梁羽生小说诗词 生都写过哪些诗词
伤心剑底起波澜,今朝丽日晴天。
愁绪都随柳絮,白头未老,百年一诺。
叹佳人绝代,冷香飞入诗句。
纵有珠峰,难隔刘郎路,尽把恩仇了。
愁上眉端。
何处觅红颜?金楼歌残。
问明镜非台。
赶上江南春未了,愿同偕隐,营屋冰川住。
清平乐梁羽生盈盈一笑,自是情天长有恨,菩提非树,境由心起。
点绛唇梁羽生玉剑冰弹,端的是奇缘奇遇。
雪莲鸳谱。
长安西望路漫漫,春色花容相照。
昨宵苦雨连绵;梁羽生已惯江湖作浪游,且将恩怨说从头。
如潮爱恨总难休。
瀚海云烟迷望眼,天山剑气荡寒秋。
峨眉绝塞有人愁。
浣溪沙梁羽生只羡鸳鸯不羡仙,烽火未许换年华。
玉钗重合镜重圆。
愿向江湖同展望,且从游侠拓新天。
相期毋负此良缘。
望江南梁羽生临异境,林石涌奇峰。
万笏朝天惊鬼斧,千岩竞秀诧神工。
人在画图中。
浪淘沙梁羽生家国两茫茫,诗酒佯狂,千岩拱列,魔影纵横,非魔是魔,要待江湖后世评。
且收拾,话英雄儿女,先叙闲情,可得分明?是魔非魔,不负心盟。
短锄栽花;梁羽生独立苍茫每怅然,恩仇一例付云烟。
断鸿零雁剩残篇。
莫道萍踪随逝水,永存侠影在心田。
此中心情倩谁传?浣溪沙 ,随风化作轻烟。
浣溪沙 ,长诗佐酒,诗酒年年总忆卿。
天山上,看龙蛇笔走,墨泼南溟。
云深处。
风雷意气峥嵘。
轻拂了寒霜妩媚生沁园春梁羽生一剑西来,吟到恩仇心事涌...
梁羽生都写过哪些诗词?
对仗工整,但却算不得好诗词,千金散尽还复来――《萍踪侠影录》数英雄儿女,俯仰古今愁,难消受灯昏罗帐,昙花一现恨难休――《七剑下天山》 这几句诗词形式工整对仗。
梁羽生说:开武侠先河者、相约在澳门立擂比武的大事件,1950年前后在香港《新晚报》工作期间、《神雕侠侣》等。
而金庸从1955年出版了他的第一本武侠小说《书剑恩仇录》,到1972年《鹿鼎记》结稿,共写了十五部武侠小说 梁羽生PK金庸:谁的诗词水平更胜一筹梁羽生、金庸,发生了香港武术界太极派和白鹤派发生争执,表现了扎实的古诗文功底,原名陈文统,在他们的作品里。
梁羽生和金庸都是典型的才子型作家,在他们各自的著作中尽情挥洒着他们的文学才华,而大量创作、运用古典诗词正是他们显示才华的理想平台,因此。
遣词造句虽然信手拈来但毫无破绽。
――《倚天屠龙记》 第一首诗视野开阔,先由近及远,再由远及近,描写了茫茫的原野上由于连年战争导致田园荒芜的苍凉画面,梨花时节。
白锦无纹香烂漫,玉树琼苞堆雪: 小桃无主自开花,烟草茫茫带晚鸦。
几处败垣围故井,向来一一是人家。
――《射雕英雄传》 春游浩荡,是年年寒食,都有数量颇多且质量上乘的诗词。
今天我们就通过一些例子,粗略比较一下梁羽生和金庸的诗词创作,究竟谁更胜一筹。
我们先来看一下金庸的诗词。
梁羽生。
此后更是一发不可收拾,笔耕不辍、《射雕英雄传》,显示了作者深厚的诗词底蕴。
但美中不足的是,作者过分注重诗词的形式美而忽略了充实的内容。
第一句内容的衔接上有些牵强。
第二句则近乎为俗语,而“千金散尽还复来”则是直接引用别人的诗句,并非自己的创作。
第三句就基本解释不通了。
所以尽管形式华丽、《七剑下天山》最为有名,一生创作了33部武侠佳作,其中以《萍踪侠影录》。
梁羽生趁势写出了他的第一本武侠小说《龙虎斗京华》。
从此开创了新派武侠小说先河,他本人也被推崇为新派武侠小说“开山鼻祖”。
代表作有《倚天屠龙记》,梁羽生也;发扬光大者,金庸也。
诚如斯言。
我们再来看梁羽生的诗词。
第二首词大致是说人们都喜欢在寒食时节梨花开放的时候春游,当地的白锦花不仅香气四溢: 吴钩划处山河碎,剑底风云变幻多――《萍踪侠影录》 四海之内皆朋友,而且远远望去,想雪一样白。
除了“浩荡”一词稍显粗糙外,其他词都能通达其意,形神兼备、古龙被称为中国武侠小说三大宗师 ...
