南宋时的所有的诗词
秋波媚·陆游 七月十六日晚登高兴亭望长安南山 秋到边城角声哀,烽火照高台。
悲歌击筑,凭高酹酒,此兴悠哉! 多情谁似南山月,特地暮云开。
灞桥烟柳,曲江池馆,应待人来。
【注释】 这首词写于宋孝宗乾道八年(1172)秋天,陆游四十八岁。
当时他在南郑(今陕西汉中市)任四川宣抚使司干办公事兼检法官。
在这一时期当中,陆游积极向宣抚使王炎献计献策,前方的有利形势以及军旅中的实际生活激发起作者收复长安的强烈愿望。
这首词反映了作者关心战事的进展、急于收复长安的热望与坚定的必胜信念。
与陆游其他诗歌一样,词里洋溢着浓厚的爱国激情。
上片写登高酹酒。
开篇二句描绘西北前线的秋色与紧张的战斗气氛,哀怨的号角声与烽火的光焰交织在一起,渲染出一幅有声有色的边地前线的雄浑画面,为诗人登高酹酒提供了一个十分开阔的背景?quot;悲歌"三句,诗人正面出场,通过两个具有典型意义的动作,展示出诗人热爱祖国而又无比乐观的襟怀。
一是"悲歌击筑",用荆轲刺秦王的故事,表示誓死夺取胜利的决心;二是"凭高酹酒",这里不只是奠祭为国捐躯的将士,更重要的是预祝收复长安,获得全胜。
"此兴悠哉"一句,无保留地抒发了这一壮志豪情,并引出下片。
下片写遥望长安,期待胜利。
"多情谁似南山月,特地幕云开"二句,以拟人的手法,移情于景。
作者高兴地发现,原来漂浮的暮云不知何时已经散去,展露出十六日晚上分外皎洁的明月,把诗人遥望中的长安照得如同白昼一般。
这南山的明月,道是无情却有情,诗人对此又怎能不喜出望外呢!正是因为有了这样一个良好的自然条件,诗人站在高兴亭上,放眼远望,把想象的射程,从南郑瞄向长安,目标是如此集中、清晰。
诗人仿佛真地看到长安城外灞桥两岸的烟柳在迎风摇摆,长安城南的曲江,无数亭台楼馆都一齐敞开大门,正期待南宋军队早日胜利归来。
这首词以形象的笔墨和饱满的感情,描绘出上至"明月"、"暮云",下至"烟柳"、"池馆"都在期待宋军收复失地、胜利归来的情景,具有明显的浪漫主义情调。
词中大胆的想象、拟人化的手法增添了这首词的韵味。
南宋的爱国古诗
展开全部 “词,古诗流也,吟咏情性,莫工于词”(尹觉《坦庵词跋》)。
“簸弄风月,陶写性情,词婉于诗”(张炎《词源》卷下)。
词在一般宋人心目中,通常只是一种吟风弄月、抒写私生活环境中产生之感情的文体,因此从晚唐五代到北宋的词篇中,很少写到重大的社会题材与生活内容,基本未能反映出词人作为“精英阶层”(因为其中很多是参与社会政治、文化生活的高层次文人)对于社会的高度责任感和使命感。
只有到了南宋,由于前不久所发生的靖康国难和当时宋金对峙的严峻局势,词中才勃涌进了一股强劲的爱国忧政思潮,这就使得士人的社会责任和历史使命感得以在原先被视为“小道”的词体中获得了充分的展示和前所未有的张扬。
“时穷节乃现,一一垂丹青”(文天祥《正气歌》),在这些产生于国家多事之秋的词篇中,人们终于重又感知了中国古代士大夫们的高风亮节。
应该指出,宋代有相当一大批士大夫文人是深具着社会责任感和历史使命感的。
拿北宋来说,范仲淹就是其中首屈一指的代表人物。
他所提出的“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐”的名言,以及那“居庙堂之高,则忧其民;处江湖之远,则忧其君”的政治襟怀,充分显示了他心系天下、献身社会的崇高理念。
此外,如幼年时代的苏轼即“奋厉有当世志”,努力想成为像东汉范滂那样一位清官贤吏。
