诗歌赏析文章一般有两种写法:
⑴综合分析法——通过对全诗的整体分析,表达自己的观点。
在这种体式下,较完整的写法是:
A.作者简介。
B.作品写作背景简介。
C. 作品意象分析(诗句的解释或翻译,诗句所表达的情感、思想,诗句表达的意境)。
D.作品艺术手法分析(通常结合在作品意象分析之中)。
E.作品艺术特点的综合评价(往往带有总结的意味)。
如果不要求很完整,则可不写作者简介、写作背景两部分。
⑵主题分析法—就诗歌最突出的方面进行分析,表达自己的观点。
采用这种写法时,往往只抓住一个方面,如意境、语言表现力、某一手法的表达思想情感的妙处等等。对于其他方面,则不论及,因而它的篇幅一般较短小。
必须指出的是,无论采用那一种写法,都应该有欣赏者自己对诗歌的理解和分析,力戒人云亦云、甚或抄袭。
如何赏析古代诗歌作品
赏析古代的诗歌作品,是我们古代文学学习的重要目的之一,也是我们进一步进行研究的一个基础,那么我们应该如何对古典诗歌进行分析呢?
首先要读懂诗歌作品,这要求我们对一首诗的每一字、每一句都要有正确的理解。如果连诗的本意都没有弄懂,那么我们又如何去对一首诗进行分析和鉴赏呢?吴小如先生在讲到诗歌的鉴赏时,曾经提出“通训诂”、“明典故”,这是读懂一首诗的基础。对于我们来说,古典诗歌或多或少的存在着语言障碍,对有些诗歌,我们必须依靠前人的注释才能够读懂。而且古典诗歌中经常会运用典故,正确地理解典故的含义,对于读懂诗歌也是非常重要的。古人云“诗无达诂”,对一首诗的理解自然可以仁者见仁,智者见智,但毕竟还是有一个相对客观的标准的,那就是要合乎情理,至少自己感觉这样理解是合乎情理的,在这个基础上进行的思想内容和艺术手法的分析才可能有说服力。
在读懂诗歌的基础上,我们可以从以下几个方面对诗歌进行分析:一是了解诗歌的创作背景及写作情况,要深入分析诗歌作品,必须先了解作者。孟子曾经提出“知人论世”的文学批评方法,所谓的“知人论世”也就是要深入了解诗人的生平、思想、品德、遭遇等状况以及诗人所处时代的状况,这对我们正确理解作品有很大的帮助。比如,我们了解了中唐的政治形势和柳宗元的遭遇之后,也就更能理解《渔翁》中那种回避尘世、寄情山水的处世态度了。二是对作品自身的思想内容和艺术特色进行分析,对较短的作品,如律诗、绝句等可以逐句分析,对较长的作品可以作问题分析或段落分析。这是作品分析的主体。我们所分析的作品必然具有赏析的价值,我们在阅读一首诗歌的时候,也多多少少会有一些自己的体会感悟,我们写分析文章就是为了把作品的价值展现出来,把自己的体会感悟表达出来,作品的分析同时也是一个再创造的过程,因此要注意辞采,要尽可能做到语言的优美凝练。三是可以结合与作品有可比性的其他作品进行比较分析,在比较中我们可以更好地把握诗歌的思想性和艺术性。例如杜甫的《登岳阳楼》和孟浩然的《临洞庭》都是描写洞庭湖的佳作,但是我们通过对比就会发现《登岳阳楼》向我们展示了“诗圣”杜甫对国家命运的关注忧虑和对民生疾苦的关怀悲悯,而《临洞庭》却只囿于对个人遭际的自伤自怜,相比之下,两位诗人的胸襟品格、思想境界高下立判。四是了解作品的地位及影响,这也是我们更好地把握作品的一个途径,如我们了解了《橘颂》是中国诗歌史上第一首完整意义上的咏物诗,也就能更好地理解“托物言志”的手法是《橘颂》的独创,而这一手法对后代的咏物诗词产生了不可估量的巨大影响。
在分析作品的时候,如果我们做到这几个方面,那么我们的目的也就达到了。下面我们为大家提供几篇作品分析的例文,希望能够对大家有所帮助,其中的前两篇可以作为大家写赏析文章的参考,第三篇可以做大家考试中回答作品分析题的参考。
一曲哀歌动古今
——《诗经·谷风》赏析
韦 卓
《谷风》这首诗属于《诗经·邶风》。“邶”原来是周初的封国。朱熹《诗集传》说:“武王克商,分自纣城,朝歌而北谓之邶(今河南汤阴南),南谓之鄘,东谓之卫,以封诸侯。”后来不久,卫国尽得邶、鄘之地。所以《诗经》中的《邶风》、《鄘风》实际上都是“卫风”。
卫国(今河北南部、河南北部一带)地处中原,是周代文化发达的地区之一,卫国的劳动人民又特别爱歌唱,所以收在《邶风》、《鄘风》和《卫风》中的民歌比起其他各地的“风”诗要多,其中约有一半是涉及到爱情和婚姻的内容。因此,后世的一些卫道士们就说郑、卫之风好淫,多桑间濮上之音,故而反对《郑风》、《卫风》中的一些表现爱情和婚姻生活的诗篇,或者从经学的角度来曲解它们。
《谷风》是首弃妇诗,共分六章。第一章是女主人公对狂怒不已的丈夫的劝说,希望他不要遗弃自己;第二章写被弃的女主人公回顾自己辛勤经营起来的家,迟迟不忍离去;第三章是女主人公对自己被弃的辩解和愤怒之情,以及对子女已不能顾及的悲痛;第四章写女主人公回忆自已婚后在夫家一向勤勉持家和友爱四邻;第五、六章写女主人公回忆丈夫对自己今昔不同的态度。
全诗以女主人公自述的口气写出,一无疾声怒颜之辞,尽是殷殷相诉的哀哀之语,通过女主人公自叙性的语言,把她善良温顺又带软弱的性格鲜明地呈现在读者面前。
女主人公是善良的。她在夫家处在艰难困苦的时候,不以夫家的艰苦生活为苦,而以在艰苦中与丈夫共创家业为乐,“昔育恐育鞠,及尔颠覆”,反映了她在与丈夫共患难时享受到的爱情欢乐。在邻里关系上,不管谁家有大灾小难,她都尽力用心去帮助。“凡民有丧,匍匐救之”,“匍匐”一词,使女主人公救人急难的善良心地跃然纸上。女主人公善良的性格还表现在被弃后对子女的挂念。诗中并未用揪心摧肠的语言正面描写她与儿女离别的场面,仅仅说:“我躬不阅,遑恤我后?” 我自己尚且顾不上,哪里还有功夫顾及留在夫家的儿女呢?在这话语的背后,潜藏在女主人公善良的心底的却是对儿女牵肠挂肚的思念和对他们未来命运的担忧!
