●摸鱼儿
辛弃疾
淳熙己亥,自湖北漕移湖南,同官王正之置酒小山亭,为赋。
更能消几番风雨?
匆匆春又归去。
惜春长怕花开早,何况落红无数。
春且住。
见说道、天涯芳草无归路。
怨春不语。
算只有殷勤,画檐蛛网,尽日惹飞絮。
长门事,准拟佳期又误。
蛾眉曾有人妒。
千金纵买相如赋,脉脉此情谁诉?
君莫舞,君不见、玉环飞燕皆尘土!
闲愁最苦。
休去倚危栏,斜阳正在、烟柳断肠处。
辛弃疾词作鉴赏
这是辛弃疾四十岁时,也就是宋孝宗淳熙六年(1179年)暮春写的词。辛弃疾自绍兴三十二年(1162年)渡淮水投奔南宋,十七年中,他的抗击金军、恢复中原的主张,始终没有被南宋朝廷所采纳。
自己抗金杀敌收拾山河的志向也无法实现,只是作一些远离战事的闲职,这一次,又是被从荆湖北路转运副使任上调到荆湖南路继续当运副使。转运使亦称漕司,是主要掌管一路财赋的官职,对辛弃疾来说,当然不能尽快施展他的才能和抱负。何况如今是调往距离前线更远的湖南去,更加使他失望。他知道朝廷实无北上雄心。当同僚置酒为他饯行的时候,他写了这首词,抒发胸中的郁闷和感慨。
上片主要抒发作者惜春之情。
上片起句“更能消几番风雨?匆匆春又归去。”说如今已是暮春天气,禁不起再有几番风雨,春便要真的去了。“惜春长怕花开早”二句,揭示自己惜春的心理活动:由于怕春去花落,他甚至于害怕春天的花开得太早,这是对惜春心理的深入一层的描写。“春且住”三句,对于正将离开的“春”作者深情地,对它呼喊:春啊,你且止步吧,听说芳草已经长满到天涯海角,遮断了你的归去之路!但是春不答话,依旧悄悄地溜走了。“怨春不语”,无可奈何的怅惘作者无法留住春天,倒还是那檐下的蜘蛛,勤勤恳恳地,一天到晚不停地抽丝网,去粘惹住那象征残春景象的杨柳飞花。如此,在作者看来,似乎这殷勤的昆虫比自己更有收获,其情亦太可悯了。
下片一开始就用汉武帝陈皇后失宠的典故,来喻指自己的失意。自“长门事”至“脉脉此情谁诉”一段文字,说明自古便有娥眉见妒的先例。陈皇后因招入妒忌而被打入冷宫——长门宫。后来她拿出黄金,买得司马相如的一篇《长门赋》。希望用它来打动汉武帝的心。但是她所期待的“佳期”却迟迟未到。这种复杂痛苦的心情,对什么人去诉说呢?“君莫舞”二句的“舞”字,因高兴而得意,忘形的样子。“君”,是指那些妒忌别人进谗言取得宠幸的人。意思是说:你不要太得意忘形了,你没见杨玉环和赵飞燕后来不是都死于非命吗?“皆尘土”,是用《赵飞燕外传》附《伶玄自叙》中的语意。伶玄妾樊通德能讲赵飞燕姊妹故事,伶玄对她说:“斯人俱灰灭矣,当时疲精力驰骛嗜欲蛊惑之事,宁知终归荒田野草乎!”“闲愁最苦”三句是结句。闲愁,作者指自己精神上的不可倾诉的郁闷。危栏,是高处的栏干。后三句是说不要用凭高望远的方法来排消郁闷,因为那快要落山的斜阳,正照着被暮霭笼罩着的杨柳,远远望去,一片迷蒙。这样的暮景,会使人见景伤情,更加悲伤。
这首词上片主要写春意阑珊,下片主要写美人迟暮。有些选本以为这首词是作者借春意阑珊来衬托自己的哀怨。这恐怕理解得还不够准确。这首词中当然有作者个人遭遇的感慨,但“春将逝更多的是他对南宋朝廷暗淡前途的担忧。作者一生忧国忧民,这里也是把个人感慨纳入国事之中。春意阑珊,实兼指国势如春一样一日日渐衰,并非象一般词人作品中常常出现的绮怨和闲愁。
上片第二句“匆匆春又归去”的“春”字,当是这首词中的“词眼”。接下去作者以春去作为这首词的主题和总线,精密地安排上、下片的内容把他心中感慨心绪曲折地表达出来。他写“风雨”,写“落红”,写“草迷归路”,……对照当时的政治现实,金军多次进犯,南宋朝廷在外交、军事各方面都遭到了失败,国家处于风雨飘摇之中。而朝政昏暗,奸侫当权,蔽塞贤路,志士无路请缨,上述春事阑珊的诸种描写件件都是喻指时政且无一不贴切?蜘蛛是微小的动物,它为了要挽留春光,施展出全部力量。在“画檐蛛网”句上,加“算只有殷勤”一句,意义更加突出。作者实有意自拟为蜘蛛。尤其是“殷勤”二字,突出地表达作者对国家的耿耿忠心。这里作者表达了虽然位微权轻,但为报图,仍然“殷勤”而为。