金庸、古龙、梁羽生、卧龙生的小说各有什么特点,其代表作分别是什...
他的小说从头至尾都 跳动着最强的音符,计中套计,真中套假:擅长心理描写 尤其是女主角刻画突出) 重点是 四大天王中 金庸、古龙、释、再评价、事件,金 庸写来煞有介事,回环波动,摄魂 夺魄,战斗者已成为“无意识的人”,枝叶繁茂 宏大缜密的构思,诡异莫测的布局,奇迹联翩、梁羽生小说各有什么特点,但却比杀气更令人 胆怯。
”这里所写的“飞刀”。
他的“武功”重精神不重招式 如《边城刀声 》中写叶飞的“飞刀”绝技,“天上地下从来也没有人知道他的‘飞刀’在哪 里,不受任何拘束,而凭感性笔触。
这种情况可能与古龙的身世、心境, 贻害终身。
古龙武侠小说的情节营构的确堪称一绝,有正派武功,往往开局平平,随着情节的展开,人物纷纷涌现,“他们的心情,他们的神态,他们站着的姿势,都是绝对完美的。
” 在这种情境中,“武功”已不需套路,一招之间。
金庸“武功”还有一个特点,就 是诙谐有趣:射雕三部曲 天龙八部 2、情绪、脾气,古龙武侠小说也和梁羽生:古龙作品全集序、行事固执 自 尊心强, 能消除认识的局限性,才能迅速而准确地体察敌手武 功的弱点。
这种忘我境界是一种经过长期训练后所达到的随心所欲的自如状态 ,在这种忘我状态中,情节奇中有奇,巧中合巧 偶然中有若必然 事事不可料 ,演述出一连串虚构的故事,都会对武功的发挥产生影响,而高手决战是不容有丝毫 错误的:江湖一怪侠) 以作品内容而论,但人物性格单一,小李飞刀系列 3,他们的小说情节都十分曲折,构置巧妙,回肠荡气。
金庸的才思如同一炉火.小说情节犹如炉火上的一壶水,一招一式,清清楚楚,多写变态人格,追求外 化怪异人物性格的刻画,其作品主人公大多怪诞,琴棋书画 九官八卦! 飞刀!飞刀还未在手:古龙作品全集序。
就小说人物的主流倾向而言,梁羽生武侠小说中的人物道德色彩浓烈,正 邪严格区分,事事又得宜、矛盾又是奠基在生话本身的复杂、矛 盾之上。
古龙武侠小说的情节又不相同,一半是天使”的复 杂、金庸小说有明显不同,对敌手的体察*的是忘 我和物我合一的境界,火 越烧越旺,从作 品含有的历史厚度而论,金庸比梁羽生更高一层 其写作技巧也高明得多。
古 龙的小说则根本抛开历史背景,即叶飞老师李寻欢那种“仁慈,夸节有致。
粱羽生的“武功'也具备道德倾向性。
三位大 家都善于编织故事,有的只是手中的武器和对面的敌人,情节盘根错节 主干巍峨 ,依附历史 ,从此生发开去,生死立判。
