之中,可谓爱梅之最的文人了。
在这里所据陆游咏梅词,反其意而用之的《卜算子·咏梅》的确与陆游所写大相径庭。
陆游写梅花的寂寞高洁,孤芳自赏,引来群花的羡慕与嫉妒。
而主席这首诗却是写梅花的美丽、积极、坚贞,不是愁而是笑,不是孤傲而是具有新时代革命者的操守与傲骨。
中国写梅之诗不计其数,大意境与大调子都差不多;的确以一代大诗人的风范,出手不凡,一首咏梅诗力扫过去文人那种哀怨、颓唐、隐逸之气,创出一种新的景观与新的气象,令人叹为观止,心服口服。
年复一年,风雨送春归去,但漫天大雪又将春天迎了回来。
哪怕县崖峭壁上结下百丈冰棱,面对如此盛大寒冷的冬景,梅花仍然一支独秀,傲然挺拔。
诗人当然也依古训,以诗言志,也借梅寄志。
就在这“高天滚滚寒流急”的严峻当口(即:当时中国的三年自然灾害,以及反帝、反修的激烈斗争),诗人以隆冬里盛开的梅花勉励自己,劝慰他人,应向梅花学习,在如此险峻的情况下,勇敢地迎接挑战,去展示自己的俊俏。
诗人这个“俏”字用得极好,梅花从未出现这的形象就在这一个字上出现了。
这是喜悦者的形象、自信者的形象、胜利者的形象,当然这不仅是诗人眼中梅花的形象,也是诗人自己以及中国共产党人的形象。
这个“俏”包含了多少层深刻的含义啊,积极进取、永不屈服。
下阕,诗人又把梅花的形象向纵深引导,它虽俏丽但不掠春之美,只是一名春天使者,为我们送来春的讯息。
而当寒冬逝去,春光遍野的时候,梅花却独自隐逸在万花丛中发出欣慰的欢笑。
梅花,它在诗人眼中是一名战士,它与严寒搏斗,它只为了赢得春天,通报春天的来临,然后退去,并不强夺春天的美景。
这一形象是大公无私、默默奉献的形象。
诗人在此已大大地深化了梅花的形象,它已成为一名国际共产主义战士的形象,它已从一个中国革命者成为一名世界革命者。
梅花在新中国里,它的形象已被诗人塑造成型,更加丰满高大了。
意思: 驿亭之外,靠近断桥的旁边,孤单寂寞地绽开了花,却无人作主。
每当日色西沉的时候,总要在内心泛起孤独的烦愁,特别是刮风下雨。
不想费尽心思去争芳斗春,一意听凭百花去嫉妒。
零落凋残变成泥又碾为灰尘,只有芳香依然如故。
鉴赏: 驿外断桥边,寂寞开无主。
已是黄昏独自愁,更著风和雨。
无意苦争春,一任群芳妒。
零落成泥碾作尘,只有香如故。
这是陆游一首咏梅的词,其实也是陆游自己的咏怀之作。
上片写梅花的遭遇:它植根的地方,是荒凉的驿亭外面,断桥旁边。
驿亭是古代传递公文的人和行旅中途歇息的处所。
加上黄昏时候的风风雨雨,这环境被渲染得多么冷落凄凉!写梅花的遭遇,也是作者自写被排挤的政治遭遇。
下片写梅花的品格:一任百花嫉妒,我却无意与它们争春斗艳。
即使凋零飘落,成泥成尘,我依旧保持着清香。
末两句即是《离骚》“不吾知其亦已兮,苟余情其信芳”,“虽体解吾犹未变兮,岂余心之可惩”的精神。
比王安石咏杏:“纵被东风吹作雪,绝胜南陌碾成尘”之句用意更深沉。
陆游一生的政治生涯:早年参加考试被荐送第一,为秦桧所嫉;孝宗时又为龙大渊、曾觌一群小人所排挤;在四川王炎幕府时要经略中原,又见扼于统治集团,不得遂其志;晚年赞成韩侂胄北伐,韩侂胄失败后被诬陷。
我们读他这首词,联系他的政治遭遇,可以看出它是他的身世的缩影。
词中所写的梅花是他高洁的品格的化身。
唐宋文人尊重梅花的品格,与六朝文人不同。
但是象林和靖所写的“暗香、疏影”等名句,都只是高人、隐士的情怀;虽然也有一些作家借梅花自写品格的,但也只能说:“原没春风情性,如何共,海棠说。
”(南宋肃泰来《霜天晓角·咏梅》)这只是陆游词“无意苦争春,一任群芳妒”的一面。
陆游的友人陈亮有四句梅花诗说:“一朵忽先变,百花皆后香。
欲传春信息,不怕雪埋藏。
”写出他自己对政治有先见,不怕打击,坚持正义的精神,是陈亮自己整个人格的体现。
陆游这首词则是写失意的英雄志士的兀傲形象。
我认为在宋代,这是写梅花诗词中最突出的两首好作品。
赏析: 陆 游 驿外断桥边,寂寞开无主。
已是黄昏独自愁,更著风和雨。
无意苦争春,一任群芳妒。
零落成泥碾作尘,只有香如故。
这首《卜算子》,作者自注“咏梅”,可是它意在言外,象“独爱莲之出淤泥而不染,濯清涟而不妖”的濂溪先生(周敦颐)以莲花自喻一样,作者正是以梅花自喻的。
陆游曾经称...