上片以写惜春为主。下片则都是写古代的历史事实。两者看起来好象不相关联,其实不然,作者用古代宫中几个女子的事迹,来比自己的遭遇,进一步抒发其“蛾眉见妒”的感慨。这不只是个人仕途得失。
更重要的是志士仁人都如“娥眉见妒”关系到宋室兴衰的前途,它和春去的主题并未脱节,而是相辅相成的。作者在过片处推开来写,在艺术技巧上说,正起峰断云连的作用。
下片的结句甩开咏史,又回到写景抒怀上来。“休去倚危栏,斜阳正在、烟柳断肠处”二句,以景语作结,含有不尽的韵味。除此之外,这两句结语还有以下的作用:第一,刻画出暮春景色的特点。李清照曾用“绿肥红瘦”四字刻画它的特色,“红瘦”,是说花谢:“绿肥”,是说树荫浓密。辛弃疾在这首词里,他不说斜阳正照在花枝上,却说正照在烟柳上,这是从另一角度描暮春景色写有着与绿肥红瘦不同的意味。而且“烟柳断肠”,还和上片的“落红无数”、春意阑珊相呼应。如果说,上片的“更能消几番风雨?匆匆春又归去”开篇,那么下片的“斜阳正在、烟柳断肠处”结尾。两相对映,显得结构严密,章法井然。
第二“斜阳正在、烟柳断肠处”,是暮色苍茫中的景象。这是作者在词的结尾处饱含韵味的一笔,旨在点出南宋朝廷日薄西山、前途暗淡的趋势也抒发自己尚未见用的郁闷。这和这首词春去的主题紧密相联的。宋人罗大经在《鹤林玉露》中说:“辛幼安晚春词:”更能消几番风雨‘云云,词意殊怨。’斜阳烟柳‘之句,其与’未须愁日暮,天际乍轻阴‘者异矣。……闻寿皇(指宋孝宗)见此词颇不悦。“可见这首词流露出来的对国事、对朝廷的耽忧怨望之情是何等强烈感人。
辛弃疾另一首代表作《破阵子》(醉里挑灯看剑)是抒发作者对抗战的理想与向往。和这首《摸鱼儿》比较,两者内容相似,而在表现手法上,又有区别。《破阵子》比较显,《摸儿》比较隐;《破阵子》比较直,《摸鱼儿》比较曲。《摸鱼儿》的表现手法,比较接近婉约派。它完全运用比、兴的手法来表达词的内容。但在读这首《摸鱼儿》时,感觉到在那一层婉约含蓄之外,有一股沉郁之情,这就是辛弃疾学蜘蛛那样,为国家殷勤织网的一颗耿耿忠心,以及对国势的担忧。似乎可以用“肝肠似火,色貌如花”八个字,来作为这首词的评语。
摸鱼儿词中的愁指什么(辛弃疾)
更能消、几番风雨?匆匆春又归去。
惜春长怕花开早,何况落红无数。
春且 住。
见说道、天涯芳草无归路。
怨春不语,算只有殷勤,画檐蛛纲,尽日惹风絮。
长门事,准拟佳期又误。
娥眉曾有人妒。
千金纵买相如赋,脉脉此情谁诉? 君莫舞。
君不见、玉环飞燕皆尘土?闲愁最苦。
休去倚危栏,斜阳正在,烟柳断肠处 我没看过这个词,但是我知道“摸鱼儿”是词牌名,比如“念奴娇”,“西江月”等等都是,词的整个意思我觉得都有一种哀怨,凄美的思念的愁苦(对女子的思念),你看“玉环飞燕皆尘土”说的是杨玉环和赵飞燕,都是美女,都是才女,都是舞蹈天才,一个唐朝的丰满女子,一个南北朝时期的苗条美女(据说赵飞燕能在盘子里面跳舞),泛指了人间的形形色色的女子,而且“长门事”指的是司马相如和卓文君的事情,司马相如不是写有《长门赋》吗?词都是描写男女爱情的内容,而且多以哀伤的故事内容为主要内容!前段的景色描写,看似景(凄婉哀伤之景),实在描写内心的苦楚!“落红”,“风絮”等词都是很惨淡的感觉。
我是这样理解的,不知道对不对,望别见笑!不过要是真是我理解的这样,那么还是第一次看辛弃疾有这样思念情怀的词,我心中的辛弃疾是个铮铮硬汉,民族英雄!