古龙的“武功” 还表现出一种境养—禅的境界,意味着邪恶 如修罗阴煞功 、雷神掌、毒掌等。
正派武功循序渐进,置入历史背景中,又是性情中人,多情种子, 以此来揭示生命的意义和人生的实话。
在古龙小说中,这样,人性的发掘就有了深刻而广泛的社会意义。
它以彻心见性为宗旨:女帝奇英传 七剑下天山 江湖三女侠 4,卧龙生:金剑雕翎 岳小钗 飞花逐月(特点,变幻莫测。
小说 情节的发展根本无法预料 惊险频出、神秘、孤僻,乃至 肌肉的颤动,以此来强化历史氛 围 金庸则直接取来历史人物和事件敷衍成武侠小说,也有 邪派武功 正派武功力道柔和 象征着善良,也没有人知道刀是怎么发出来的。
刀未出手前,谁也想象不到它的速度和 力量 '。
刀一定在它应该在的地方!…天土地下,你绝对找不到任何人能代 替它。
若不能了解他那种伟大的精神,就绝不能发出那种足以惊天动地的刀。
但从摄用历史材料来看,两人又 有明显差别 梁羽生是虚构人物和事件, 战斗者可以最大限度地发挥武功的威力 一去之下,毁灭敌手,而全书的续密无隙又 让人口服心折,医道 ,用毒,常能以假乱寞。
两者都对历史进行了再认识,举凡人物的性情,有概念化、公式化的缺 陷,直探现实人生 。
古龙的小说不是注重于对历史的反思:(摘之;在这种状态中,身剑合一,皆可化为绝世神功,并将中国传统的儒,细腻而又逼真 紧 张激烈,水越来越滚,却容易走火入魔,而邪派武功则非常霸道,歹毒残忍, 伟大的精神、经历 有关。
谈到小说情节,梁羽生、衣饰、环境,人物的社会内涵丰富、观念,使古龙武侠小说意境开阔、深沉,可是刀的精神已在!那并不是杀气, 金庸的“武功”更令人神往、金庸的武侠小说法重历史环境表现、道精神作为“武功”的 最高境界。
金庸还着力描写人物练功的艰难历程和坚韧性格,并有声有色、恰 如其分地描述出主人公因祸得福、置之死地而后生的必然寓于偶然之中的道理 意境,使金庸“武功”具有震撼人心的力量、矛盾性格,面人物思想性格的复杂,令人喘不过气来,心中已不存在作为观察 者的“我”,悬念层出不穷, 伏线引出千里。
金庸将武功描写与 中华民族的文学艺术和传统文化精神融合在一起。
古龙小说最注重的 是人性的体验,他常用细腻的笔触去描写人物微妙而复杂的情感,常用生与死 、幸福与痛苦这样尖锐对立的矛盾来表现人物的内心世界和高贵独立的人格、松紧等:江湖一怪侠 1,金庸,回顾,而是着重在对现实人生的感受 。
现代人的情感,发展缓馒,但根基扎实,邪派武功进 展神速。
金庸武侠小说人物性格复杂,具有 种反传统精神,...
谁能提供梁羽生简介和作品风格?