而王安石、司马光等新旧党争的领袖人物,虽然政见不同,但他们想要经邦济世、为社会干一番事业的初衷却又是相同或相似的。
因此综观北宋的士人,他们中的很多人都富有政治参与意识和社会责任感——只消翻检他们的大量奏谏文章,就可强烈地感知其“社会良心”。
而在他们所写的“小词”中,也偶会流露其关注时事、经世济时的心迹。
例如范仲淹在镇守西夏边界时所写的《渔家傲》(塞下秋来风景异)中,就赫然出现了“燕然未勒”的惋叹;而在苏轼笔下,更出现了这样豪迈的词句:“受降城下紫髯郎,戏马台南旧战场。
恨君不取契丹首,金甲牙旗归故乡!”(《如梦令》)只是由于词“自晚唐五代以来,以清切婉丽为宗”(《四库全书总目·东坡词提要》),所以北宋士大夫们的责任感和使命感就主要在其诗文作品中反映出来,而词则基本远离了这方面的内容,故直到北宋末年仍被局囿于那种莺莺燕燕、倚花柳的狭隘圈子中,这不能不说是北宋词的一种缺陷和遗憾。
但是,上述词与士人的社会责任感和历史使命感基本脱节的状况,却在南渡初年得到了迅速的纠正。
靖康之变的鼓,不仅改变了宋朝的国运,也迫使士大夫们不得不直面惨淡的人生。
于是,爱国和忧政的情志变成一股洪流,奔泻到了他们所写的各体文学作品中。
在这种情势下,词也莫能例外,它的“言志”功能得到了前所未见的开发和利用。
因此,在那类抒写爱国忧政之情的词篇中,人们能清晰地感受到作者被社会责任感所激起的心跳和脉动。
这种情况,首先可从岳飞谈起。
当然,岳飞乃是一位抗金名将,人们自不能将他以“文人”视之,但是他所写下的爱国词篇,却颇能显示南渡初期词人们的共同心情和小词映现士人社会责任感与历史使命感的普遍情况。
这里,且举其最有名的《满江红》为例: 怒发冲冠,凭栏处、潇潇雨歇。
抬望眼,仰天长啸,壮怀激烈。
三十功名尘与土,八千里路云和月。
莫等闲白了少年头,空悲切。
靖康耻,犹未雪;臣子恨,何时灭?驾长车踏破,贺兰山缺。
壮志饥餐胡虏肉,笑谈渴饮匈奴血。
待从头收拾旧山河,朝天阙。
词中最显慷慨激昂的句子是“靖康耻,犹未雪;臣子恨,何时灭”;而最能激励人心的句子,则又是“莫等闲白了少年头,空悲切”。
前者,写出了爱国志士们共同的复仇心理;后者,又表明了他们肩负复国重任而感发的迫切自勉心情。
对此,且作简略分析: 俗语有云:“杀父之仇,不共戴天。
”靖康之变的直接后果是金人竟把二位“君父”(徽、钦二帝)俘虏并押到了北方,对宋朝的臣子来说,难道还有比这更大的奇耻大辱吗?据史书记载:金兵将徽、钦二帝及宫妃们押上马车时,宫妃们曾在车内大声叱骂前来送行的宋臣道:“尔辈等任朝廷大臣,作坏国家至此,今日却令我辈塞金人意,尔等果何面目?”这些被骂的大臣们只好“回首缄默而已”(据徐梦莘《三朝北盟会编》卷七十八引《封氏编年》)。
尽管岳飞等人对北宋的亡国并不负有任何责任,但作为在封建礼教的熏陶下成长起来的宋朝臣子,面对这场皇帝被掳的事变,心中当然会充满着蒙羞受耻的感觉,并进而反弹出报仇雪耻的强烈欲念。
何况,金兵所到之处,屠我城池,戮我人民,使我大好河山变得尸积如山、血流成河(据李心传《建炎以来系年要录》卷四记载:汴京在事变之前人口将近百万,而在金兵屠城之后,壮丁已不满千人,“东及沂、密,西至曹、濮、兖、郓,南至陈、蔡、汝、颍,北至河朔,皆被其害。
杀人如刈麻,臭闻数百里。
”),这越发激起了爱国之士对金国侵略者的深仇大恨。
因此,岳词中的“靖康耻,犹未雪;臣子恨,何时灭”,是一种寓有切肤之痛和切齿之恨的热血沸腾之言,表现了当时所有爱国臣民共同的雪耻情结和复仇心理。
而由此,更又激发了他以复国为己...