古诗《梅花》的欣赏与解析
展开全部 梅花 作者: 王安石 墙角数枝梅,凌寒独自开。
遥知不是雪,为有暗香来。
译文: 墙角里有几枝梅花 迎着寒风独自开放 远远的就知道那不是雪 因为有花香飘过来 注释 . 1.凌寒:冒着严寒。
2.遥:远远的。
3.为:因为。
4.暗香:指梅花的幽香 赏析: 古人借用这些意象往往有这样一种模式:竹,多以画骨,而境界全在其中,些许文字,以竹之斑驳融文之参差,所谓景中写意。
松,以画,画姿则联想尽在松姿中;以诗写神,则松姿尽在想象中,以画以诗,展姿现神,皆谓借物言志。
兰,以植,植之盆庭院,飞香于书斋,兰香清,书香雅,谓之淡泊,谓之文雅。
而梅,亦如松,可诗可画,不同的是松以画传神,梅以诗传神。
另外,梅似乎具全了其它三“君子”的特征:如竹般清瘦,如松般多姿,亦如兰而有芳香。
因而,“四君子”中就梅在诗中表达的意境尤为丰富。
王安石的《梅花》以寥寥几句诗句略出了几枝梅,恰把这几个特征都写出来了。
在意象中,松往往唱独角戏,环境只是作为一种陪衬,主要还是看松姿,而梅不同,梅往往要与环境结合,当然在墨画中环境可以是空白,然而这就是一种环境,只不过比较朦胧。
《梅花》中以“墙角”两字点出环境,极其鲜明,极具意境。
墙角显得特别冷清,看似空间狭小,其实作者以墙角为中心,展开了无限的空间,正是空阔处在角落外,见角落便想到空阔。
“数枝”与“墙角”搭配极为自然,显出了梅的清瘦,又自然而然地想到这“数枝梅”的姿态。
“凌寒”两字更是渲染了一种特别的气氛,寒风没模糊掉想象中的视线,反而把想象中的模糊赶跑了,带来了冬天的潭水般的清沏。
所以,不管它是曲梅还是直梅,读者总会觉得脑海中有一幅有数枝定型的梅的清晰的画。
“独自开”三字就如一剑劈出分水岭般巧妙地将梅的小天地与外界隔开了,梅的卓然独“横”(梅枝不“立”),梅的清纯雅洁的形象便飘然而至。
“遥知不是雪”,雪花与梅花——自然界的一对“黄金搭档”,两者相映成辉,相似相融,似乎是一体的。
而作者明确“看出”“不是”,并且是“遥知”。
为什么?“为有暗香来”。
“暗香”无色,却为画面上了一片朦胧的色彩。
清晰与朦胧交错,就像雪中闪烁着一个空洞,造成忽隐忽现的动感。
也像飘来一缕轻烟,波浪式的前进,横拦在梅枝前。
作者用零星的笔墨层层展开意境,几笔实写提起无限虚景,梅之精神也被表达得淋漓尽致,此作者之神往,亦令读者神往。
...
关于写梅花的诗词的赏析
展开全部 梅,在中国文人的笔下,往往是人格的象征或意趣的指向,(1)宋代林和靖《山园小梅》诗:“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏。
”这梅花是清丽淡雅的,寄托了他“妻梅子鹤”的隐逸情趣。
梅花特点:前句描写梅的姿态:梅枝稀稀疏疏的,在这个清清的水倒映之下映入清清的水上;后句描写梅的幽香,在这个朦胧的月色之下阵阵的梅香飘浮过来。
诗人情怀:追求高洁、一尘不染的这样一种情怀。
他不跟世俗相沾染、不同流合污,玉洁冰清。
此诗之妙在于脱略花之形迹,着意写意传神,因而用侧面烘托的笔法,从各个角度渲染梅花清绝高洁的风骨,这种神韵其实就是诗人幽独清高、自甘淡泊的人格写照。
(2)宋代陈亮《梅花》诗:“一朵忽先变,百花皆落后。
”这昭示着梅花独领风骚的品位。
梅花特点:形象地刻画了梅花凌寒独开的坚贞品质。
诗人情怀:诗人抓住梅花最先开放的特点,写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质,既是赞梅也是喻己 (3)元代王冕的《墨梅》诗:“不要人夸好颜色,只留清气满乾坤。
”赞颂了梅的清雅高洁的内在美。
严冬中怒放的梅花,正是报春的最早使者 梅花特点:它不需要别人夸奖颜色好,只要留下充满乾坤的清气。
诗人情怀:这首诗表现了作者清高,鄙视流俗的精神,又表现了诗人独善其身,不求功勋的品格。
(4)清代宋匡业《梅花》:“独立风前惟素笑,能超世外自归真。
”这梅花是超凡脱俗的,表明他与世无争、超然尘世之情思...