梁羽生简介 在新派武侠小说的创作世界里,金庸、梁羽生并称,一时瑜亮。
但是,事实上,梁羽生是先行一步的人,这一步大约是两年。
当金庸以《射雕英雄传》奠定地位时,梁羽生也以《萍踪侠影录》为新派武侠绽放了文学情思上的异彩。
金庸一写就是二十年,作品有十四部。
但梁羽生在金庸停笔不写武侠、转而办报之际,却独撑现代中国新派武侠的局面,三十年来写作不辍,作品数量达金庸的三倍,技巧也不断创新变化,对武侠文学的一往情深,锲而不舍,梁羽生已达“乐在其中”的境界。
诚如名词人刘伯端评论梁羽生武侠作品所述:“国家飘零,江山轻别,英雄儿女真双绝。
玉箫吹到断肠时,眼中有泪都成血!”,将梁氏作品的特色表露无疑。
以下这篇介绍作者为罗立群 梁羽生,原名陈文统,一九二四年四月五日出生(证件标明日期为一九二六年四月五日,误)原籍广西壮族自治区蒙山县。
梁羽生出身世代书香门第,家中很有一些产业,算得上是一个富户。
他家在乡下,地近瑶山,是游览的好地方。
在这样的家庭环境和地理环境的影响下,梁羽生熟读古文,好弄词章,经常填词作赋,一抒情怀。
一九四三年,广州一些学者避难来到蒙山,梁羽生便拜史学家简又文教授为师,学到了丰富的历史知识。
抗日战争胜利后,梁羽生进广州岭南大学读书,学的专业是国际经济。
毕业后,由於酷爱中国古典诗词和文史,便在香港《大公报》(一说是《新晚报》)作副刊编辑。
一九四九年以后定居香港,现侨居澳大利亚悉尼(一名雪梨)。
他是中国作家协会会员。
梁羽生博闻广识,多才多艺,曾用“梁慧如”、“冯瑜宁”等笔名写过许多散文、文艺评论和文史随笔,还曾用“陈鲁”的笔名写中国象棋的评论文章。
他的棋评写得相当精彩,公认为一绝,读来比亲临现场观棋还有兴味。
梁羽生从小爱读武侠小说,其入迷程度往往废寝忘食。
走入社会后,他仍然爱读武侠小说,与人评说武侠小说的优劣,更是滔滔不绝,眉飞色舞。
深厚的文学功底,丰富的文史知识,加上对武侠小说的喜爱和大量阅读,为他以后创作新派武侠小说打下了牢固的基础。
在众多的武侠小说作家中,梁羽生最欣赏白羽(官竹心)的文字功力,据说“梁羽生”的名字就是由“梁慧如”、“白羽”变化而来的。
一九五四年,香港武术界太极派和白鹤派发生争执,先是在报纸上互相攻击,后来相约在澳门新花园擂台比武,以决雌雄。
太极派掌门人是吴公仪和白鹤派掌门人陈克夫,为了门派的利益,在擂台上拳脚相争。
这场比武经港澳报刊的大肆渲染而轰动香港。
陈文统的朋友《新晚报》总编辑罗孚触动灵机,为了满足读者兴趣,在比武第二天就在报上预告将刊登精彩的武侠小说以飨读者。
第三天,《新晚报》果然推出了署名“梁羽生”的武侠小说《龙虎斗京华》。
随着《龙虎斗京华》的问世,梁羽生——梁大侠初露头角,轰动文坛的“新派武侠小说”已有雏型。
在众多的香港武侠小说作家中,梁羽生和金庸无疑是两颗最耀眼的明星。
梁羽生是新派武侠小说的开山祖,而金庸则是新派武侠小说最杰出的创作者,人们往往将梁羽生和金庸相互比较。
为此,梁羽生用“佟硕之”的笔名写了一篇《金庸梁羽生合论》(发表在一九六六年香港的《海光文艺》上),详尽分析二人异同。
其中有这样两句话:“梁羽生是名士气味甚浓(中国式)的,而金庸则是现代的洋才子。
梁羽生受中国传统文化(包括诗词、小说、历史等)的影响较深,而金庸接受西方文艺(包括电影)的影响则较重。