辛弃疾的《摸鱼儿》
辛弃疾:摸鱼儿(淳熙已亥,自湖北漕移湖南1,同官王正之置酒小山亭,为赋。
) 更能消几番风雨,匆匆春又归去。
惜春长怕花开早,何况落红无数!春且住!见说道、天涯芳草无归路。
怨春不语。
算只有殷勤,画檐蛛网,尽日惹飞絮。
长门事,准拟佳期又误。
峨眉曾有人妒。
千金纵买相如赋,脉脉此情谁诉?君莫舞!君不见玉环飞燕皆尘土。
闲愁最苦。
休去倚危栏,斜阳正在、烟柳断肠处。
淳熙六年已亥,是南宋孝宗即位后的第十七年,即公元一一七九年,辛弃疾在朝廷任职已有十八年之久。
这十多年间,他东迁西调,席不暇暖,生活很不安定。
淳熙五年他由江西安抚使转为湖北转运副使,还不到一年,忽又改为湖南转运副使,真是来去匆匆,使他思想上毫无准备。
这次调动,内情如何,我们无法知道;但在辛弃疾看来,却是有人在孝宗皇帝跟前说了他什么坏话,所以才把他从湖北调开的。
这使他十分不快。
在同官王正之为他饯行的筵席上,他感触很深,即席挥毫写下这首《摸鱼儿》。
那是一个晚春天气,刚来过一场风雨,于是春天的气息又淡薄了几分。
这使他的心头更添一层感慨。
他觉得,用不着几番风雨,这春天就会一去无踪了。
风雨就象是催归的无情使者,不把春天送走是不肯干休的。
春是什么?在这里,春是代表人间美好的事物,良好的愿望,却又实指不得。
作者想的范围也许很宽广,但因不着迹象,我们只能够加以意会。
下面便突出一个“惜”字。
由于爱惜春光,便害怕春光早逝,所以他又曾经怕春花开得太早;然而春天毕竟来得匆匆,去得匆匆,当到处是一片落花飞絮的景象时,春天显然已经无法停留,这便使人更觉得惋惜了。
那么,春要归向何处?他禁不住向春提出疑问。
“见说道”是听说得;“天涯”是春要去的远处;“芳草”象征美好的事物。
苏轼《蝶恋花》词:“天涯何处无芳草?”是情怀豁达的话;辛弃疾“天涯芳草无归路”,却是伤心的话了。
既然“归路”是没有的,春又归向何处呢?而它偏又归去了!“怨春不语”——提出疑问,却得不到任何解答,于是他只好默默埋怨这春之神。
如今,能把春的残余脚步留下来一点儿的是什么呢?那是粘在蜘蛛网上的一星半点的飞絮。
那些挂在家屋檐底下的蜘蛛儿也真算是殷勤的了,它们张开网儿,整天忙着兜揽那漫天飞舞的柳絮,仿佛怕春天去得一无踪影,硬是要把细碎的春痕保留一些下来。
上片,一层一折,一折一转,层层深入,把对春光的珍重、悼惜,写得情意缠绵,笔墨宛折。
他是悼惜那大自然春天的消逝吗?是有那么一层意思;可是,说实在的,他是借春光作为比喻,发抒他对宋朝政的不满。
开头,朝廷上当权者似乎有点奋发有为的样子,不料政治上的风风雨雨,阴晴无定,转眼之间,便换了另一种气候,使有志之士不能不悲愤慨叹了。
作者这层意思,是可以意会的。
下片,再通过一些典故的运用,进一步指出朝廷政治的败坏以及朝中小人的丑态。
“长门事”,是用汉武帝陈皇后的故事。
据司马相如《长门赋》序说,陈皇后“得幸,颇妒。
别在长门宫,愁闷悲思。
”听说司马相如很会写文章,就叫人送去黄金百斤,请他“为文以悟主上”。
司马相如为此写了《长门赋》。
作者运用这个典故,是比喻有些臣子受到敌对者的打击陷害,因而皇帝对他疏远。