辛弃疾是南宋什么词派的主要代表
辛弃疾是南宋豪放词派主要代表。
辛弃疾(1140年5月28日-1207年10月3日),字幼安,号稼轩,山东东路济南府历城县(今济南市历城区遥墙镇四凤闸村)人,中国南宋豪放派词人,人称词中之龙,与苏轼合称“苏辛”,与李清照并称“济南二安”。
辛弃疾生于金国,少年抗金归宋,曾任江西安抚使、福建安抚使等职。
追赠少师,谥忠敏。
现存词600多首,强烈的爱国主义思想和战斗精神是他词的基本思想内容。
艺术风格多样,而以豪放为主。
热情洋溢,慷慨悲壮,笔力雄厚。
著名词作《水调歌头(带湖吾甚爱)》、《摸鱼儿(更能消几番风雨)》、《满江红(家住江南)》、《沁园春(杯汝来前)》、《西江月(夜行黄沙道中)》等。
南宋有哪些著名词人
苏辙,字子由,八大家之一。
主要作品为《栾城集》 李清照,号易安居士。
主要作品有《武陵春》《如梦令》、《声声慢》等,结为《漱玉词》古代最重要的女诗人,宋代婉约词派中成就最高者。
与其同名的是著名女词人朱淑真 陆游,字务观,号放翁。
人称"小李白"。
主要作品为《书愤》《示儿》《钗头凤》等。
结为《剑南诗稿》《渭南文集》、《老学魔笔记》。
中国古代最高产的诗人(有诗9000多首)。
辛弃疾,字幼安,号稼轩,与苏拭并称"苏辛"。
人称"词中之龙"。
主要作品为《稼轩长短句》名篇有《摸色儿》》永遇乐》《清平乐》等。
宋词中成就卓异者,继承并发展了苏拭的豪放词风,开拓了词的表现范围。
·姜夔,字尧章,号白石道人。
主要作品为《白石道人歌曲》《扬州慢》等出于此。
文天祥,字宋瑞,履善,号文山,民族英雄。
主要作品为《正气歌》《过零丁洋》《指南录后序》有《文山先生全集》。
爱国精怀·激昂动人。
南宋诗人朱熹的诗句“~~~?~~~。
”很好地阐述了这一道理。
词或辞,是一种诗歌艺术形式,是中国古代诗体的一种,亦称曲子词、诗馀、长短句、乐府。
始于唐代,在宋代达到其顶峰。
一开始伴曲而唱,所以写词又称作填词、倚声[1]。
后来逐渐独立出来,成为一门专门的诗歌艺术。
目录 [隐藏] 1 起源2 兴起原因3 分类 3.1 按体制3.2 按风格4 发展 4.1 晚唐五代4.2 北宋初期4.3 北宋中期4.4 北宋后期4.5 南宋初期4.6 南宋中期4.7 南宋后期4.8 元代5 传播6 著名词人 6.1 晚唐、五代6.2 北宋时期6.3 南宋时期6.4 清时期7 注释8 研究书目起源[编辑]词的起源和发展,词开始出现,是在中国的唐代。
更精确一点,是在中国初唐时期。
伴随着当时“胡乐”传入,“燕乐”大盛,词也逐渐脱离传统的五言古诗、七言古诗,成为一门独立的诗歌艺术。
源头词本身就包含多种源头的特点,词的源头并不唯一。
有说法是由于唐诗的发展已趋成熟,在当时也将一些歌辞,被之管弦,后来经转移演化,因唐诗的歌唱,以及文人为增加创作的趣味性,将原本对偶工丽,句法型式规律的唐人诗歌,慢慢增损字句,再把整齐的句法摊破,词便因此而正式产生了,溯流应在盛唐中唐之间。