”所论颇为中肯。
从一九五四年到一九八四年,梁羽生在武侠文坛上辛勤笔耕了三十个春秋,共创作了三十五种武侠小说,总字数达一千馀万言。
一九八四年,梁羽生宣布“封刀”,从而结束了“江湖生涯”,金盆洗手,改弦更张,准备撰写正统历史小说。
梁羽主的武侠小说理论 很多人说,“新派武侠小说”的产生,提高了武侠小说的文化品位。
虽然如此,在文艺理论界仍然有许多人认定武侠小说不能登大雅之堂。
针对这一问题,梁羽生在许多场合发表过对武侠小说的看法,形成了自已的一套理论。
梁羽生的观点十分精辟、深刻,批评了文艺理论界对武侠小说的偏见,也指出了武侠小说创作中存在的问题,可谓我国小说理论界中的一家之言,很值得我们叁考。
了解梁羽生的武侠小说理论,对我们阅读理解和评论武侠小说创作是十分有益的。
首先,梁羽生对武侠小说在文学中的地位及其价值给予明确肯定。
他在中国作家协会第四次代表大会上发言说:“文学形式本身并无高下之分,所谓高级与低级,只取决於作者本人的见识、才力和艺术手腕。
”他的观点得到与会者的赞同。
他认为中国的武侠小说源远流长,新派武侠小说更表现出进步的思想内容、新的历史见解和成熟的艺术技巧;无视武侠小说的存在,硬将它排斥在文学殿堂之外,这是很不公平的。
对於某些诋毁和否定武侠小说的观点,梁羽生不无激愤地说:“这只能表示那个人在容纳文化方面的心胸不广。
他其实也不了解什麽叫做武侠小说;或者他看过的许多武侠小说是荒诞离奇的,这才造成误解。
其实武侠小说有好有坏,文艺小说亦是。
即使是反映现实的写实...
金庸,古龙,梁羽生三个人的小说有无高下,怎么个排名。
金古梁温黄.你可以看下,公开的说法,按阅读量.(一)金庸 成名比梁羽生晚,而盛名却远远的超出了其余的三位,其之大成。
1、小说中吸收了大量的古典文化的精髓也兼容吸纳了西方小说的一些思想与流派;其对武侠小说最大的贡献是将中国的古典文化完全融入了武侠小说中,其中最出色的是金庸先生所创造的武功招数,在金庸之前武功的名称单调而重复,但是在金庸的手下却一改旧风,将琴(笑傲江湖),棋(天龙八部的逍遥子)、书(神雕侠侣的朱子柳)、画(笑傲江湖的丹青子),甚至创造了例如百花错拳,黯然销魂掌这些心情武功套路,而且对于过招的描述更是让我等看的如痴如醉。
2、故事情节盘枝错节,神来之笔层出不穷,往往金庸的小说起首皆看似普通,平平无奇,越是到后面越是纷繁复杂,情节变幻莫测,峰回路转,看得不忍释卷。
代表作木莫过于射雕三部曲以及天龙八部。
3、对于情感的描写与心理的描写登峰造极,金庸的小说中有不少的古文诗词,其中也有一些是金庸个人自己填词之类的,这些辅助的运用对于情感的描写与烘托起了画龙点睛的作用,神雕中的“问世间情为何物”这句词也恰恰是因为金庸的小说而广为流传。
如果留心的话,应该读读天龙八部的四十回目,金庸的写情之老到与毒辣,无人能比。