诗中也多方面地描写了女主人公性格的温柔。这首先表现在她对故夫的一片痴情上。诗中没用多少字句表现他们的爱情结合,但是通过女主人公的自叙,读者可以感觉到他们的结合,仍是有一定的爱情基础的。尽管他可能仅仅是迷恋着她的美丽,或者还加上她的能干,而她对他却是真情实意。她在夫家穷困之时嫁过来,与丈夫艰难地缔造这个贫穷的家。“既生既育,比予于毒”,日子稍微好过,他却变了脸,另有新欢。但她忍受着丈夫的冷脸相待,即使是丈夫翻脸相向,动辄挑起家庭纠纷,要遗弃她的时候,她还是动之以情,晓之以理,表明自己的一片忠心,力图劝说他回心转意。其次表现在她为自己被弃的辩白。丈夫喜新厌旧,怪她年长色衰,容颜不美,她执着地为自己辩解。诗用泾浊渭清作比,径水浊,是因为和渭水相比较,如果泾水止而不流,也会是清的。言外之意,是说自己并非不美,在容颜上也不见得比新妇差到哪儿去,只是丈夫迷恋新婚宴尔的美人,再也不愿接近故妇罢了。“采葑采菲,无以下体”,婉言劝说丈夫不能只看颜色不重心灵,固执地留恋着对丈夫旧情。当她得知丈夫完全绝情,爱情已成覆水,她仍末对丈夫的绝情予以正面的谴责,只用责备的口吻委婉地问道:以前的日子你都忘记了吗?你以前也曾经是爱过我的呀!她眷恋着丈夫以前对自己的“爱情”,气恼中带有温情,责备中带有幻想。这种笔墨,把女主人公的温柔痴情刻画得入木三分,生动地描绘了一个中国古代劳动妇女温柔美丽的动人形象。
作者还写出了勤劳善良、温柔多情的女主人公性格中的另 一面,那就是她的软弱。对于家中艰苦繁重的劳作,她尽力承担,任劳任怨,对丈夫在感情上的故意冷淡和折磨一再忍让,甚至在丈夫已迎新入门,使她处在无可忍受的屈辱之中时,她还力争丈夫改变主意;当她已遭遗弃,不得不回娘家时,仍然希望丈夫能来送行,哪怕是送出大门,“不远伊迩,薄送我畿”。这种软弱不禁使读者在哀其不幸之余几欲怒其不争了。当然,文学作品正是要描写复杂多样的人物性格。这软弱固然是女主人公性格的弱点,但却正是这篇作品的成功之处。作者正是要描写一个具有温柔而软弱的特殊性格的特殊人物形象。正象《卫风·氓》中的女主人公的性格既温柔而又刚强一样,都是表现了不同人物的各自的不同性格,表现了人物性格的丰富性。
诗中的另一人物就是女主人公的丈夫。这是一个以色取人、冷酷无情的奸邪之徒,但是全诗没有一句对他作正面描写,作者采用虚写手法,通过女主人公对自己命运的悲苦的倾诉来隐现他的性格。当他处在贫困之时,他看上了美丽善良、温柔多情而又能干的女主人公,骗取了她对他的爱情。即使在那时,他也不过把她当作过冬的干菜,冬天一过,他便过河拆娇,又迷恋上了在他看来更美丽漂亮的新人。为了达到遗弃妻子的目的,他无故掀起夫妻间的纠纷,从开头“习习谷风,以阴以雨”的比兴中,可以感到他阴沉沉的脸色,怒气冲冲。他不听妻子哀哀劝说,反用各种卑鄙残忍的手段从身体上和感情上折磨妻子。作者把丈夫新婚之欢乐与妻子遭遗弃之悲苦对照起来写,写出了弃妇苦楚之深重,更反衬出丈夫绝情到了残忍冷酷、全无心肝的地步。这些都没有做正面的具体描写来体现,只是通过女主人公的如泣如诉的陈述,将这个登徒子的丑恶嘴脸暴露无遗。这就是艺木上的虚写。在这方面,《谷风》较之《氓》有不同之处,虽然都是刻画了性格基本相同的男主人公的形象,但《氓》是通过女主人公的近乎指着丈夫鼻子的控诉来正面表现的,而《谷风》则是用侧面和反面的衬托来表现的,两者都收到了同样的艺术效果,真可谓异曲同工。
这篇名作在艺术表现手法上除了以一实一虚的写法刻画了两个丰满生动的人物形象之外,还用了其他的艺术表现方法。最值得一提的,就是善于运用气氛的渲染。开头两句比兴烘托出整个作品的哀怨悲若的基调,以冷雨阴风交加的天气描写,创造出一种悲剧性的艺术氛围,给全诗定下了一曲哀歌的悲剧性的调子,使读者一开始就沉浸在这种悲剧的艺术境界中。关于这两句诗,朱烹说:“比也。习习,和舒也。东风谓之谷风。……言阴阳和而后雨泽降,如夫妻和而后家道成。“(《诗集传》)但我们考察诗意看,下文以“以阴以雨”来形容“谷风”,正是说明“谷风”造成了阴雨不断的恶劣气候,明显地描绘出了—派凄风苦雨的景象,象征着下文的丈夫之“怒”,所以“谷风”应解为“来自溪谷的风,即大风”。 (余冠英《诗经选》)而“习习”也不是如朱烹说的“和舒也”,而应是“大风声”。 (高亨《诗经今注》)此二句不仅为全诗奠定了悲剧的气氛,而且这两句本身也是丈夫狂暴性格的象征,其含蕴就丰富深远得多。但是这首诗确实用了比,而且所用的几个比喻,不仅比喻得贴切,而且有变化,生动形象地刻画了人物性格和形象。 “采葑采菲,无以下体”比喻丈夫只重颜貌而不重品德。“葑”和“菲”这两种植物可食用的主要是长在地下的根茎,而不是长在地上的叶。所以人们采“葑”、“菲”主要是采其“下体”。而女主人公的丈夫所重的是女人的容貌而轻其德行。所以“采药采菲,无以下体”,形象而生动地表现了丈夫好色的品格特征。“谁谓荼苦·其甘如荠”两句是女主人公自比其苦的,朱烹说:“言荼虽甚苦,反甘如荠,以比己之见弃,其苦有甚于荼。”(《诗集传》卷二)但这个比喻与前一个比喻不同,是用反话的形式提出,很深刻地表现出了女主人公被遗弃后的巨大痛苦。这两个比喻的共同点是只提出用作比喻的事物,而没有提出被比喻的事物,比喻的意思是借用作比的事物来表现的,这是借喻,形象与事物结合得隐约而更密切。但第二个比喻中又用了一个“其甘如荠”的比喻,用荠的甘甜比“荼”之“甘”(当然荼是苦的,但在女主人公看来,仍然是甜的),这是我们平常所说的明喻。可见其用比方法是同中有变。用明喻的还有“宴尔新婚,如兄如弟”,不仅写出了丈夫新婚之乐,而且对比了自己之苦。用借喻的还有“泾以渭浊,湜湜其沚”,比喻自己的容貌与新人相比较也不见得丑,也很生动形象。仅从以上几个例子即可看出,本诗的比喻是同中有变,灵活而不呆板,鲜明生动地刻画了人物形象和性格,加强了诗歌语言的形象性。其次,本诗所用的比兴不仅生动形象,而且极质朴自然,毫不矫揉造作.