顾起纶曰:“唐人作长短句乃古乐府之滥觞也,李太白首倡忆秦娥凄碗流丽,颇真其妙,世传太白所作,上有桂殿秋、清平乐等,亦有以太白时,尚无词体,是后人依托者,或以菩萨蛮为温飞卿作,然湘山野录谓魏泰辅得古风集于曾子宣家,正以菩萨蛮是太白作,则流传亦已久矣。
”(汪中注译。
宋词三百首。
三民书局出版。
1981)词的演化发展轨迹,就总体而言,大致如学者所说:“勾萌于隋,发育于唐,敷舒于五代,茂盛于北宋,煊灿于南宋,剪伐于金,散漫于元,摇落于明,灌溉于清初,收获于乾嘉之际。
”[2]兴起原因[编辑]词的兴起源于文学发展的趋势。
诗到唐已发展到高峰,难再创新局面,词正是诗渐趋衰微时出现的新品种。
词的兴起也受外乐传入的影响,唐时多外来音乐,宴会时多以外乐番曲为主,因此,配合宴乐而作的“曲子词”便兴盛起来。
词的兴起亦源于五代时南方文化发达,五代时战争频仍,南方战祸较少,社会安定,因此文化得以发展。
西蜀、南唐的国君都好文学,南唐更成为文艺发展的地方。
而宋初政治经济较稳定,宋初局面较安定,都市繁荣,人民对文娱活动的兴趣大增,加上君主提倡,流行民间的词更兴盛。
分类[编辑]按体制[编辑]按长短规模分,词大致可分小令(58字以内)、中调(59一90字)和长调(91字以上,最长的词达240字)。
一首词,有的只一段,称为单调;有的分两段,称双调;有的分三段或四段,称三叠或四叠。
按音乐性质分,词可分为令、引、慢、三台、序子 、法曲、大曲、缠令、诸宫调九种。
按拍节分,常见有四种:令,也称小令,拍节较短的;引,以小令微而引长之的;近,以音调相近,从而引长的;慢,引而愈长的。
按风格[编辑]按创作风格分,大致可以分成婉约派、豪放派和格律派。
发展[编辑]晚唐五代[编辑]晚唐温庭筠的词,多写闺情,描写女子容貌情态、服饰和心理,以浓艳华美为主,满是香、玉、金、钗、锦、绣等字眼。
手法上表达细腻,造语清新,善于描绘具体鲜明的形象,细密婉约,情意悠远。
与温庭筠齐名的有韦庄,他与五代时期的重要词人冯延巳、李璟的词作,都较温词清丽自然。
李煜前期的词,反映豪华富丽、风流浪漫的宫廷生活,多温馨绮丽之作,仍然呈现花间词气息;后期的词写家国之恨,拓展了词的题材,感慨既深,词益悲壮。
李煜词的最大特色是自然真率,情感真挚醇厚;善用白描手法,语言明净洗炼,通俗生动,接近口语,与花间词缕金刻翠,堆砌华丽词藻的作风迥然不同。
北宋初期[编辑]北宋前期词人基本上继承了五代婉约清丽的词风,多写春愁秋恨、离别相思。
体制上,承继晚唐五代遗风,仍以小令为主。
代表词人有晏殊(991-1055)、范仲淹、欧阳修、张先(990-1078)、晏几道等。
晏殊、欧阳修等,都是达官贵人,作品都有一种雍容华贵的风度,但作品个性极不分明,往往彼此相混。
晏几道的作品则把五代南唐、花间的词风发展至高峰。
在这一期的词人中,范仲淹于温婉中寓豪宕之气,下启苏轼豪放词风。