“准拟佳期又误”,是说,象陈皇后这些不幸的人物,满想同皇帝恢复过去的关系,如今他们想望的“佳期”不知怎地又耽搁下来了。
为什么呢?因为“蛾眉曾有人妒”。
这话来自屈原的《离骚》:“众女嫉余之蛾眉兮,谣诼谓予以善淫。
”“蛾眉”原指容貌美好,后人诗词中常指品质高尚良善的人。
南宋朝廷内部派系复杂,争权夺利,互相倾轧;加上利用最高统治者的阴暗心理,那些主和派人物更竭力迫害主战派,使不少善良的人无辜受害。
他们纵使把司马相如的《长门赋》买了来,高高在上的皇帝便能回心转意吗?没有的事。
“脉脉此情谁诉”,受陷害打击的人,只有把满腔冤苦吞下肚子里罢了。
这一段话,是指哪些人呢?我们虽然不必坐实是便是辛弃疾本人,但辛氏在南宋朝廷里受到某些人的排挤打击,甚至造遥中伤,却是极有可能的。
淳熙三年,辛弃疾调任京西转运判官的时候,他的朋友罗愿送他一首诗,有句说:“公今有才气,功名安可涯。
愿低湖海豪,磨砻益无瑕。
”所谓“湖海豪”,是指他那不受羁勒的豪气;所谓“磨砻”,是劝他收敛锋芒。
从这些话里,正可看出辛氏的艰危处境。
下面又是笔锋一转:“君莫舞!君不见玉环飞燕皆尘土。
”是对那些在官场上扬扬得意的小人说的。
争妍也罢,斗宠也罢,其实都不过是眼前的霎时光景。
得意什么呢!你们不看杨玉环和赵飞燕,她们当日受到君王的宠爱,声势何其#赫,如今又怎样?她们不是都已化成尘土了吗?话中含意非常冷峻,也是十分尖刻的。
“闲愁最苦”——这是一句总括,把上文的种种,归结为一个“苦”字。
作者认为,这些事情不去想它也罢,因为这种局势很难改变的。
结拍更发抒了作者的满腔怨愤:“休去倚危栏,斜阳正在、烟柳断肠处”——为什么不要去倚那危栏(高楼上的栏干)呢?因为一倚栏就会看到斜阳正留恋在那“烟柳断肠”的地方。
...
辛弃疾摸鱼儿的意思
乍看是作者在伤春吊古,实则是作者将自己的忧国之情隐藏在春残花落,蛾眉遭妒忌的描写之中。
前用比兴,后化典故借古讽今。
“蛾眉曾有人妨”以失意的陈阿娇自喻。
“君莫舞。
君不见、玉环飞燕皆尘土”用得宠的杨玉环赵飞燕比喻当朝的权臣,“君莫舞”用两人不得善终的结果“委婉”告诫。
做此词时词人已四十岁,南归达十七年之久。
在这漫长的岁月中,作者满以为自忆扶危救亡的斗志能得施展,收复失地重回故土。
然而因作者是“南归之人”加之求和之人对他的能力的惧怕,作者不得重用。
作者即借此抒发了对国事的忧虑和屡遭排挤的沉重心情。
对南宋小朝廷的昏庸腐朽,对投降派的得意猖獗表示强烈不满。
整首词“表面看,作者写得“婉约”,实际上读来却极是哀怨,极是沉痛。
写得沉郁悲壮,曲折尽致,催人泪下。
”辛弃疾毕身致力于北上收复失地。
这种情怀是随着辛弃疾的生命积累沉淀的,深入骨血的东西。
老家在金人统治下,家人、朋友、及伴随他一路走的人都使得辛向前走得更加深沉更加悲重。
“醉里挑灯看剑”词人首先是一位豪杰。
这是许多词人身上没有的。
词人晚年最终被弃用,一言一行不得不倍加小心,因此辛弃疾的词里会出现许多典故,虽然难懂,但却令人读来同词人一起辛酸不已。
辛弃疾的《摸鱼儿》用了哪些典故?