解答技巧
(一),解题入格
1,诗歌形象:身份+性格
2,诗歌意象,含义:表层含义+深层含义(即解释诗句)
3,所抒感情:通过什么内容+抒发(寄寓/揭露)什么感情
4,体会意境:客观形象+主观感受+交融了什么意境
(一),解题入格
5,品味关键词句:含义+手法+表达作用(句意+文意+主旨情感)
6,赏析修辞方法:揭示手法+分析表达作用(句意+文意+主旨情感)
7,赏析表达方式:怎样叙(描写)+叙(描写)什么+抒什么情
8,赏析表现手法:手法+表达作用(句意+文意+主旨情感)
(一),解题入格
9,体会诗歌情感:忧国忧民之感慨,国破家亡之痛楚,游子逐客之凄凉,征夫思妇之幽怨,怀才不遇之寂寞,报国无门之激愤,建功立业之豪迈,自由悠闲之恬淡,秀美山河之热爱,亲情友情之真挚,归耕隐居之乐,黑暗官场之苦,离别思念之绪,贬官谪居之恨,时光易逝韶光不再之感慨等.
10,概括诗歌内容:这是一首什么样的诗+诗歌各句分别写了什么+通过什么手法+抒发什么情感+评价(总分总式)
(二),答题程式
"写什么"方面:写景抒情,咏物言志(情),怀古咏史,即事感怀,边塞征战,山水田园,意象,意境,背景,主旨.
如何确定写了什么内容
(1)注意诗歌的题目
诗歌地题目往往告诉我们诗歌的内容.,确定了诗的内容可以帮助我们理解诗的主题以及作者的情感.
如《题李凝幽居》思考:从这个诗题中可以看出什么内容
【提示】说明诗的内容是描写李凝的僻静居处.
(2)仔细推敲关键词句.
(3)注意词语的隐含信息.
诗歌表达一个比较大的特点是含蓄,往往表面是一个意思,而实际讲的是另一个意思.
如"知否 知否 就是是绿肥红瘦".
(4)调动知识积累.
例:提到王维和岳飞你会想到什么
"怎样写"方面:浪漫主义,现实主义,诗眼,借景抒情,融情于景,直抒胸臆,虚实相济,绘形绘声绘色,动静结合,化静为动,炼字,起承转合,赋比兴.
(二),答题程式
"为何写"方面:抒发……的思想感情,反映……的社会现实,表现……的情趣,寄托……的情怀(爱慕,愁绪,惆怅,苦闷等),表达……的追求,流露……的倾向,发出……的感慨,袒露……的心迹,造就……的情致.
这首诗采用了(表达方式,修辞手法,表现手法)技法,写出了(意象)的(某某)特点,表现了(突出了)(某某)思想(感情),起到了(某某)作用.
诗歌赏析的一般的步骤是叙析评.
怎样赏析诗歌?
作为一种文体。
诗歌必然有其形与神。
形可以指结构,而神,自然是内容。
所以赏析诗歌不妨从这两方面入手。
至于结构,之一,与其他文体类似,有呼应,铺垫,对比,衬托等等技巧。
之二,有其形式的辩证关系。
比如疏密,详略,虚实等等。
至于内容则比较复杂,因为这是神的所在。
诗歌赏析常说三步,一找意象,二描意境。
三品情感。
生活中有着许多的形象,在不同的人眼中有了不同的意义。
经过主管的加工而出现的形象,大概就是意象了。
这个词在美学里有详细严肃的解释,这里不用太深入,理解成主观加工的形象即可。
比如,对于晴天,心情好的人自然意气风发胸怀大志的描写,而对于心情惨淡的人大多会写成刺眼炫目。
这就是主体不同所带来的不同效果,说白了,诗歌的不同是在主体体会的不同。
为什么刘禹锡的秋词能够脱颖而出,因为其他诗人都在悲秋的时候,他独说“我言秋日胜春朝。
”彰显出了自己的不同和独特。
所以赏析诗歌就是要抓住作者内心的情感,并且能很好的区分这个作者的悲喜和其他作者的悲喜有什么区别,掌握这一点,就能抓住要赏析诗歌的神韵和精髓。
如果考试问情感,那么要先写出诗歌里出现的意象,再组合成符合作者当时心境的意境。
再阐释这首诗的情感。
必要的时候要联系人物背景和其生平。
一个富强唐代的诗人和一个动乱不定朝代的诗人,看见同样的事物,感想也不同。
如果只问意境,那么先答出情感,再组出意境,不再需要写情感了。
为什么我们能体会到作者的情感,是因为作者的抒情。
抒情方法有这么两类:直接抒情和间接抒情。
直接抒情很好理解,像“祖国,我爱你”,这就是典型的直接抒情。
间接抒情大概分为5种1 借景抒情,这个应该很常见,在答案里也经常能见到。
2 咏史抒情,就像山坡羊 潼关怀古这类的咏史诗基本都是咏史抒情。
人类认为时间是存在的,所以历史也就诞生了,作为一个群体,他们有着相同的过去。
这,就是历史。
而他们也面临着相同的大环境,所以,即使是不同的人们在相同的大环境下看拥有的同样历史,感情大部分都是一样的。
所以咏史抒情可以传达很明确而深厚的情感。
3 用典抒情,就是借用历史典故抒发自己的感情,辛弃疾的诗里经常出现这样的抒情现象。
比如“何日遣冯唐”,典故和历史其实类似,但是比历史要微观的多,换句话说,历史可以看成是由无数的典故组成的。
所以用典也能抒情。
4 托物言志,比如《马说》。
5 写人抒情 这是关于情感的赏析,情感只占诗歌内容的一部分。
另一部分是写法上或者说是表达手法上的。
题目经常出现描写手法,表达方法,表现手法等等词汇。
大概是这样的区分 表达手法包括描写手法和抒情手法。
抒情手法就是刚才的直接和间接抒情。
现在说描写手法,分为写人和写景。
写人:动作语言神态心理肖像细节。
(神态好像可以归为肖像) 写景:这是诗歌中非常出彩的地方。
人用感官感受外界的信息,用大脑处理信息。
所以逼真生动的描写能让人身临其境。
怎样让诗歌这样的平面文字变成一种身临其境的感受呢?多维度的描写来增加景物的立体感和现实感。
既然人用感官感知,那么就用相应的描写。
1 视觉:颜色,形状2 视角:高低,远近,点与面,宏观和个体3 听觉4 触觉5 嗅觉6 味觉 在这之中,通过多个维度的描写让景物活起来。
而且多个维度的写景中,有些诗歌还会用到“通感”(又叫移觉)的修辞。
这能使不同的感觉互相通达融会,浑然一体。
下面是针对大脑处理信息而用的手法7 辩证关系:与结构的辩证关系类似,这个是内容的辩证关系。
包括的更广更多,如:虚实,动静,明暗,内外,疏密,高低,远近等等等等。
非常之多,辩证关系的用处就在于不让事物单调乏味。
世界是这个样子,里面的一切都在变化更迭,于无尽的变化中,辩证关系永恒存在。
也可以理解为让景色又有了新的维度或者标尺。
8 表现手法,人类具有很强的联想能力。
所以说到A,可能你就会想到与之相近的B,或是与之相反的C。
表现手法有两种:正面描写和侧面烘托。
侧面烘托有时候和衬托很相像。
9 修辞 要赏析肯定要写到这一点。
修辞是一种能让语言的可感性变的非常强烈的技法。
10 笔法:如:大笔挥毫,工笔细描什么的。
上面的赏析技巧基本就写完了,答题如果能把上面的条目全部考虑一遍,相信你一定不会无话可说。
但是,赏析的纲目归纲目,能力才是最重要的。
纲目只是让你更有条理尽量一丝不漏的分析。
赏析要想深入,要有强的理解力和感受力。
一个生活浑浑噩噩的人很难理解艺术。
诗歌属于文学,文学属于艺术。
某个个体沉醉于世界的奇妙或是情感的喷薄时,用了一些东西表达。
文学,绘画,音乐,雕塑,建筑等等。
但是对于其他人,并不是创作者本体,所以思想方式必然不同,要想赏析,就要有更强的感受力。
生活中多多感受,培养自己欣赏的能力(也可以理解为:发现美的眼睛),能力有了,不用照着纲目,自己就能十分准确深刻的理解作者的情感。
从感觉的本源,心灵的最深处去理解。
祝君好运。
有人知道怎样解析诗词?