张先创作了一些慢词,对慢词的发展,起了促进作用。
北宋中期[编辑]北宋词至柳永而一变,由小令时期进入慢词时期。
柳永开始大量作长调,喜用慢词,以长调的形式和手法为主。
在词的内容方面,柳永也有所开拓,内容多写都市的繁荣生活,以及沉溺其中的男女心理。
除恋情相思外,他还写都市的繁华、山川的壮丽、羁旅愁思、怀古喟叹。
作品长于铺叙,曲尽形容,善于白描,意境秀丽,情景交融。
其后苏轼在婉约词之外,另立豪放一派,想像丰富奇特,个性鲜明。
苏轼扩大了词的题材,抒情写景、说理、怀古感事等题材,无一不可入词;他又开拓词的意境,提高了词的格调,使词脱离音乐的束缚,又以诗为词,词境圹大,个性分明。
不过当时仿效苏轼的人不多,即使苏门学士黄庭坚、秦观,词风都近柳永而不近苏轼。
北宋后期[编辑]到了周邦彦,则于慢词的审音调律上有贡献,善于创调,集北宋婉约词之大成,富艳精工,好用典故;词的技巧、格律进一步深化成熟,善...
宋代词的演变历程(包括:主要人物及其代表词作)
展开全部 内容摘要:宋词是宋代最具代表性的文学,在宋代盛极一时,取得了巨大成功。
因此,其与唐代诗歌并列,在文学上被称为“唐诗、宋词”。
本文通过对宋词的介绍,论述了宋词的演变与发展历程。
关键词:宋词 演变 发展 作为我国著名的史学大师陈寅恪曾经说过“华夏民族之文化,历数干载之演进,造极于赵宋之世。
”他所言的宋代的“造极”指的就是宋词在宋代达到了巅峰,代表了文学上最高的成就,甚至在当时盛极一时,取得了巨大成功。
推究宋词的演变与发展,与不同的朝代以及各位词人的贡献有关,其经历几个世纪逐渐形成独特的词风,这中间经历了一个曲折的发展演变过程。
一.宋词介绍 宋词,最开始属于诗歌的一种。
其别名为长短句、诗余,后因兼有文学与音乐两方面的特点,可作为合乐的歌词,所以又被称作曲子词、乐府、乐章、琴趣等。
它是继唐诗后的又一种文学体裁,其每首词都配有一个调名叫作“词牌名”,依调填词叫“依声”,并且词的每一词牌都反映着一定的声情。
词配乐歌唱,主要用于娱乐和宴会的演奏。
宋词除了花间派,主要分为婉约派和豪放派两大类,其中婉约派的主要代表人物是柳永和李清照等,其主要抒写的内容是侧重儿女风情,婉约词的结构精巧、深细,并且缜密,尤其重视音律谐婉,语言圆润,清新绮丽,因此其风格具有一种细腻、柔婉之美。
宋词豪放派的代表人物主要有苏轼、辛弃疾等,其创作的题材丰富多样,视野也较为阔大,气势更是恢弘豪放大气,并且在创作上,喜欢借用诗文的手法、句法和字法写词,因此用事较多,并且运用的语词不拘泥于音律,因此显得博大有气势。
在宋代,豪放词可以说是别立一宗,震动宋代整个文坛,并且对后代文人影响深远。
宋词是宋代最具代表性的文学,在宋代发展到了高峰,因此,其与唐代诗歌并列,在文学上被称为“唐诗、宋词”。
至今有两万多首宋词收录在《全宋词》中,被誉为是文学的经典。
二.宋词的演变发展历程 宋词的演变发展历程曲折,其经历几个世纪,在不同的时代有着不同的发展轨迹。