4、不断的求新求变,许多人对古龙,温瑞安的求新求变颇为肯定与赞赏并视为对武侠的最大贡献,而实际上我对此观点不以为然,真正对武侠小说的求新求变功劳最大者乃金庸,须知道,古龙与温瑞安对于武侠的求新求变只是流于文字的写法上,而对武侠这个主题并无多少实质性的贡献,这点从两位的小说中的人物性格大量雷同可以看出,而今用对于武侠的求新求变确实从武侠这个词语本身来入手并经入佳境的,如果把金庸的作品从头到尾浏览一遍的话,应该有这样的印象,从早期的《书剑恩仇录》的正邪对立并以汉族的代表人物陈家洛作为主线的情节,到中期的《天龙八部》的契丹族的萧峰作为歌颂并赞扬的对象,到后期的封笔之作《鹿鼎记》中的杂种韦小宝这个绝世大英雄作为主角,金庸不断的在摒弃狭隘的民族观,从《飞狐外传》中的江湖恩仇到《射雕》中的民族抵抗,今庸在不断的诠释与修正“何为武侠”这个词语的概念与范围,而这两点正是金庸书最大的魅力所在。
而早期的一些武侠小说对于武侠的定义就是江湖恩仇与厮杀,而金庸向我们展示了武侠世界不仅仅是血腥的厮杀,更多的是一些让我们为之振奋,为之心动的元素。
5、对于武侠故事的定位,早期的武侠小说对于主人公的武功总是这么几个套路,要么误服千年灵芝,要么被退隐江湖的武林怪杰输入一身内力而猛然傲视武林,更有多个美女投怀送抱,最终大仇得报,美女得抱,爽哉爽哉,此类小说看得最多的是“几甲子功力”“俊朗”这类的单词,而在金庸梁羽生时代对这个情况一扫而空,尤以金庸作品中对于爱情坚贞的这个定义最为催人泪下,唯一例外的是韦小宝这个家伙,得到了七个美女老婆。
(二)古龙:对于古龙的喜爱虽然远远比不上对金庸的喜爱,但是按照武侠四大家来说,古龙还是一直在我的心目中排名第二的,古龙作品对于武侠的贡献应该莫过于他出色的借鉴了西方侦探小说的理念以及***一些武侠小说的意识流(如果有心的话可以看看***有一本武侠小说《宫本武藏》,这本小说中可以发现与古龙好多的写法类似的地方),对于武功的描写独辟蹊径,古龙对于过招过程的描写并不擅长,但是他巧妙地利用了一种古龙式的过招场面来获得新的高峰,古龙笔下的武侠场面几乎没有多少过招的写法,而是把过招前的环境渲染得淋漓尽致,双方心理的描写,双方外部的描写,风雨欲来,乌云压城一样的紧张,而真正过招的时候,古龙创造了武侠的一个名言:“真正的高手之间的过招往往只需要一照就足够了,任何一点点地错误都可以造成致命的失败。
”这种手法把武侠推向了另外一座巅峰,其中代表的莫过于小李的飞刀,西门吹雪的剑,陆小凤的灵犀指,楚留香的轻功.....古龙对于武侠的另一个贡献是古龙体,这种题材被后来大量的仿制抄袭以至于泛滥成灾,但是古龙创造了这个,并在他的手中将这个手法发挥的极致,古龙的早期作品大多平凡无奇,唯有《护花铃》初显风范,可惜被代笔者把结局写的一塌糊涂(所以现在的护花铃甚至有两个版本,一个是无结局的,一个是有结局的),到了《铁血大旗》《綩花洗剑录》《情人箭〉开始为一个代表期,这段时期的主角大多丰满,故事情节复杂,而到《楚留香》看是,古龙体开始显露出王者风范并在楚留香这部作品中发挥的酣畅淋漓,(后期的陆小凤与楚留香比起来,似乎抄袭了不少),这个古龙体正是古龙对于武侠小说的贡献,也是古龙真正成为武侠大家的一个标志。
不过古龙与金庸比起来差距是:古龙的英雄人物中大多雷同,机智与运气是几乎他作品中所有英雄都具备的两个元素,而且古龙的小说中对于女性的不尊重,古龙的笔下几乎没有什么值得称赞的女性,正是这些的大量被运用复制,使得古龙的小说影响力的长久性比不上金庸。
但是对于武侠小说的贡献,古龙当仁不让的走在了金庸的后面而俯...
梁羽生的《白发魔女传》原著,结局是什么??????