一、先弄清写了什么? 1.写了什么内容? 这里内容可以是作者的某种感情,如乡情、伤离、怀古、吟边、忧思;也可以是作者对 生命、社会、生活的某种见解。
2.如何确定写了什么内容? (1)注意诗歌的题目 诗歌的题目往往告诉我们诗歌的内容,如《望洞庭》说明诗的内容是洞庭湖,《题李凝幽居》说明诗的内容是描写李凝的僻静居处。
确定了诗的内容可以帮助我们理解诗的主题以及作者的情感。
(2)注意诗歌的关键词句 关键词句往往透露着作者对生命的感悟,对社会的认识以及作者的情感在诗歌中的走向,如 “漠漠帆来重”句中的“重”,表面上是讲帆因湿而重,其实是讲朋友要离去,自己心情沉重。
(3)注意词语的隐含信息 诗歌表达一个比较大的特点是含蓄,往往表面是一个意思,而实际讲的是另一个意思。
如“知否? 知否? 应是绿肥红瘦” 一句,表面上是讲雨后叶子茂盛了花儿凋零了,实际上表达的是作者对春光的留恋和惜别。
(4)注意典故神话 典故神话一般有比较固定的含义,了解这些内容对我们整体把握全诗是大有裨益的。
高考题中关于舜妃湘君姐妹的神话传说。
二、弄清是怎样写的? 1.典型细节的理解 在细节描写中往往透露着诗歌主人公的感悟、情感等内容,在分析时要特别注意。
如“闲敲棋子落灯花”中的“闲敲”这一细节,表现了诗歌主人公因约客不来夜过半的烦躁。
在分析细节时要注意前后联系。
如果不注意上文的“有约不来过夜半”和下文的“落灯花”,很可能把“闲敲”理解为表现诗歌主人公闲适恬淡的心情。
2.注意全诗的结构 结构的安排总是为了突出主题和作者的情感。
结构有总分式、层进式、对照式等。
3.注意部分与整体之间的关系 诗的首联、颔联、颈联都是整体。
在理解三联时不能忘了这个整体,要注意诗歌中的典故、神话传说也是部分,是为整体服务的。
4.注意表达的角度 从多个角度分析、从远景、近景等角度所表达出的诗人的感情细节。
5.注意分析诗歌的意境 要特别注意诗歌中的景物描写,弄清作者是通过哪一些景物来构成一个什么样的意境。
如用“湖光秋月两相和”、“白银盘里一青螺”来勾画出秋夜洞庭湖水和明月清光辉映成趣、水天一色的融和画面。
6.注意环境的渲染 在诗歌中作者往往通过环境描写来调动读者的情绪,使读者在情不自禁中受到作者的影响,接受作者的观点或情绪。
如用了草径、荒园、鸟宿树、等物象,为我们描绘了一幅静谧的图画,使我们情不自禁地赞美作者居处的僻静。
7.注意语句表达 语言表达可从三个角度讲。
从整体上说我们要分析作者是直抒胸臆还是一波三折,其他如动静结合、远近结合等都要注意。
从句子的角度我们要注意一些修辞方法。
修辞方法总是为了更好地说明主题,强化情感表达。
常见的如比喻(“白银盘里一青螺”)、象征(表面上讲“蝉”,其实是讲人)、衬托(以动来衬托静)、双关(表面上讲自己为什么偏爱菊,其实是对菊的品质的赞美,而赞美菊,其实又是赞美人)。
其他还有比拟、夸张、通感等都要注意。
从词语的角度分析,要注意欣赏用词的明确、精当,此外还有生造词语,如“独在异乡为异客”中的“异客”,本无“异客”一词,但承“异乡”而来又很自然,强调了“异”;词性开拓,如“应是绿肥红瘦”,绿不能肥,红也不能瘦,肥、瘦本无茂盛、凋零之意,但用在这里别具新意,形象、贴切;谓语迷失,如“浮云游子意,落日故人情”,“浮云”、“落日”后本还有谓语,但如果加上“像”一类的动词,上下文之间的联系就太紧密了,原诗本要表达一种飘荡的感觉,一加动词就失去了这样的感觉;系词两边不对称,如“细看来,不是杨花,点点是离人泪”,明明是杨花,作者却说成是飘飞的离人泪,既拓展了内容,更强化了感情;倒错的因果关系,如“昔时人已没,今日水犹寒”,易水给人一种悲壮的感觉,不是从过去一直到现在,而是作者心中郁结的情感,换句话说,是因为作者心中的情感,才有一种“水寒”的感觉。
三、表达1.表达的过程要完整 一种感悟、一份情感,它的表达,一定有一个过程。
我们在表达这种感悟、情感时,一 定要把过程讲清楚。
如“请分析《鸟鸣涧》一诗春山月夜图”这样一个题目,我们就要在月出前的“人闲”、“花落”,到月出后“鸟鸣”这一过程中来分析。
2.按要求回答,重点明确 题目要求你回答什么,你就回答什么,要求你分析意境、环境描写、语言特点、修辞运 用,等等,一定要看清,看清了,表达才能有的放矢,重点明确。
3.表达流畅 表达流畅,一是指文句通畅,二是指先后有序,三是指用语准确、表达到位。
只要真正 地理解了,表达流畅应该是能做到的。
怎样鉴赏诗词
抓诗眼、抓意象、明意境 1.诗眼诗歌是语言的艺术,古人写诗特别讲究“炼字”。
一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词,一般是动词、形容词。
如“悠然见南山”中的“见”字,“红杏枝头春意闹”的“闹”字等等,使诗歌生动形象,境界全出。
2.意象诗作中作者所写之景、所示之物,这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。
古诗词中的意象往往是约定俗成,有规律可循的,例如:“梅花”是高洁品格的象征;“月亮”代表思乡之情;“鸿雁”是传书的信使等等。
有时诗人还会创造一群意象,如马致远的《秋思》就创造了11个意象,用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。
3.意境意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景,渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。
优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。
诗歌意境(情景)关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。
意境特点有:慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。
可见,抓住这几个关键处,我们就可以穿越语言屏障,迅速触摸到诗人的心灵世界,走进诗的艺术境界,解诗答题。
掌握古诗词基本知识 诗歌分为古体诗(又称“古风”)、今体诗(又称“格律诗”)。
古体诗:包括“今体诗”出现以前的除“楚辞”以外的所有诗作,也包括“今体诗”出现以后的除“今体诗”以外的所有诗作。
“歌、行、吟”分别是古体诗的一种体裁。
如岑参的《白雪歌送武判官归京》、白居易的《琵琶行》、李白的《梦游天姥吟留别》。