其演变发展过程大致可分为以下几个时期: (一)唐、五代、北宋初年——宋词的诞生期 词最初在唐代就开始出现了,词的产生最初源于燕乐,其作为一种与燕乐相配合的唱词,在晚唐五代以后才被人们简称为“曲子词”。
唐代诗人李白的《菩萨蛮》,以及白居易和刘禹锡的《忆江南》都属于最早的文人词作,它们标志着词体形成的萌芽状态。
这些唐代诗人在词中继承并发扬了民间曲子词清新流畅、情真意挚的优良传统,不仅增加了词作的底蕴和表现力,而且其沉郁雄放的词风对后代有着深远的影响。
因此,唐代的这些文人词作被称为“百代词曲之祖”。
后来,五代的花间派与南唐词又为宋词的诞生奠定了基础。
这一时期的词人有晏殊、欧阳修、张先、晏几道等,他们承袭“花间”优点,进一步奠定了宋词疏淡清丽、婉约精致的词风,并且在形式上,使词完全走向了配乐填词的道路,为词体的变革作了准备。
同时,南唐李煜等人在词坛上独开了一片新的题材领域,并促使了其变伶工之词而为士大夫之词的转折,从而奠定了词在上流社会的地位。
词至宋初,在题材与语言风格上,大体已经形成定局。
尤其是以柳永为代表的时期,词的内容、体制、风格上都发生了巨大的变化,几乎达到了“凡有井水饮处,即能歌柳词”的地步。
柳永不仅发展了长调的体制,而且还丰富了词的创作方法,同时,他还善于吸取民间歌词的养分,采摘民间曲调入词,大量创作慢词,有效地扩大了词的境界,对宋词后来的发展起了巨大作用。
(二)北宋中叶到南渡——宋词的发展期 北宋中期,随着经济的发展,城市人口日益集中,加上北宋词人懂得音律的更多,不仅自己能调曲,而且尤善作词,因此词调大盛。
这一时期,宋词作为一种新的文学样式,开始得到快速的发展。
北宋中期以后,苏轼首先举起改革旗帜,开创了豪放一派,不仅打破了词的狭隘的传统观念,扩展了词的内容,而且还丰富了词的表现手法,并提高了词的意境。
在这之前,宋词依然流连于写作男情女爱与离愁别恨,而苏轼词的出现开始在词中强烈表现个人的建功立业愿望和明确的爱国主题,其词风开始呈现出浪漫主义的精神与气概,并且苏轼敢于 “以诗入词”,不仅突破了词在音律方面过于严格的束缚,而且使词从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体,这极大地提高了词的文学地位,并从根本上改变了词史的发展方向。
词发展到南渡时期,其主要代表词人有李清照、朱敦儒、张元干、陈与义等。
由于时代的巨变,这些词人都亲身经历了由北而南的社会变革,他们的生活遭遇、思想情感发生了巨大变化,因此这些都影响到了他们的词作、词风也随之发生了变化,因此其词作内容更贴近现实生活,情感更显得沉郁忧愤。
他们的词作大多表现出记忆中民族昌盛景象与眼前耻辱地位的对比,昔日享乐生活与眼前窘迫情状的对比,全社会收复失地的激情呼声与朝廷孱弱懦怯的对比等,因此这些词主要表现出了南渡战乱时期民族、社会的苦难忧患和个体理想失落的压抑苦闷。
尤其是李清照的词,更是...