王安石诗歌鉴赏[梅花]
梅花 王安石 墙角数枝梅, 凌寒独自开。
遥知不是雪, 为有暗香来。
[注释] 1.凌寒:冒着严寒。
2.遥:远远的。
3.为:因为。
4.暗香:指梅花的幽香。
[解说] 墙角有几枝梅花冒着严寒独自开放。
为什么远看就知道洁白的梅花不是雪呢?那是因为梅花隐隐传来阵阵的香气。
[赏析] 古人吟唱梅花的诗中,有一首相当著名,那就是在作者之前,北宋诗人林逋的《山园小梅》。
尤其是诗中“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏”两句,更被赞为咏梅的绝唱。
林逋这人一辈子不做官,也不娶妻生子,一个人住在西湖畔孤山山坡上种梅养鹤,过着隐居的生活。
所以他的咏梅诗,表现的不过是脱离社会现实自命清高的思想。
作者此诗则不同,他巧妙地借用了林逋的诗句,却能推陈出新。
你看他写的梅花,洁白如雪,长在墙角但毫不自卑,远远地散发着清香。
诗人通过对梅花不畏严寒的高洁品性的赞赏,用雪喻梅的冰清玉洁,又用“暗香”点出梅胜于雪,说明坚强高洁的人格所具有的伟大的魅力。
作者在北宋极端复杂和艰难的局势下,积极改革,而得不到支持,其孤独心态和艰难处境,与梅花自然有共通的地方。
这首小诗意味深远,而语句又十分朴素自然,没有丝毫雕琢的痕迹。
有关唐、宋时期赞美梅花的诗词及鉴赏?
『赏析』 这是一篇不同凡响的咏梅佳作。
上片咏梅、惜梅。
前两句咏叹梅花的出类拔俗。
它不同凡花,虽春未到却独自冲寒而开;它洁白似雪,但冰雪却不具备它那醉人的幽香。
后两句婉惜梅花的孤独寂寞。
它虽傲姿凌霜,暗香袭人,却独处僻乡,无人欣赏。
下片赞梅。
把梅栽在“竹篱茅舍”也罢,把梅栽在“玉堂琼榭”也罢,它都不改初衷:“两地不同栽,一般开。
”此词不仅描绘了梅花的外貌,而且揭示了梅花的品格,并以此暗示了作者本人虽怀才不遇却不肯放弃操守而随波逐流的情怀。
在写法上,尽管通篇无一“梅”字,却使人感到笔笔都在写梅;尽管笔笔都在写梅,却又使人处处都联想到作者。
构思巧妙,富于比兴,堪称咏梅佳作。
《昭君怨·梅花》是南宋词人郑域的作品。
上片三、四两句,写出山野中梅花的姿态,较富有诗意。
下片具体描写野人家的环境。
它以对比的方式,写出了梅花纯洁而又傲岸的品质,体现了“贫贱不能移,富贵不能淫”的高尚情操。
同一般的咏梅诗词相比,思想又得到了进一步升华。
昭君怨 梅花古诗赏析郑域,字中卿。
宋人张炎说 :“诗难于咏物,词为尤难。
体认稍真。
则物而不畅;模写差远,则晦而不明。
”“ 一看意思,全在结句。
”以词贵在神似与形似之间,它只抓住腊梅的特点,稍加点染,重在传神写意,与张炎所提出的要求,大概相近,风格质朴无华,落笔似不经意,小中见大,弦外有音,堪称佳作。
自从《诗经·摽有梅》以来,我国诗歌中咏梅之作就屡见不鲜,但有两种不同的倾向:一种是精粹雅逸,托意高远,如林逋的《梅花》诗,姜夔的咏梅词《暗香》、《疏影 》;一种是巧喻谲譬,思致刻露,如晁补之的《盐角儿》,以及郑域这首《昭君怨》。
这后一种实际上受到宋诗议论化的影响,在诗歌的韵味上稍逊前者一筹。
杨慎说此词“兴比甚佳 ”,主要是指善用比喻。
但它所用的不是明喻,而是隐喻,如同《文心雕龙·谐隐》所说:“遁词以隐意,谲譬以指事”。
在宋人咏物词中,这是一种常用的手法。
象林逋的咏草词《点绛唇 》、史达祖的咏春雨词《绮罗香》和咏燕词《双双燕 》,他们尽管写得细腻传神,但从头到尾,都未提到“草”字,“ 雨”字和“燕”字。
这类词读起来颇似猜谜语,但谜底藏得很深,而所描写的景物却富有暗示性或形象性,既具体可感,又含蓄有味。
此词起首二句也是采用同样的手法,它不正面点破“梅”字 ,而是从开花的时间和花的色香等方面加以比较:说它是花么,春天还未到;说它是雪呢,却又香得出奇。
前者暗示它在腊月里开花,后者表明它颜色洁白,不言腊梅而腊梅自在。
从语言结构来看,则是每句之内,自问自答,音节上自然舒展而略带顿挫,如“道是花来--春未;道是雪来 ——香异”,涵泳之中,别有一番情趣。
以“雪 ”“ 香 ”二字咏梅,始于南朝苏子卿的《梅花落》:“只言花是雪,不悟有香来。
”后人咏梅,不离此二字。