今体诗:分为律诗、绝句。
律诗每首八句,有五律(五字)、七律(七字)。
首联(一、二句)、颔联(三、四句)、颈联(五、六句)、尾联(七、八句),颔联、颈联必须对仗。
绝句每首四句,有五绝(五字)、七绝(七字),二、四、六、八句押韵,首句可押可不押,一般押平声韵,一韵到底。
词:是今体诗之后产生于盛唐,流行于中唐,发展于晚唐与五代,成就于宋代的一种新诗体。
词又称长短句(句子字数不等、长短不一)、诗余(由诗歌发展而来)。
根据词的长短,词又分单调(也叫小令,一般认为58字以内)、中调(一般分上下阙,58-96字)、长调(96字以上,三阙以上)。
词有词牌,词牌严格律定了每首词的格律和音韵。
曲:即散曲,分为“小令”、“套数”。
是宋金时期逐渐形成的一种新诗体。
曲与词的最大不同,是曲可在词规定的字数中增加衬字,从而增加语言的生动性,更自由灵活地表达思想与情感。
有关诗词知识的测试范围很广。
1993年、1996年、2000年、2004年的上海卷都从诗歌体裁、押韵、对仗等方面对考生进行了测试。
掌握诗词知识,不但要记,还要会用。
1997年上海卷的排序题就是一例。
把握不同的诗作题材 就诗作题材内容的不同,古诗词可分为写景(抒情)诗、记事(咏怀)诗、咏史(怀古)诗、咏物(言志)诗、田园(山水)诗、边塞(征战)诗等等。
写景诗:学生在高中阶段大体接触过,毋须多说。
咏怀诗:叙事抒怀,通过具体的事件的叙写来抒写胸臆,抒写个人的恨别、怀远、思乡、离愁、感时等情怀的作品。
如王勃的《送杜少府之任蜀州》、杜甫的《春望》。
咏史诗:诗人对某一历史事件或历史人物的咏叹,一般融进了诗人独到的见识,以史咏怀,以史诵人,以史治史,以史喻今。
如陶渊明、刘禹锡、杜牧等都是咏史诗的作者。
咏物诗:主要特点是托物言志。
这类古诗中的“物”多具有特定意义的意象。
如桃花象征美人、牡丹寄寓富贵、杨花有飘零之意等等,不同的意象有不同的内蕴。
山水田园诗:写田园生活和山水风景,陶渊明是田园诗的开山,南朝的谢灵运是山水诗的鼻祖。
唐代形成了山水田园诗派,主要有王维、孟浩然、储光羲、常建等。
边塞诗:描写边塞生活与民族矛盾,还有一系列与边塞有关的东西形成于盛唐,最高成就为高适、岑参、王昌龄、王之涣。
分清各种风格流派 “风格”是指诗人在选择题材、塑造形象以及语言运用等方面形成的创作特色。
如陶渊明的诗恬淡平和,王维的诗诗中有画,李白的诗豪放飘逸,杜甫的诗沉郁顿挫。
流派主要指诗歌的流派和词的流派。
1.诗歌流派:现实主义、浪漫主义 现实主义:提倡客观地观察现实生活,精确细腻地描写现实,真实地表现典型环境的典型人物。
源头:《诗经》;代表作家:杜甫、白居易、陆游等。
浪漫主义:善于抒发对理想的热烈追求,用热情奔放的语言、奇特的想象和夸张手法、神话故事来塑造形象。
源头:《楚辞》;代表作家:屈原、李白、李贺、龚自珍等。
2.词的流派:豪放派、婉约派豪放派:气势磅礴,格调高昂,意境雄浑,感情激荡。
代表人物:苏轼、辛弃疾。
婉约派:笔调柔和,感情细腻,委婉缠绵,韵味深远。
代表人物:刘永、姜夔、秦观、李清照。
注意分析各种表达技巧 ◆如推敲方面的炼字、炼句、炼意。
◆选材方面的虚实结合(实景是诗人描写的现实客观景物,也即眼前之景、可观之景;虚景是诗人通过感觉、联想或想象而虚拟出的景物,也即心中之景、可想之景),虚实结合往...
怎样写诗歌赏析?
诗歌赏析文章一般有两种写法: ⑴综合分析法——通过对全诗的整体分析,表达自己的观点。
在这种体式下,较完整的写法是: A.作者简介。
B.作品写作背景简介。
C. 作品意象分析(诗句的解释或翻译,诗句所表达的情感、思想,诗句表达的意境)。
D.作品艺术手法分析(通常结合在作品意象分析之中)。
E.作品艺术特点的综合评价(往往带有总结的意味)。
如果不要求很完整,则可不写作者简介、写作背景两部分。
⑵主题分析法—就诗歌最突出的方面进行分析,表达自己的观点。
采用这种写法时,往往只抓住一个方面,如意境、语言表现力、某一手法的表达思想情感的妙处等等。
对于其他方面,则不论及,因而它的篇幅一般较短小。
必须指出的是,无论采用那一种写法,都应该有欣赏者自己对诗歌的理解和分析,力戒人云亦云、甚或抄袭。
解答技巧 (一),解题入格 1,诗歌形象:身份+性格 2,诗歌意象,含义:表层含义+深层含义(即解释诗句) 3,所抒感情:通过什么内容+抒发(寄寓/揭露)什么感情 4,体会意境:客观形象+主观感受+交融了什么意境 (一),解题入格 5,品味关键词句:含义+手法+表达作用(句意+文意+主旨情感) 6,赏析修辞方法:揭示手法+分析表达作用(句意+文意+主旨情感) 7,赏析表达方式:怎样叙(描写)+叙(描写)什么+抒什么情 8,赏析表现手法:手法+表达作用(句意+文意+主旨情感) (一),解题入格 9,体会诗歌情感:忧国忧民之感慨,国破家亡之痛楚,游子逐客之凄凉,征夫思妇之幽怨,怀才不遇之寂寞,报国无门之激愤,建功立业之豪迈,自由悠闲之恬淡,秀美山河之热爱,亲情友情之真挚,归耕隐居之乐,黑暗官场之苦,离别思念之绪,贬官谪居之恨,时光易逝韶光不再之感慨等. 10,概括诗歌内容:这是一首什么样的诗+诗歌各句分别写了什么+通过什么手法+抒发什么情感+评价(总分总式) (二),答题程式 "写什么"方面:写景抒情,咏物言志(情),怀古咏史,即事感怀,边塞征战,山水田园,意象,意境,背景,主旨. 如何确定写了什么内容 (1)注意诗歌的题目 诗歌地题目往往告诉我们诗歌的内容.,确定了诗的内容可以帮助我们理解诗的主题以及作者的情感. 如《题李凝幽居》思考:从这个诗题中可以看出什么内容 【提示】说明诗的内容是描写李凝的僻静居处. (2)仔细推敲关键词句. (3)注意词语的隐含信息. 诗歌表达一个比较大的特点是含蓄,往往表面是一个意思,而实际讲的是另一个意思. 如"知否 知否 就是是绿肥红瘦". (4)调动知识积累. 例:提到王维和岳飞你会想到什么 "怎样写"方面:浪漫主义,现实主义,诗眼,借景抒情,融情于景,直抒胸臆,虚实相济,绘形绘声绘色,动静结合,化静为动,炼字,起承转合,赋比兴. (二),答题程式 "为何写"方面:抒发……的思想感情,反映……的社会现实,表现……的情趣,寄托……的情怀(爱慕,愁绪,惆怅,苦闷等),表达……的追求,流露……的倾向,发出……的感慨,袒露……的心迹,造就……的情致. 这首诗采用了(表达方式,修辞手法,表现手法)技法,写出了(意象)的(某某)特点,表现了(突出了)(某某)思想(感情),起到了(某某)作用. 诗歌赏析的一般的步骤是叙析评.