长门事,准拟佳期又误。
蛾眉曾有人妒。
千金纵买相如赋,脉脉此情谁诉?这句用的是汉武帝陈皇后失宠被废的典故,据《文选·长门赋序》,汉武帝的皇后陈阿娇先得宠幸,后来失宠被废,贬居长门宫。
陈氏听说司马相如的文章天下最工,便送去百斤黄金,求得一篇《长门赋》。
后来汉武帝看到此赋,有所感悟,陈皇后再度承宠。
事实上,《长门赋》并非司马相如所作,史书上也没有陈皇后被废后复得宠幸的记载。
君莫舞,君不见、玉环飞燕皆尘土!杨玉环、赵飞燕都是古代著名的美女。
一个是唐玄宗的贵妃,“三千宠爱在一身”,后来安史乱中被缢死马嵬坡下;一个是汉成帝宠极一时的皇后,结局是被废为庶人后自杀。
辛弃疾的摸鱼儿这首词的词意一波三折,结合词中的句子简析其中蕴含...
这首词表面上写的是失宠女人的苦闷,实际上却抒发了作者对国事的忧虑和屡遭排挤打击的沉重心情。
词中对南宋小朝廷的昏庸腐朽,对投降派的得意猖獗表示强烈不满。
(具体补充下)上片写惜春、怨春、留春的复杂情感。
词以“更能消”三字起笔,在读者心头提出了“春事将阑”,还能经受得起几番风雨摧残这样一个大问题。
表面上,"更能消"一句是就春天而发,实际上却是就南宋的政治形势而言的。
本来,宋室南渡以后,曾多次出现过有利于爱国抗金、恢复中原的大好形势,但是,由于朝廷的昏庸腐败,投降派的猖狂破坏,使抗战派失意受压,结果抗金的大好时机白白丧失了。
这中间虽有几次北伐,结果均以签订屈膝投降的“和”而告终。
北伐的失败,反过来又成为投降派贩卖妥协投降路线的口实。
南宋王朝处于风雨飘摇之中。
“匆匆春又归去”,就是这一形势的形象化写照,抗金复国的大好春天已经化为乌有了。
这是第一层。
但是,作者是怎样留恋着这大好春光呵!“惜春长怕花开早”。
然而,现实是无情的:“何况落红无数!”这两句一起一落,表现出理想与现实之间的矛盾。
“落红”,就是落花,是春天逝去的象征。
同时,它又象征着南宋国事衰微,也寄寓了作者光阴虚掷,事业无成的感叹。
这是第二层。
面对春天的消失,作者并未束手无策。
相反,出于爱国的义愤,他大声疾呼:“春且住!见说道、天涯芳草无归路。
”这一句,实际是向南宋王朝提出忠告,它形象地说明:只有坚持抗金复国才是唯一出路,否则连退路也没了。
这两句用的是拟人化手法,明知春天的归去是无可挽回的大自然的规律,但却强行挽留。
词里,表面上写的是“惜春”,实际上却反映了作者恢复中原、统一祖国的急切心情,反映了作者对投降派的憎恨。
这是第三层。
从“怨春不语”到上片结尾是第四层。
尽管作者发出强烈的呼唤与严重的警告,但“春”,却不予回答。
春色难留,势在必然;但春光无语,却出人意外。
所以难免要产生强烈的“怨”恨。
然而怨恨又有何用!在无可奈何之际,词人又怎能不羡慕"画檐蛛网"?即使能象"蛛网"那样留下一点点象征春天的“飞絮”,也是心灵中莫大的慰藉了。
这四句把“惜春”、“留春”、“怨春”等复杂感情交织在一起,以小小的“飞絮”作结。
上片四层之中,层层有起伏,层层有波澜,层层有顿挫,巧妙地体现出作者复杂而又矛盾的心情。
下片借陈阿娇的故事,写爱国深情无处倾吐的苦闷。
这一片可分三个层次,表现三个不同的内容。
从“长门事”至“脉脉此情谁诉”是第一层。
这是词中的重点。
作者以陈皇后长门失宠自比,揭示自己虽忠而见疑,屡遭谗毁,不得重用和壮志难酬的不幸遭遇。
“君莫舞”三句是第二层,作者以杨玉环、赵飞燕的悲剧结局比喻当权误国、暂时得志的奸佞小人,向投降派提出警告“闲愁最苦”至篇终是第三层,以烟柳斜阳的凄迷景象,象征南宋王朝昏庸腐朽、日落西山、岌岌可危的现实。