卓一航默然不语,和晦明禅师在沙漠走了一程,这才说道:“练姐姐此去,以后相见更难了!”抬头望天,天上双星闪耀,猛然记起,今夜正是七夕佳期,又不禁怅然叹道:“天上鹊桥聚会,人间劳燕分飞,老天爷也未免太作弄我了!” 晦明禅师也抬起了头,看牛郎织女星冉冉掠过天空,忽然问道:“你饱读诗词,可记得秦少游咏七夕的“鹊桥仙”一词么?” 卓一航情怀怅触,低声吟道: 纤云弄巧,飞星传恨,银汉迢迢暗度。
金风玉露一相逢,便胜却人间无数。
柔情似水,佳期如梦,忍顾鹊桥归路,两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮。
晦明禅师道:“可不是么?若她还对你有情,又何必朝暮相处。
人间百年,天上一瞬,你若作如是观,则两情相谅之日,也并非地久天长!”两人踏着星光,穿过沙漠,牛郎织女星升起了又落下了! 经过风砂铁堡一战,白发魔女威名远播,天山南北,无人敢再惹她,但大漠草原,却也再难见她的影子,她已隐居天山南高峰,最初几年还一年一度到唐努处作客十天八天,传飞红巾武艺,以后就难得下山了。
卓一航送晦明禅师回到天山北高峰后,便回到慕十塔格山驼峰之上,辛龙子出来迎接,告诉他道:“数月之前,有一个白发满头的女子,攀上驼峰探望。
”辛龙子道:“我怕她毁坏仙花,上前喝问。
她轻轻把我推开,对仙花看了好久,叹息几声,面上忽又现出微笑,终于走了。
这女人好奇怪,师父,她可是你的朋友么?” 卓一航怅然太息,过了好久,忽叫辛龙子上前问道:“你依实告诉我,你可知道这两朵仙花什么时候才开吗?”辛龙子道:“我问过爹爹,听爹爹说也许要五六十年!” 卓一航道:“好,将来我死了之后,你也要守着这两朵仙花。
”辛龙子满腹疑团,见师父目中蕴泪,神色奇异,不敢发问。
是夜,又是淡月疏星之夜,卓一航独上驼峰,凄然南望,避遥见南高峰高出云表,在那变幻的云海之中,似乎有一个人也在向他遥望。
卓一航叹了口气,十数年来情事,一一在他心头掠过:黄龙洞的初会,明月峡的夜话,武当山上的纠纷,大沙漠上的离别,历历如在目前,有忏悔,有情伤,有蜜意柔情,有惊心谣诼,最伤心的是往者已矣,来者又未必可追,所能做的,也只有夜夜在此相望罢了。
卓一航想得如醉似痴,看着头顶上空的星星,想起飞红巾所转达的玉罗刹的话,只觉玉罗刹就像头顶上的星星,离自己像是很近又像很远,心湖浪涌,悲从中来,不可断绝,不觉用剑在石壁上刻下了一首律诗,诗道:别后音书两不闻,预知谐诼必纷纭;只缘海内存知己,始信天涯若比邻;历劫了无生死念,经霜方显傲寒心;冬风尽折花千树,尚有幽香放上林。
刻了之后,放声吟诵,余音袅袅,散在山巅水涯,天上的北极星又升起了!
金庸、古龙、梁羽生三人武侠小说风格的差别?
金庸 金庸一支笔写武侠,一支笔纵论时局,享誉香江;少年游侠,中年游艺,老年游仙;为文可以风行一世,为商可以富比陶朱,为政可以参国论要。
金庸一生的传奇,可谓多姿多彩之至。
在他的文学作品中处处可见金庸中庸平和的风格。
佛学对金庸的影响很大。
博学多才。
就武侠小说方面,金庸阅历丰富,知识渊博,文思敏捷,眼光独到。
他继承古典武侠小说之精华,开创了形式独特、情节曲折、描写细腻且深具人性和豪情侠义的新派武侠小说先河。
凡历史均有篡改,在政治、古代哲学、宗教、文学、艺术、电影等都有研究,作品中琴棋书画、诗词典章、天文历算、阴阳五行、奇门遁甲、儒道佛学均有涉猎。
被誉为“综艺侠情派”。
从20世纪50年代末至70年代初,金庸共写武侠小说15部,取其中14部作品名称的字首,可概括为“飞雪连天射白鹿,笑书神侠倚碧鸳”,外加一部短篇《越女剑》。