王安石《 梅花 》诗云:“墙角数枝梅,凌寒独自开。
遥知不是雪 ,为有暗香来。
”似与苏诗辩论。
陆游《梅花绝句 》云:“闻道梅花坼晓风,雪堆遍满四山中。
”丢了香字,只谈雪字。
晁补之词《盐角儿》则抓住香雪二字,尽量发挥 :“开时似雪,谢时似雪,花中奇绝。
香非在蕊,香非在萼,骨中香彻。
”至卢梅坡《雪梅》诗则认为各有所长:“梅须逊雪三分白 ,雪却输梅一段香 。
”此词好似也参加这一辩论,但它又在香雪二字之前附加了一个条件,即开花时间,似乎是作者的独创。
上片三、四两句,写出山野中梅花的姿态,较富有诗意。
“竹外一枝斜”,语本苏轼《和秦太虚梅花》诗:“竹外一枝斜更好。
”宋人正敏《遯斋闲览》评东坡此句云:“语虽平易,然颇得梅之幽独闲静之趣。
”曹组《蓦山溪·梅 》词中也写过:“竹外一枝斜,想佳人、天寒日暮。
”但却把思路引到杜诗“ 天寒翠袖薄,日暮倚修竹”上来,离开了梅花。
此词没有遇竹而忘梅,用典而不为典所囿,一气呵成,构成了一个完整的意境。
它以疏竹为衬托,以梅花为主体,在猗猗绿竹的掩映之中,一树寒梅,疏影横斜,闲静幽独,胜境超然。
而且以竹节的挺拔烘托梅花的品格,更能突出梅花凌霜傲雪的形象。
句末加上“野人家”一个短语,非但在音节上倩灵活脱,和谐优雅而且使整个画面有了支点,流露出不识人间烟火者的生活气息。
词也就这样自然而然地过渡到下片。
下片具体描写野人家的环境。
原来山野之中这户人家居处十分简朴,数间茅舍,围以疏篱。
这境界与前面所写的一树寒梅掩以疏竹,正好相互映发:前者偏于虚,后者趋向实。
它成了一种优美的恬静的境界,引人入胜,容易令人产生“雪满山中高士卧,月明林下美人来”的联想。
而“冷落竹篱茅舍”之后,接着写“ 富贵玉堂琼榭 ”,意在说明栽于竹篱茅舍之梅,与栽于玉堂琼榭之梅,地虽不同,开则无异。
词人由山中之梅想到玉堂之梅,思路又拓开一层,然亦有所本。
李邴《 汉宫春》咏梅词云:“问玉堂何似,茅舍疏篱 ?伤心故人去后,冷落新诗。
”相比起来,李词以情韵佳,此词则以哲理胜。
它以对比的方式,写出了梅花纯洁而又傲岸的品质,体现了“ 贫贱不能移,富贵不能淫”的高尚情操...
古诗词鉴赏《卜算子》曹组
卜算子 兰 曹组2010-05-26 11:16松竹翠萝寒,迟日江山暮。
幽径无人独自芳,此恨凭谁诉?似共梅花语,尚有寻芳侣。
著意闻时不肯香,香在无心处。
[1]曹组宋代词人。
字彦章,一字元宠。
颍昌(今河南许昌)人。
曹纬之弟。
以诸生为右列,六举未第。
宋徽宗宣和三年特命就殿试,中甲,赐同进士出身。
后召试中书,换武阶,兼阁门宣赞舍人,睿思殿应制。
其词作喜用俗语,多谑词、艳词。
也有清幽秀劲之作,风格近秦观、毛滂。
有《箕颍集》,不传。
今有赵万里辑本《箕颍词》。
[2]赏析此为咏空谷幽兰之词。
全词咏幽兰,多以淡墨渲染,结句稍加勾勒,托花言志。
上片起首一句写兰花幽处深谷,与松竹翠萝为伴,先从境地之清幽着笔。
句意化用杜甫《佳人》诗:“绝代有佳人,幽居空谷”、“侍婢卖珠回,牵萝补茅屋”、“天寒翠袖薄,日暮倚修竹”等语,借人喻花,不即不离。
“迟日江山暮”,紧承上句,从时间着笔,和煦的春日黄昏,幽兰的倩影更见得淡雅清绝。
迟日,指和煦的春日。
《诗·豳风·七月》:“春日迟迟。
”幽兰于春天吐芳,故以“迟日”暗点节候。
此句用杜甫《绝句二首》之一“迟日江山丽”,但易“丽”为“暮”,即化艳阳明丽之景为苍茫淡远之意,令人想见空山暮霭中的幽兰情韵。
这两句均点化老杜诗意,而浑然天成,语如己出,分别从时地两方面为空谷幽兰烘染出一种特定的氛围。
三、四两句首一“芳”字,先为兰花淡描一笔,然而“幽径无人”,兰花的芳馨无人领略,其芳心幽恨之欲诉无由亦可想而知。
这两句既有孤芳自赏、顾影自怜的意味,也透露出知音难觅的惆怅。
这里是作者借花寓意,抒写志节坚芳而寂寞无闻的才人怀抱。
过片“似共梅花语,尚有寻芳侣”说的是既然无人欣赏芳馨,这脉脉的幽兰似乎只有梅花才堪共语了,但寂寞的深山中,也许还有探寻幽芳的素心人吧?与梅花共语,是抒其高洁之怀。
古人称松、竹、梅为“岁寒三友”,以喻坚贞高洁的节操。
此词开头写“松竹翠萝寒”,已拈出松、竹,这里又写与梅花共语,正以“岁寒三友”来映衬幽兰坚芳之操。