如何评析诗歌
第一步———把握各类诗歌的特点 这里重点谈谈古典诗歌鉴赏。
应从掌握律诗、绝句的基本格式和特点入手,至少弄清什么是七律、五律,什么是七绝、五绝;什么时候押韵,什么时候可不押韵;律诗共有几联,哪两联要求对仗;绝句的第3句为什么一定不押韵;律诗与绝句和文章一样,都有起承转合,怎样看。
再如词,在什么地方押韵;怎样区分上下阕;词的特点是长于抒情。
另外,曲的特点往往比较通俗,相对于诗词来说,要好理解些,熟练掌握了这些,第一步就走出去了。
第二步———了解诗歌常用的手法并细心体味意境 诗歌的形象性与抒情性是要借助各种艺术手法来表现的,常用的手法分为两类:表现手法与修辞方法。
表现手法有衬托,包括正衬与反衬,有象征,有托物言志,有写景状物,有直抒胸臆,有借景抒情,有情景交融等等。
这些手法是你在理解内容、体味意境时所感受到的,比较宽泛,比较虚,了解和掌握起来难度较大。
修辞手法有常见的对偶,包括正对、反对、流水对、自为对、错综对等,有比喻、比拟、夸张、排比、反复、设问、反问等,这些难度不大,这一步也要走好。
第三步———了解并熟悉出题人的思路 孙子兵法云:知彼知己,百战不殆。
当我们浏览近几年的高考题时就会发现,诗歌鉴赏题往往是选错误的一项,这说明出题人在有意降低试题难度。
另外,他们命题的手法及思路常常采用“张冠李戴,无中生有,无限夸大,判断绝对”等一系列障眼法,为考生设置一个个小陷阱,令你稍不留神就上当。
所以要熟悉思路,做到心明眼亮。
第四步———慎重选择练习题 面对潮水般的诗歌鉴赏题,考生应慎重选择。
内容过于含蓄,背景过于模糊,用词过于生僻艰涩,超出学生理解能力的题不做,以免做多了失去信心;过于浅显,一看就会,没有训练价值的题不做,以免浪费时间;诗歌本身存在理解争议的题也不要做,以免搞乱了头脑。
我们要在老师的指导下,多做一些难度适中,质量较高的题,哪怕高考试题也要慎选。
上述作法同学们如有兴趣可以试试,愿有所获。
怎么样分析诗歌的表现手法
诗歌的表现手法很多,我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”。
《毛诗序》说:“故诗有六义焉:一曰风,二曰赋,三曰比,四曰兴,五曰雅,六曰颂。
” 其间有一个绝句叫:“三光日月星,四诗风雅颂”。
这“六义”中,“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类,“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。
赋:是直接陈述事物的表现手法。
宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说:“赋者,敷陈其事而直言之也。
” 如,《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。
比:是用比喻的方法描绘事物,表达思想感情。
刘勰在《文心雕龙·比兴》中说:“且何谓为比也?盖写物以附意,扬言以切事者也。
”朱熹说:“比者,以彼物比此物也。
”如,《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。
兴:是托物起兴,即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。
唐代孔颖达在《毛诗正义》中说:“兴者,起也。
取譬引类,起发己心,诗文诸举草木鸟兽以见意者,皆兴辞也。
”朱熹更明确地指出:“兴者,先言他物以引起所咏之辞也。
”如《诗经》中的《关雎》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法。
这三种表现手法,一直流传下来,常常综合运用,互相补充,对历代诗歌创作都有很大的影响。
诗歌的表现手法是很多的,而且历代以来不断地发展创造,运用也灵活多变,夸张、复沓、重叠、跳跃等等,难以尽述。
但是各种方法都离不开想象,丰富的想象既是诗歌的一大特点,也是诗歌最重要的一种表现手法。
在诗歌中,还有一种重要的表现手法是象征。
象征,简单说就是“以象征义”,但在现代诗歌中,象征则又表现为心灵的直接意象,这是应予注意的。
用现代的观点来说,诗歌塑造形象的手法,主要的有三种:
怎么评析一首诗?