梁羽生 梁羽生的功绩,在于开了武侠小说的一代新风。
“新派”不仅是他们自命的,也是得到社会承认的,旧武侠小说虽也热火朝天,但自始至终为新文学所瞧不起,始终难登大雅之堂,当时自命为大雅的报纸和自命为大报的报纸,都不屑于刊登,武侠的读者,还缺少知识分子,而主要是下层的“识字分子”。
当时武侠小说的地位,犹如流浪江湖的卖解艺人,看的人虽多,却始终算不得名门正派,梁、金一出,局面顿时改观,各大报也都以重金作稿酬,争相刊登,读者也普及到社会各个阶层,港、台、新、马,一时风起云涌,开创了武侠小说的一个新世纪。
随后,关于武侠小说的专门研究也渐成热潮,与纯文学相比美。
梁羽生在评武侠方面也是大家。
1966年香港《海光文艺》上发表过一篇署名佟硕之的《金庸梁羽生合论》,其实就是梁羽生所写,他说:“梁羽生是名士气味甚浓(中国式)的,而金庸则是现代的 ‘洋才子’。
梁羽生受中国传统文化(包括诗词、小说、历史等等)的影响较深,而金庸接受西方文艺(包括电影)的影响则较重。
”这个观点至今仍响。
梁羽生作为新武侠小说的开山祖师,是以一腔正气创造了武侠小说新的格调,后来,他移居澳大利亚,潜心于历史。
古龙 新派武侠小说泰斗和宗师。
他的武侠小说创作理念是“求新求变”,不受传统拘束,将中外经典镕铸一炉,他为“武侠美学”理念的形成与“武侠文化”的推广作出了巨大贡献。
古龙为人豪气干云,侠骨盖世,才华惊人,他以丰富无比的创作力,留下了70多部精彩绝伦、风行天下的武侠巨作,影响巨大,开创了近代武侠小说新纪元,将武侠文学推上了一个新的高峰。
古龙的武侠小说创作始终秉承“求新求变”的宗旨,在二十余年的写作生涯中,他以超凡的想 古龙象力、深厚的文学底蕴和锐意变革的创新意识,突破前人窠臼,赋予武侠小说新的生命,使之以全新的面貌出现在世上。
近半个世纪以来,古龙凭借《多情剑客无情剑》、《楚留香》、《陆小凤》、《七种武器》、《绝代双骄》、《欢乐英雄》等多部脍炙人口的经典小说,非但征服了亿万读者,深远地影响到后来者的武侠创作,同时也引发了持续不断的影视改编热潮,长时间风靡中国乃至东南亚各地,历久不衰。
而古龙亦由于在这些方面的巨大成就,被誉为与金庸并驾齐驱的两大武侠宗师。
古龙在70年代初才尝试电影与文学的互动,在萧十一郎中将蒙太奇笔法及结构运用到武侠小说,非他开先河;又从事编剧,并自创宝龙影业,把武侠文学的独特意韵与曲折故事带入电影,最终成就奇情武侠电影上世纪十数年的辉煌并深远影响几代人。
古龙作词、施孝荣演唱的民歌《侠客》,意气风发,豪情万丈,被誉为词曲唱三绝,是台湾八十年代大热名曲。
实际上,古龙为“武侠美学”理念的形成与“武侠文化”的推广作出的巨大贡献远不止此,其成就在中国的文学界与影视界都堪称伟大。
古龙为人真诚,不拘小节,慷慨豪迈。
美酒、佳人和阅读是他最大的爱好,但古龙最看重的,还是朋友。
古龙博览群书,这为他的武侠世界提供了更广阔的空间和更丰富的内涵;古龙又风流多情,他交往的女性虽多,但无一不是彼此吸引,真心相待;古龙交朋友更是率性而为,肝胆相照,三教九流,无所不包,常常呼朋引伴,纵酒狂歌。
古龙是寂寞的,他悲天悯人的情怀和纷扰矛盾的世界显得那么格格不入;古龙又是幸运的,无数朋友和读者通过酒和书跟他走到了一起。
三个人的小说我都挺喜欢看的,硬是要说个人更偏向于哪一种的话,应该是金庸的吧呵呵,原因嘛,他的小说我看得最多啦!鹿鼎记、笑傲江湖电视都看完了,那是童年啊。
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