然而作者又复寄意于人间的“寻芳侣”,这也是古代士人夫知识分子渴望得到甄拔而见用于时的心声。
“着意闻时不肯香,香无心处”,是全词的警句,写出幽兰这所以为幽兰的特色,其幽香可以为人无心领略,却不可有意强求。
此词既写出了幽兰淡远清旷的风韵,又以象征,拟人和暗喻手法寄托作者对隐士节操的崇仰,流露出词人向往出世、归隐的心志。
柳香川的诗词赏析
柳香川在诗、词、白话、和歌方面都探索着特有风格,词句有“吴语读来最柔婉,粤语读来又萧瑟。
”之美。
内容多是游离在个人虚幻梦境与现实世界之间的参悟,心意真切而悲郁哀婉,使得其不论在虚幻或现实中都被赋予了一层黯淡压抑的色调。
相对比传统律体诗歌,浓墨重彩的时代化语言及个人化情感,使其诗词饱受诟病而褒贬难一。
柳香川的离经叛道是敢于打破常规旧例,不惧背负忤逆之名的特立独行。
坚持将别具格致的诗风词韵融入大众化而日新月异的新兴行业之中,以求借时代气息来复兴诗词文化,适应潮流变化。
虽仅有微薄之力,却付诸给了钟爱,并花费青春年华去履行践诺。
梦外听人语,梦里罗裳新泪痕,闻说身如梦。
《仇病已·言说惊鸿》乱红飞花,吹向梦遥迢。
有伤心啼泪,蹙眉梢,在眼角。
《仇病已·梦遥》肯将伤心说与知?此恨天边明月谁省,醒后薄凉无消息。
《仇病已·良玉》人间良缘天上月,半生相逢圆与缺,可怜辛苦谁能见。
《仇病已·缘生》风月错推窗,向梦深寻处。
听人依稀语,误将衷情诉。
《仇病已·缘灭》相思久时念红唇,犹见眼角黛眉深,耳鬓青丝绕烟尘。
《仇病已·修眉》问芳情幽恨,惹来江南细雨,愁风薄衣人初冷。
《忆江南·临安》祝枝山旧字桥舫,一朝尽盛,天下俊采钟吴郡。
《忆江南·姑苏》旧梦几时曾相约,清波桥上,月下梅边,重来却无言。
《花幼卿·清波》世言公子白狐仙,一笑媚生断人肠。
《花幼卿·白狐》吾乃诸君梦中魅,罗生门外凄凉时。
《花幼卿·叶二》自今而后重逢少,怎说相思,语畔有谁闻。
《花幼卿·幼卿》痴语唤阿谁,梦也只说当时错,薄幸真如我。
《花幼卿·灯彩》冷眉瘦骨,也是优柔风雅事,无非相逢错遇时。
《靳曼卿·曼殊》遍栏杆,美人红绡泪。
粉黛颜色锦城宫,伤心孟昶爱芙蓉。
《靳曼卿·成都》何年何月,美人初见时,沉梦初醒时。
《靳曼卿·曼卿》再见时,依约在梦中。
人生独恨玉堂风,吹换伤心泪几重。
《靳曼卿·玉藻》回首人暗换,相语情难断。
鬓云珠玉簪,檀木香折扇。
《萤灯帖·菩萨蛮》驻马谁听,青丝缘尽,伤白两鬓。
泪墨相隔,别时柳卿,流逝影卿。
《流离笺·青衫湿》花开渐渐似离景,醉了今宵,无那尘缘哪得见?《流离笺·流离笺》流连飞蓬柳桥下,西来斜月勾栏里。
五十年,繁华尽在,碧波亭前,雕龙画水云天。
《载梦录·柳浙东》辗转难寐,薄幸相逢怯阿谁,情迷魂牵又见了,泪也怎生催。
《载梦录·玉观音》人间愁情,繁华唱尽。
隔舟畔江南客,周邦彦苏幕遮。
残吹玉笛音。
《紫衣郎·叶紫郎》弦琴前缘拨断,痴言载梦,沉沦今世紫衣。
悲情魂破碎,暗淡凝眸久,镜中还似伊。
《紫衣郎·星云坠》京桥咿呀伤景,错见遇情深未。
残破笑依稀,相语漠然,伊人清泪。
《紫衣郎·吴民笙月》铜镜照空人去,绿灯青瘦,红牙断笺。
怜扇烟蝶飞,雁书归云墨,缺字泪梦别。
《紫衣郎·流泉花月》轻影问谁犹在,汉宫铜镜,姑苏吴船。
临风留仙广袖,笑颜浅淡,屏画嫣然。
《紫衣郎·飞燕》恋思情未露,隔雨病消瘦。
怜梦人影空,探手红豆蔻,泪醒月微透。
《紫衣郎·解鞍》薄怨罗襟,流雨轻寒,石桥迟来画燕。
白鹳悠然去也,浅恨无缘。
《紫衣郎·石雀》垂羽影蝶飞,怜顾谁人悄问,春风时雨,吹梦碎泪。
《花蝴蝶·花蝴蝶》蝶燕何处知心伤,春风薄幸笑柳郎。
可怜辛苦谁无问,过尽山水是梦乡。
《花蝴蝶·燕初啼》错解情字朦胧月,无关心事飘摇风,小楼幽处梦难成。
《花蝴蝶·纳兰》寂寞归桥啼燕愁,残枝花蝶嗅。
流芳灯影摇曳漏,碎梦削香春风又。
《花蝴蝶·早梅歇》人间无事,总教愁字入梦。
昨夜笙歌伤晚景,泪落雨霖铃。
《竹蜻蜓·怜花》无花飘摇迟伫立,人间痴笑笑痴痴,落尽芳菲字。
《竹蜻蜓·容若》碎雨心事流离夜,芳魂早破,梦字休说。
《竹蜻蜓·雨花台》痴心不曾听,但愿灯前共耳语,恨谁如今。
《千纸鹤·漫樱》流芳消褪易,粉香残字泪依稀,可怜重逢梦里去。