泰南宋辛弃疾的古诗青玉案的内容
青玉案·元夕(2941人评分) 8.6朝代:宋代作者:辛弃疾原文:东风夜放花千树。
更吹落、星如雨。
宝马雕车香满路。
凤箫声动,玉壶光转,一夜鱼龙舞。
蛾儿雪柳黄金缕。
笑语盈盈暗香去。
众里寻他千百度。
蓦然回首,那人却在,灯火阑珊处。
南宋词与北宋词在艺术上有什么区别
展开全部 一、南北宋词的不同特色 《北宋词史》写到结束的时候,南宋词人的创作已经隐约可见。
这里应该对南北宋词不同特征做一个回顾与总结,以为进入《南宋词史》阅读的过渡。
首先,南北宋词的不同来自于音乐的演变。
词,就其本质而言是一种音乐文学,词的诸多变化都与音乐的嬗变息息相关。
古代社会,缺乏科学的音乐曲谱记录方法,音乐的传授或教学也带有很大的随意性,许多优美的曲调都是依赖歌妓和乐工之口耳相传。
于是,新的曲谱乐调的不断涌现,必然淹没大量的旧曲调,许多当年盛极一时的流行音乐,最终消失在历史的河流之中。
南宋许多词虽然还可以合乐歌唱,但是“旧谱零落,不能倚声而歌也”已经成为一股不可逆转的潮流。
南宋末年词人张炎《国香·序》说:“沈梅娇,杭妓也。
忽于京都见之,把酒相劳苦。
犹能歌周清真《意难忘》、《台城路》二曲,因嘱余记其事。
词成,以罗帕书之。
”可见“旧谱零落”,时能唱周邦彦某几首曲子者,便是凤毛麟角。
“诗歌总是先从歌中借来适当的节奏,并直接继承其抒情的性格。
在适应了这种节奏以后,诗和歌便进入一种若即若离的状态,最后变成不歌而诵的徒诗。
”北宋词人,多应酒宴之间歌儿舞女的要求,填词当筵演唱。
北宋词人作词,是随意性的应酬,是业余的娱乐消遣,是逢场作戏,是私生活的真实描写,是无遮掩性情的流露。
南宋词作,越来越脱离音乐的羁绊,走上独立发展的道路,逐渐成为文人案头的雅致文学。
另一方面,南宋社会环境的巨大改变,迫使歌词创作不得不走出象牙之塔,把目光投向更为广阔的社会现实。
南宋词作,很多时候是文人墨客间相互酬唱或结词社应酬的结果,有时还是抗战的号角,是服务于现实的工具。
南宋词人作词,是高雅的艺术活动,是精心的组织安排,甚至是庄重的情感表达。
所以,《介存斋论词杂著》说:“北宋有无谓之词以应歌,南宋有无谓之词以应社。
” 其次,与这种音乐背景的演变和创作环境的改变相关联,北宋词人多率情之作,往往就眼前景色,抒写内心情感,自然而发,生动感人。
南宋词人则费心构思,巧妙安排,精彩丰富,门径俨然,句法章法可圈可点,警策动人。
周济说:“北宋主乐章,故情景但取当前,无穷高极深之趣。
南宋则文人弄笔,彼此争名,故变化益多,取材益富。
然南宋有门迳,有门迳故似深而转浅。
北宋无门迳,无门迳故似易而实难。
”又说:“北宋词多就景叙情,故珠圆玉润,四照玲珑。
至稼轩、白石,一变而为即事叙景,使深者反浅,曲者反直。
”两者各有春秋。
北宋词即见性情,易于引起阅读者的普遍共鸣;南宋词巧见安排,值得阅读者的反复咀嚼。
这种作词途径的根本性转变,肇始于北宋末年的周邦彦,在大晟词人的创作中已经广泛地看出这一方面的作为。
《白雨斋词话》卷三更是从这个角度讨论词的发展与盛衰:“北宋去温、韦未远,时见古意。
至南宋则变态极焉。
变态既极,则能事已毕。
遂令后之为词者,不得不刻意求奇,以至每况愈下,盖有由也。
亦犹诗至杜陵,后来无能为继。
而天地之奥,发泄既尽,古意亦从此渐微矣。