一、赏析诗中的关键字词 命题方式:这一联中最生动传神的是什么字?为什么? 命题变式:某字历来为人称道,你认为它好在哪里? 解答分析:古人作诗讲究炼字,这种题型是要求品味这些经锤炼的字的妙处。
答题时不能把该字孤立起来谈,得放在句中,并结合全诗的意境情感来分析。
答题步骤: (1)解释该字在句中的含义。
(2)展开联想,把该字放入原句中描述景象。
(3)点出该字烘托了怎样的意境,或表达了怎样的感情。
二、赏析诗中的重要语句 命题方式:这句诗有何特殊含义或深沉含义? 命题变式:这句诗最具表现力,试简要分析。
解答分析:先解释清这句诗的字面意义,然后或扣语言特点或扣思想情感作具体分析。
三、赏析诗歌的写作技巧 命题方式:这首诗用了怎样的表现手法? 命题变式:请分析这首诗的表现技巧(或艺术手法,或手法)。
解答分析:表现手法是诗人用以抒发感情的手段方法,要准确答题,必须熟悉常用的一些表现手法。
表现手法分修辞手法(比喻、夸张、拟人、通感等)、表达方式(抒情、议论、描写等)、艺术技巧(托物言志、情景交融、动静结合衬托用典等)三大类。
答题步骤: (1)准确指出用了何种手法。
(2)结合诗句阐释为什么或怎样运用了这种手法。
(3)此手法有效传达出诗人怎样的感情。
四、赏析诗歌的意境 命题方式:这首诗营造了一种怎样的意境氛围? 命题变式:这首诗展现了一幅怎样的画面?表达了诗人怎样的思想感情? 答题步骤: (1)描绘诗中展现的图景画面。
考生应抓住诗中的主要景物,用自己的语言再现画面。
描述时一要忠实于原诗,二要用自己的联想和想像加以再创造,语言力求优美。
(2)概括景物所营造的氛围特点。
一般用两个双音节词即可,例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等,注意要能准确地体现景物的特点和情调。
(3)分析作者的思想感情。
切忌空洞,要答具体。
五、赏析诗歌的思想情感 提问方式:这首诗表达了作者怎样的情感? 提问变体:请分析这首诗的主旨或对于本诗内涵,你是如何理解的。
解答分析:这种题型要品味整首诗表现出来的情感或某句诗的含义(特殊含义、深层含义,如语境含义、意境含义)。
能用来答题的词一般有:壮志未酬、报国无门、闺中怨恨、念远思家、忠贞爱国。
答题步骤: (1)用一两个词准确点明思想情感。
(2)用诗中有关语句具体分析作者这种感情。
六、赏析诗歌的语言特色 提问方式:这首诗在语言上有何特色? 提问变体:请分析这首诗的语言风格(语言艺术)。
解答分析:这种题型不是要求揣摩个别字词运用的巧妙,而是要品味整首诗表现出来的语言风格或某句诗的含义(特殊含义、深层含义,如语境含义、意境含义)。
能用来答题的词一般有:清新自然、朴实无华、沉郁顿挫、华美绚丽、明白晓畅、多用口语、委婉含蓄、雄浑豪放、笔调婉约、简练生动…… 答题步骤: (1)用一两个词准确点明语言特色。
(2)用诗中有关语句具体分析这种特色。
(3)指出表现了作者怎样的感情。
或(1)结合全诗分析某句诗的表达技巧及表达效果。
总之,如果我们能熟悉这些命题方式,清楚各种答题技巧,再认真审读题意,根据试题要求,扣住原诗,抓住要点组织语言,就能极大的避免失分.
如何赏析诗歌,从哪几个方面?谢谢
生命与爱的憧憬周政保康桥的诗创作有十几年的历史了,问世的作品也很多,称得上是坚持不懈、孜孜不倦。
但她有自己的追求与探索,诗风显得灵动鲜活,也极富独特的女性气息。
她的创作虽不能说与诗的时代潮流无关,可她的诗终究不是随波逐流的产物,尤其是她的诗想象力,泛显出一种区别于其他诗者(即使是女性诗者)的特点,譬如她的刚柔相济,她的细腻中的狂放等。
不难感觉到,她是那种自主性很强、且具有独立诗品格的诗人:无论是对于诗创作的态度,还是从作品中透露出来的诗的精神或诗的审美品性。
显然,现在出现在我们眼前的这些诗,同样是诗人的诗精神或诗品性的一种实现,但即便是如此,我们仍然可以感觉到这些诗的“不同寻常”。
不同在哪儿呢?首先是想象对象及意象归宿的不同,其次是诗思走向的不同。
这些诗描写了人的生命,描写了人的精神,描写了人性的眺望及美好。
如《寄语远方》(之一、之二)、《没有人能告诉我》、《上路吧,我们的兄长》等,都很独特地体现了诗人在这一想象领域的才能及与众不同,以及那种与诗人自己的其他作品的不同。
作为人类思考的“第一关注”,恐怕再没有比关注自己的生命显得更为刻骨铭心的关注了,因为所有的人都得亲历生与死的过程,于是便有了诸多关于生命意义的诗的或非诗的追问,同时也有了这样怀疑:死亡仅仅表现生命的结束么?我们可以从诗人的作品中读到,生命在死亡面前固然脆弱,说“再见”就“再见”,说“上路”就“上路”,但生命的远去并不等于精神或情感的“告别”……在人类的“第一关注”领域,诗人以自己的方式或属于自己的诗想象力,细腻而动人地开发了生与死的诗情诗意——其中不能说没有哲理,但这些诗所传达的,首先是携有女性色彩的诗情诗意,首先是一种人与人之间的爱恋,一种人生体悟,一种斑斓的联想空间的被洞开。
就读诗印象而言,我被触动的,当然是诗句,以及那些富有创造性的诗意象,但真正让人产生那种灵魂被抚摸了一般的感觉的,应该是诗中的恰似“裸魂”的真诚感情——以情对情,以魂对魂,才使这些诗滋生起一种值得回味的感情冲击力。
我想,这便是以真诚浇灌诗情诗意的回报或乎应。
它同样是真诚的。
我不想在这里过多引述诗句,担心的是破碎了诗的整体性,甚至使诗的意象受到损伤,更主要的是,在《寄语远方》(之一、之二)等作品中,不仅是个别诗句散发着真诚,而是真诚的感情浓浓郁郁地弥漫或流淌在诗的整体之中。
可以发现,在诗人的很多作品中,充满了“我”与“你”的称谓,给人以一种倾诉衷肠的感觉,如在《寄语远方》(之一)中写道:“风雨之中依靠的肩膀/让我在你的怀中/默默地流泪/倾尽诞生那天开始的委屈和伤痛”;“雨中依靠的肩膀/做为你春天的妹妹/我要以雨的滋露/清洗你的疲倦”;“做为你夏天的妹妹/我以花的芳香催你入梦”……而在《上路吧,我们的兄长》中,则有这样的心的坦露:“……也想起我/你精神的妹妹/”。
在这里,作为抒情角度的“我”与“你”的交流,确实使真诚成为一种很本真的传达,且可以使读者体会或感悟到,人的感情是不死的,即便在生命“告别”之后,仍具有一种让人怀恋的活力,一种融入怀恋者灵魂的安祥或冲动。
康桥的这些诗虽则涉足了人的生死,但她并不宿命,其作品中的诗情诗意,也与悲观主义无关;相反,她的诗是活泼的,弥漫着鲜亮的生活光芒,而太阳便是爱,便是善良,便是生命的意义。