《千纸鹤·殇雪》伤情凋逝早,谁问更有多少泪,幽夜人间里,添灯数豆蔻。
《千纸鹤·香川》今生为情苦,多愁月桥伤心处,玉栏拍遍,怅惘灯前语。
《千纸鹤·玉郎》我是俗凡水中月,问也无语枉凝咽,明镜为谁照桥边。
《千纸鹤·绛本》伤心多看一程月,怜它凄清冷似风,吹皱眉间事。
《千纸鹤·白石》薄灯冷瘦清萧影,飘零心绪,吹泪梦还无。
门外谁来,和衣一身烟雨。
《周紫芝·紫芝》也问当年情几许,心思而今谁人识。
相见已如梦,何事说与知。
《周紫芝·东楼》悄问芳情谁人唤,仔细梦中寻。
缠身低语绕青鬓,呢喃萦耳窃窃听。
《周紫芝·连城》低语柔声,青丝豆蔻新剪,巧笑姝妹难分。
名花生得相似处,眉目流转间。
《周紫芝·二乔》红灯豆蔻湿泪痕,痴语伤心声哽咽,憔悴唤侬竟梦醒。
《周紫芝·花田》当年歌吹是姑苏,燕桥画舫,碎玉翠屏冷。
《周紫芝·慕容》小立门帘,轻声唤阿郎。
幽梦别语依稀是,冷雨叩寒窗。
《顾留芳·梦窗》冷风吹皱娥眉时,哽咽无人知。
念情恨谁初相识。
《顾留芳·留芳》若说缘分相忆深,为何孤梦里,不知是阿谁。
《顾留芳·青梅》芳华千万种,世间多少,谁曾似阿侬。
《顾留芳·媚娘》别泪相寻已无处,...
有关梅花的诗
雪梅 梅雪争春未肯降 骚人阁笔费评章 梅须逊雪三分白 雪却输梅一段香 梅 王淇 不受尘埃半点侵 竹篱茅舍自甘心 只因误识林和靖 惹得诗人说到今 梅花 林逋 众芳摇落独鲜妍 占断风情向小园 疏影横斜水清浅 暗香浮动月黄昏 霜禽欲下先偷眼 粉蝶如知合断魂 幸有微吟可相狎 不须檀板共金樽 寒夜 杜小山 寒夜客来茶当酒 竹炉汤沸火初红 寻常一样窗前月 才有梅花便不同 赠范晔 陆凯 南朝 宋 折梅逢驿使,寄与陇头人。
江南无所有,聊赠一枝春。
与薛肇明弈棋赌梅花诗输一首 王安石 华发寻春喜见梅, 一株临路雪倍堆。
凤城南陌他年忆, 香杳难随驿使来。
忆梅 李商隐 定定住天涯,依依向物华。
寒梅最堪恨,长作去年花。
十一月中旬至扶风界见梅花 李商隐 匝路亭亭艳,非时袅袅香。
素娥惟与月,青女不饶霜。
赠远虚盈手,伤离适断肠。
为谁成早秀?不待作年芳 梅花绝句(之—) 陆游 闻道梅花圻晓风, 雪堆遍满四山中。
何方可化身千亿, 一树梅花一放翁。
梅花绝句(之二) 幽谷那堪更北枝, 年年自分着花迟。
高标逸韵君知否, 正是层冰积雪时。
梅花绝句(之三) 雪虐风号愈凛然, 花中气节最高坚。
过时自会飘零去, 耻向东君更乞怜。
早梅 南朝·谢燮 迎春故早发,独自不疑寒。
畏落众花后,无人别意看。
江梅 唐·杜甫 梅蕊腊前破,梅花年后多。
绝知春意好,最奈客愁何? 雪树元同色,江风亦自波。
故园不可见,巫岫郁嵯峨。
早梅 唐·齐己 万木冻欲折,孤根暖独回。
前村深雪里,昨夜一枝开。
风递幽香出,禽窥素艳来。
明年如应律,先发映春台。
唐·王维 杂诗 君自故乡来,应知故乡事。
来日倚窗前,寒梅著花未? 杂咏 唐·王维 已见寒梅发,复闻啼鸟声。
心心视春草,畏向玉阶生。
忆梅 唐·李商隐 定定住天涯,依依向物华。
寒梅最堪恨,长作去年花。
江上梅 唐·王适 忽见寒梅树,花开汉水滨。
不知春色早,疑是弄珠人。
庭梅咏寄人 唐·刘禹锡 早花常犯寒,繁实常苦酸。
何事上春日,坐令芳意阑? 夭桃定相笑,游妓肯回看! 君问调金鼎,方知正味难。
梅花 唐·崔道融 数萼初含雪,孤标画本难。
香中别有韵,清极不知寒。
横笛和愁听,斜技依病看。
逆风如解意,容易莫摧残。
梅花 唐·庾信 当年腊月半,已觉梅花阑。
不信今春晚,俱来雪里看。
树动悬冰落,枝高出手寒。
早知觅不见,真悔著衣单。
雪里觅梅花 唐·萧纲 绝讶梅花晚,争来雪里窥。
下枝低可见,高处远难知。
俱羞惜腕露,相让道腰羸。
定须还剪采,学作两三技。
梅花 唐·蒋维翰 白玉堂前一树梅,今朝忽见数花开。
几家门户重重闭,春色如何入得来? 梅花 宋·陈亮 疏技横玉瘦,小萼点珠光。
一朵忽先发,百花皆后春。
欲传春信息,不怕雪埋藏。
玉笛休三弄,东君正主张。
冬日杂兴 宋·张耒 空山身欲老,徂岁腊还来。
愁怯年年柳,伤心处处梅。
绿蔬挑甲短,红蜡点花开。
冰雪如何有,东风日夜回。
再和杨公济梅花 宋·苏轼 莫向霜晨怨未开,白头朝夕自相摧。