这首词有着鲜明的艺术特点。
一是通过比兴手法,创造象征性的形象来表现作者对祖国的热爱和对时局的关切。
拟人化的手法与典故的运用也都恰到好处。
第二是继承屈原《离骚》的优良传统,用男女之情来反映现实的政治斗争。
第三是缠绵曲折,沉郁顿挫,呈现出别具一格的词风。
表面看,这首词写得“婉约”,实际上却极哀怨,极沉痛,写得沉郁悲壮,曲折尽致。
分析辛弃疾《摸鱼儿》一词的思想内容及艺术特色
辛弃疾《摸鱼儿》鉴赏这首词委婉曲折,一变辛词常见的豪放,反映出辛弃疾艺术风格的多样化。
对于中国古典文学来讲,含蓄的追求是一大特点。
作者忌将自己的思想感情正面道出,而读者也当力弃作品的表象,而去深入体味。
这种艺术的形成大概与传统思想中的儒道影响不无关系。
儒家倡礼,主张以礼节制人的情志,否则,过激的言行便会扰乱社会秩序。
因此在表达的方式上,反对露己直言,反映到文学创作中,就提出了温柔敦厚的标准。
道家倡无为,主张摆脱一切束缚、包括语言文字。
只要体道自然,则天下大治。
因此在表达方式上,有无言之教一条,否定言语的交流功能。
而它反映在文学上,就产生了不着一字,尽得风流的审美。
我们看到,尽管儒道两家思想各异,但有趣的是,它们却殊途同归,促进了古典诗词含蓄美的艺术追求。
意在言外、玩味不已。
辛弃疾此篇《摸鱼儿》是很有代表性的一首,值得一读。
它表面看来,是作者在伤春吊古,但实际上是作者将自己的忧国之情隐藏在春残花落,蛾眉遭妒的描写之中。
笔法前片全用比兴,后片化用典故。
比兴之法可以暗喻象征,化用典故可以借古讽今。
委曲读来,意思层层深入,摧人泪下。
在前片中,作者心绪不宁,是哀惋,是叹惜,更是一种迷惘与无可奈何。
万紫千红的春,离我匆匆而去,一时万树枝头,落花飞红。
这凋零衰败的景色本就够惨淡的了,它怎么能再经得起风风雨雨的几次摧残呢?花是春天的象征,我生怕花落春去,而希望花儿迟开晚放,但这只不过是我的一厢情愿,一种幻想而已。
然而尽管如此,我仍心有不甘,向春反问:“你且留步!听说海角天涯并无你的归处,你能去哪里呢!”春默默无语、依旧悄然离去。
如果说,在人间还有什么春的痕迹,那只有画檐蛛网上沾着些的柳絮,给我们一丝慰藉。
后一片中,作者愤懑不平,是控诉,更是一种诅咒。
据史书载,长公主在汉武帝继位上起了很大作用,因此汉武帝立其女阿娇为皇后,是为陈皇后。
但陈皇后却骄贵宫中,终于因妒武帝宠妃卫子夫,“挟妇人媚道”,事发被废,贬居长门宫。
司马相如《长门赋序》里说,长门宫内的陈皇后整日愁闷悲思,听说司马相如文章天下最工,便送去百斤黄金,求一篇解愁辞赋,即这首《长门赋》。
后来汉武帝看到此赋,遂有所感悟,又宠幸了陈皇后。
这个《序》多少有点夸张其事,目的不外乎吹嘘相如才笔。
因为在历史上,陈皇后自废后,没有再度被汉武帝亲幸的事。
正象《长门赋序》的作者敢于不拘泥故事真伪一样,辛弃疾此处也来了个大胆生发,将前二事按自己的想象融合,加以改造。
他说,被冷落的陈皇后,本已有了与汉武帝重聚的希望,但是由于遭到武帝身边争宠人的妒恨,致使佳期无望。
这个时候,纵使陈皇后千金买得相如的生花妙笔,也难将自己的脉脉真情传递过去。
不过,在此也要对那些离间妒者一个严正警告:不要太得意忘形了,你们的下场不会比杨玉环、赵飞燕好到哪里!要知道,虽然她们在历史上都是宠极一时的人物,但结局却是一样的。
一个缢死马嵬坡下,一个废为庶人后自杀。
《摸鱼儿》作于一一七九年,距辛弃疾北方起义,南归宋朝已过去了十六个年头。