她在诗中甚至不承认生与死的界限:“是的,没有谁对我们的生命有过承诺/可生命也没有任何力量/可以以死亡或活着的方式/将我们分开”(《寄语远方》之二)。
她的这些诗以刚柔相济的方式,细腻而又动情地写出了生命的价值及奥秘。
她的想象是飞翔的,而且“向着太阳”,携带着已经“上路”的灵魂。
她拒绝了“长眠”的说法,在想象中“让呼吸成为双重的声音/达到你也达到我的内心……”我想,这便是一个充满了爱的女诗人,对于生命,对于人生的归宿,对于人的精神或感情的最终憧憬了。
说明:诗歌就是讲述“生命与爱”的,还有憧憬,这篇评论虽短,却涵盖了诗歌的方方面面。
如何评析诗歌
总体来说,你做一篇诗歌鉴赏的步骤如下: 1.看标题(通常标题含有一定的信息,如时令、地点、类型,当然也有只是词牌名的) 2.看作者(不过一来要防止被某些名家的惯有风格所误导,二来有些不出名的就用不上) 3.看意象(诗句中的意象就是在间接提醒你诗歌的基调和所表达的思想感情) 4.判类型(属于咏物诗、写景诗、送别诗、咏史怀古诗……,有利于你正确和更快捷写出诗歌的主旨) 5.看注释(有注释的诗词一定要重视注释!通常提供的是诗人的信息,便于你把握主旨) 6.特别留意诗歌的主旨是否出现双重性(现在的诗歌鉴赏多这样考) 除了要有这样的只是储备以外,还要知道有什么题型,相对的答题要点和方法如何。
大的方面普遍都是两类: 要点概括题 作用分析题 而其中又分为意象概括和作用分析题、意境概括和作用分析题、语言鉴赏题(炼字、句、语言风格...)、主旨概括题等等。
只要你搞清楚诗歌的类型、主旨,搞清楚题目要求回答的是什么,一切就容易了,别把诗歌鉴赏看那么难。
【这些是我高三的语文老师辛苦整理的,的确很有用,经过一段时间的训练之后诗歌鉴赏7分我拿个6、7分不成问题。
但这些资料不能随便放在网上,如果你想进一步了解就来找我吧,我用自己的理解来告诉你。
】 回复“小叶45”: 这位大侠说的对,知识是用来大家分享的。
可是知识产权却不能随便侵犯的。
之前在上面我已经申明了,那份资料是我高三的语文老师一个人整理的,而且整理得很好,但那些都是他的心血,在整个高三阶段我们都是不外泄的,难道高中毕业了我就要外泄吗? 我只不过说他真的觉得我能给他帮助的话就找我,我也说了,我只是用“自己的理解”来告诉他。
因为我本来就想按照自己的理解整理一份这一年来自己对诗歌鉴赏题答题方法的认识和经验,不过现在还没弄出来,我唯有如此。
各位请见谅。
如果不能理解的话,当我没说,反正我有言在先,也无需再多解释。
而我想说的是,交流是需要的,但是在阁下提出自己意见之前,最好先明白别人的意思。
诗歌赏析怎样赏析一首诗歌,从哪些方面思
物,或表现壮丽的边塞风光,才能使学生建立一种赏析的思路 (1)鉴赏口诀,王维之诗诗中有画,但多数情况之下却是有其共通之处的五.找技巧、忧愁、言有尽而意无穷。
”只有让学生懂得了诗歌鉴赏的门道。
四.找意象(典故)。
诗歌鉴赏的最后,古典诗歌的考查基本类型有以下几类。
从诗歌内容的角度来看、景、怀古伤今。
而古代诗歌当中许多的意象都是有它们各自的喻意的。
二.定感情,全诗感情自然显现、仰慕,要么表现对战争的厌恶。
③思乡怀人类、家乡。
⑥借景抒情类、李清照之词婉约含蓄、雄奇。
诗歌鉴赏的重点从某种意义上说就是正确把握诗歌所描写的意象、怀才不遇,或者说到了细微之处、即景抒怀诗:“师傅引对门、赞美、明快等、沉郁、艺术素养等造成的不同的创作特色、愤世嫉俗:一.看类型、明丽。
以上六点看起来很分散、咏史怀古诗羁旅行役诗,即诗歌中所描写的形象(人、迷恋:刚健。
战争诗要么表现保家卫国的豪情、耐人寻味、寄情山水,但实际情况绝非如此,苏轼,韩愈的诗深奥险怪,揭露战争带给亲人。
①送别类、坚守节操、豪迈、惜春悲秋、忧国忧民,或感叹昔盛今衰。
六.品风格、闲适,往往表现诗人自己与众不同、闺怨诗及羁旅行役诗则重在表现对亲人的思念、哀伤,表现手法等三个方面去分析、动人心魄,陶渊明之诗冲淡平和,或表现边塞苦寒的生活环境:热爱祖国大好河山、清新。
以上九种类弄、寂寞、意境高远。
⑦托物言志类,要么表现战士凯旋的豪迈,似把诗歌给拆开来读了、孤独、人民的苦难、惜别。
⑧爱情类。
如李白之诗清新飘逸,隐逸诗等)。
三.定主旨。
即确定诗歌所表现的思想内容:愉悦,进而在不断的赏析中培养起一种属于自己的赏析风格,不过我把它稍做了一点修改。
思乡诗、思妇闺情诗、含蓄,与它所采用的表达技巧有着密不可分的关系,同时也是诗歌鉴赏的核心、飘逸。
②怀古类。
表达对家乡或亲人思念为主,杜甫之诗沉郁顿挫、别恨离愁等、归隐田园、悲壮、思乡念亲、事),或诉自己生不逢时的感慨,或者表现祖国山河的壮丽。
④战争或边塞类、蔑视权贵、相知相亲。
或表现游子异地生活的凄楚辛酸和对家乡亲人的思念之情、催人泪下、忆友怀旧、凄美。
意象找到之后。
虽然这种意象的喻意在不同的意境当中有可能有不同。
咏古诗多是对古代人或事的凭吊,基本可以定住类型。
一首诗歌写的好坏、修辞手法,或者表现其他或喜或悲或忧的复杂怀感。
⑤闲适类,白居易的诗通俗鲜明。
这正如我们常说的一句话。
边塞诗则为对边塞军旅生活的描写,或表达妇女的柔情别绪、追求和平、忧国忧民等。
或诉依依别情或言别后的思念、悲凉,柳永、欢快、登高览胜、边塞征战诗、激愤,控诉封建统治者发动战争的罪恶、苍凉。
再如。
或为缅怀先贤、依恋、恬淡。
⑨民生类,赞颂对方。
能够表现诗歌感情色彩的词语有、托物言志诗,要么表现舍身杀敌的壮烈,而表达技巧又要从表达方式,追慕古人、报国无门的伤感、不愿与世俗同流合污的高尚品质、沉痛。
写景抒情诗和咏物言志诗(包括山水田园诗、悲愤、秀丽:真挚感人、恬淡,按词论家说,修行在个人、忧愁伤感,表达对大好河山的无限热爱、思想情感一。
“风格”是指由于作者的生活经历、缠绵、热爱、伤感。
二诗歌内容、旷达,或表达自己建功立业的愿望、山水田园诗送别诗多是叮咛对方,只要学生掌握住基本的阅读水平、情景交融、反对战争,在认真阅读原诗二至三遍后。
而与相关的一些术语有、借景抒情诗、辛弃疾之词豪迈奔放、诗歌内容分类赠友送别诗,这是诗歌创作的核心,或者表达自己怀才不遇。
有的则借景(物)来表达自己远大的志向和自己高尚的本质。
语言表达效果。
诗歌的思想内容不外乎以下几个方面,借古讽今,要让学生体会出作者的语言风格及语言所要达到的表达效果、烦闷