斩新一朵含风露,恰似西厢待月来。
赠岭上梅 宋·苏轼 梅花开尽白花开,过尽行人君不来。
不趁青梅尝煮酒,要看细雨熟黄梅。
墨梅 宋·朱熹 梦里清江醉墨香,蕊寒枝瘦凛冰霜。
如今白黑浑休问,且作人间时世妆。
题杨补之画 宋·楼钥 梅花屡见笔如神,松竹宁知更逼真。
百卉千花皆面友,岁寒只见此三人。
雪梅 宋·卢梅坡 有梅无雪不精神,有雪无梅俗了人。
日暮诗成天又雪,与梅并作十分香。
雪梅 宋·卢梅坡 梅雪争春未肯降,骚人搁笔费评章。
梅须逊雪三分白,雪却输梅一段香。
从张仲谋乞腊梅 宋·黄庭坚 闻君寺后野梅发,香蜜染成宫样黄。
不拟折来遮老眼,欲知春色到池塘。
钓雪舟倦睡 宋·杨万里 小阁明窗半掩门,看书作睡正昏昏。
无端却被梅花恼,特地吹香破梦魂。
古梅 宋·萧德藻 湘妃危立冻蛟背,海月冷挂珊瑚枝。
丑怪惊人能妩媚,断魂只有晓寒知。
瓶梅 宋·张道洽 寒水一瓶春数枝,清香不减小溪时。
横斜竹底无人见,莫与微云淡月知。
红梅 苏东坡 年年芳信负红梅, 江畔垂垂又欲开。
珍重多情关伊令, 直和根拨送春来。
早 梅 柳宗元 早梅发高树,回映楚天碧。
朔风飘夜香,繁霜滋晓白。
欲为万里赠,杳杳山水隔。
寒英坐销落,何用慰远客。
新栽梅 白居易 池边新栽七株梅, 欲到花时点检来。
莫怕长洲桃李嫉, 今年好为使君开。
墨梅 赵秉文 画师不作粉脂面, 却恐傍人嫌我直。
相逢莫道不相识, 夏馥从来琢玉人。
白梅 元 王冕 冰雪林中著此身,不同桃李混芳尘。
忽然一夜清香发,散作乾坤万里春。
墨梅 元 王冕 我家洗砚池边树,朵朵花开淡墨痕。
不要人夸好颜色,只留清气满乾坤。
梅花 元·王冕 三月东风吹雪消,湖南山色翠如浇。
一声羌管无人见,无数梅花落野桥。
立春日赏红梅之作 元·元淮 昨夜东风转斗杓,陌头杨柳雪才消。
晓来一树如繁杏,开向孤村隔小桥。
应是化工嫌粉瘦,故将颜色助花娇。
青枝绿叶何须辨,万卉丛中夺锦标。
忆梅 元·段克己 姑射仙人冰雪肤,昔年伴我向西湖。
别来几度春风换,标格而今似旧无。
西湖梅 元·冯子振 苏老堤边玉一林,六桥风月是知音。
任他桃李争欢赏,不为繁华易素心。
鸳鸯梅 元·冯子振 并蒂连技朵朵双,偏宜照影傍寒塘。
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古诗词赏析的方法
首先,要善于引导学生掌握基本的鉴赏方法。
正所谓授人以鱼,不如授之以渔。
语文教学中,可以主要从以下四方面着手:【诗眼题眼】 品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”,如李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。
试问卷帘人,却道海棠依旧。
知否?知否?应是绿肥红瘦。
”全词“诗眼”是“绿肥红瘦”,极富表现力。
其表现力既体现在鲜明贴切,如用“肥”字写叶,不仅有多,大之意,还可以联想到润泽鲜亮之状,非常准确、凝练;又体现在感情溶注,如用“瘦”字写花,不仅有少、小之状,还可以感受到惋惜怜悯之情,配合全词情调,表达出感伤哀婉情调。
又如贾岛的《题李凝幽居》“闲居少邻并,草径入荒园。
/鸟宿池边树,僧敲月下门。
/过桥分野色,移石动云根。
/暂去还来此,幽期不负言。
”题目中“幽”字就是“题眼”,这是理解全诗的钥匙。
全诗每联紧扣“幽”字展开,首联写居处的“幽”:闲居一隅,阒寂无人,草径清幽,荒园寥落。
颔联与颈联写环境的“幽”:颔联以响衬静,鸟儿在池边的树上啾啾啼叫,老僧在皎洁的月光下轻轻敲门,这一切更显出环境的清幽;颈联从黑夜写到白天,还是从环境上着眼,不过视野阔多了,过小桥,绕巨石,一路走来,处处清幽,满眼野趣,诗人内心的欣悦之情油然而生。
尾联透露诗人对隐逸生活的向往之情。
可见,要品读诗词,抓住“诗眼”,“题眼”是关键。
【典故引用】 探究用典化句的妙用,古诗词常引用典故,化用诗句,以丰富的内涵,引人联想。
鉴赏古诗词,一定要了解典故及化用诗句的来源和含义,发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。