而南宋国势日衰,政权腐朽,收复中原的希望渺茫,使得辛弃疾的报国之心渐渐灰冷下来。
他热爱自己的祖国,却又对它失望。
他在这首词中,以春喻国,期望春天长驻久留,不忍它风雨飘摇,残零败落。
但是国如残春,匆匆离去。
他不愿面对这个可怕的现实,然而他又怎么能回避得了呢?他的济世之志,救国理想都寄托在南宋王朝的复兴上面:可是事与愿违,眼见都落了空,心中是异常的苦痛和矛盾。
他爱而不成则生恨心,他恨权奸当道、蒙蔽君主、不思恢复失地,反而排挤抗金志士。
自投奔南宋以来,辛弃疾从未获得信任重用,初则浮沉于下级僚吏,后又展转于江西、湖北、湖南地方官。
他也曾写《美芹十论》《九议》两文上奏朝廷,论议抗金方略、反对议和偏安,但是有投无应。
故此,在词的下片中他以长门陈皇后自比,痛陈蛾眉遭妒之愤,并诅咒妥协偷安的权臣,其命运将一如玉环飞燕。
他们既害了国家,最终也就害了自己。
词的结句最沉痛无比,作者仿佛陷入绝望的哀思。
他有抗金的决心,有杀敌的本领,却没有报国的机会。
空耗着自己的生命,虚度着自己的年华,百无聊赖、闲愁最苦。
他无法解脱交织在心中的这种压抑、也最怕在烟柳夕阳中登楼远眺。
因为那落日残阳的光景,太象南宋目前江河日下的危弱形势,叫人看了心肠断裂。
《摸鱼儿》的艺术手法是极为含蓄的,但作者的伤时忧国情怀却是可以触摸得到的。
尽管它婉而不露,没有直指国政,却让当年的宋孝宗读了心中不快,因为说到底,这首词还是碰了南宋时弊的痛处。
谈谈辛弃疾《摸鱼儿》的风格特点
弃疾《摸鱼儿》鉴赏二 淳熙己亥,自湖北漕移湖南,同官王正之置酒小山亭,为赋。
更能消几番风雨?匆匆春又归去。
惜春长怕花开早,何况落红无数。
春且住!见说道、天涯芳草无归路。
怨春不语,算只有殷勤,画檐蛛网,尽日惹飞絮。
长门事①,准拟佳期又误,蛾眉曾有人妒②。
千金纵买相如赋,脉脉此情谁诉?君莫舞,君不见、玉环飞燕皆尘土?闲愁最苦。
休去倚危阑,斜阳正在,烟柳断肠处。
【注】①长门事:汉武帝时,陈皇后失宠,别居长门宫。
陈皇后闻司马相如文名,奉黄金百斤,请司马相如写《长门赋》代为陈情,武帝阅后深为感动,陈皇后复得宠幸。
②蛾眉曾有人妒:屈原遭奸臣妒忌和排挤。
被放逐后,屈原在《离骚》中将此事比成“蛾眉”(美貌女性)遭妒。
上片第二句“匆匆春又归去”的“春”字,当是这首词中的“词眼”。
接下去作者以春去作为这首词的主题和总线,精密地安排上、下片的内容把他心中感慨心绪曲折地表达出来。
他写“风雨” ,写“落红”, 写“草迷归路”,..对照当时的政治现实,金军多次进犯,南宋朝廷在外交、军事各方面都遭到了失败,国家处于风雨飘摇之中。
而朝政昏暗,奸侫当权,蔽塞贤路,志士无路请缨,上述春事阑珊的诸种描写件件都是喻指时政且无一不贴切?蜘蛛是微小的动物,它为了要挽留春光,施展出全部力量。
在“画檐蛛网”句上,加“算只有殷勤”一句,意义更加突出。
作者实有意自拟为蜘蛛。
尤其是“殷勤”二字,突出地表达作者对国家的耿耿忠心。
这里作者表达了虽然位微权轻,但为报图,仍然“殷勤”而为。
上片以写惜春为主。
下片则都是写古代的历史事实。
两者看起来好象不相关联,其实不然,作者用古代宫中几个女子的事迹,来比自己的遭遇,进一步抒发其“蛾眉见妒”的感慨。
这不只是个人仕途得失。
更重要的是志士仁人都如“娥眉见妒”关系到宋室兴衰的前途,它和春去的主题并未脱节,而是相辅相成的。
作者在过片处推开来写,在艺术技巧上说,正起峰断云连的作用。
下片的结句甩开咏史,又回到写景抒怀上来。