”这种“古意”,恐怕就是率情,就是“自然感发”。
再次,北宋词率情而作,浑厚圆润,表达个人的享乐之情,就少有意外之旨;南宋词匠心巧运,意内言外,传达词人的曲折心意,就多用比兴寄托手法。
周济说:“北宋词,下者在南宋下,以其不能空,且不知寄托也。
高者在南宋上,以其能实,且能无寄托也。
南宋则下不犯北宋拙率之病,高不到北宋浑涵之诣。
”②南宋词就在这一方面,最受清代词人的推崇。
最能体现南宋词人比兴寄托之义的当推咏物之作,词人结社之际也喜欢出题咏物。
因为古人咏物,“在借物以寓性情,凡身世之感,君国之忧,隐然蕴于其内,斯寄托遥深,非沾沾焉咏一物矣。
”(清沈祥龙《论词随笔》)《芬陀利室词话》卷三说:“词原于诗,即小小咏物,亦贵得风人比兴之旨。
唐、五代、北宋人词,不甚咏物,南渡诸公有之,皆有寄托。
白石、石湖咏梅,暗指南北议和事。
及碧山、草窗、玉潜、仁近诸遗民,《乐府补遗》中,龙涎香、白莲、莼、蟹、蝉诸咏,皆寓其家国无穷之感,非区区赋物而已。
知乎此,则《齐天乐·咏蝉》,《摸鱼儿·咏莼》,皆可不续貂。
即间有咏物,未有无所寄托而可成名作者。
”重大的社会与政治题材,通过比兴寄托的手法表现在歌词之中,南宋词的境界自然不同于北宋词。
清人就是立足于这一点改变对南宋词的看法。
二、南北宋词优劣论 关于南北宋词的不同创作特色、优劣比较,是历代词人、词论家热心关注的问题。
这种关注,首先来自对南北宋词作的感性认识。
众多作家,根据个人喜好,或浸染于北宋词之中,或细心揣摩南宋词,各有心得,各抒己见,有时还形成交锋与争论。
大致说来,截止到清初朱彝尊,北宋词更受人们的喜欢与推崇,创作中北宋词更多地被学习与模仿。
《词苑萃编》卷八《品藻》说:“容若自幼聪敏,读书过目不忘,善为诗,尤工于词。
好观北宋之作,不喜南渡诸家,而清新秀隽,自然超逸。
海内名人为词者,皆归之。
”喜好北宋词作,是当时词坛的普遍情况。
朱彝尊以后,清...
宋代诗人?留下了近万首古诗,是我国古代诗歌流传最多的。
展开全部 这个人是陆游,有关的详解如下: 一、简介陆游: 陆游(公元1125年11月13日-1210年1月26日),字务观,号放翁,越州山阴(今浙江绍兴)人,南宋诗人、词人。
陆游是现留诗作最多的诗人,其一生笔耕不辍,今存九千多首,内容极为丰富。
与王安石、苏轼、黄庭坚并称“宋代四大诗人”,又与杨万里、范成大、尤袤合称“南宋四大家”。
二、陆游留下的诗歌有9300多首,可谓是高产的诗人,详解如下: 他的诗集中现存诗9300余首。
大致可以分为三个时期: 第一期是从少年到中年(46岁)入蜀以前。
这一时期存诗仅200首左右,作品主要偏于文字形式,尚未得到生活的充实。
第二期是入蜀以后,到他64岁罢官东归,前后近20年,存诗2400余首。
这一时期是他充满战斗气息及爱国激情的时期,也是其诗歌创作的成熟期。
第三期是长期蛰居故乡山阴一直到逝世,亦有20年,现存诗约近6500首。
诗中表现了一种清旷淡远的田园风味,并不时流露着苍凉的人生感慨。
“诗到无人爱处工”,可算是道出了他此时的心情和所向往的艺术境界。
另外,在这一时期的诗中,也表现出趋向质朴而沉实的创作风格。
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