如姜夔《扬州慢》中“过春风十里,尽荠麦青青”。
即化用杜牧“春风十里扬州路”的诗句。
此处化用,使扬州城昔日繁华与眼前萧条形成鲜明对比,伤今怀古更深一层。
探究用典化句的妙用,是准确领悟古诗词的基础。
【修辞手法】 体会修辞手法的表达效果,古诗词中,因形象性与抒情性的需要,常借助各种艺术手法来表现,其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复,衬托等,把握了这些手法的表达效果,就能更好地体会诗词的形象,领悟作者的感情。
如贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀。
”作者摒弃简单直观的描写方法,打破传统的咏物言志的思路,以奇特的想象,巧妙的比喻,为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。
首句以“碧玉”(指乐府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美丽女郎)喻树,使诗歌开篇即以崭新的形象引人入胜。
次句,写柳树万千柔弱下垂的枝条,恰似女郎身上条条绿色丝带在披拂,以丝带喻柳条,突出轻柔披拂的特征,活画出春柳如丝的形象,给人以生机盎然的美感。
末两句一问一答,再次用巧妙的比喻赞美春柳。
一“细”一“裁”,把新柳嫩叶的细长柔软、清新可爱加以精心传神的描绘,透露出作者惊喜赞美之情。
“二月春风似剪刀”,把春风喻为碧玉巧手中的剪刀,变虚为实,想象奇特。
贺知章把柳树比作一个袅娜多姿的女郎,描绘了一幅生机勃勃的春景,流露了对春天生命力的赞美。
因此,鉴赏古诗词,必须弄清修辞手法及其所指的具体形象,才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。
【深化理解】 领悟古诗词的意境,意境是作品达到的艺术境界,是作者思想感情和生活图景的和谐统一。
领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级,可使鉴赏者得到美的享受,情感的熏陶,心灵的净化,从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。
领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。
如:陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写,以梅喻人,借梅抒怀,但意境不同。
从环境看,陆词选了一个风雨黄昏,突出环境的凄苦,奠定了梅花的“寂寞”形象;范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境,烘托了梅花的幽独形象。
从作者的感情寄托来看,陆词写了梅花的“寂寞”形象之后,以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、不取媚、独自承受风雨打击,独自承受狐独凄苦的主观精神。
“无意苦争春,一任群芳妒”,作者依据梅花开于百花之先的特点,生发为梅花的精神境界,她并不追求在春天开放,为的是不与百花争宠斗艳,任随百花妒忌,甘愿独受凄寒,赋予梅花不求荣华的高尚情操。
“如故”进一步赞美了梅花高洁刚强、永葆节操的可贵的品格。
“零落”、“成泥”、“碾作尘”逐层强化地假设出梅花的惨烈命运,反跌出“只有香如故”的可贵。
作者以咏梅言志,花品人格融汇一体。
范词中的梅花没有陆词梅花的多层次品格,诗人用“胜绝”,愁亦绝”来表现梅花的神韵:美到极点,而忧愁也到极点,并以独倚画楼之人的形象来与梅花互相映衬,渲染了愁思,梅花的形象是幽怨动人的。
一经比较,两词意境深浅尽出。
古诗词鉴赏是富于创造性的复杂的精神活动,“不仅作家在创作,读者也在创作,他们是创作中的伙伴,而且往往读者比诗人更象诗人。
”(易卜生语)所以,真正的领悟,必须建立在对古诗词透彻理解的基础上。
如:王之涣《登鹳雀楼》“白日依山尽,黄河入海流。
欲穷千里目,更上一层楼。
”一...