“休去倚危栏,斜阳正在、烟柳断肠处”二句,以景语作结,含有不尽的韵味。
除此之外,这两句结语还有以下的作用: 第一,刻画出暮春景色的特点。
李清照曾用“绿肥红瘦”四字刻画它的特色, “红瘦” ,是说花谢; “绿肥”,是说树荫浓密。
辛弃疾在这首词里,他不说斜阳正照在花枝上,却说正照在烟柳上,这是从另一角度描暮春景色写有着与绿肥红瘦不同的意味。
而且“烟柳断肠”,还和上片的“落红无数”、春意阑珊相呼应。
如果说,上片的“更能消几番风雨?匆匆春又归去”开篇,那么下片的“斜阳正在、烟柳断肠处”结尾。
两相对映,显得结构严密,章法井然。
第二“斜阳正在、烟柳断肠处”,是暮色苍茫中的景象。
这是作者在词的结尾处饱含韵味的一笔,旨在点出南宋朝廷日薄西山、前途暗淡的趋势也抒发自己尚未见用的郁闷。
这和这首词春去的主题紧密相联的。
宋人罗大经在《鹤林玉露》中说:“辛幼安晚春词:‘更能消几番风雨’云云,词意殊怨。
‘斜阳烟柳’之句,其与‘未须愁日暮,天际乍轻阴’者异矣。
..闻寿皇(指宋孝宗)见此词颇不悦。
”可见这首词流露出来的对国事、对朝廷的耽忧怨望之情是何等强烈感人。
辛弃疾另一首代表作《破阵子》(醉里挑灯看剑)是抒发作者对抗战的理想与向往。
和这首《摸鱼儿》比较,两者内容相似,而在表现手法上,又有区别。
《破阵子》比较显,《摸儿》比较隐;《破阵子》比较直,《摸鱼儿》比较曲。
《摸鱼儿》的表现手法,比较接近婉约派。
它完全运用比、兴的手法来表达词的内容。
但在读这首《摸鱼儿》时,感觉到在那一层婉约含蓄之外,有一股沉郁之情,这就是辛弃疾学蜘蛛那样,为国家殷勤织网的一颗耿耿忠心,以及对国势的担忧。
似乎可以用“肝肠似火,色貌如花”八个字,来作为这首词的评语
摸鱼儿 辛弃疾 赏析
(仅个人见解)“玉环飞燕皆尘土”的寓意:借用古代史实来比喻自己,想想人生走到尽头无疑不过是归于尘土,抒发了无限的伤感和愁绪,以及自己的无奈;更是表达了诗人忧国忧民的情怀。
愁是指忧国思民之苦,以及壮志难酬之痛。
由于诗人当时提出的抗金建议不被采用,并遭到主和派的打击,长期落职闲居,想恢复中原,却不被理解.......而这正是是人的闲愁,是心有余而力不足的苦闷。
诗词简要分析 《摸鱼儿》《永遇乐》
《摸鱼儿》这首词委婉曲折,一变辛词常见的豪放,反映出辛弃疾艺术风格的多样化。
在前片中,作者心绪不宁,是哀惋,是叹惜,更是一种迷惘与无可奈何。
后一片中,作者愤懑不平,是控诉,更是一种诅咒。
词的结句最沉痛无比,作者仿佛陷入绝望的哀思。
他有抗金的决心,有杀敌的本领,却没有报国的机会。
空耗着自己的生命,虚度着自己的年华,百无聊赖、闲愁最苦。
《摸鱼儿》的艺术手法是极为含蓄的,但作者的伤时忧国情怀却是可以触摸得到的.《永遇乐》这是《稼轩词》中突出的爱国篇章之一。
它的思想内容包括两个方面:一、写作者抗敌救国的雄图大志。
二、写作者对恢复大业的深谋远虑和为国效劳的忠心。
这首词题为“京口北固亭怀古”,所以一开头就从镇江的历史人物——孙权和刘裕说起。
作者借这些京口当地的历史人物的英雄业绩,隐约地表达自己的抗敌救国的心情。
下片“元嘉草草,封狼居胥”几句也是用历史事实。
“四十三年”三句,由今忆昔,有屈赋的“美人迟暮”的感慨。
“佛狸祠下”三句,从上文缅怀往事回到眼前现实,使辛弃疾感到惊心,长江北岸瓜步山上有个佛狸祠,是北魏太武帝拓跋焘留下的历史遗迹。
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